На выставке «EXTENSION. JP: Отраженные эхо» Ю Кавасима и Косукэ Харасава обращаются к традиции нихонга. Художники используют традиционные для японской живописи материалы: японскую бумагу, тушь, минеральные пигменты и металлическую фольгу. Их свойства определяют цвет, свет и фактуру изображения.
В работах Кавасимы тушь и серебряная фольга образуют монохромную поверхность. Сквозь нее проступают обезличенные фигуры, а неоднородная фактура усиливает их отстраненность. В городских пейзажах Харасавы минеральные пигменты и металлическая фольга передают сумрачную атмосферу дождливого мегаполиса. Фигуры и архитектура теряют четкость, а тишина соединяется с шумом улиц. Материал становится частью смысла: у Кавасимы он передает одиночество и внутреннее напряжение, у Харасавы — движение и свет города.
Выставка проходит до 25 октября. Вход свободный. До встречи!
«РБК Стиль» выпустили интервью с художником галереи «Триумф» Мишей Никатиным.
В разговоре с куратором Полиной Могилиной художник рассказывает о первой музейной выставке «Режим отца» в ММОМА на Петровке и о том, как опыт отцовства изменил его взгляд на повседневность, семью и течение времени. В интервью Никатин вспоминает классическое искусство, детские книги, бытовые ритуалы и сюжеты, которые он фиксирует в живописи.
Выставка проходит до 25 октября. Билеты можно приобрести на сайте.
В рамках параллельной программы к выставке EXTENSION. JP и Московской книжной недели у нас прошла встреча вокруг книги Марии Терезы Орси и Фабио Себастьяно Таны «Под зонтом в Токио. Фрагменты японской жизни»🇯🇵🤍
Художник галереи «Триумф» Сергей Филатов принял участие в выставке 7 Московской Арт Премии, которая откроется 1 октября в арт-пространстве «Паркинг Галерея» парка «Зарядье».
Выставка объединяет проекты последних полутора лет, связанные с культурной жизнью Москвы, — от изобразительного искусства и архитектуры до музыки, кино, театра и литературы.
Выставка продлится до 8 марта 2027 года.
Работы Сергея Филатова, вошедшие в экспозицию, были представлены в этом году на его персональной выставке «Рядом с вами мне свойственно звучать» в галерее «Триумф».
В рамках совместного проекта галереи «Триумф» и Whitestone Gallery «EXTENSION. JP: Отраженные эхо» сокуратор выставки Маю Бюэ рассказала о современном искусстве Японии. Она поделилась тем, как галерея соединяет наследие «Гутай» (японское авангардное объединение, основанное в 1954 году) и послевоенное искусство с новыми именами. В интервью куратор также затронула тему молодых авторов, японских субкультур, исторической памяти, повседневной жизни и уличной культуры.
Напоминаем, что выставка проходит до 24 октября. До встречи! 🖤
edited
Друзья, 30 сентября в 19:00 в «Триумфе» пройдет встреча вокруг книги Марии Терезы Орси и Фабио Себастьяно Таны «Под зонтом в Токио. Фрагменты японской жизни». Мероприятие состоится в рамках публичной программы к выставке «EXTENSION. JP: Отраженные эхо», которая уже открылась.
Регистрация. Количество мест ограничено❕
В книге Япония складывается из множества повседневных деталей: поездов и велосипедов, книжных магазинов, еды, городских районов, игры в го, отношения к природе и других привычных вещей. На встрече обсудим, что такие детали могут рассказать о японской культуре. Как устройство Токио связано с повседневной жизнью его жителей? Что сохраняется от привычек и представлений прежней Японии, а что меняется сегодня? А куратор Кристина Романова расскажет о работах японских художников, представленных на выставке.
Степан Родин — японист и историк, доцент Института классического Востока и античности НИУ ВШЭ
Зарина Абачева — японист, исследователь-урбанист и автор проекта о японской архитектуре Japan Arch
Кристина Романова — шеф-куратор галереи «Триумф»
Матвей Муха — историк, аспирант Института классического Востока и античности НИУ ВШЭ, модератор разговора
Друзья, вчера в галерее прошло открытие групповой выставки «EXTENSION. JP: Отраженные эхо».
📸: Даниил Прудников @mirouf24
Ждем вас до 25 октября. До встречи!🖤
Галерея «Триумф» и Whitestone Gallery представляют групповую выставку «EXTENSION. JP: Отраженные эхо», посвященную современной художественной сцене Японии. Проект откроется 25 сентября🇯🇵
EXTENSION. JP исследует столкновение между глубоко укорененными традициями и миром цифровой современности: новые технологии, поп-культура и консьюмеристский образ жизни зачастую затмевают историческое наследие.
Художники обращаются к памяти и времени, к массовой культуре и современному потреблению.
Представленные на выставке живопись, скульптура, графика, инсталляции и цифровые произведения образуют широкий спектр художественных высказываний, объединенных вниманием к тому, как в современной японской культуре переплетаются историческая память, технологические изменения, массовые образы и индивидуальное восприятие.
Цикл EXTENSION был запущен галереей «Триумф» в 2016 году и изучает художественные сцен стран и регионов, которые исторически занимали периферийное положение по отношению к доминирующим нарративам истории искусства. Всего в серии прошло 12 выставок.
