Аркадий II Романов

Москва, приём! На книжной ярмарке NonFiction с сегодняшнего дня и до воскресенья (если не раскупят) можно схватить первые экземпляры моей книги. Ищите стенд Бомборы, книга ждёт вас там! И присылайте в комментарии свои фото с моим талмудом, если придёте покупать.

Экзистенциальное кино о киллерах Наёмный убийца — привычный персонаж в нуаре или боевике. Но даже в кино киллеры редко становятся главными героями сюжета. Ещё реже — несут в себе нечто мистическое, потустороннее или вовсе идентифицируют себя как орудия судьбы. В новой лекции на Бусти я разобрал три таких фильма: «Самурай» Жана-Пьера Мельвиля, «День Шакала» Фреда Циннемана и «Старикам тут не место» братьев Коэнов. Каждый из них интересен не только своим метафизическим измерением, но и историческим контекстом сюжета. Видео можно оплатить и посмотреть отдельно, а можно стать моим подписчиком на Бусти и смотреть другие эксклюзивные лекции: boosty.to/arkadybazarish/showcase

Сталин фанател от истории Древнего Мира Сталин читал много книг по истории древних цивилизаций. Его любимым автором был Роберт Виппер — легенда российской дореволюционной науки. Вождю нравились книги «Очерки истории Римской империи», «Древняя Европа и Восток», «История Греции в классическую эпоху. Все страницы были испещрены сталинскими пометками. Иногда Сталин хотел казаться умнее, чем он есть. Академик Евгений Тарле, посещавший Иосифа Сталина в его кремлевском кабинете, однажды заметил на рабочем столе вождя томик Плутарха на языке оригинала. В Тифлисской духовной семинарии древнегреческий изучали, но вряд ли Сталин свободно читал на этом языке спустя много лет. Скорее всего просто положил книгу на столе, чтобы произвести впечатление на гостя. Античный классический стиль, как ничто другое подходящий для фиксации величия и символизирующий вечность, стал доминирующим в советской культуре во второй половине 1930-х-1940-х годах. На смену конструктивизму и авангарду пришел сталинский монументализм, делавшийся с явной оглядкой на античные образцы. О том, как в СССР пытались подражать древнегреческим и древнеримским образцам искусства я расскажу на своей лекции в Питере в это воскресенье. Приходите! 7 декабря в 14:00 Петербург, Конногвардейский бульвар, 4 («Мишка») Билеты тут!

Сейчас будем стримить тут https://www.twitch.tv/dubsane/

А завтра с Дабсаней будем слушать ваши треки. Приходил к нему на стрим в прошлом году, пришло время вернуть наш тандем!

ЭТО ПОСТ ДЛЯ ТВОИХ ШЕДЕВРОВ. Гость выпуска: Аркадий Романов - Автор подкастов «На репите» и «Последний Романов», лектор «Правого Полушария Интроверта», музыкант в «Брысь» и басист в "Серцелев" Присылай свои треки ссылкой на Яндекс.Музыку/ВК/YT или mp3 файлом в комментарии к этому посту Увидимся в понедельник в 20.00 на моем Twitch

Кто пропустил — вот наш с Петром подкаст о группе, идеально подходящей для унылой погоды за окном: Площадки YouTube

