Шведов и анимация | Хитрук на проводе

Буквально на днях я размышлял про институциональную стойкость/хрупкость, обращаясь к опыту морячка Попая. Герой в годы Второй мировой войны попал на страшный японский крейсер, всем своим видом представляющий неприступную башню. И неудачно облокотился, превратив корабль в груду обломков. Оказалось, что у линкора - потрясающая хрупкость, при всей напускной стабильности. В какой-то степени этот сюжет с кораблём символизирует и студию Флейшеров - флагманскую анимационную компанию, из-за фатального стечения обстоятельств в 1942 году обратившуюся в пыль. Морячок Попай невольно разрушает линкор в первом выпуске сериала, продолженного уже после краха студии, в рамках нового производства на Famous Studios, созданного на обломках великой Fleischer Studios.

СВИРСКИЙ НА БЕРЛИНАЛЕ Мировая премьера нового анимационного фильма Саши Свирского "Неопознанные нелетающие объекты" / Unidentified Nonflying Objects (UNO), by Sasha Svirsky пройдёт на Берлинском международном кинофестивале в рамках конкурсной программы Berlinale Shorts. Фильм создан в Германии. Каким бы постоянным и стабильным ни казался любой порядок, он в конечном итоге может рухнуть, когда реальность за пределами системы проникает внутрь, растущая как органическое вещество через границы, установленные этим порядком. В синопсисе фильм обозначен как "анимационная одиссея". Название картины как будто отсылает к новой языковой реальности, в которой появилось множество невообразимых определений типа "хлопка" или "отрицательного роста", а сопроводительный текст напоминает о политологическом определении fragile state, "хрупкого государства". Саша Свирский - один из тех российских авторских анимационных режиссёров, которые решили после февраля 2022 года уехать из России и продолжить творческий путь в других странах. Его предыдущий фильм Dull Spots of Greenish Colours, созданный также в Германии, завоевал несколько крупных наград, включая гран-при Загребского анимационного фестиваля.

+6

ИСТОРИИ ИЗ ДАЛËКОГО ПРИГОРОДА После довольно долгого перерыва вернулся к просмотру сериалов, и рекомендую всем не пропустить прекрасную новинку, вышедшую буквально на днях - Tales from Outer Suburbia, креативным руководителем которой стал Шон Тан / Shaun Tan (The Lost Thing). Студии-производители - Highly Spirited and Flying Bark Productions Сериал основан на знаменитой одноимённой книге художника, впервые изданной в 2008 году, но использует оттуда только основополагающие визуальные образы (дам их в приложенных картинках, вместе с кадрами из сериала). Создателями проекта придуман сквозной сюжет про семью из мамы и двух детей, переехавшую в дальний пригород. Каждая серия первого сезона (на стримингах доступны все 10 эпизодов) позволяет развить генеральную историю, но и прикоснуться к одной из новелл, ранее уже вышедших в книге. Клара и ее младший брат Пим переезжают в пригород вместе со своей мамой Люси, и всем им трудно привыкнуть к новой жизни. Но их новый район не так прост, как кажется на первый взгляд. Это отдельный мир, где удивительным образом сосуществуют фантастическое и обыденное. Пим и Клара вовлекаются в круговорот странных событий, загадочных встреч и захватывающих приключений. Проходя через эти волшебные и сбивающие с толку приключения, дети должны научиться поддерживать друг друга как семья, принять новую главу в своей жизни и обнаружить, где их место в этом удивительном, постоянно меняющемся мире. Трейлер сериала хорошо проявляет и выбранный визуальный стиль, и мимикрию компьютерной анимации под стоп-моушн. В сериале, кстати, отличное музыкальное сопровождение. Как отмечает и сам Шон Тан в интервью, телесериал сильно отличается по стилю и содержанию от оригинальной книги, являясь результатом работы большой творческой группы и будучи ориентированным на детскую аудиторию. При этом, он остаётся нацеленным и на взрослое смотрение: я залпом посмотрел весь первый сезон, что со мной происходит крайне редко. Я плакал, грустил, смеялся, и благодарен творческой группе проекта за этот хоровод эмоций, которые я переживал вместе с главными героями. Фрагменты из интервью Шона Тана: Идея оригинальной книги зародилась постепенно более двадцати лет назад. Я долгое время много писал и рисовал в своих записных книжках, и из этого творческого компоста родилось множество историй. ... Я заметил, что все мои истории имеют отношение к потерянным людям, загадочным машинам и разнообразным животным-посетителям, поэтому они образуют целостную антологию. Они также постоянно возникают из времени и пейзажей моего детства, северных пригородов Перта в начале 80-х годов, и обычно в них фигурируют несколько детей, бродящих по тихим улицам и открывающих для себя вещи, которые взрослые либо не замечают, либо не хотят замечать. ... Может быть, это прозвучит странно, но я надеюсь, что зрители будут озадачены. Не сбиты с толку или ошеломлены, но и не до конца понимающие, что, как и почему происходит в истории. Я никогда не читал ни одного хорошего стихотворения, не слушал ни одной великолепной песни и не смотрел ни одного потрясающего фильма, о которых я мог бы сказать, что полностью их понял. Я люблю их, потому что их смысл остается немного неуловимым. ... Я надеюсь, что некоторые юные зрители будут вдохновлены на то, чтобы писать, иллюстрировать и даже анимировать свои собственные истории о личных переживаниях, добавляя в них несколько небольших странностей, следуя рецепту "Историй из далёкого пригорода", о том, как вещи, которые не имеют смысла, все же могут иметь смысл. Похоже, что именно таким путем идут главные герои истории, и, возможно, это путь, по которому мы все идем здесь, в "реальном" мире. Сериал доступен в Австралии (ABC iview), а также в США (BYUtv). Как раз американский броадкастер спозволяет посмотреть все серии после бесплатной регистрации на своей стриминговой платформе (американский vpn, думаю, потребуется). Мне понравились чуть ли не все серии-новеллы, но "Сломанные игрушки" - для меня это был пик! Kaeritai! TALES FROM OUTER SUBURBIA Отличное анимационное начало года!

