Официальный Telegram-канал Государственного музея изобразительных искусств имени А.С. Пушкина. Здесь мы рассказываем о жизни музея и главных событиях.№4851367289. Для связи: @PushkinStateMuseumofFineArts_bot
Авантюры талантов. Среда авангарда в Нижнем Новгороде
С сегодняшнего дня в Волго-Вятском филиале ГМИИ им. А.С. Пушкина (Арсенале) открыта выставка «Авантюры талантов. Среда авангарда в Нижнем Новгороде». Выставка знакомит с удивительными инициативами и проектами, возникшими в Нижнем Новгороде на сломе эпох, которым из-за их дерзости и смелости в наибольшей степени подходит определение «авантюра». Это уникальный взгляд на историю Нижнего Новгорода через призму авангарда и наоборот.
Экспозиция охватывает период с конца XIX века и до первых лет после революции 1917 года. В это время появились поэтический альманах «Без муз» и Нижегородские свободные художественные мастерские в особняке Рукавишниковых под руководством преподавателя ВХУТЕМАСа Владимира Франкетти, а также авангардная школа дизайна Николая Ильина в Нижполиграфе.
Среди героев выставки — «председатель земного шара» Велимир Хлебников, циркач, матрос и художник Фёдор Богородский, имажинист Анатолий Мариенгоф, автор легендарной «Симфонии гудков» Арсений Авраамов, а также прежде не проявленный в выставочных проектах издатель газеты «Нижегородские новости» и композитор Владимир Дианин. Важную роль на выставке играет родившийся в Нижнем Новгороде автор футуристической оперы «Победы над Солнцем» Михаил Матюшин.
В экспозиции представлены живописные, графические и скульптурные работы, архивные фотографии и документы из собраний ГМИИ им. А.С. Пушкина, Третьяковской галереи, Российского национального музея музыки, Музея кино, Музея истории литературы им. В.И. Даля, Музея истории Санкт-Петербурга, Нижегородского художественного музея, Нижегородского музея-заповедника, Государственного музея им. А.М. Горького, а также материалы из фондов Центрального архива Нижегородской области.
Увидеть выставку можно до 15 ноября в Арсенале.
Кураторы: Ксения Ануфриева, Александр Чекмарёв при участии Анны Гор.
💜Пушкинский музей в MAX
Успешный дебют
21 августа 1725 года родился Жан-Батист Грёз — французский живописец и рисовальщик. Художник бытового жанра и портретист, один из главных представителей сентиментализма в изобразительном искусстве эпохи Просвещения.
Искусство Грёза, стремившегося соединить грациозность с морализирующим началом, пользовалось большим успехом у русских собирателей, принадлежавших в основном к придворным кругам.
В Пушкинском музее хранится одна из первых его картин — «Обманутый слепец». 28 июня 1755 года молодой художник представил жюри Королевской академии живописи и скульптуры несколько картин, в том числе эту жанровую работу. Грёз получил звание причисленного к академии как «живописец частной жизни» и летом этого же года дебютировал на Салоне.
В отзыве на Салон 1755 года анонимный критик подробно описывает картину:
«Слепой старик, в котором возраст, по-видимому, не умерил естественной склонности, усиленной привычкой, с вожделением держит руку своей жены, возможно принесенной в жертву родителями из-за денег. Крепкий приятель жены, который поднимается из подвала, вызывает у нее чувства, которые не способен внушить старый супруг».
Судя по отзывам критиков, дебют Грёза был успешным. Работы молодого художника были охарактеризованы критикой как живопись во фламандском вкусе. Темная почти монохромная живопись, теплый коричнево-охристый колорит работы характерны для произведений раннего периода творчества мастера.
Увидеть произведения Жана-Батиста Грёза можно в зале 22 Главного здания (Волхонка, 12).
#Пушкинскийэкспозиция
💜Пушкинский музей в MAX
Каталог выставки «Алмазная колесница. Буддийское искусство России» — уже в продаже
Пушкинский музей выпустил издание к выставке «Алмазная колесница. Буддийское искусство России».