И немного о русской Революции В ноябре досмотрел сериал Андрея Кончаловского «Хроники русской революции». Из уважения к мэтру я запретил себе писать на него какие бы то ни было рецензии; скажу только, что иногда хотелось, чтобы материалы сериалы были утеряны и можно было бы сказать, что его никогда не было. Подход к огромной теме не удался; «Хождение по мукам» не получилось. Или получилось, но немного в другом смысле. Но сериал при этом дал возможность зацепиться за большое количество как ошибок, так и вовсе странных идейных и сюжетных построений. По просьбе «Кинопоиска» я собрал 10 таких сюжетов в один материал — мне кажется, что вышло весьма поучительно и образовательно. Здесь как откровенные ляпы, так и идейные решения, которые кажутся крайне сомнительными, но немного раскрывают смысл послания, которое сериал пытался нам передать. Почитайте обязательно! Ну вот например: «В 2008 году журналист и писатель Олег Стрижак (брат известной петербургской тележурналистки Ники Стрижак) в своем „Живом журнале“ опубликовал серию постов под общим названием „И приснился мне сон, что октябрьский переворот делали русские генералы“. В этих записях Олег Стрижак поделился своей конспирологической теорией об истинной сути захвата власти большевиками. В целом его позиция сводится к тому, что октябрьский переворот не был делом Красной гвардии и большевиков как таковых: ключевую организационную роль сыграли профессиональные военные, штабные офицеры армии и особенно флота, а реальным центром операции была связка Сталин — Дзержинский — Урицкий, работавшая втайне от большевистского военно-революционного комитета. По версии Стрижака, Петроград брали малые группы профессионально обученных военных, занимавшие узлы связи, вокзалы; петроградский гарнизон удерживали в казармах, а для устрашения подвели силы Балтийского флота. А значит, считал Стрижак, в деле был замешан Генштаб: такие вещи может сделать только грамотная машина, а не стихийные отряды. Офицеры Генштаба (ключевая роль Стрижаком отводится именно Маниковскому) были настроены патриотично, стремились к созданию сильной власти, мечтали о национализации промышленности, и большевики реализовывали их программу. Эта конспирологическая теория получила определенную популярность, но, конечно, ни в коей мере не является ни фундированной, ни доказанной. Сам Маниковский был одной из важных фигур в Генштабе, он отвечал за снабжение и администрирование (при царском и Временном правительствах; затем он, как и множество военспецов, работал на советскую власть). Но закулисным режиссером Октября он не являлся. Отдельные представители военной элиты (например, военный министр Временного правительства Верховский, генерал-квартирмейстер Н. М. Потапов и ряд других) накануне Октября локально содействовали большевикам по прагматическим, личным или политическим мотивам, но о целостном заговоре говорить не приходится. И уж тем более о координации переворота Сталиным и офицерами Генштаба. Да и сам Сталин в 1917 году совершенно не выделяется как „национально ориентированная“ фигура. В начале он придерживался осторожной позиции (считая важным поддержку Временного правительства); позже признает ее ошибочной. После возвращения Ленина он стремительно переходит на радикальную ленинскую платформу. Никакой собственной альтернативной стратегии в 1917 году Сталин не предлагает, а действует как аккуратный администратор, умелый исполнитель ленинской воли и в какой-то степени его связной с разными фракциями внутри большевиков. А позиция Дзержинского в 1917 году была с самого начала строго проленинской, во всех ключевых вопросах он поддерживал вождя».

Питер, спасибо!🖤

Об альбоме «Партизан» Один из моих любимых треков Хаски — вышедший ещё в 2017 году «Небо ненавидит нас», в котором Дима поёт только припевы (куплеты читает РИЧ). Песня прошла мимо большинства поклонников рэпера, а ведь именно там раскрылся его потенциал как артиста, способного органично звучать поверх танцевальной музыки. Музыкальная составляющая — самая сильная на новом альбоме Хаски. Амбициозная задача рэпера написать всё самому удалась. Инструменталы на «Партизане» ничем не уступают тревожной музыке QT или модным битам Батху и Вайт Панка с предыдущих релизов. И музыка эта танцевальная. Бразильский фонк, карибские ритмы, партии духовых и атмосфера адской дискотеки посреди заснеженных фавелл — первый набор ассоциаций, возникший в моей голове. В сочетании с «призрачными» голосами из русских опер, романсов и церковных гимнов вся южноамериканская составляющая «Партизана» также «русифицируется», заведомо кажется чем-то родным и привычным. Эдлибы, мелодические ходы и вокальные приёмы «Партизана» вызвали у меня восторг. Местами альбом даже напоминал какой-то мюзикл про Россию. Хаски вроде бы любила театральная богема, но на этом альбоме я слышу, что автор и сам легко бы справился с постановкой модного и авангардного спектакля. Ведь как бы Дима не старался сравнивать себя с партизаном или отщепенцом, он вовсе не lo-fi артист, а мастер больших форм. Но вот подружить с музыкой тексты Хаски не получилось. Все эти угадываемые «мертвецкие» и милитари-образы срабатывают через раз. Дима попытался сделать музыку ритмичнее, но не везде адаптировал под неё свои тексты. Там где текст всё же уместно втиснут в бит, возникает другая проблема — Хаски может придумать великолепную мелодию, но не всегда может эффектно её исполнить. Упрощаясь, Хаски становится плакатным, но и для крутой плакатности нужна конкретика — лозунг, слоган, торговое предложение. Хаски остаётся слишком поэтичным и абстрактным, застревая где-то посередине. Против альбома работает и его пятилетнее ожидание, и контекст всего происходящего вокруг. Фавориты: «Музыка рай», «Колобок», «Ангел учится летать», «Ветром снегом зноем».