Когда решил отдохнуть от анимации и включил оперу с фестиваля в Зальцбурге...

+3

Вчера фильм Валерия Рябина "Игра в куклы", посвящённый художнику-постановщику кукольной анимации Марине Курчевской, можно было посмотреть в рамках онлайн-фестиваля документального кино "Новой газеты". И, по идее, фильм должен быть скрыт из публичного доступа, так как он пока ещё ходит по фестивалям. Но режиссёр по моей просьбе продлил доступ к фильму до конца воскресенья. "Игра в куклы" - это не только разговор о жизни Курчевской, о её нерушимой невидимой связи с папой - легендой советской кукольной анимации Вадимом Курчевским, или дружеских и творческих тандемах с Марией Муат, командой Суздальского фестиваля, студентами ВГИКа, которым посчастливилось быть в мастерской Марины Вадимовны. Получился репортаж о буднях российской кукольной анимации, её проблемах и мечтах. В современном кинопроцессе творчество идёт под руку с продюсированием, и для того, чтобы новый мультфильм состоялся, нужно не только обладать искрой искусства, но и талантами бюджетирования и пробивания идеи в жизнь. "Я буду бороться", - говорит главная героиня в момент, когда нуждаются в защите её подопечные, те художники, которым она передаёт свои умения и навыки. Марина Курчевская ассоциируется у меня именно с этой силой, жаждой жизни и творчества. Хорошо, что фильм это проявляет. ИГРА В КУКЛЫ, реж. Валерий Рябин Фильм доступен к просмотру до вечера 11 января! Не пропустите!

+6

В РОЖДЕСТВО ВСЕ НЕМНОГО ВОЛХВЫ... В интернете доступен новый мультфильм рождественской тематики - "В рождество все немного волхвы...". Режиссёром фильма стал Алексей Игнатов. У Алексея получилась по-настоящему авторская экранизация стихотворения Иосифа Бродского "24 декабря 1971 года", в которой как будто присутствуют, продолжают свою жизнь герои его предыдущего фильма "Не включайте свет". Также новый фильм корреспондирует с "Рождественской звездой" - фильмом Натальи Березовой, созданным по одноимённому стихотворению Бориса Пастернака. Оба фильма выпущены по заказу благотворительного фестиваля "Звезда Рождества". "В рождество все немного волхвы..." - вдумчивая, но не прямолинейная экранизация текста Иосифа Бродского. Хотя Алексей Игнатов в интервью, посвящённом фильму, говорит, что произведение Бродского буквально проявляется в образах, и ничего не нужно придумывать, при этом очевидно, что в мультфильме мы как раз видим диалог Игнатова и Бродского. И этот диалог, несмотря на всю лимитированность анимационного движения в части эпизодов, оставляет тёплые чувства. Из интервью Алексея Игнатова: Этот фильм, по сути, о человеке. О Рождестве как о поводе осмыслить свою жизнь. Сюжет мы раскрыли через историю человека, который в Рождество идет в храм и вспоминает свою жизнь. Поэт как бы увидел или, может быть, подсмотрел эту историю, и она как бы натолкнула его на написание этого стихотворения. ... Поэзия Бродского мне интересна, к тому же работать с таким стихотворением – одно удовольствие. В тексте уже все есть, ничего не нужно придумывать, только визуализировать возникающие образы. Все основные точки прописаны. Например, строчка "Знал бы Ирод, что чем он сильней, тем верней, неизбежнее чудо" – это ключевая точка концентрации. Или начало: "В Рождество все немного волхвы". Всего одна строчка, но сколько в ней смыслов! ... Путь нашего персонажа – это взгляд от большого чуда под названием Рождество на маленькое чудо под названием человек, то есть про Рождество, которое не снаружи человека, а про то Рождество, которое внутри него. Почитайте интервью Алексея, оно получилось хорошее. И посмотрите новый фильм. В РОЖДЕСТВО ВСЕ НЕМНОГО ВОЛХВЫ..., реж. Алексей Игнатов С Рождеством Христовым!

