⭐️⭐️ // Последняя подборка #моирекомендации выходила в марте!! Так что за это время накопилось немало интересного. Пора наверстывать!
Например, «Истинная грусть» Сатоси Кона. Я так и не успела рассказать о ней на канале (тогда у нас случился довольно продолжительный перерыв). Но этому фильму совершенно точно нашлось место среди рекомендаций. Слишком уж хорош, чтобы его пропустить!
Надеюсь, новая подборка поможет найти фильм на вечер, вспомнить о чём-то давно отложенном или даже открыть для себя нового любимого режиссёра.
Выбирайте, что посмотреть, и обязательно делитесь впечатлениями!
Ну и теперь ваша очередь! Жду рекомендации за последние полгода. Что вам особенно запомнилось? Какие фильмы вы бы посоветовали?
🛩🌺Продолжаю знакомить вас с чудесными работами студентов Gobelins. Сегодня на очереди короткометражка «Рапс» (в оригинале «Colza»).
Фильм рассказывает о ящерице Кларенс. В её деревне музыка помогает бумажным самолётам взлетать и парить над полями, а там, где они пролетают, расцветают рапсовые поля. Как красиво придумано! Кларенс пилотирует такой самолёт и собирает урожай для всей общины. Но времена меняются: Кларенс отстраняют от сбора урожая, а самолёты решают разобрать на запчасти для тракторов. Смириться с этим она не готова и придумывает план, как вернуть свой самолёт. Для этого ей нужно воспользоваться моментом, когда вся деревня соберётся на самом большом концерте в своей истории.
Отдельно хочется отметить музыку, потому что в «Рапсе» она играет далеко не последнюю роль. Здесь музыка буквально приводит мир в движение. Она связана с самой работой героев, с природой и привычным укладом их жизни. Её написала Dahye Kim, студентка Парижской консерватории. И, кажется, именно благодаря этому музыкальному решению история приобретает свою особенную атмосферу.
Очень советую посмотреть! 🌟🌟🌟
Оставляю ссылку на фильм с английскими субтитрами.
💔🗡Поговорим сегодня о французском фильме с горячей испанской душой?
Короткометражная программа БФМ просмотрена, и самое время переходить к полнометражной анимации! Для первого просмотра выбрала «Да здравствует Кармен» Себастьена Лоденбаха. Его «Цыплёнка для Линды!» я смотрела в прошлом году, это было мое первое знакомство с режиссером. И если «Линду» он режиссировал вместе с Кьярой Малта, то «Кармен» стала его самостоятельной работой. В ней, как мне кажется, больше внимания уделено визуальной образности, настроению и самой атмосфере происходящего.
На этот раз режиссёр обратился к одной из самых известных опер в мире — «Кармен» Жоржа Бизе. Помните хор детей, который появляется в самом начале? После этой сцены у детей уже нет собственной сюжетной линии, и Лоденбах решил представить, какой могла бы быть их история, если бы они оказались в центре событий.
Действие переносится в Севилью 1845 года. Юный Сальвадор работает помощником точильщика ножей Антонио, который обладает необычным даром предвидения. Однажды его предсказание сулит Кармен трагическую судьбу. Сальвадор вместе со своей подругой Белен и целой компанией уличных ребят решает вмешаться и попытаться изменить ход событий.
У Лоденбаха очень узнаваемый визуальный стиль: сочные, яркие краски создают ощущение, будто весь мир на экране разговаривает со зрителем на языке цвета. Вместо идеально выверенного изображения здесь чувствуется свобода ручного рисунка, его лёгкость и непосредственность. Сам Лоденбах считает, что именно в незавершённости рисунка есть особая загадка.
Хочу отдельно отметить, что меня просто очаровала рисовка двух мальчишек, Пираньи и Ла Болы. В их пластике, мимике и юморе, как мне кажется, считывается оммаж золотой эре классической диснеевской анимации.
Себастьен Лоденбах для меня окончательно попал в список режиссёров, за творчеством которых хочется следить. И как же здорово, что сегодня всё ещё появляются такие масштабные полнометражные фильмы, полностью нарисованные вручную.
edited
💋🤩// Шок-контент! Netflix собирается выпустить анимационный сериал по «Сумеркам»!