Каталог подробно рассказывает о более чем 250 экспонатах выставки, знакомит читателей с важными вехами в истории и искусстве Алмазной колесницы (ваджраяны). Вы сможете лучше понять восточные сюжеты, разобраться в буддийских божествах, разных практиках. Рассказ о шедеврах вплетен в повествование о различных аспектах философии и практики ваджраяны.
Издание будет интересно как специалистам, так и широкому кругу читателей, увлеченных азиатским искусством и культурой народов России, и только начинающих интересоваться буддийским искусством.
Приобрести книгу можно в сувенирных магазинах музея.
Выставка продлится до 1 ноября, а золотой каталог будет украшать вашу книжную полку всегда.
#Алмазнаяколесница
До дня открытых дверей в «Пушкинский.Ю» осталось меньше недели
26 августа состоится День открытых дверей молодёжного направления музея. Встреча пройдёт в два сеанса — в 13:00 и в 16:00.
В этот день мы расскажем о программах нового сезона, ответим на вопросы и поможем разобраться, какие клубы, мастерские и другие проекты могут быть вам интересны.
После презентации можно будет присоединиться к демонстрационным занятиям от кураторов, а между двумя сеансами — узнать лучше команду «Пушкинский.Ю» и других участников на быстрых знакомствах.
Программа дня уже появилась на сайте музея и продолжает обновляться, поэтому следите за изменениями. Для участия необходимо заполнить форму регистрации.
День открытых дверей пройдёт в ЦЭВ «Мусейон» (Колымажный пер., 6с2) и в Главном здании музея.
События в ЦЭВ «Мусейон» можно посетить бесплатно по регистрации, а занятия в Главном здании музея — по билету (ссылка на оплату придёт за день до события).
«Пушкинский.Ю» — это молодёжное направление Пушкинского музея, которое с 2019 года объединяет специальные события и проекты для молодых людей от 14 до 22 лет.
💜Пушкинский музей в MAX
Что смотреть в музее, если вы любите барокко
Господствующим стилем в изобразительном искусстве с начала XVII столетия было барокко (от perola barocca — жемчужина неправильной формы, странный, вычурный). Направление родилось в Риме, признанном центре художественной жизни Западной Европы того времени. Барокко обладало фантастической широтой и многообразием возможностей, которые помогали отразить противоречия времени: от сцен мученичества до парадных портретов. Крупный формат картин и яркость колорита воздействуют даже на современного зрителя.
Рассказываем о нескольких произведений стиля барокко, которые вы обязательно должны увидеть.
Фламандское барокко. Питер Паувел Рубенс «Вакханалия»
Питер Паувел Рубенс — фламандский живописец, один из ярчайших представителей эпохи барокко. К числу шедевров Рубенса в Пушкинском музее принадлежит «Вакханалия», созданная между 1612 и 1618 годом. На картине, исполненной целиком самим Рубенсом, кроме самого Вакха (Диониса) изображены его спутники, дикие животные и поклоняющиеся ему люди. При выразительности композиции картина лишена сюжета как такового. Изображено мирное пребывание мифологических персонажей на лоне природы, в полной гармонии и слиянии с нею. В Средние века Дионис-Вакх стал олицетворением осени, и Рубенс воспользовался этой более близкой фламандцам трактовкой и представил вакхическое празднество как последнее пиршество природы перед зимним сном.
Итальянское барокко. Лука Джордано «Любовь и пороки обезоруживают Правосудие»
В середине XVII века Неаполь стал одним из центров барокко, и этот стиль с особой полнотой проявился в полотнах Луки Джордано. За быстроту работы современники прозвали его Фа-Престо (итал. «делает быстро»). Среди нескольких его работ в собрании Пушкинского музея мастерством исполнения и красотой колористических решений выделяется большое аллегорическое полотно «Любовь и пороки обезоруживают Правосудие». Женщина, сидящая верхом на страусе в центре композиции, персонифицирует правосудие, одним из атрибутов которого, согласно старым источникам, служит изображение мертвого страуса. Справа Амур со стрелой в руке, слева старец, олицетворяющий пороки.