Так как вы запросто могли не застать "На выброс" Константина Бронзита в кино, отмечу, что фильм появился в онлайн-кинотеатре ОККО, а также на Кинопоиске в рамках обычных подписок. Ещё недавно элегантный галстук Мак гордо красовался на шее обеспеченного щёголя, блистал на деловых встречах и вечеринках. Но мода переменчива, и теперь бывший любимец оказался выброшен из автомобиля прямиком на свалку. Он оказывается в компании поношенного башмака, старой катушки ниток, облупленной вазочки, мобильника-раскладушки, склонного к философствованию, и освежителя воздуха, охваченного идеей ресентимента. Мак убеждён, что оказался здесь случайно и решает вернуться домой. Так начинается невероятное путешествие ненужных вещей, часть из которых верит во второй шанс, а остальные ищут дорогу к мифическому Раю, где их ждёт покой. НА ВЫБРОС, реж. Константин Бронзит - на ОККО и на Кинопоиске

+1

ЭЙРУ До 7 января на The Animation Showcase без каких-либо дополнительных регистраций можно посмотреть Éiru, by Giovanna Ferrari - короткометражный мультфильм от студии Cartoon Saloon, вошедший в шорт-лист анимационного Оскара. Когда вода таинственным образом исчезает из колодца в деревне воинственного клана, отважный ребенок спускается в недра земли, чтобы вернуть ее. Режиссёрка фильма сотрудничала с Cartoon Saloon на ряде проектов, включая "Песнь моря", "Добытчицу", "Легенду о волках", "Папин дракон"... В настоящее время она участвует в разработке нового полного метра студии. Сказка "Эйру" продолжает картунсалунную традицию по визуализации мира мифов и преданий. Немного прямолинейно-наивное, но доброе повествование о победе детского опыта и взгляда над ксенофобными привычками взрослых. Маргарет Мид бы возрадовалась. EIRU, by Giovanna Ferrari Отдельно отмечу образовательный проект Éiru, который вдохновлён анимационным фильмом и проводится для школьников и студентов. Проект посвящён единению человека и природы и предлагает несколько практик и упражнений по пробуждению своего "внутреннего природного я", дыханию Океана, путешествию воды, традициям коренных культур, биомимикрии и исследованию связи человека с деревьями и лесами. Очень интересно наблюдать, как нарративная анимация соприкасается с другими - экологическими, климатическими, образовательными - практиками, при этом не противореча той реальности, которая из фильма в фильм проповедуется студией Cartoon Saloon.