В основу ляжет книга Стефани Майер «Солнце полуночи», которая рассказывает историю первой части с точки зрения Эдварда Каллена. Нас снова ждут Форкс, знакомство Беллы и Эдварда и вся полюбившаяся нам вампирская романтика, но теперь мы сможем узнать, о чём думал сам Эдвард во время их знакомства.
И это ещё не всё: Netflix сразу заказал два сезона сериала!
Стефани Майер присоединилась к проекту в качестве исполнительного продюсера. Дата премьеры и имена актёров озвучивания пока не объявлены.
Главный вопрос: команда Эдварда или команда Джейкоба?
Попросили админов дружественных каналов рассказать об их любимых мультфильмах студии Aardman — подробно говорили про неё в одном из предыдущих выпусков «Футуранмы».
А вы в комментариях можете поделиться своими пластилиновыми фаворитами!
Кого позвали на этот раз:
🔵Валерия Банникова (Мир анимации)
🔵Максим Ершов (Я видел свечение экрана)
🔵Евгений Ткачёв (Парни из Читальни)
🔵Сергей Сергиенко (Всякие штуки)
❤️ КИНОТВ
repost
😴 Весело не будет, но и грустно, возможно, тоже
На этой неделе настроение не очень, поэтому немного отойду от темы дубляжа и выкачу вам подборку анимационных проектов, которые хорошо попадают в мое настроение сейчас.
Это все было просмотрено и собрано в коллекцию в разные периоды жизни, но все же относится к единой категории "Я не знаю, что с этим делать, но я придумаю".
Далее - список с небольшими описаниями, без спойлеров.
1. Bee and Puppycat - самый милый проект из подборки. К концу первого сезона совершенно меняется восприятие всего, что было просмотрено за сезон.
2. Scavengers Reign / Царство падальщиков - по моему мнению, самый впечатляющий по визуалу. А еще я нашла в титрах своего препода по 2D анимации.
3. Orb: On the Movements of the Earth / О движении Земли - одно из двух аниме в этой подборке (но ни одно из двух не падает в стандартные аниме-клише). Главный герой этого аниме - не персонаж.
4. The Midnight gospel / Полуночная проповедь - основан на подкастах с реальными людьми, так что даже во время просмотра при желании можно меньше концентрироваться на визуале и больше просто слушать.
5. Odd Taxi - есть небольшой детективный элемент, но для меня в этом проекте важнее оставалось общее настроение и музыка.
Если вы что-то из этого смотрели, поделитесь своими впечатлениями!
Также буду рада дополнениям к этой подборке 🩷
❔ Почему в китайской версии мультфильма может не быть Рождества, а в арабской — магии, на которой держится мир?
Когда мультфильм уезжает в другую страну, ему приходится подстраиваться под местные правила и культуру: праздники заменяют, шутки придумывают заново, а персонажи на разных языках звучат по-разному.
В канале ➡ Дикторские амбиции ⬅ вы сможете узнать, что остаётся за кадром любимых мультфильмов, а ещё — как попасть в индустрию анимации, если рисовать — не ваше.
Заглядывайте!
🤩🚙 Сегодня в планах идти по городу с видом человека, которому предстоит пересечь Дикий Запад.
Отрывок из сериала «Завтрашний Джо»
🎨 👒// Уже завтра начинается онлайн-версия Большого фестиваля мультфильмов, которая продлится до 15 ноября. В программе фестиваля около 300 мультфильмов из 40 стран: полнометражные фильмы, конкурсы короткометражек и многое другое. Так что если вдруг вы не смогли попасть на БФМ лично, то у вас есть возможность посмотреть фестивальные работы прямо из дома.
А я хочу поделиться ещё одной работой, на которую стоит обратить внимание: «Кошечка и Ёжик» Всеволода Булавкина.
Фильм снят по рассказу Владимира Шинкарёва «Домашний ёж». Кошечка знакомится с Ёжиком у стен психиатрической больницы: он пациент и художник, а она приходит из внешнего мира. Между ними завязываются отношения, и вскоре обитатели больницы помогают паре сыграть свадьбу. Но семейная жизнь оказывается совсем не сказочной и приносит героям новые испытания.