Участники: Осаму Ватанабэ, Ю Кавасима, Кисё Какутани, Мадара Мандзи, Рётаро Мурамацу, Юмико Оно, Юдай Такэути, Наоки Фуку, Косукэ Харасава, Юя Хасидзумэ, Масаюки Цубота, Хитоми Эндо, Кейто Ямагути, three.
Кураторы: Кристина Романова, Маю Бюэ
Выставка продлится до 25 октября. Ждем вас🤍
До 25 октября в Московском музее современного искусства совместно с галереей «Триумф» проходит выставка Миши Никатина «Режим отца». Специально для проекта художник создал серию холстов о современном отцовстве и изменениях, которые рождение ребенка вносит в привычный уклад жизни.
Мы поговорили с Мишей о новой серии — читайте материал в журнале «Объединение».
repost
«Не поняли? Хорошо», убрал на склад. Через 20 лет поймут. Но должен быть и этот склад, и должны быть эти 20 лет.
В этом году галерее «Триумф», без лишней скромности важнейшей институции на российской арт-карте, исполняется 20 лет. Софья Троценко, руководитель ЦСИ «Винзавод», специально для The Blueprint поговорила с ее основателем Дмитрием Ханкиным — о том, как международная изоляция влияет на художественный процесс в России, что по-настоящему хорошее искусство требует от галериста и что — от зрителя, и о «дохлой рыбе и январе в товарных количествах», которые волны модных течений прибивают к берегам арт-мира. Читайте интервью — по ссылке.
🔹The Blueprint | Рассылка
Друзья, в среду, 16 сентября, в 19:00 куратор Артур Князев проведет экскурсию по второй части юбилейной выставки «Триумф. Избранное».
Ждём вас🤍
Продолжаем рассказывать о новом проекте «Системная сборка. Нижний Новгород», который проходит в Российском духовно-культурном православном центре в Париже.
Выставка объединяет работы нижегородских художников последнего десятилетия: живопись, графику, текстиль, керамику и видео. Среди участников — независимые авторы и резиденты галерей «Будущее» и «9Б», Центра современного искусства «Терминал А» и студии «Тихая».
Первый раздел посвящен восприятию места и работе с локальным контекстом. В нем представлены фотография арт-группы «Провмыза», керамика Полины Стриж, монохромное текстовое послание Евгении Тут и текстильная инсталляция Вацы из фрагментов вафельных полотенец российских фабрик.
Вторая часть обращается к нижегородскому уличному искусству. Его самобытный язык складывается из взаимодействия с городской средой и ее жителями. Сегодня эту сцену развивает новое поколение художников: Илья Барабин, Лев Кайс и Evsti из команды Bomse.
Деревянная инсталляция Андрея Оленева завершает маршрут по выставке и становится визуальной доминантой пространства. Здесь также представлены объекты Дани Пирогова из фанеры и бетона, графическая серия Александра Лаврова «Рыба» и минималистичные работы Ивана Белова.
Выставка проходит при поддержке T-Private — сервиса Т-Банка для состоятельных клиентов. Поддержка парижской выставки — естественное продолжение философии осознанного управления капиталом, в которой финансовое благополучие сочетается с вниманием к культуре.
Экспозицию можно увидеть до 1 ноября.
Выставка Миши Никатина «Режим отца» открылась в ММОМА на Петровке, 25💙
В новом проекте художник переосмысляет фигуру отца — если ранее она подразумевала иерархию и авторитет, то сегодня воспринимается с позиции чуткого и заботливого друга, который всегда рядом. Само по себе осторожное присутствие рядом, сопряженное с попыткой увидеть окружающий мир глазами маленького нового человека, становится уникальным опытом, позволяющим обнаружить значительное в непримечательном, новое в привычном, удивительное в обыденном.
Куратор: Полина Могилина
Фотограф: Денис Лапшин
Ждём вас до 25 октября. Билеты можно купить на сайте.
Вчера в ММСИ на Петровке, 25 прошло открытие выставки Миши Никатина «Режим отца» 🤍👶🏼
📸: Даниил Прудников @mirouf24
Друзья, вторая часть юбилейной выставки «Триумф. Избранное» продлена до 18 сентября включительно!
Ждём вас🤍
В этом году «Триумф» празднует свое 20-летие, и в связи с этим событием «Сноб» и «Афиша Daily» выпустили большие материалы о галерее📰
Сооснователь галереи Дмитрий Ханкин и кураторы рассказали о юбилейной выставке, знаковых проектах и о том, что такое «Триумф» сегодня!
Друзья, читайте интервью с Дмитрием Ханкиным в печатном издании Interior + Design или по ссылке🤍
edited
Telegram doesn't show this post on the web. Open it in Telegram to see it.
Параллельно с развитием исследовательской программы галерея «Триумф» работала над переводом уличного искусства в институциональный контекст.
Во второй части юбилейной выставки «Триумф. Избранное» блок уличного искусства представлен новыми живописными и графическими работами Максима Имы и Кирилла Ашастина. На лестнице галереи размешена сайт- специфик инсталляция Максима Имы. Она повторяет уличную работу художника, которая была создана в Санкт-Петербурге, но сегодня утрачена. Кирилл Ашастин показал студийную работу Warm place. В 2025 году оба художника приняли участие в стрит-арт-проекте «Воздух» в рамках Первой международной Биеннале экологического искусства в Нижнем Новгороде.
Напоминаем, что выставка проходит до 10 сентября. До встречи! 🖤
+2