+6

НОЧНЫЕ САПОГИ В Youtube-канале проекта Short of the Week опубликован фильм Пьера-Люка Гранжона "Ночные сапоги" / The Night Boots, by Pierre-Luc Granjon - обладатель Кристалла Анси, гран-при БФМ и множества других наград, а также участник шорт-листа Оскара в короткометражной анимации. Ребёнок, который, пока его родители принимают гостей, ночью отправляется один в лес. Надев резиновые сапоги, он встречает одинокое, загадочное существо, которое ведет его глубже в лес и знакомит с его ночными обитателями. Опубликованная версия - на английском языке, что немного режет слух, так как оригинальный французский вариант фильма был более мягок и как будто лучше соответствовал изобразительному решению. Но, возможно, это дело привычки. Гранжон создал сказку о мальчике и монстре и их ночном путешествии, которая, как и лучшие сказки, обходит стороной тьму и страхи ночи, но, по меткому замечанию куратора Short of the Week, в конечном итоге дает бесценный урок о том, как жить. Фильм создан в довольно редкой технологии игольчатого экрана. Экран, на котором снимался фильм, состоит из 277 тысяч игл. Изобразительное решение напоминает иллюстрации к детским книгам. Фрагменты из интервью Пьера-Люка Гранжона: Когда я запустился с "Ночными сапогами", мировые новости были очень мрачными (с тех пор ситуация не улучшилась…), и я не хотел добавлять к ним еще больше мрачности. Важно сохранять нежность, даже когда так многое, кажется, идет не так, как надо. У меня в голове было два образа: первый — ребенок, выходящий из дома ночью, пока его родители принимают гостей; второй — тот же мальчик (но не совсем тот же) возвращается домой через два или три часа. Эти две сцены должны были стать началом и концом фильма. Мне нужно было представить, что произошло между ними. Меня также вдохновляют многие режиссеры, такие как Юрий Норштейн, Жереми Клапен, Сьюзи Темплтон, Миядзаки, Греко/Буффа... Мне очень нравятся работы многих режиссеров! Я решил использовать игольчатый экран, потому что посчитал, что это подходящий инструмент для моего проекта, действие которого происходит в полнолунную ночь в сельской местности. Когда я создаю изображение на игольчатом экране, у меня возникает ощущение, что я леплю свет и тень (светотень). Когда все булавки выдвинуты наружу, экран черный (он похож на черный бархат). Я использую небольшие стеклянные инструменты (подойдет и лампочка в форме свечи), и когда я провожу ими по экрану, появляется свет — это похоже на волшебство! Во время создания фильма на игольчатом экран ты находишься в темной комнате, с одним проектором. Жить в такой пещере в течение года было не самым приятным занятием. Мне приходилось регулярно выходить на улицу, чтобы насладиться светом и посмотреть вдаль, на горизонт. Мой совет молодым аниматорам — не забывать, почему они выбрали анимацию. Удовольствие, восторг, страсть к искусству, которое сочетает в себе повествование, визуальные эффекты, движения, звук и музыку. Эта индустрия может быть очень жестокой и безжалостной, и если это так, то бегите! Найдите работу в анимации, которая, возможно, будет менее оплачиваемой, но более интересной для вас. Или попробуйте снимать свои собственные фильмы. THE NIGHT BOOTS, by Pierre-Luc Granjon "Важно сохранять нежность, даже когда так многое, кажется, идет не так, как надо". #привкусанимации

Уже много лет в длинные новогодние праздники я предаюсь guilty pleasure - смотрю онлайн-фестиваль нового российского документального кино, организуемый "Новой газетой" под чутким кураторством Ларисы Малюковой. В этом году фестиваль проходит с 3 по 12 января, и каждый день на сайте "Новой" будет представлено по одному достойному фильму. Сегодня должен быть доступен “Сиреневый ветер Параджанова”, срежиссированный Али Хамраевым. На момент написания поста фильм по ссылке был недоступен (организаторы почему-то не перезалили кино на адекватный хостинг, а решили дать ссылку на скачиваемый 40-гигабайтный мастер-файл фильма на гугл-диске, вот онлайн-показ и посыпался), но вдруг всё к вечеру заработает, и тогда мы все сможем его посмотреть. Я лично советую "Приключения реального самурая в мире катастроф" Дмитрия Воробьёва и Лиды Канашовой. Рад, что это кино, награждённое на "Послании к человеку" и номинированное на Белый Слон, можно будет свободно посмотреть весь день 6 января. Надеюсь, что фильм будет выложен на адекватный хостинг, и проблем с просмотром у зрителей не будет. История Вальки заражает стойкостью и жизнелюбием! И также особо отмечу фильм Валерия Рябина "Игра в куклы" - про любимую Марину Курчевскую, художника-постановщика анимационных фильмов и одного из душевнейших людей в нашем анимационном сообществе. И про их пару с поэтом Вадимом Жуком. Посмотрите, пожалуйста, 7 января, не пожалеете! Отличный подарок на православное Рождество! Марина, обнимаю вас и люблю! Познакомиться с программой показов и смотреть фильмы.