В больнице Ёж рисует в палате и чем-то напоминает булгаковского Мастера, ну а Кошечка становится его Маргаритой. Не зря жюри «Суздальфеста» отметило фильм наградой «За мастерство и маргаритость».
На БФМ «Кошечка и Ёжик» получила специальный приз дирекции. Так что не проходите мимо. Будет интересно узнать, как вам эта история!
🐯💛// Небольшое путешествие в закулисье «Короля Льва». Здесь представлены цветовые ключи, которые художники Disney создавали для определения цветовой палитры и освещения отдельных сцен.
repost
Проводим вебинар с Anna Cattish!
Ты сто раз сохранял чужие арты, скачивал Procreate и даже покупал скетчбук, но дальше дело не пошло? Тогда 5 ноября ждем тебя на Дне рисования!
В 17:00 Анастасия Тараканова, арт-директор студии PETRICK и преподаватель нашего курса по диджитал-рисованию, разберет главного врага всех начинающих — страх чистого листа. Ты узнаешь, откуда он берется и как сделать так, чтобы пустой холст наконец перестал на тебя давить
🔥А теперь держись: в 18:30 к нам присоединится Anna Cattish! Она придумывала дизайн кукол Monster High для Mattel, работала с Netflix, Nickelodeon и DreamWorks TV и расскажет, как нашла свой узнаваемый стиль
Регистрируйся и приходи пробовать: https://clck.ru/3WqJ5i
👍🤩Хорошие новости в последнее время идут одна за другой! Netflix объявил дату выхода второго сезона «Голубоглазого самурая». Премьера состоится 19 января 2027 года. Серий будет шесть, и действие уходит далеко за пределы Японии.
Мидзу покидает Японию и отправляется в Лондон. Её цель — найти двух последних мужчин из списка, которые могут быть её отцом. Впереди новые союзники, старые враги и опасности, с которыми ей ещё не приходилось сталкиваться. Тем временем в Японии Акэми и Тайгену предстоит разобраться с новым сёгуном и дворцовыми интригами, а Ринго будет искать своё место в этом мире.
А ещё Netflix подтвердил, что история закончится на третьем сезоне. Финал нас ждёт в 2028 году.
Очень рада, что история Мидзу продолжается. Первый сезон стал для меня одним из самых ярких открытий в анимации за последние годы. Уже хочется скорее увидеть новые серии!
Смотреть трейлер на YouTube
🤩🪵Ну что я могу сказать. «Ведьмин лес» меня совершенно покорил. LAIKA в очередной раз напомнила, за что мы так любим её фильмы.
Я снова очарована визуальным повествованием. Уверена, как и в случае с «Коралиной», зрители ещё долго будут разбирать фильм по кадрам, искать скрытые смыслы и находить детали, которые ускользнули при первом просмотре. А когда вспоминаешь, что всё это существует не только на экране, но и в виде настоящих кукол, декораций и миниатюр, собранных вручную, восхищение становится ещё сильнее. За каждым кадром стоят годы кропотливой работы, и мне кажется, именно поэтому в «Ведьмином лесу» так много жизни. А когда на финальных титрах показали небольшой фрагмент работы аниматоров, я прослезилась. Смотреть на то, сколько терпения, мастерства и любви вложено в каждое движение персонажей, было невероятно трогательно.
Впрочем, за этой невероятной картинкой скрывается ещё и увлекательная история. Пру отправляется на поиски младшего брата, которого уносит стая ворон. След приводит её в Дикий лес — загадочное место, о котором в Портленде ходят самые мрачные слухи. Там ей предстоит столкнуться с необычными обитателями леса и ввязаться в события, куда более масштабные, чем обычные поиски пропавшего ребёнка.
По размаху этот мир напоминает мне Толкина. За пределами основного сюжета чувствуется целая жизнь: у леса есть своя история, народы, политические распри, старые союзы и противостояния. И особенно здорово, что всё это населено не привычными фэнтезийными эльфами и гномами, а людьми и говорящими животными, у каждого из которых свой характер, свои привычки и представления о жизни. Дикий лес кажется местом, в котором задолго до появления Пру уже происходили события, о которых можно было бы рассказать отдельную историю.
