Андрей Кончаловский Official

Вдогонку ⬆️графику на март ⬆️— гастроли, которые мы планируем в ближайшие месяцы: 📌 28 апреля — «Макбет», Санкт-Петербург, Александринский театр 29 апреля — «Макбет», Санкт-Петербург, Александринский театр 📌 24 мая — «Дядя Ваня», Владивосток 25 мая — «Дядя Ваня», Владивосток 📌 27 мая — «Дядя Ваня», Хабаровск 28 мая — «Дядя Ваня», Хабаровск

Афиша на март: 13 марта — «Чайка» 17 марта — «Макбет» 18 марта — «Макбет» 22 марта — «Супружеская жизнь. Перестройка» 24 марта — «Чайка» 25 марта — «Укрощение строптивой» 26 марта — «Дядя Ваня» Театр Моссовета

+3

Дорогие друзья! Хочу рассказать о том, как искали лица для «Аси». Это отдельная история. Почти детективная. С самого начала было решено снимать в документальной манере. Натура. Живые люди. «Синема верите». Не павильон — жизнь. С февраля 1966 года ассистенты разъехались по Ярославской, Владимирской, Костромской областям. Искали, как было записано в съемочном журнале, «одаренный народ». Не актеров — людей. Но кино есть кино. Параллельно смотрели и профессионалов. На роль Аси пробовали многих. Саввина, Шуранова, Булгакова. Даже редактор из Агентства печати «Новости» — и та делала фотопробы. В итоге — Ия Саввина. Та самая. Единственная. Мария была решена сразу. Только Любовь Соколова. Никого другого не рассматривали. Бывает такое — когда видишь и понимаешь: вот оно. А вот Чиркунов не давался долго. Типаж не вырисовывался. Пробовали Ролана Быкова — невероятно, но факт. Глузского. Шевцова из МХАТа. Многих других. И нашли — электрика из Суздаля. Геннадия Егорычева. Сначала его смотрели на Васька и Прохора. Потом поняли: вот Чиркунов. Степана играл Александр Сурин — сын директора Мосфильма, выпускник режиссерского факультета ВГИКа. На эту роль смотрели Невинного, Борцова, Жарикова. Гришу в итоге сыграл фрезеровщик, который по вечерам учился в ГИТИСе. Вот так и складывается ансамбль. Не по логике — по чутью. По воздуху. Андрей Кончаловский

Дорогие друзья! 21 февраля исполнилось 150 лет со дня рождения моего деда — Петра Петровича Кончаловского, выдающегося русского художника, прошедшего путь от авангарда к социалистическому реализму. По этому случаю я принял участие в беседе с писателем Алексеем Варламовым. Говорили о многом: о том, как Матисс, Ван Гог и Сезанн сформировали его художественный язык, о движении от примитивизма через импрессионизм к реализму. О жизни в усадьбе Бугры — без электричества, без водопровода, с охотой и подлинным дворянским укладом. И, конечно, о дружбе с Алексеем Николаевичем Толстым и знаменитом портрете, который стал одним из лучших в его наследии. Пётр Петрович был человеком укоренённым — в земле, в традиции, в ремесле. Мне кажется, сегодня это особенно важно помнить. Предлагаю вам посмотреть выпуск программы «Жизнь замечательных. Петр Кончаловский: жизнь и судьба» от 20 февраля 2026 года

Дорогие друзья! Сегодня хочу рассказать о человеке, без которого «Аси» просто не существовало бы. О Юрии Клепикове. О том, как рождался сценарий. Юра рассказывал мне, что все началось не с истории, не с героев — а с памяти. С детских впечатлений от поездки в деревню. Березовая роща. Мальчик, заблудившийся во ржи. Распаханное поле. Крестьяне, пьющие водку, — веселые, потные, живые. Не литературные образы — настоящие воспоминания. Та самая Россия, которую невозможно выдумать. И вдруг — название. «Год спокойного солнца». Оно явилось само, как бывает с настоящими вещами. Юра его записал — и, по его собственным словам, с этого момента «забеременел» сценарием. Мне это очень понятно. Настоящий замысел так и приходит. Не через рациональное конструирование. Через атмосферу. Через воздух. Через цвет. Он не придумывал историю — он осваивал пространство. Место, куда потом можно будет поместить людей. И главная его догадка была точной, почти провидческой: герои живут не в домах — они живут в природе. Как птицы в гнездах. А время года — и есть место действия. Я не пренебрег этой догадкой. Я на ней построил всю изобразительность фильма. После уборки хлеба героям, как птицам, надлежало куда-то улететь. Эта метафора пронизала картину насквозь — и осталась в ней навсегда. Вот что значит — сценарист, который чувствует кино. Андрей Кончаловский

Друзья, теперь я официально присутствую на нескольких платформах — и там вы найдете все: анонсы спектаклей и фильмов, мысли о кино и жизни, архивные материалы и многое другое. 🔗 MAX — max.ru/konchalovsky 🔗 ВКонтакте — vk.ru/konchalovsky 🔗 Одноклассники — ok.ru/konchalovsky Присоединяйтесь там, где вам удобнее. Подписывайтесь, делитесь с близкими — и до встречи.