АНИМАЦИЯ ОНЛАЙН 2025 Если вы в течение всего уходящего года не успевали отслеживать онлайн-премьеры фестивальной анимации, то вот несколько хаотичный, но симпатичный подбор из практически полусотни зарубежных авторских коротких метров, ранее просиявших на фестивалях и выложенных в доступ в течение 2025 года. Я стремился удалить перезаливы и не слишком обращать внимание на "старое" кино, которое было выложено в интернет годы спустя своего создания. Так что получился онлайн-фестиваль современной короткометражной анимации, который поможет вам скоротать длинные новогодние праздники. 27, by Flóra Anna Buda AAAAH, by Osman Cerfon A GUITAR IN THE BUCKET, by Boyoung Kim AU 8EME JOUR, by Agathe Sénéchal, Alicia Massez, Elise Debruyne, Flavie Carin, Théo Duhautois BIRD IN THE PENINSULA, by Atsushi Wada BUNNYHOOD, by Mansi Maheshwari BUTTERFLY KISS, by Zohar Dvir CARNE DE DIOS, by Patricio Plaza CHÈRE FIN, by Khéma Cousin, Lien Franckel, Laora Le Boursicot, Alissende Masson, Joséphine Mounier, Clément Saden CHRISTOPHER AT SEA, by Tom CJ Brown CONFETTI, by Amanda Bonaiuto DARWIN'S NOTEBOOK, by Georges Schwizgebel EEVA, by Lucija Mrzljak и Morten Tsinakov FATHER'S LETTERS, by Alexey Evstigneev FRIENDLY FIRE, by Tom Koryto Blumen DRIJF, by Levi Stoops HUMAN RESOURSES, by T.P.Caussade, T.Tillier & I.Wenzek I'M LATE, by Sawako Kabuki KEEP FROZEN!, by Jeanne Tiessé KEEP OUT, by Tan-Lui Chan LA PERRA, by Carla Melo Gampert LE SEXE DE MA MERE (Peeping Mom), by Francis Canitrot LES BETES, by Michael Granberry LITTLE DAN, by Yingdan Lai MARGARETHE 89, by Lucas Malbrun MARTYR'S GUIDEBOOK, by Maks Rzontkowski MATTA AND MATTO, by Bianca Caderas & Kerstin Zemp MINUS PLUS MULTIPLY, by Chu-Chieh Lee MONSOON BLUE, by Jay Hiukit Wong & Ellis Kayin Chan MY NAME IS EDGAR AND I HAVE A COW, by Filip Diviak NICCOLO, by Clémentine Di Prizio, David Florian, Axelle Granet, Sirui Liu, Hugo Michalet, Njolai Pachomius NUN OR NEVER, by Heta Jäälinoja PACHYDERM, by Stéphanie Clément PAPILLON (Butterfly), by Florence Miailhe PLAYING GOD, by Matteo Burani PLSTC, by Laen Sanches Q, by Masataka Kihara SER SEMILLA (To be a Seed), by Julia Granillo Tostado SISTERS, by Andrea Szelesová SOLEIL GRIS (Ashen Sun), by Camille Monnier SUMMER 96, by Mathilde Bédouet THE BLEACHER, by Adam Wilder & Nicole Daddona THE CAR THAT CAME BACK FROM THE SEA, by Jadwiga Kowalska THE PAINTING, by Michèle Lemieux THE PURPLE SEASON, by Clémence Bouchereau UN PETIT HOMME (A Tiny Man), by Aude David & Mikaël Gaudin WHATEVER MOVES IS ALIVE, by Noémie Marsily WILD SUMMON, by Karni & Saul Фильмы, выложенные на Vimeo, также добавлены в плейлист #INSOMNIAFEST look at animation, в котором собрано уже порядка 700 короткометражек со всего мира. Приятного просмотра! И с Новым годом анимации! #привкусанимации

+6

БЕЗУПРЕЧНАЯ На днях в интернете был выложен фильм выпускников французской школы дизайна Piktura, принявший участие в Анси, Загреба, Anifilm, Animist и других. Отличная компьютерная "кукольная жуть" от последователей братьев Квай. В обществе, где красота почитается как божество, кукла пытается найти свое место. Бетти - бесподобна и безупречна, её боготворят, и этого почитания не избежать, даже если очень хочется, а кара за неотзывчивость может быть чрезвычайной. Кукольный хоррор - хорошее дополнение к новогоднему настроению. SUBLIME, by Marie Heribel, Candice Yernaux, Juliette Buysschaert, Camille Leroy, Joséphine Vendeville, Martin Laurent, Lucas Foutrier #привкусанимации