ОК: Почему альбом называется «Партизан»? Это главный трек альбома? Хаски: Не в этом дело. В былые времена пластинки часто назывались по имени одной из песен. Мне показалось, что здесь это будет уместно. Потому что я – партизан в музыке. Существую обособленно, без связи с какой-то большой «армией» – с тусовкой, со сценой, с эстрадой, со временем. С олдскулом, с ньюскулом, ни с чем. Не якшаюсь со стримерами, не тусуюсь с лояльными журналистами, вокруг меня не сложилось тусовки. Работая, я чаще думаю о музыкантах прошлого: об Угле, об Олди, о Летове, о Романе Сидорове, о Высоцком, о Северном. Пусть это громко прозвучит, но я больше ориентируюсь на разработки и поиски этих людей, чем на что-то современное, хоть и работаю с другими жанрами. Таково мое партизанское положение. Идея уподобить себя партизану любопытна тем, что в СССР партизанские отряды создавало НКВД. В июне 1941-го был отдан приказ создавать диверсионные отряды в тылу наступающего врага, существовал целый отдел НКВД, занимавшийся этим (судоплатовцы). Офицеров забрасывали в тыл немцам, а там они организовывали партизанские отряды. Частично эти отряды пополнялись отбившимися от армий солдатами. То есть мужики с бородами на лице и автоматами в руках действовали под руководством кадровых офицеров и партийного актива. Отряды прирастали и местным населением, попадавшим в отряды как добровольно, так и по принуждению. Но «партизан-одиночка» это фантастика. Для партизанских действий нужен штаб, финансирование, опыт. Также и Хаски. Безусловно, один из самых самобытных и оригинальных русских артистов. Но никак не псих-одиночка! Как минимум с 2017 года работающий с ЛУЧШИМИ битмейкерами и режиссёрами. Приходивший на интервью в модные издания, знаменитый своими эффектными клипами и концертными шоу...Тем интереснее будет послушать его альбом, имея в виду это наблюдение.

А ещё завтра у моей группы «Брысь» концерт в Питере! Кроме пения и акробатических трюков на сцене «Мачт» на танцполе вас будет ждать наш готик/барби мерч. Билеты берите по ссылке, двери откроются в 20:00.

Для всех новоприбывших от репоста Коли Редькина: Меня зовут Аркадий Романов, я записываю лекции по истории в «Правом Полушарии Интроверта». Посмотреть их можно в приложении с любого устройства — вот одна из них в открытом доступе. Еще мы с Петром Полещуком ведём музыкальный подкаст «На репите» и приглашаем туда гостей. Его тоже можно слушать везде — вот наш выпуск про Славу КПСС и «Россию 34». А еще я читаю лекции офлайн. Ближайшая состоится в Питере 7 декабря, расскажу про античные отсылки в культуре и архитектуре СССР, приходите! А ещё лекция «Как развивался рэп десятых» доступна на Бусти (и да, у меня есть Бусти…) 1 ноября 2025 года я выступил на уже легендарном фестивале рэп-критики «Беседы о русском рэпе» от Дани Бельцова. Это событие посетили такие люди как Олег Кармунин, Даня Порнорэп, Коля Редькин и другие авторы. На лекции я рассказал о том, как жанр в прошлом десятилетии проделал путь от падик-рэпа и онлайн-баттлов до трэпа и танцевального звука. Как от бессребреничества перешёл к большим роялти с прослушиваний. Как фрики и фрешмены с татуировками на лице стали новыми «западниками», а бородатые кальян-рэперы — «славянофилами» нашей эпохи. Было много музыки, эмоций, мыслей. Лекция — это краткий пересказ некоторых глав моей книги, которая посвящена истории музыки в России 2010-х. Книга выйдет совсем скоро, её уже отдали в печать. К сожалению, записи лекции в «Ровеснике» не было. Поэтому я перезаписал её для платформы Бусти — вы можете посмотреть её по ссылке, став моим подписчиком или оплатив лекцию отдельно (стоит дешёво, но информации очень много, рекомендую).