Испанское барокко. Бартоломе Эстебан Мурильо «Девочка — продавщица фруктов»
Мурильо — замечательный живописец испанского барокко. Художник считается создателем так называемого детского жанра в испанской бытовой живописи. Большой популярностью пользовалась его серия картин, написанных на сюжеты из севильской простонародной жизни. Он изображал мальчиков и девочек, занятых едой, игрой в кости, счетом монет, продажей фруктов и овощей, а также развлекающихся с домашними животными. Вместе с картиной Мурильо «Мальчик с корзиной и собакой» из собрания Эрмитажа эта картина образует пару. Талант Мурильо в полной мере проявляется в этой
работе прежде всего в той живописной свободе, с которой он моделируют объемы, делая драпировки подвижными, а жесты и мимику естественными, психологически точно передающими настроение героини.
Увидеть эти барочные произведения и другие можно в постоянной экспозиции Главного здания. Билеты на сайте.
#Пушкинскийэкспозиция
💜Пушкинский музей в MAX
Сегодня — Всемирный день фотографии
В этот день в 1839 году мир узнал о дагеротипии – первом фотографическом процессе, который стал наиболее популярен на заре фотоискусства. Сегодня мы предлагаем вам проверить свои знания и пройти тест по истории этого вида искусства.
Пройти тест можно на сайте музея.
А специально к празднику отдел фотографии Пушкинского музея подготовил программу, которая пройдет 23 августа: посетителей ждут лекции, мастер-классы и встречи с экспертами. Участники мероприятий смогут увидеть редкие исторические кадры, узнают об экспериментальных способах работы с эмульсией поляроидов, обсудят, по какому принципу выстраивать концепцию авторской фотокниги, а также выйдут на прогулку с опытным фотографом.
Узнать больше о программе Всемирного дня фотографии можно на сайте.
💜Пушкинский музей в MAX
Авангард каждый месяц
Пушкинский музей совместно с проектом «Энциклопедия русского авангарда» запускает цикл лекций «Ранние периоды мастеров авангарда». Программа продолжает тему, заданную выставкой «Ларионов / Гончарова. Начало».
Выставка позволила сосредоточиться на раннем этапе творчества художников — времени ученичества и первых самостоятельных опытов. Именно этот начальный период нередко оказывается особенно важным для понимания дальнейшего пути мастера и его художественного языка: в ранних работах возникают мотивы, приемы и пластические решения, которые позднее станут основой узнаваемого стиля. Вместе с тем ранние работы известных художников по-прежнему оставляют исследователям пространство для дискуссий, уточнений и открытий.
Программа цикла предлагает подробнее рассмотреть, как складывались художественные системы мастеров авангарда: у кого и чему они учились, чье влияние испытывали, к каким традициям обращались, что искали и от чего отказывались, стремясь найти новые формы искусства.
Подробнее о цикле на сайте.
Первая лекция пройдет уже 25 августа и расскажет о творчестве Михаила Матюшина и Елены Гуро — одной из самых ярких супружеских пар русского искусства начала XX века, стоящих у истоков отечественного футуризма и аванграда. О дуэте художница и композитора и художницы и писательницы расскажет Сергей Уваров — кандидат искусствоведения, автор первой комплексной монографии о Михаиле Матюшине, создатель научных редакций-реконструкций его произведений «Победа над Солнцем» и «Осенний сон».
Билеты уже на сайте.
💜Пушкинский музей в MAX
Рисуем вместе
22 августа состоится ежегодное событие «Рисуем вместе». Гости музея смогут присоединиться к сеансам свободного рисования и мастер-классам: познакомиться с искусством кубинского плаката 1950–1970-х годов или создать работы в технике трафаретной печати по мотивам буддийского искусства. Акция также пройдет в Мастерской Эдуарда Штейнберга в Тарусе, Волго-Вятском и Сибирском филиалах музея.
С 12 до 18 часов в сквере перед Главным зданием, во дворе Центра эстетического воспитания «Мусейон» и у храма Священномученика Антипы пройдут сеансы свободного рисования. Для всех желающих будут подготовлены мольберты, планшеты и материалы для рисования (карандаши, краски, уголь, сангина). На каждой площадке участникам смогут помочь профессиональные художники.
Участие бесплатное, вход на мероприятие свободный.
Обращаем внимание, что вход на мастер-классы по предварительной регистрации.
Подробнее о мастер-классах, мероприятиях в филиалах музея на сайте.