Дорогие друзья! Продолжаю серию постов, посвященных 60-летию фильма «История Аси Клячиной, которая любила, да не вышла замуж». Путь к окончательному названию картины оказался не менее драматичным, чем судьба самой героини. Это своего рода летопись превращений, отражающая не только творческие искания, но и реалии советского кинопроизводства той эпохи. Изначально фильм носил поэтичное название «Год спокойного солнца». Однако в 1966 году руководство «Мосфильма» настояло на переименовании — выяснилось, что на студии «Моснаучфильм» запланирован научно-популярный фильм с идентичным названием. Такое совпадение было недопустимо. В процессе съемок родилось новое имя: «История Аси-хромоножки, которая любила одного, да замуж не вышла». Главная героиня, хромая повариха, обрела фамилию Клячина — простую, народную, настоящую. Вместе с ней преобразилось и название: «История Аси Клячиной, которая любила, да не вышла замуж, потому что гордая была». Это уже звучало как подлинная русская сказка с характером. Затем начался третий акт этой драмы. К картине стали придираться чиновники различных рангов, вплоть до руководства КГБ. Фильм подвергся многочисленным монтажным правкам, его калечили, переделывали. И наконец, словно в насмешку над всем произошедшим, цензура окрестила его «Асино счастье». В этом финальном названии, если вдуматься, проступает горькая ирония советской киноцензуры. Какое счастье могло быть у покалеченного, изувеченного правками произведения? Какое счастье у героини, чья история была искажена до неузнаваемости? Эволюция названия — это зеркало эпохи. От лирического «Года спокойного солнца» через подлинную народную историю к циничному «Асиному счастью». Три названия — три этапа противостояния художника и системы. История названия фильма — это уже отдельная история о том, как рождалось и выживало искусство. Андрей Кончаловский

15 января 2026 года Фонд Андрея Кончаловского начал производство документального фильма о первых месяцах Великой Отечественной войны. Проект реализуется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив . Для фильма были записаны интервью с ветеранами — теми, кто встретил 22 июня 1941 года в первых рядах. Их воспоминания о мае-сентябре 1941 года — это не даты из учебника, а живые человеческие переживания самых страшных месяцев войны. Архивная кинохроника в фильме соединяется с голосами участников событий. Знакомые кадры обретают новое измерение — за каждым лицом на экране теперь звучит чья-то судьба, чья-то память. «Воспоминания ветеранов — это человеческие судьбы, а не просто исторический материал. С каждым годом таких свидетелей всё меньше. Наша задача — сохранить эту память, пока она ещё жива», — отметил Андрей Кончаловский. #ИсторияОтПервогоЛица #ФондАндреяКончаловского #ПрезидентскийФондКультурныхИнициатив #ВеликаяОтечественнаяВойна

+2

Афиша на февраль, ловите! Билеты пока еще есть. 3 февраля — «Дядя Ваня» 7 февраля — «Макбет» 8 февраля — «Макбет» 11 февраля — «Супружеская жизнь. Перестройка» 12 февраля — «Укрощение строптивой» 17 февраля — «Вишневый сад» 18 февраля — «Три сестры» 23 февраля — «Дядя Ваня», Ростов-на-Дону, Театр драмы им. Горького Театр Моссовета

Дорогие друзья! В этом году исполняется 60 лет с того момента, как я снял «Историю Аси Клячиной, которая любила, да не вышла замуж». Шестьдесят лет... Трудно поверить, что столько времени прошло с тех съемочных дней, которые навсегда остались в моей памяти. Сегодня я хочу открыть серию постов, в которых поделюсь с вами своими воспоминаниями о создании этой картины. Расскажу о том, как мы работали, что чувствовали, с какими трудностями сталкивались. О людях, которые были рядом. О том, что осталось за кадром. О сценарии Сценарий этой картины как бы создавался трижды. Первый раз писал его Юрий Клепиков. Второй раз писали его сами наши актеры, говорившие на экране от своего лица. И уже в третий за монтажным столом мы с Юрием Клепиковым заново переписывали драматургию фильма.