Минкультуры РФ утвердило, но почему-то официально не опубликовало Перечень проводимых на территории Российской Федерации международных кинофестивалей на 2026 год в его первой редакции. Включение события в этот перечень позволяет проводить показы зарубежного кино без получения на него прокатных удостоверений. Но спасибо разнообразным региональным кинокомиссиям и киноцентрам, которые помогли федеральному ведомству в его публикации. Скачать полную версию документа можно, например, вот тут. В перечень вошло 160 кинофестивалей, в числе которых есть и чисто анимационные. Например, Суздальфест, который проходит с 18 по 23 марта. Он и откроет фестивальный год. С 3 по 5 апреля в Москве пройдёт анимационный фестиваль "Мультфильмы о будущем", организуемый командой БФМ. С 22 по 24 мая в Воронеже пройдёт анимационный фестиваль "МультПрактика" - один из динамично развивающихся современных региональных смотров анимации. С 30 мая по 1 июня одновременно в более 30 регионов пройдёт фестиваль детского, семейного кино и анимации "Медвежонок". Раньше он проходил в Перми, думаю, и сейчас будет сосредоточен преимущественно там, но с возможностью проекций в других регионах. Правда, в предыдущих итерациях "Медвежонок" не жаловал анимацию, воспринимая её бедной родственницей на празднике игрового кино. Посмотрим, как будет обстоять дело в этом году. В калужских лесах с 9 по 13 июля пройдёт фестиваль "Бессонница". В число международных вошёл анимационный фестиваль Karakuz, проходящий с 29 июля по 2 августа в татарстанском Альметьевске. Интересно, сможет ли фестиваль собрать весомую международную прогармму, или ограничится специальными показами. Фестиваль "Анимур" планируется в Хабаровске с 1 по 4 октября. Как я понимаю, в 2026 году он восстановит международный конкурс. Большой фестиваль мультфильмов пройдёт в Москве с 23 октября по 2 ноября. В 2026 году у БФМ не планируется региональных проекций, как это было в прошлые годы, когда проходили уикенды фестиваля в Красноярске, Нижнем Новгороде и других городах. С 1 по 5 декабря в Екатеринбурге пройдёт фестиваль-практикум киношкол "Кинопроба", на котором анимация является одним из главных блоков международного конкурса. Анимация традиционно может быть представлена на, к примеру, фестивалях детского, семейного и российского кино. Также в перечень попало множество кинофестивалей зарубежного кино, в рамках которых могут быть показаны и анимационные фильмы. Но главный итог - то, что в утверждённом перечне присутствуют все значимые анимационные фестивали, и я этому очень рад!

Пока я думаю над подбором короткометражек, лежащих в открытом доступе, в единый новогодне-фестивальный пост, вы можете посмотреть всех участников короткометражного анимационного шорт-листа Оскара за 2025 год на The Animation Showcase - бесплатной стриминговой платформе для профессионалов и студентов анимации. Бенуа Берт Сивард / Benoit Berthe Siward, куратор и основатель The Animation Showcase, в интервью Animation Magazine: Анимационные короткометражные фильмы редко выходят в мировой прокат и часто труднодоступны. На протяжении многих лет только некоторые члены Академии имели возможность посмотреть все фильмы, вошедшие в шорт-лист. Поэтому для меня огромное удовольствие каждый год собирать все фильмы, вошедшие в шорт-лист, на отраслевой стриминговой платформе за несколько недель до объявления номинаций. Просмотр всех 15 фильмов позволяет зрителям открыть для себя самых интересных анимационных режиссеров и художников, работающих сегодня, а также получить ранний доступ к пяти финальным номинантам и будущему лауреату Оскара. Команда The Animation Showcase также планирует провести специальную сессию вопросов и ответов в Zoom с режиссерами короткометражных фильмов, вошедших в шорт-лист этого года, в среду, 7 января, в полдень по Лос-Анджелесу (20 часов по Гринвичу). Записаться на Зум можно вот тут. Отмечу, что любые профессионалы и студенты анимации и кино могут присоединиться к платформе, подтвердив свою принадлежность к профессии через IMDb, LinkedIn, Vimeo или иное публичное портфолио. Крайне рекомендую сделать это! И да, это - не реклама, а искренний совет!)))

+6

ХАРМС + СВЯЗИ Светлана Андрианова опубликовала на своём Ютуб-канале короткометражный диптих, созданный по произведениям Даниила Хармса. Публикация фильмов приурочена к 120-летию со дня рождения Даниила Хармса. Светлана Андрианова: Я всегда любила Хармса. Еще в школе мы из рук в руки передавали его издания и цитировали наизусть. Хармс был ни на кого не похож и ломал все каноны. Не такой как все! Первый фильм "Хармс" смешал воедино эпизоды-рассказы про вываливающихся старух, плюнувшего в чашку с водой Андрея Семёновича, рыжего человека, происшествия на набережной реки, некого Пантелея, ударившего пяткой Ивана, столяра Кушакова... Коллажи, оживающая инфографика, обработанный ротоскоп становятся эффектными визуальными решениями для абсурдистских заметок Хармса, которых сопровождает музыка Десятникова, Каравайчука и Скрябина. Во втором фильме рассказ "Связь" удостоился отдельного высказывания. Получились "Связи", которых продекламировал великолепный Вениамин Смехов. Светлана Андрианова: Когда я уже закончила и сдала своего "Хармса", я вдруг поняла, что одну из новелл нужно было снимать в совершенно другой стилистике. Я была в ужасе от очевидности этой простой идеи. Эта мысль не давала мне покоя и продолжала углубляться в мое неокрепшее сознание, порождая все новые побеги. Как ни странно, продюсеры поддержали мои страдания, и примерно через год все это вылилось в отдельный фильм. Фильм "Связи" буквально только что номинирован на кинокритическую премию "Белый Слон", и я рад, что он уже выложен в публичный доступ. Первый же фильм "Хармс" получил "Белого Слона" за 2024 год. ХАРМС, реж. Светлана Андрианова СВЯЗИ, реж. Светлана Андрианова #привкусанимации