«Рисуем вместе» — традиционная акция ГМИИ им. А.С. Пушкина, которая проходит с 2013 года на площадках музея в Москве и в филиалах. Мастер-классы проводят сотрудники музея и профессиональные художники, присоединиться к ним можно независимо от возраста и уровня подготовки. Все необходимые материалы предоставляются на месте. Участие бесплатное, но на некоторые мастер-классы нужна предварительная регистрация.
💜Пушкинский музей в MAX
Фабрицио Плесси. Вертикальные моря
С сегодняшнего дня в Главном здании открыта выставка «Фабрицио Плесси. Вертикальные моря», приуроченная к 10-летию работы музея с медиаискусством. Проект позволит зрителям впервые увидеть произведение итальянского художника, одного из «пионеров» медиа-арта Фабрицио Плесси, созданное специально для музея. Именно с работы «Вертикальные моря» начиналась коллекция медиаискусства в Пушкинском музее. Это произведение музей показывает впервые.
Фабрицио Плесси часто обращается к теме стихии, особенно к воде. Плесси считает её не просто стихией, а мифологической субстанцией, праматерией и первосимволом, который он исследует и раз за разом переосмысляет с помощью диджитал-технологий. При этом он не ставит их во главу угла: для Плесси, опытного рисовальщика, панельный экран такой же материал как бумага.
Коллекция медиаискусства ГМИИ им. А.С. Пушкина – первая выведенная в самостоятельное направление системная коллекция медиаискусства в федеральных музеях России. Собрание формируется по транс-историческому принципу: его составляют произведения, которые вступают в диалог с классической коллекцией музея, рассуждая о вечных темах на языке современности.
В рамках просветительской программы к выставке планируются экскурсии с куратором проекта Алиной Стуликовой и участниками «Открытой лаборатории», показы работ из коллекции медиаискусства Пушкинского музея. Также пройдут дискуссии, посвященные коллекционированию и актуальному медиаискусству.
Увидеть море (хотя бы вертикальное) можно до 15 ноября в зале 31 Главного здания.
Кураторы: Алина Стуликова, куратор коллекции медиаискусства ГМИИ им. А.С. Пушкина;
Мария Кузьмина, хранитель коллекции медиаискусства ГМИИ им. А.С. Пушкина.
Пушкинский музей в MAX
edited
Произведение, с которого все начиналось
Мы рады представить проект «Фабрицио Плесси. Вертикальные моря». На моновыставке, приуроченной к 10-летию работы музея с медиаискусством, представлено уникальное произведение всемирно известного художника, одного из «пионеров» медиа-арта, Фабрицио Плесси, которое тот создал специально для музея. С этой работы началась коллекция медиаискусства в Пушкинском музее. Произведение «Вертикальные моря» музей показывает впервые.
Делимся с вами, как прошло открытие.
Проект представили:
Алина Стуликова, куратор выставки, куратор коллекции медиаискусства ГМИИ им. А.С. Пушкина;
Мария Кузьмина, куратор выставки, хранитель коллекции медиаискусства ГМИИ им. А.С. Пушкина;
Александра Данилова, заведующая отделом нового западного искусства ГМИИ им. А.С. Пушкина;
Илья Доронченков, заместитель директора ГМИИ им. А.С. Пушкина по научной работе.
💜Пушкинский музей в MAX
edited
Провожаем экспонаты на выставку в Челябинск
Уже скоро Симон Вуэ, Никола Пуссен, Юбер Робер и другие классики французской живописи отправятся в Челябинский музей изобразительных искусств на выставку «Классика французского искусства. Живопись, гравюра и скульптура XVII–XX веков из собрания Пушкинского музея».
Проект представит 49 произведений из коллекции ГМИИ им. А.С. Пушкина и познакомит посетителей с историей развития европейского искусства и историей музейного собрания.
А 1 декабря в Пушкинском музее откроется выставка «Мадам де Помпадур. Триумф рококо». Посетители увидят картину Жана-Батиста Удри «Собаки перед убитым зайцем» из собрания Челябинского музея, которая некогда украшала замок Бельвю мадам де Помпадур. ГМИИ им. А.С. Пушкина продолжает межмузейное сотрудничество, помогает в развитии и сохранении коллекций региональных музеев. Так, произведения из коллекции Пушкинского музея побывали во многих музеях России — от Севастополя до Владивостока.