29 января телеканал «Мосфильм. Золотая коллекция» представит марафон фильмов, приуроченный к 166-летию со дня рождения Антона Павловича Чехова. Показ классических экранизаций произведений великого русского драматурга, писателя и публициста станет данью памяти одному из самых значительных авторов в истории мировой литературы. Марафон откроется в 9:00 картиной Эмиля Лотяну «Мой ласковый и нежный зверь». Продолжит программу в 12:45 фильм Андрея Кончаловского «Дядя Ваня» — экранизация знаменитой пьесы писателя. Главные роли в картине исполнили Иннокентий Смоктуновский, Сергей Бондарчук и Ирина Купченко. Работа Кончаловского была отмечена призом на Международном кинофестивале в Сан-Себастьяне. Пресс-служба Андрея Кончаловского

Волею судеб, посмотрел фильм Андрея Кончаловского "Курочка Ряба" (1994). Я его смотрел в начале 2000-х, но ниче не отложилось. А сейчас стока отложилось, что вам выложу еще. Удивительное кино. Простая и при этом, фантасмагоричная история, происходящая в глубинке 90-х. Все такое, в документальном ощущении, но по-театральному, как всегда любил Андрей Сергеич. Россыпь интересных артистов, во главе с Инной Чуриковой, что не оторвешься. Есть интересные приемы модернисткие, которых в 94-м году еще не было в европейском кино. И я не знаю, были ли такие приемы до этого фильма, в советском кино. Вот так с ходу, не припомню. И все это снято на дрянную кинопленку "Свема", которая вообще, в то время дышала через кадр. При этом, фильм стал участником основной программы каннского фестиваля 94-го года. Вот такие контрасты. Я че так восхищаюсь, да потому что — восхищаюсь. Смотришь это кино и попадаешь в тот мир: деревня, 90-е, бедные/богатые, маленькие судьбы большой страны, со всеми вытекающими. А главное — в кадре есть Люди. И такие, которых хочется смотреть, изучать и пускать в свое сердце

Дорогой сын, горжусь тобой, рад всякой возможности обменяться мыслями и радуюсь твоим успехам! Отец

Вчера в Кремле произошло знаковое событие — Президент России Владимир Путин вручил Никите Михалкову орден Святого апостола Андрея Первозванного. Высшая государственная награда страны — признание огромного вклада в отечественный кинематограф и культуру. От всей души поздравляем Никиту Сергеевича! Пресс-служба Андрея Кончаловского

Вчера в Москве прошла церемония вручения премии журнала HELLO! Приз «Актерский дуэт года» за фильм «Хроники русской революции» режиссера Андрея Кончаловского получили Юлия Высоцкая и Юра Борисов. Поздравляем! Пресс-служба Андрея Кончаловского

#Настроениедня – наполнить дом запахом апельсинов и повесить гирлянду. 🖼П. Кончаловский. Апельсины и мятая бумага. 1946.

МАКБЕТ Немного Макбета есть в каждом, и это не зависит от национальности. Это просто в человеческой природе, только проявляется по-разному: начиная от желания контролировать всё до мелочей в своей жизни, заканчивая настоящей жаждой власти, которая может уничтожить всё, что встанет у неё на пути. К счастью, к последнему есть предрасположенность не у многих. Поэтому я довольно легко приняла правила игры режиссёра премьерного Макбета театра Моссовета Андрея Кончаловского, который перенёс действие шекспировской трагедии на Кавказ. К уже знакомому всем сюжету добавились: 🔵толпы красивых мужчин с бурлящей кавказской кровью, независимо от места их рождения, и девушки в прекрасных нарядах 🔵эффектные бои на острых, как аджика, кинжалах (когда главный герой втыках их в пол сцены, мне становилось действительно страшно) 🔵горячие, как раскаленные угли для шашлыка, танцы Декорации статичные, но очень атмосферные. Скучать ваш взгляд абсолютно точно не будет: из-за активного непрекращающегося действия актёров, которые вырываются из множества дверей, вместе со злом и насилием, творящимися повсеместно. Эти же двери закрываются наглухо в определённые моменты, не давая нашим героям сбежать от себя и последствий своих действий. Очередной тост абзац я не могу не посвятить исполнителю главной роли Макбета - Евгению Ткачуку. Я впервые видела его на театральной сцене и поразилась его энергии, силе, мощи и таланту. С какой горячностью жил, воевал, убивал и мучился его герой! С какой отчаянной силой он разбегался из глубины сцены и останавливался на самом её краю. До сих пор вспоминаю! Важную роль в трагических событиях, конечно же, сыграла Леди Макбет. Андрей Сергеевич наглядно показал, что за каждым мужчиной, стоит женщина. Которая, хоть и слабее мужчины физически, в кризисные моменты может дать фору даже горцу. Её бы энергию, да в правильное русло… Уже сейчас, после просмотра спектакля, когда пишу этот пост, я думаю: а такой ли отрицательный наш герой? Зло в то время творилось повсеместно, но лишь Макбет со своей супругой сошли с ума от совершённого зла. Значит ли, что для их душ не всё потеряно, и в них сохранилась частица света? Реакция зала: заряженные энергией актёров зрители встали со своих мест и вернули на сцену свою любовь громкими аплодисментами и криками «Браво!» Как сделать поход в театр ещё лучше: собраться большой компанией, как это принято на Кавказе, а после спектакля пойти в грузинский ресторан, чтобы продлить удовольствие и обсудить спектакль. Постер с сайта Театра Моссовета, билеты на спектакль там же!