А теперь немного о том, что стоит за созданием фильма. От первых планов экранизировать книгу до выхода фильма прошло около 16 лет! При этом непосредственно производство заняло примерно семь лет. Режиссёр Трэвис Найт давно хотел перенести на экран одноимённую книгу Колина Мелоя. За это время команда создала более 220 кукол и свыше 130 декораций. Для анимации мимики персонажей изготовили около 142 тысяч сменных лиц! Их действительно меняют вручную, кадр за кадром. А на создание одного только гигантского орла ушло примерно 3000 часов.
И ещё я недавно узнала одну любопытную подробность об истории самой студии. Трэвис Найт, режиссёр «Ведьминого леса» и руководитель LAIKA, — сын Фила Найта, одного из основателей Nike. Именно Фил в своё время вложился в анимационную студию Will Vinton Studios, из которой впоследствии выросла LAIKA. Сегодня капитал семьи Найтов позволяет студии продолжать работу над масштабными и очень дорогими проектами.
Это важно, потому что кукольная анимация — невероятно дорогой и трудоёмкий процесс, а фильмы LAIKA далеко не всегда становятся кассовыми хитами. Например, «Потерянное звено» в прокате показало довольно скромные результаты. При этом студия может позволить себе не ориентироваться исключительно на кассовые ожидания и продолжать работать над проектами, которые требуют огромных вложений и времени.
«Ведьмин лес» — именно то кино, благодаря которому я люблю анимацию. Смелое, самобытное, с собственным характером и миром, который попал в самое сердце. И, кажется, это лучший комплимент, который я могу ему сделать.
🎫🎃 А давайте добавим немного уюта в эти осенние выходные? Например, сходим в кино!
В прокат вышли сразу две анимационные новинки. Китайское фэнтези о компании необычных демонов и новая история любимого барашка Шона.
«Маленькие демоны путешествуют на Запад»
Кабанчик, лягушка, ласка и горилла, изгнанные из родных мест, решают выдать себя за легендарных героев и отправляются на поиски священных писаний. Впереди — большая авантюра, в которой каждый надеется обрести бессмертие.
«Барашек Шон и Чудище Лохматое»
Шон и его друзья готовятся к Хэллоуину, но один неудачный научный эксперимент оборачивается настоящей катастрофой: Фермер превращается в лохматое чудовище, а перепуганные жители принимают его за настоящего монстра. Теперь Шону предстоит всё исправить!
Присматриваем сеансы и делимся впечатлениями!
P.S. Ну а я завтра на “Ведьмин лес” 🙂
🕰️👁Короткометражный мистический триллер «12 дня» Полины Бовкун. Вау.
Это история о семейной поездке одним летним днём. Но ровно в полдень что-то идёт не так: ткань реальности истончается, и открывается изнанка этого дня. Дальше пересказывать не буду, лучше увидеть самому.
В славянских поверьях полдень считался таким же опасным часом, как полночь: в зной, когда исчезают тени, в полях показывалась полудница, а в 90-м псалме говорится о «бесе полуденном». Заложила ли Полина такую отсылку, не знаю, но время действия выбрано явно неслучайно.
Для дебюта получилось очень сильно. Полина сама написала сценарий, поставила фильм и выступила художником-постановщиком. Но до «12 дня» был долгий путь: анимационный лицей, курсы кукольной анимации, режиссёрские курсы Александра Бубнова, курсы «Союзмультфильма». Её учебную работу «Там, где цветёт жасмин» БФМ показывал в 22 году, и там тоже реальность выходила за свои границы.
За звук Артём Фадеев получил премию «Икар». А ещё фильм взял Гран-при «Бессонницы» и первую премию имени Анатолия Прохорова за дебют.
Кстати, завтра будет показ программы №5 с этой короткометражкой в КАРО 11 Октябрь. Билеты по ссылке.
Ну и, конечно, смотреть все фильмы фестиваля мы можем вместе! У нас как раз проходит розыгрыш абонементов на онлайн-версию Большого фестиваля мультфильмов. До конца осталось всего несколько дней. Присоединяйтесь!
+2