Увидеть знакомые французские сюжеты в Челябинском музее изобразительных искусств можно с 28 августа.
Кураторы выставки: Анна Сулимова, заведующая отделом искусства старых мастеров ГМИИ им. А.С. Пушкина;
Наталия Веденеева, ведущий научный сотрудник отдела графики ГМИИ им. А.С. Пушкина.
Вертикальные моря, Всемирный день фотографии и ежегодная акция «Рисуем вместе». Рассказываем про главные события в Пушкинском музее. 18 — 23 августа.
18 августа, вторник:
Открытие выставки «Фабрицио Плесси. Вертикальные моря» в Главном здании. Вся информация на сайте.
Сборный квест «Записки путешественника». 5-7 класс в 15:45
19 августа, среда:
Сборная экскурсия по выставке «Кубинский плакат. 1950–1970-е. Кино и революция» в 12:45
Кураторская экскурсия Ульяны Волковой по выставке «Искусство различать. Нагрудные знаки и жетоны Российской империи из собрания ГМИИ им. А.С. Пушкина» в 18:00
Сборная экскурсия «Искусство Средних веков». 5-7 класс в 14:00
20 августа, четверг:
Сборная экскурсия «Рыцарский замок». 1-4 класс в 11:45
Сборная экскурсия по выставке «Алмазная колесница...». 5-7 класс в 15:30
Экскурсия по коллекции медиаискусства в экспозиции «Фабрицио Плесси. Вертикальные моря» в 19:00
21 августа, пятница:
Сборная экскурсия «Искусство Возрождения». 5-7 класс в 14:00
Сборная экскурсия «Искусство Древнего Египта». 5-7 класс в 15:15
Сборная экскурсия в Мемориальную квартиру Святослава Рихтера в 17:45
22 августа, суббота:
Ежегодная акция Пушкинского музея «Рисуем вместе». Кусочки лета (г. Таруса) в 14:30
Сборная экскурсия «Фантастические животные в музее». 1-4 класс в 10:45
23 августа, воскресенье:
Всемирный день фотографии в Пушкинском музее. В программе: лекции, встречи с художниками и профессиональными фотографами, фотопрогулки. Подробности на сайте.
Билеты на #молодежныеэкскурсии (можно оплатить Пушкинской картой:
Программа «Знакомство с Пушкинским» в 17:30. Для молодежи от 14 до 22 лет. Знакомство с музеем, его коллекцией и основными шедеврами.
Программа «От Моне до Матисса» в Галерее в 17:00. Участников ждет знакомство с произведениями европейского искусства XIX–XX веков в коллекции музея.
📍Все дни:
Выставка «Алмазная колесница. Буддийское искусство России» в Главном здании
Выставка «Кубинский плакат. 1950–1970-е. Кино и революция» в Галерее искусства стран Европы и Америки XIX-XX веков
Выставка «Искусство различать. Нагрудные знаки и жетоны Российской империи из собрания ГМИИ им. А.С. Пушкина» в Главном здании
Комплексные билеты в музей
Ещё больше экскурсий по постоянной экспозиции и временным выставкам для детей и взрослых
Мероприятия программы «Доступный музей»
💜Пушкинский музей в MAX
#Планынанеделю
Памяти Светланы Морозовой
Коллектив Пушкинского музея с глубоким прискорбием сообщает, что после непродолжительной болезни ушла из жизни Светлана Семёновна Морозова (1959–2026).
Светлана Семёновна проработала в музее много лет. Долгое время была хранителем коллекции скульптуры в отделе искусства Запада (ныне – отдел искусства старых мастеров). Затем стала руководителем отдела популяризации, где воспитала многих молодых специалистов.
В 2018 году Светлана Семёновна перешла работать в отдел «Учебно-художественный музей имени И.В. Цветаева» на должность ведущего методиста по научно-просветительской деятельности и зарекомендовала себя как опытный и чуткий коллега. В 2021 году она стала хранителем коллекции слепков западноевропейского искусства в Учебном художественном музее им. И.В. Цветаева (в РГГУ), провела реэкспозицию в зале, продумывала новые форматы работы с детьми и студентами.