РАВНЕНИЕ НА ОФЛАЙН Глава комитета по экономической политике Совета Федерации РФ Андрей Кутепов обратился к премьер-министру Михаилу Мишустину с предложением о том, чтобы в онлайн- и офлайн-кинотеатрах использовались одни и те же документы для проката, что поспособствует контролю сохранения духовно-нравственных ценностей. Копия письма имеется в распоряжении ТАСС. То есть, предполагается создание некоего аналога прокатного удостоверения и для онлайн-кинотеатров, или расширение практики применения прокатного удостоверения и на стриминги. "В офлайн-кинотеатрах полный контроль за сохранением культурно-нравственных ценностей посредством выдачи прокатного удостоверения, а для онлайн-кинотеатров другие правила и порядок взаимодействия Минкульта и Минцифры в части контроля за сохранением культурно-нравственных ценностей не налажен. Поэтому мы получаем уход зрителя в части просмотра иностранных фильмов в онлайн-кинотеатры, увеличение пиратского контента и так далее", - сообщил Кутепов, комментируя инициативу. Федеральным органом исполнительной власти, который осуществляет госполитику и нормативно-правовое регулирование в сфере телевизионного, в том числе цифрового, вещания, является Минцифры, трансляция фильмов и мультфильмов по телевидению или их демонстрация через интернет относится к его зоне ответственности. Показ фильмов и мульфильмов в офлайн-кинотеатрах относится к зоне ответственности Министерства культуры РФ. По действующему законодательству осуществление на территории страны проката фильма без прокатного удостоверения не допускается, за исключением показа фильма по эфирному, кабельному, спутниковому телевидению. Одновременно с этим для обычных (офлайн-) кинотеатров установлена обязанность получения прокатного удостоверения для каждого фильма и мультфильма, который демонстрируется в кинотеатре, в результате чего увеличивается количество просмотров фильмов в онлайн-кинотеатрах, в том числе и тех фильмов, на которые Минкультуры не выдало прокатное удостоверение офлайн-кинотеатрам, отмечается в письме. Таким образом, требования к демонстрации фильмов и мультфильмов на территории России различаются, что влечет разный подход к транслируемому материалу на предмет его соответствия традиционным российским духовно-нравственным ценностям. То есть, непорядок! Как я писал ранее, с 1 марта 2026 года в силу вступит закон об отказе в выдаче прокатного удостоверения на фильм, который содержит материалы, пропагандирующие отрицание или дискредитирующие традиционные российские духовно-нравственные ценности. Также документ обязывает владельцев онлайн-кинотеатров в течение суток с момента получения требования Роскомнадзора прекратить распространение материалов, в которых Минкультуры увидело дискредитацию традиционных российских духовно-нравственных ценностей.

Воспоминания о записи этого подкаста остались очень приятные. Надеюсь, что слушателям будет интересно, хотя в момент общения с аниматором про анимацию комплекс самозванца не отпускает из своих объятий!))) Антон, спасибо за приглашение и разговор! Желаю подкасту успешного развития, и зови ещё!

АНИМАЦИОННЫЙ ПОДКАСТ #3 Павел Шведов — историк анимации, кинокритик, куратор культурных проектов Союзмультфильма, программный директор международного фестиваля Бессонница, преподаватель в школе дизайна Высшей школы экономики. О чём поговорили: Как и зачем смотреть авторское кино? Фестивальная анимация — хтонь и мрак? Как отбираются фильмы на Суздальфест? Бессонница: смотреть мультфильмы ночью в поле? Что даёт победа на анимационном фестивале? Какие тренды развития анимационного рынка в России? Искусственный интеллект — благо? 🌘🌑🌒 💄 Смотреть подкаст по ссылке 💄 🌘🌑🌒 Подписаться на 🖖✋🖐️

Всё-таки, не президент приехал в Простоквашино, а Простоквашино приехало на Красную площадь. Если Шарик кажется политическим активистом с грёзами о прекрасной России настоящего, то Матроскин смотрится праволиберальным уклонистом. Надеюсь, его бизнесу это не повредит.

