Олег Ягодин

2я сказка началась "Кот в сопагах". Я, на минуточку, жнец-рыбак))

Смотрим трансляцию - https://vk.ru/wall-592673_35771

Золото тускнеет Год назад я носил много колец на пальцах. Два больших и красивых кольца подарила мне Ахеджакова, они ужасно дорогие, наверное, потому что это работа какого-то большого московского ювелира. Но вот целый год протаскал кольца в сумке, под замочком, не надевал, и не знаю почему. Сегодня достал их, рылся в сумке, когда стоял в пробке на машине. Одно из колец, которое я покупал лет 15 назад на первый гонорар за 170 рублей, золотое, стало тусклое-претусклое. От того, что не видело света. Из этого делаю вывод, умную мысль: золото без солнца темнеет. Как спектакли без успеха, криков "браво!" и прочего - пропадают. Имеются в виду, конечно, спектакли достойные успеха и криков "браво". Мдя. Что-то не получилась умная мысль. А в пробке стоял когда сегодня - в голове так складно всё выходило. Думал, приеду домой, сяду, напишу умную мысль и все ахнут. Но - не выходит. ПОтому что одно дело в голове, а другое - на листочке. Вот беда-то. 12 сентября 2005 года.

+6

Встреча с Олегом Ягодиным в краеведческом музее (усадьба Поклевских- Козелл) Фото Т.Белаш

Перед читкой. Н.В.Коляда "Затмение"

+1

Не спала полночи, пытаясь осмыслить спектакль «Витя-Мурзилка» — первую постановку Коляда-театра после смерти Николая Коляды. Первую постановку Олега Ягодина в качестве художественного руководителя театра, режиссера и исполнителя главной роли. У меня ровно три соображения про Олега по горячим следам. Во-первых, у Олега отменный музыкальный вкус, он музыкант и меломан (вы, кстати, знали, что он окончил капеллу мальчиков и юношей Свердловской филармонии?). Музыка, звучащая спектакле, прекрасна, только ради нее стоит это увидеть. Во-вторых, Олег очень хитрый. Свой фирменный прием — всю дорогу нечленораздельно бубнить что-то себе под нос с уральским говорком, строя из себя юродивого, а потом вдруг выдать монолог уровня Гамлета — он доводит здесь до максимума, вскрывая в себе и в зрителе что-то нечеловеческое, надмирное, разверзая в самой грязной и непотребной дыре прямой портал в вечность. В-третьих, Олег по полной отдает дань своему учителю, Николаю Владимировичу Коляде: берет у него приемы «бедного искусства» и театра балагана, но добавляет свое — пацанскую лаконичность, чувство меры и всепобеждающий свет. Много света. Он и у Коляды в тексте есть, но Олег целиком, всем своим голым торсом (отсылка к великому «Гамлету» Коляды) разворачивается к надежде. «Смерть, где твое жало? Ад, где твоя победа?» — эти слова из послания апостола Павла к коринфянам звучат рефреном через весь спектакль. В христианской традиции это символ торжества над смертью и адом через воскресение Христа. И главный герой Витя Мурзилка, хоть и грешен (брата убил и отсидел 15 лет), но по-карамазовски готов к искуплению. Своим странным поведением он выбивает из колеи две враждующие семьи, взывая ко всем, кто занимается войной, а не любовью — и как мощно Олег врубает в кульминационный момент мадригал из «Ромео и Джульетты» Прокофьева как символ вражды Монтекки и Капулетти! Всё, спойлеров больше не будет, срочно забирайте последние билеты на 23 сентября и охотьтесь на следующие показы. А кто был — приходите в комментарии. Коляда написал эту пьесу специально для Олега Ягодина, своего ведущего, главного актера, для постановки на его 50-летие. Так и вышло — и ровно в день своего полувекового юбилея, 6 сентября, Олег сыграл премьеру. Кстати, в день смерти Коляды, 2 марта, театр премьерил его последнюю постановку, «Орфей спускается в ад». Есть в этих двух спектаклях явная перекличка. Такая горькая, но такая светлая эстафета. Ученик превзошел учителя? Будем жить — увидим. #ЕкатТеатр 👩 Екатарсис в ТГ | ВК | MAX