У Светланы Семёновны было много планов и новых идей.
Светлая память доброму и отзывчивому человеку, коллективу музея будет ее очень не хватать.
Вопрос — ответ
Как в музеях проходит уборка экспонатов
Для того, чтобы экспонаты дольше оставались сохранными, специалисты при уборке в музее соблюдают определенные меры безопасности. Рассказываем подробнее о том, как проходит эта таинственная работа.
Удаление пыли и других легких поверхностных загрязнений, которые не успели впитаться в материал, называется обеспыливанием. Главные инструменты этого аккуратного и осторожного процесса — специальные пылесосы, кисти и мягкая материя, которая не вредит экспонатами.
Слепки аккуратно обеспыливает опытная команда рабочих с помощью специального пылесоса, при этом с поверхности слепка пыль удаляется при помощи широкой мягкой кисти, чтобы не повредить тончайший красочный слой тонировок.
Рамы и мебель обеспыливают реставраторы и хранители с помощью кисти. В процессе кисточку вытирают о сухую или чуть влажную ткань, пропитанную специальным раствором. Живопись обеспыливают так же реставраторы с помощью специальной мягкой материи (бархотки), чтобы не нарушить целостность картины. А с обратной стороны холста и подрамника пыль удаляют маленьким специальным пылесосом с минимальной силой втягивания и кистью.
Залы обеспыливаются регулярно в соответствии с установленным графиком, в зависимости от особенностей экспонатов. Слишком часто проводить обеспыливание экспонатов нельзя, это может ухудшить их состояние сохранности.
💜Пушкинский музей в MAX
Наша Одиссея
В Пушкинском музее хранится множество экспонатов, отсылающих нас к мифологическим сюжетам, в том числе и к «Одиссее» Гомера. Предлагаем вам маршрут по произведениям, на которых упоминаются гомеровские и античные персонажи, и пройти этот путь будет гораздо легче, чем Одиссею вернуться на Итаку.
А узнать больше об экспонатах, с которыми связаны предания Гомера и раскопки Генриха Шлимана, можно на сайте проекта «Шлиман. Троя рядом» молодежного направления «Пушкинский.Ю».
Амфора краснофигурная с изображением Ахилла и Эос. Около 440 г. до н.э. Зал 4.
Это амфора вазописца Полигнота изображает героя Ахилла в окружении учителя Фойникса, его верного друга Патрокла и богини утренней зари Эос. Автор даже подписал свою работу, что случалось совсем редко — под вожжами в руках богини, исполнена едва заметная подпись: «Полигнот расписал». История этой амфоры такая же длинная как история Одиссея: в XIX веке её впервые обнаружили итальянские археологи. Скорее всего, сосуд был разбит, а потом «отреставрирован» антикварами: склеен из фрагментов, утраченные части заменены фрагментами других сосудов, а затем вся поверхность покрыта тонким слоем тонированного гипса и расписана в краснофигурном стиле. Когда эта амфора попала сперва в Исторический музей, а потом, в начале 20-х годов прошлого века, в Пушкинский, реставраторам потребовалось долго и кропотливо поработать: хранитель Владимир Дмитриевич Блаватский, изучая сосуд, только несколько лет спустя открыл первоначальную роспись. Сегодня это один из самых ярких и неповторимых экспонатов зала.
Якоб Йорданс. Одиссей в пещере Полифема. Около 1635 года. Зал 9
Якоб Йорданс обратился непосредственно к тексту и сюжету «Одиссеи». Прославленный герой Одиссей, ослепив циклопа Полифема, хитростью покидает его жилище. Он спрятал своих спутников под брюхом выходящих из пещеры баранов. Эта картина — «моделло», живописный образец, который изначально предназначался для воспроизведения в шпалере из серии «История Одиссея». Вероятно, Йорданс подарил полотно Рубенсу, поэтому этот образ так и не был воплощен в ткацкой мастерской.
Пьер Франческо Мола. Гомер, диктующий свои поэмы. Вторая треть XVII века. Зал 18
Здесь художник представил древнегреческого поэта с современными ему атрибутами: одеждой, книгой (в эпоху Гомера не было книг — только свитки). По преданию слепой Гомер пел свои поэмы, и его слушали. Записанный текст появился намного позже.
