Тут картины показываем

@artgallery · Russian · active

Красивое. По рекламе и делам: @louiswain Обход цензуры: @kartinavpnbot Написать автору: @artsedubot Канал на бирже telega.in/c/artgallery Рассказываем историю живописи, картин и искусства РКН: clck.ru/3Stojm

Subscribers 194K Subscribers, last 30 days: 194K → 194K +0 24h
Reach per post (ERR) 7.1%13.7K avg views
Posting 3.0/day last 56 minutes ago
Reactions per 1K views 19.8 👍 💔 😁
  1. Главная задача живописи — не удивлять ложными трюками, а завоевывать душу точным следованием природе Аллан Рэмзи. «Портрет жены художника Маргарет Линдси» (холст, масло, 1755). Национальная галерея Шотландии, Эдинбург. @ArtGallery | #цитата | Kartina HD | VPN

  2. «Канарская композиция» Фело Монсон, 1937 Холст, масло, вулканическая земля Атлантический центр современного искусства, Лас-Пальмас-де-Гран-Канария Имя Рафаэля Монсона чаще сокращают до «Фело». А фамилия Monzon во многих старых публикациях указана как Монзон. Но на Канарах, где родился художник, эту букву чаще всего оглушают до «с». И если против фамильярного «Фело» художник-социалист не возражал, то за свою канарскую «с» он отдал слишком много, чтобы её игнорировать. В 1936-м за активную политическую позицию франкисты посадили его в концлагерь Файфс на Тенерифе. Там и была написана эта картина. Тайком от лагерного начальства художник с товарищами создали кружок Cuarto de la Pintura («Художественная каюта»). Краски достать было сложно, потому один из компонентов красителя здесь — земля с вулкана Тейде, который возвышается над Тенерифе. Так что эта композиция истинно канарская. Как и сам Монсон среди кактусов — единственный на холсте, кто не смотрит на нас. @ArtGallery | #разбор | Kartina HD | VPN

  3. Люди никогда ничего от меня не ждали; они считали меня низшим существом, начиная от моей семьи и заканчивая моими немногими друзьями. Возможно, именно это презрение заставило меня работать интенсивнее, чем я мог. Янис Царухис. «Автопортрет художника с моделью» (холст, масло, 1976). Фонд Яниса Царухиса, Амарусион. @ArtGallery | #цитата | Kartina HD | VPN

  4. repost

    🎫😎 Сделали вам -500 ₽ на билеты Если хотите посетить культурное событие, имейте в виду, что в ВТБ Афише с 9 по 11 октября «Ударные выходные» и можно купить билеты со скидкой. 1️⃣ Покупаете билеты на сумму от 5000 ₽ 2️⃣ Вводите промокод VTB500 3️⃣Скидка 500 ₽ ваша ➡️ Заглянуть в афишу 👌 Идеальный момент, чтобы определиться с планами на вечер — сейчас ✌️ Мы в Макс

  5. «Проклятие Куллерво» Аксели Галлен-Каллела, 1899 Холст, масло Атенеум, Хельсинки Швед Аксель Галлен родился и вырос в Финляндии. В конце XIX века набирало силу национально-освободительное движение, и художник добавил к своей фамилии её финский вариант: Каллела. Имя тоже стал писать по-фински: Аксели. Желание независимости часто вызывает интерес к фольклору. Для финнов одним из столпов самобытности является «Калевала» — эпическая поэма, собранная из народных песен. В 1890-х Галлен-Каллела написал по ней серию работ. На сегодняшней картине мы видим тяжёлое детство трагического героя Куллерво. Он вырос рабом в племени убийцы своей семьи, и всё, что ему осталось на память о своих родных — нож. Хозяйка отправляет его пасти скот и даёт с собой хлеб, в который тайком запекла камни. Когда Куллерво садится обедать, он ломает нож. Ярость и месть станут основой личности Куллерво. Он жестоко отомстит своим обидчикам, прольёт море крови — но это принесёт лишь ещё больше горя.

  6. В большом городе можно затеряться — и это хорошо. В маленьком городе так не получится. В Леувардене [во Фрисландии, где Беннер жил примерно до 1954 года] постоянно натыкаешься на самого себя. А в Амстердаме столько всего происходит, что здесь это невозможно. Это прекрасный город, где я словно оживаю. Геррит Беннер. «Вечер у моря» (бумага, гуашь, 1946). Музей Бельведер, Ораньевауд, Херенвен. @ArtGallery | #цитата | Kartina HD | VPN

  7. «Портрет В. Э. Мейерхольда» Борис Григорьев, 1916 Холст, масло Русский музей, Санкт-Петербург Портрет более зрелого Мейерхольда мы уже видели. Но Борис Григорьев написал режиссёра на пике его дореволюционных творческих поисков. Мейерхольд тогда ставил спектакли в Александринском и Мариинском театрах. И именно в мастерской штатного художника «мариинки» Головина по словам Григорьева «стоял по моему заказу, скрючившись, во фраке — творящий и охающий от трудностей позы» Мейерхольд. Портрет этот считают то ли двойным, то ли тройным. Черты режиссёра видят и в образе лучника в красном, и в образе денди в перчатках, и даже в маске на левом локте последнего. Некоторые считают, что Григорьев здесь показал двойственность режиссёра, конфликт между его личностями. Другие считают, что Мейерхольд здесь показывает актёрам, как именно нужно сыграть то или иное действие, даёт урок пантомимы. Но главное, что передал художник — действие. То, из чего вырастет «биомеханика» Мейерхольда.