https://www.mk.ru/culture/2025/11/18/aktrisa-natalya-samsonova-sygrala-krupskuyu-v-seriale-konchalovskogo-bez-grima.html

В самом сердце Санкт-Петербурга на углу Невского проспекта и Михайловской улицы стоит гостиница, история которой отражает целую эпоху. Гранд Отель Европа был построен по проекту архитектора Людвига Фонтана и открыл свои двери 28 января 1875 года. Но место, которое он занимает, имеет более глубокие корни: в 1824–1825 годах здесь по инициативе Карло Росси был возведен доходный дом, фасад которого сегодня гармонирует с ансамблем Михайловской площади. Интерьеры отеля созданы в период 1907–1914 годов под руководством архитектора Фёдора Лидваля в стиле модерн (Art Nouveau) — роскошные лестницы, декоративное витражное оформление, мебель эпохи. Это здание — свидетель исторических событий: во время блокады Ленинграда здесь был госпиталь на 1 300 коек. После распада СССР оно прошло масштабную реставрацию и в 1991 году возродилось как пятизвездочный отель, сочетающий величие прошлого и современный сервис. Здесь останавливались композиторы и художники, политики и известные музыканты — от Петра Ильича Чайковского до Элтона Джона. Рестораны и бары отеля — это отдельная гастрономическая и эстетическая достопримечательность: ресторан «Европа» с живой музыкой, бар — икона русской кухни и икры. Это не просто историческое здание, это история города, эпох и пересечений культур. От буржуазного Петербурга XIX века до премиального сервиса XXI века, от пышных балов до камерных концертов. Отель напоминает: архитектура и интерьер — это не просто фон, а живой свидетель времени. Если вы окажетесь на Невском проспекте, загляните на минуту внутрь: под мраморными колоннами и золочеными лепнинами между прошлым и настоящим можно ощутить тот самый дух старой Европы, который здесь хранится. Некоторые сцены киноромана «Хроники русской революции» снимались прямо в исторических интерьерах отеля. Зрители смогут увидеть легендарный бальный зал «Крыша», построенный архитектором Фёдором Лидвалем в 1908 году, и ресторан «Европа» 1905 года — с его знаменитым куполом и витражами. В кадре также появляется уютный Лобби-бар, созданный тем же мастером в начале XX века. Интересно, что в съемках участвовали и сами сотрудники отеля: они были в эпизодах в роли официантов и даже консультировали съемочную группу, чтобы каждый жест, каждая деталь сервиса выглядели подлинно. Подробнее о невероятных витражах отеля и моментах съемок киноромана «Хроники русской революции» в канале Юлии Высоцкой

+1

👏 Масштабы эпопеи «Хроники русской революции» Андрея Кончаловского впечатляют. Это должен увидеть каждый — смотрим самый обсуждаемый сериал года сегодня в 21:30 на канале «Россия»! 🎬 Революцию Кончаловский показывает не только через военные и политические события, но и через призму психологического и эмоционального пути каждого из героев. Они проживают эти 20 лет как эмоциональную борьбу друг с другом, а на фоне — целая вереница реальных исторических лиц, от императора и царских министров до Ленина с его соратниками и агентов британской разведки. 📚 Все, что касается исторических персонажей, основано на реальных фактах, почерпнутых из документальных источников! Подписывайтесь на 💂🧑‍🌾👨‍🍳👨‍🍳👩‍🎓