Лаокоон с сыновьями, погибающие в тисках змей. Слепок. Оригинал 40–20 гг. до н.э.
В Пушкинском музее хранится известная драматическая скульптурная группа «Лаокоон с сыновьями, погибающие в тисках змей». Троянский жрец Лаокоон призывал своих сограждан не доверять ахейцам и не впускать в город деревянного коня, в котором укрылись вражеские воины. За это он был наказан богами - сограждане его не послушались, и это привело к гибели Трои.
Морис Дени. Полифем. 1907. Галерея искусства стран Европы и Америки XIX-XX веков.
Ещё одно изображение циклопа Полифема представлено в постоянной экспозиции Галерее искусства стран Европы и Америки XIX-XX веков. Картина интересна сочетанием реальности с мифом: среди группы купальщиков на пляже, спиной к зрителям возникает фигура Полифема, играющего на свирели. Согласно античным мифам циклоп Полифем – сын бога Нептуна и нимфы, жил в пещере у подножия Этны и пожирал людей. В картине Дени ему отведена идиллическая роль морского божества.
💜Пушкинский музей в MAX
Сегодня – День археолога
Мы поздравляем наших сотрудников и коллег с профессиональным праздником!
Пушкинский музей стоит у истоков трех археологических экспедиций, исследовавших крупнейшие античные центры Боспора Киммерийского – Пантикапей, Фанагорию и Гермонассу. С 1927 года и по сей день раскопки ведет Отдел искусства и археологии Античного мира – один из старейших в ГМИИ им. А.С. Пушкина.
Сегодня вы тоже можете приобщиться к теме археологии. Специально в честь праздника сборник «Пантикапей. Из прошлого в будущее» можно приобрести по сниженной цене. Вы познакомитесь с историей Боспорской археологической экспедиции, документами и воспоминаниями участников первого сезона раскопок, состоявшегося в 1945 году, узнаете о самых неожиданных и ярких находках прошедших десятилетий.
Поздравляем руководителя Боспорской археологической экспедиции Владимира Петровича Толстикова, руководителя Таманской археологической экспедиции Татьяну Анатольевну Ильину, Отдел искусства и археологии и Античного мира и всех причастных к этому интереснейшему миру.
💜Пушкинский музей в MAX
Пушкинский музей отмечает Всемирный день фотографии
Традиционно Пушкинский музей присоединяется к празднованию Всемирного дня фотографии. 23 августа в Центре эстетического воспитания ГМИИ им. А.С. Пушкина «Мусейон» пройдут лекции, мастер-классы и встречи, посвященные истории и современным практикам фотографии. Участники мероприятий смогут увидеть редкие исторические кадры, узнают об экспериментальных способах работы с эмульсией поляроидов, обсудят, по какому принципу выстраивать концепцию авторской фотокниги, а также выйдут на прогулку с опытным фотографом.
Среди спикеров — научные сотрудники ГМИИ им. А.С. Пушкина, профессиональные фотографы, художники, преподаватели ведущих университетов России.
Более подробно о мероприятиях можно узнать на сайте.
Отдел фотографии Пушкинского музея существует с 2009 года. В его фонде более 11000 единиц хранения — как отпечатки работ фотографов-классиков, так и произведения современных авторов. Отдел активно сотрудничает с крупными зарубежными музеями, проводит выставки и научные конференции, изучает историю и технологию фотографии. Каждый год ко Всемирному дню фотографии музей готовит специальную программу, которая посвящена искусству фотографии и коллекции фотографии в собрании ГМИИ им. А.С. Пушкина. В этот день традиционно проходят лекции, мастер-классы и встречи с экспертами.
💜Пушкинский музей в MAX
edited
Золото «Алмазной колесницы»
Красочные тханки, сотни скульптур, тысяча лет искусства — на выставке «Алмазная колесница. Буддийское искусство России» представлены настоящие сокровища из разных регионов нашей страны. Показываем вам выставку так, как ее увидели мы.
Крупнейший выставочный проект об искусстве буддизма продлится до 1 ноября в Главном здании Пушкинского музея. Подробнее о выставке и билеты на сайте.
#Алмазнаяколесница
💜Пушкинский музей в MAX