БУЛГАКОВ, ОНЕГИН И Т-34 Национальная Академия кинематографических искусств и наук России представила номинантов кинематографической премии "Золотой Орёл" за 2025 год. На награду в категории "Лучший анимационный фильм" претендуют три работы: БУЛГАКОВ, режиссер Станислав Соколов МАЛЫШ Т-34, режиссер Елена Яременко ОТЕЛЬ "ОНЕГИН", режиссер Ирина Евтеева "Золотой Орёл" является кинематографической наградой, ориентированной на мир игрового кино. Возможно, именно этим объясняются коллизии с номинацией "Лучший анимационный фильм", когда в ней регулярно сталкиваются друг с другом полные метры и авторские короткометражки. Такое было и в прошлом году, и в позапрошлом. Повторилось это и сейчас, по итогам 2025 года: "Булгаков" и "Малыш Т-34" являются короткими метрами, а "Отель"Онегин" - полнометражным фильмом. Интересно отметить, что в октябре был опубликован рекомендательный лист "Золотого Орла", в который вошли 49 анимационных проектов - сериалов, короткометражек и полных метров. Пусть в него много чего хорошего не попало, но, всё-таки, именно из него академикам предстояло выбрать будущих номинантов. Так обстояли дела в предыдущие годы, но не в этом: один из будущих номинантов - "Малыш Т-34" - отсутствовал в рекомендательном листе. Что это значит? Если мы посмотрим регламент премии, то в нём написано, что фильмы, вошедшие в рекомендательные списки, рассылаются всем голосующим членам Академии самой Академией, а "правообладатели фильмов, не вошедших в рекомендательные списки Экспертного Совета, вправе за свой счет тиражировать их и разослать всем членам Академии до 01 ноября 2025 года". То есть, без протекции со стороны Академии провести эту рассылку на 400 человек крайне сложно, и времени на неё будет лишь две недели. Но когда есть политическая воля, происходят чудеса. И фильм, который не был рекомендован академикам, становится номинантом премии. Давайте поговорим о фильмах. Так как про каждый из них я ранее уже упоминал, позволю себе посмотреть на их связь с патроном "Золотого Орла", главой Союза кинематографистов России Никитой Сергеевичем Михалковым. "Булгаков" - один из лидеров российской короткометражной анимации этого года. Фильм номинировался на "Икар", "Белый Слон", фестивальные награды. Интересный кукольный стоп-моушн про московскую жизнь писателя Булгакова в начале 1920-х годов. Режиссёр фильма Станислав Соколов заведует во ВГИКе кафедрой анимации и компьютерной графики, а также мастерской режиссуры анимации. "Танк Т-34" - один из наиболее ярких символов российской анимационной действительности, широко обсуждавшийся в моём ТГ-канале - был показан на открытии Суздальского анимационного фестиваля и повествует о жизни танка во времена Великой отечественной войны и его дальнейше судьбе. Фильм срежиссирован Еленой Ярёменко - директором вгиковского института анимации и цифровых технологий, деканом вгиковского факультета анимации и мультимедиа, также руководящей мастерской режиссуры мультимедиа. То есть, два из трёх номинантов - это мультфильмы руководителей анимационного направления ВГИКа, в стенах которого только что прошёл съезд Союза кинематографистов РФ, где Никита Михалков на очередной срок был переизбран руководителем этой организации. Мировая премьера третьего номинанта - фильма Ирины Евтеевой "Отель "Онегин" - прошла на возглавляемом Михалковым Московском международном кинофестивале. Фильм-фантазия, основанный на романе Пушкина и опере Чайковского, создан в уникальной авторской технике Евтеевой – покадровой обработке игровых заготовок на стекле с применением свето-живописной лессировки. То есть, фильм находится на стыке анимации и игрового кино. Люди из игрового кино часто говорят про ангажированность "Золотого Орла" и поддержку этой премией "правильных" фильмов от "правильных" студий. Но не думал я, что и до анимации дойдёт. Удачи академикам в нелёгком выборе! И хорошо, что среди них - одни игровики, и крайне мало аниматоров! ХХIV Торжественная Церемония вручения Национальной премии "Золотой Орёл" состоится 30 января 2026 года в первом павильоне киноконцерна "Мосфильм".