«Театр есть искусство отражать жизнь» (Станиславский) Посмотрела вчера документально-художественный сериал «Константин Станиславский. В поисках системы». С приходом на пост директора музея МХАТ Павла Ващилина жизнь тут заметно ускорилась и забурлила: выставки сменяют друг друга, идут спектакли, концерты, проходят читки, экскурсии. Никому не дают заскучать, а особенно молодежи, на которую тут делают явную ставку. И вот теперь еще один крутой формат - просветительский проект «Константин Станиславский. В поисках системы». Это цикл из десяти видеолекций, созданных с использованием ИИ, в котором увлекательно и динамично рассказывается об истории Московского Художественного театра и о значении театрального искусства. Серии коротенькие – от 5 до 10 мин. Так что фильм укладывается в один час, что в наше время безумных скоростей особенно ценно. Как МХТ стал символом эпохи. «Если зрители скучают, это не театр», - сказал Станиславский. Вместе с Немировичем-Данченко они хотели сделать просто театр, а в итоге изменили мир. Начало было довольно дерзким: открыть театр запрещенной пьесой Алексея Константиновича Толстого «Царь Фёдор Иоаннович». В роли царя молодой Иван Москвин. А потом - «Чайка». После провала в Петербурге Чехов не верил в новую постановку. И только настойчивость Немировича-Данченко (чего только ему это стоило!) превращает сомнение в легенду. 29 декабря 1898 года. Бешеный триумф, который невозможно было удержать: «мы почувствовали успех и, неимоверно взволнованные, стали обнимать друг друга, как обнимаются в пасхальную ночь». В начале 20 века, в 1902 году Шехтель перестраивает здание МХТ. Внутри первым делом мастер взялся за сцену - он решил сделать ее просторной, функциональной и технически оснащенной. На сцене впервые появился поворотный круг, а занавес стал не подъемный, как в большинстве театров того времени, а раздвижной. Тогда же на занавесе взлетела чайка. 1910 год — «Братья Карамазовы» Федора Достоевского. Семь с половиной часов. которые стали духовной сенсацией Москвы. Критики писали про спектакль: «душа, сорвавшаяся с петель». В середине 20-х годов в МХТ пришел Михаил Булгаков, который назвал театр «кладбищем своих пьес». Его пьесы отменяют и запрещают, в них правда, от которой неуютно, особенно тем, кто держал страну за горло. В истории МХТ были разные моменты и не всегда спокойные. В 1987 году при Олеге Ефремове, который руководил театром с 1980го, произошел раскол. Театр разделился на МХАТ им.Горького и МХТ им.Чехова. После разделения МХТ пошел своим, прогрессивным и обращенным к современности, путем. В сериале рассказывается о худруках последних десятилетий. Про Олега Табакова, который пришел после Ефремова. Олег Палыч был стойко убежден, что театр должен быть нужным. При Табакове случилось возрождение МХТ, театр переживал невероятный творческий подъем. Про Сергея Женовача, у которого была непростая задача – сохранить принципы основателей МХТ в реалиях большого современного репертуарного театра. Он стал связующим звеном между двумя эпохами, сохранив непрерывность работы театра. Про Хабенского, который ищет баланс между «верю» и реалиями современной жизни, привлекает лучших режиссеров, не боится экспериментов с формой. Отдельный интерес - серия о легендах МХТ: Москвине, Массальском, Книппер-Чеховой, Тарасовой, Борисе Ливанове, Василии Качалове… И, конечно, Николае Хмелеве - одной из самых сложных и мощных фигур театра. А потом тишина музейных залов. Три пространства памяти: музей МХАТ, дом Станиславского, квартира Немировича-Данченко. Более 350 тысяч единиц хранения - гордость театра: костюмы, в том числе Надежды Ламановой, декорации, эскизы Врубеля, Рериха, Головина, альбомы Станиславского и многое-многое другое. Вся эта хроника - огромное признание в любви к родному театру. И, конечно же, стремление вовлечь в этот мир школьников (а также их родителей), чтобы сделать театр ближе, живее и понятнее. Роли Станиславского и Немировича-Данченко исполнили студенты-мхатовцы Евгений Манкос и Сергей Кашко. Сериал посмотрела на платформе Wink. Это бесплатно 😍