Коля поделился главой из моей книги у себя на канале — поделюсь и я! Там я рассказываю о становлении баттлов «Слово» и «Версус» в России Книга в декабре! https://teletype.in/@otseminedug/kak-poyavilis-battly

Всё так

Питер, концерт в пятницу! Несколько секунд репортажа с московской презентации, чтобы вы оценили т.н. вайб. Билеты берите по ссылке, в день концерта они подорожают.

10 лет «Дому с нормальными явлениями», Ч9 (отрывок из книги «Это было в России») Я опять на районе потерял себя в одном из дворов Ты опять мне трезвонишь, чтобы знать, что я жив и здоров Среди тех пацанов, барыг и быков, машин, мусоров Я пообещал бросить дуть и пить, ведь это любовь «Это любовь», Скриптонит На альбоме хватало как брутальных и беспощадных боевиков вроде «Сука тащит нас на дно», так и трогательных гитарных баллад вроде «Вечеринки» или «Это любовь». Горбачёв напишет, что в ДСНЯ: «рэп понимается как универсальная рамка, вмещающая в себя примерно всю остальную поп-музыку». Именно этой формулировкой можно будет описывать весь русский рэп после 2015 года — как жанрово неоднородную, подчас не имеющую никакой связи традиционным рэпом музыку. На альбоме Скриптонита необходимые мосты с хип-хоп культурой наведены. Но сама дерзость его экспериментов, сам их размах окажется настолько вдохновляющим, что многие последователи будут забывать прокладывать эти мосты в своей музыке. Самое парадоксальное, что в Казахстане, и конкретно в Павлодаре жил ещё десяток талантливых и трудолюбивых самородков: Truwer, 104, Niman и другие.«Своих казахов» и славянина Юру Дробитько (104) Адиль подтянет в Москву. Сначала их сравнивали со Скриптонитом, или точнее — не могли отличить от него. Но многих из них, например 104 и Truwer ждала успешная сольная карьера. Это коллеги Скрипа по группе Jillzay, которая стала прибежищем для самого брутального амплуа рэпера. Это почти гангста-рэп с панчами в духе: «Металл холодный как Каддафи». «На ногах пару суток, я проваливаюсь в сон, в студии без окон где мы делаем музон» — будет читать Six-O. Машина по производству рэп-боевиков с продакшеном Скриптонита подарит русскоязычной сцене несколько неустаревающих бэнгеров: «Это жизнь молодых поэтов, жизнь молодых боссов, братья рядом, братья в Moscow, кайф на связи, ведь он свой в доску». Обойденный вниманием респектабельных критиков и широких масс альбом «718 Jungle» имеет такой уровень эпичности, будто его продюсировали разом Молодой Дре, Боб Эзрин и Ханс Циммер. Релиз Jillzay с телефонным кодом Павлодара в названии так часто звучал на наших вечеринках в 2016-2017 гг., что я смело могу назвать его родным и для себя. После триумфа Скриптонита о Gazgolder начали говорить как о главном лейбле страны. Его подписантами во второй половине 2010-х стали хитовые новички T-Fest и Matrang, а вышедшие в тираж АК-47 и ТГК покинули объединение. Каждый новый релиз Скриптонита теперь встречали с максимальным медийным вниманием. Рэпер обогатил своё концертное звучание живыми музыкантами после презентации «Дома» в 2015-м, солист «Нервов» Женя Мильковский играл у него на гитаре и подпевал. Кстати, группу в 2015 тоже подписали на «Газ». Москва как магнит притянула к себе разных артистов со всего пространства бывшего СССР. А музыка Скриптонита стала для них красным алхимическим камнем — физической и в то же время духовной субстанцией, способной превращать любой жанр в актуальное и стильное произведение. В нём сочеталась тяга к рэпу, року, этнике и даже техно в «Витамине», одним из самых нарко-сексуальных клипов на русском языке. Скриптонит обещал выпустить вторую часть «Дома» на следующий день после первой; потом в январе; потом в мае 2016 года; потом в мае 2017 года. Но Адиля раздражали ярлыки, которые на него вешали. Не захотев прослыть чересчур нежным и попсовым, он возненавидел «Космос» и перестал его исполнять. После успеха своих рок-хитов «Притон», «Вечеринка» и «Это любовь», Скриптонит стал недолюбливать и «Дом с нормальными явлениями». Похоже на то, как Лев Толстой не любил слушать похвалы за «Войну и Мир» и «Анну Каренину» — мол это всё равно что «Эдисона хвалить за то, что он хорошо танцует мазурку». Адиль круто поменял аранжировки нелюбимых песен на концертах. По собственным словам, он решил «убить рок-звезду». На смену образу депрессивного и худощавого певца в шляпе пришёл маскулинный миллионер в окружении женщин и веществ. Так что вместо продолжения «Дома», слушатели Скриптонита пошли вслед за музыкантом в другую сторону.