+1

Продолжаем готовить(-ся) к Êóðàðà party – кассетному мероприятию в СПб клуб Factory 3. Сегодня – выбор DJ Брута: «Здравствуйте, дети», 2004 Сейчас, через сложную оптическую систему всех последующих пластинок группы, в первом альбоме проступает ясность и светлость, которая не была в такой же мере видна в своё время. Эту проверку альбом не просто выдерживает, он ею пользуется как инструментом, как преимуществом «Брут», 2021 Главная его примета для меня – лёгкая повествовательность в разговоре о сложных вещах. На тяжёлых щах он не слушается, вместо окровавленности окрылённость, все пятна внутри. Даже ностальгию он выворачивает как перспективу в будущее, но в этом не ощущается никакого подвоха. Его и нет «Эстеты», 2025 Альбом, с которым мы меньше всего ещё разобрались, потому что он, как всякий новый, являет собой верхний слой, но имея под собой большее количество слоёв, чем предыдущие. Эволюционная вершина, для которой ещё больше важна история Собираемся на Кожевенной линии 40Д, 20.09, 20:00, вход свободный

#Курара_Архив Неожиданный гость во время фото-сессии Москва, 20.05.2024 📷 Валентин Монастырский

Усталость железа. Репа.

+1

Ещё одни валенки для "Вишневого сада" переделала. Спектакль идёт с 2006 года, валенки с того времени не менялись у многих. Это для Томы Васильевны. Сами валенки живенькие только украшение поистрепалось, его и обновила. 13го числа играем, приходите))

Пончо и критикессы Всякая уважающая себя критикесса должна ходить в пончо. Пончо это такой кусок ткани, в нем дырка для головы, голову в дырку надел и всё. Для критикессы очень важно быть в пончо с кистями, чтобы кисти игриво болтались. Цвет лучше темный. В крайнем случае, если нет пончо - можно надеть палантин, это почти то же самое, что и пончо. Пончо для критикессы очень удобно: в нем не видно фигуры. И вообще это остросовременно (лет тридцать назад было) и богемно. Все настоящие критикессы, которых я видел, ходили только в ПОНЧО. Обожаю критикесс в пончо. Я как вижу это пончо, так хочу ржать, как лошадь. 11 сентября 2005 года.

(document without text)

Завидую Завидую артистам. Какая, всё-таки, у них потрясающая профессия. Я редко захожу в этот "огород", не практикую, так сказать, но когда захожу, то поражаюсь. Я понимаю, наверное, теперь, почему они так все лезут на сцену. Почему они так хотят играть утром-вечером-в-обед. Хлебом не корми, только - дай. Потому что, если ты не дурак и голова варит, ты понимаешь про эту профессию в один прекрасный момент, что ты соприкасаешлся с какой-то неизмеримой, немеряной, немыслимой вселенной, которую ты бы хотел познать до конца, хочешь познать, но никогда не познаешь, и ты общаешься с ней, узнавая каждый день новоое и новое, невероятное что-то для себя. Сегодня играли "Лира" опять. Спектакль играем полтора года. Сыграли штук 50-70 спектаклей. Но сегодня (как и на предудыщем спектакле, и на предпредыдущем, и как на всех остальных) я как будто впервые слышал некоторые слова и отвечал - как будто впервые. Всё было заново. Всё было новое. Как будто премьера или первая репетиция. Кошелева-Регана говорит мне фразу как-то недовольно. Я ей так же отвечаю, злясь. Она мне в ответ - что-то еще больше. Я ей - тоже. Она - опять мне что-то гадкое. Я - ей. И вдруг чувствую, что она довела меня до слез. Плачу, не потому плачу, что тут - надо, а потом что дочечка, Гонерилья, таких слов мне наговорила. В следующей сцене - кто-то еще что-то сказал и опять какая-то заноза, какая-то сцепка, что-то происходит. И так далее. И спектакль катится. как снежный ком, набирает обороты, крутится. вертится, летит вперед, поднимается, потому что каждый что-то добавляет, от каждого что-то идет. Удивительно. Завидую артистам. Удивительная профессия. Тут даже можно вот за такие минуты счастья простить всем и себе, дураку, всё: то, что ты мало денег получаешь, а терпишь, то, что ты дико зависим от придурков режиссеров и идиотов директоров театра, и прочее, прочее. Можно всё-всё это позабыть. Если эти такие маленькие минутки счастья на сцене. 10 сентября 2009 года.