  8. Я учился рисовать у горных родников, ушей овец, рогов коз и орнаментов моей матери. Абылхан Кастеев. «Ковровщицы на Джайляу» (холст, масло, 1950). Музей искусств Казахстана им. Кастеева, Алматы.

  9. «Безделье» Джон Годвард, 1900 Холст, масло Частная коллекция Работы Годварда напоминают античные фантазии Тадемы. И неудивительно: нидерландец опекал своего молодого последователя и во многом сформировал его стиль. Но если учитель писал англичанок в античных костюмах и декорациях, то его протеже в натурщицы приглашал итальянок. Для пущей аутентичности. Но их обоих относят к условной «мраморной школе» — за любовь к изображению этого материала. Сегодняшняя работа довольно типична для Годварда. Скучающая девушка в изящной позе на мраморной скамье на средиземноморском фоне. Игра с котёнком — сюжет бытовой, но милый. Всё внимание на серые прожилки в белом камне и живописные складки ткани. Художник не стремился воссоздать исторические события или написать портрет легендарной личности, визуализировать драму или поднять общественно важную тему. Его картины нужны не чтобы размышлять, а чтобы любоваться. Просто красота, свет и воздух. Просто отдых для глаз. @ArtGallery | #разбор | Kartina HD | VPN

  10. Художник должен страдать, потому что только из глубокого страдания и тоски рождается истинная поэзия цвета на холсте. Иван Грохар. «Картофель» (холст, масло, 1909). Национальная галерея Словении, Любляна. @ArtGallery | #цитата | Kartina HD | VPN

  11. «Салем» Сидней Воспер, 1908 Бумага, акварель Художественная галерея леди Левер, Порт-Санлайт Название вызывает ассоциации с ведьмами, но к знаменитому городку в штате Мэн картина не имеет никакого отношения. Часовня Салем расположена в Уэльсе, в общине Пентре-Гвинврин. Сидней Воспер стал бывать в этих краях, женившись на валлийке Констанс Джеймс. Благодаря ей он заинтересовался местными традициями, которые были на подъёме в ходе Валлийского пробуждения. Сегодняшняя работа наглядно показывает одну из таких традиций: валлийскую шляпу. Их носят только женщины и только по праздникам. А интерьер церкви подсказывает, что это воскресная молитва, что для верующих — праздник. Картина известна как пример парейдолии. Многие видят в складках шали центрального персонажа… лицо дьявола. Вмятина на синем — глаз, бахрома — борода. Профиль Сатаны на женщине считают намёком на её грех: гордыню. Мол, она специально опоздала на службу, чтобы все посмотрели на её роскошную шаль. @ArtGallery | #разбор | Kartina HD | VPN

  12. Мое величайшее достижение — то, что я жива, здорова и по-прежнему могу заниматься своим искусством. Тереза Мусоке. «Антилопы в жёлтом и синем» (холст, смешанная техника, 1980-е). Частная коллекция. @ArtGallery | #цитата | Kartina HD | VPN

  13. «Знаток» Михаил Нестеров, 1884 Холст, масло Третьяковская галерея, Москва И кто бы узнал в этой ироничной жанровой работе руку автора одухотворённых религиозных картин? Впрочем, это работа ученическая, а любимым преподавателем Нестерова был Перов, внимательный и талантливый жанрист. В МУЖВЗ Нестеров поступил в 1877-м. Правда, три года спустя «изменил» Перову с Чистяковым — перевёлся в Петербург. Но учёба в Академии ему не понравилась, и в 1882-м он вернулся в Москву. Знатоков — ценителей живописи Нестеров видел не раз на студенческих выставках. В МУЖВЗ их устраивали раз в год, и в училище приходили самые разные коллекционеры: там можно было купить работу студента по умеренной цене. Что именно рассматривает дородный купец в начищенных до блеска сапогах, мы не видим. Но важнее — как он это делает. Свёрнутая из бумаги трубочка позволяет рассмотреть конкретную деталь, не отвлекаясь на остальную картину. Делал ли так Третьяков — сказать затрудняемся. @ArtGallery | #разбор | Kartina HD | VPN

  14. Искусство — это больше не зрительное впечатление, которое мы улавливаем, подобно своего рода фотографии природы. Нет, это творение нашего духа, для которого природа — лишь повод. Морис Дени. «Вечер на террасе» (холст, масло, 1921). Дом-музей Дени «Приорат», Сен-Жермен-ан-Ле. @ArtGallery | #цитата | Kartina HD | VPN

  15. «Кровь Искупителя» Джованни Беллини, ок. 1465 Дерево, темпера Национальная галерея, Лондон До сих пор нет однозначного мнения, кем Джованни Беллини приходится его однофамилец Якопо: отцом или сводным старшим братом. Но мастерская Якопо однозначно была его первой школой живописи. Сегодняшняя работа показывает, как ангел собирает в чашу кровь, текущую из раны бледного, измождённого Христа. Как и большинство картин того времени, она предназначалась для церкви. Причём судя по сюжету — для доминиканской: именно доминиканцы считали кровь Спасителя искупительной жертвой, дарующей бессмертие. А так как на картине изображена чаша для причастия (потир), то исследователи считают, что работа была частью оформления табернакля (дарохранительницы) какого-то храма. Потому, мол, она и сохранилась лучше многих работ темперой того времени. Возле ног Христа были изображены ещё несколько херувимов в облаках. Но кто-то (не Беллини) их счистил — неизвестно когда и почему.

  16. Older posts