10 лет «Дому с нормальными явлениями», Ч8 (отрывок из книги «Это было в России») Если совсем упростить — пока играет трек Оксимирона, выдуманный им «Горгород» существует, потому что таланта автора достаточно, чтобы убедить вас в этом. Но «Дом с нормальными явлениями» — это звуковой документ, вещдок, изъятый из вымышленной реальности. Даже выключив Скриптонита, город из его альбома будет продолжать существовать самостоятельно. В него захочется вернуться, несмотря на мрак и творящийся в нём раздрай. Оксимирон — фокусник, иллюзионист. Скриптонит — архитектор, скульптор, великий созидатель. «Горгород» стал эффектным фокусом, но новую парадигму музыкальной индустрии в 2015-м выстраивал именно Адиль. Впрочем, и сам Мирон в собственном посте признал, что слушая ДСНЯ «радовался, злился и вдохновлялся одновременно». Поэтому теперь можно рассказать и о третьем революционном значении пластинки. Это её жанровое разнообразие. Конечно, история казахской музыки уходит глубоко в прошлое, её традиции сильны и постсоветские музыканты не могли их не впитать. Скриптонит убедительно поёт, сильный голос достался ему от отца. Не удивляет и его тяга к гитарному саунду — послушайте казахский ансамбль Дос Мукасан и их пластинку 1976 года. Вы обнаружите в этом советском ВИА чумовое сочетание психоделического рока и этники! Плюрализм стилей на альбоме казахского рэппера «в ту же степь», простите мне этот оборот. В треке «Дома» слышится влияние саундтреков к вестернам. На «Оставь это нам» — олдскульный весткост. В песнях «Вниз» и «На должном» — трип-хоп. В «Притоне» и «100 поцелуев» — блюз. «Танцуй сама» — мрачное латино. В новой версии «Стиля» совместно с ATL — этническая акапелла, затем переходящая в седативный клауд-рэп. Примерно к середине прослушивания ты начинаешь сомневаться, что слушаешь рэп-альбом — по крайней мере в 2015 году многие просто не верили, что такая убедительная эклектика может быть создана русскоязычным человеком. Адиль умело чередует тембры, переходя с шёпота на крик, с рэперской бравады к угрюмому пению блюзмена. Это стилистическое разнообразие скрепляли неподдельные эмоции. «Притон» записывался на третий день беспробудного пьянства и блужданий по родному Павлодару, с севшим голосом на кухне однушки Адиля. Он признавался, что на 7 дубль выдал такие идеальные и искренние эмоции, что спустя время с трудом смог записать второй куплет на дорогой студии в Москве — получалось «не по-настоящему» и пришлось писаться на динамический микрофон, чтобы сохранить изначальную «грязь». Схожий принцип когда-то помог альбому «Blood Sugar Sex Magik» прославить и вывести из андеграунда группу Red Hot Chili Peppers — продюсер Рик Рубин добился условий, когда музыканты пытались спеть и сыграть всё на максимальном угаре и от души, избегая «чистых» и «вылизанных» сессий.