Стрит-арт хранитель

+1

#СтритАртНовости → Фестиваль Смена продлил опен-колл до 5 апреля. География расширяется до 17 городов, в 7 из них появятся новые муралы. Тема сезона — «В процессе»: от эскиза к работе, от личного опыта к коллективной истории.Ищут проекты для конкретных фасадов — от Березников до Ванино. Подробнее. → В Великобритании зафиксировали 6 600+ муралов — от средневековых росписей до мемов с Лиамом Галлахером. Благотворительная организация Art UK оцифровала тысячи работ по всей стране — от небольших объектов до масштабных фасадов. → В Роттердаме открылась выставка The M-Collection — более 85 художников-муралистов со всего мира в пространстве Murals Inc. Среди участников — Ztwins, Andrey Berger, Rtue, Viktor Splash. Фокус — на студийных работах и переводе уличной практики в выставочный формат. → Ярмарка |catalog| пройдет 17–19 апреля. Среди 60 галерей и более 400 художников заметны и уличные авторы — в том числе Евсти Бомс (5 фото), Сёма Бомс и Миша Бурый.

+2

Петроградская сторона — один из ключевых районов уличной сцены Петербурга. Сейчас этот слой города постепенно меняется: вместе с гаражами исчезают и работы — заметные и почти скрытые. Вместе с научным сотрудником САХ Семёном Некрасовым идём смотреть Петроградку между дворами и гаражами — как она устроена сегодня и что в ней ещё можно застать. Билеты — на сайте САХ.

Вышел новый номер научного журнала «Фольклор и антропология города», посвящённый уличному искусству и паблик-арту. В выпуске — статья нашего научного сотрудника Марии Ушаковой, написанная в соавторстве с Анной Чусовой: «От керека до героя. Визуальные стратегии репрезентации персонажа в российском уличном искусстве». Номер подготовлен Школой актуальных гуманитарных исследований (ШАГИ) РАНХиГС и объединяет тексты исследователей и кураторов, работающих с уличным искусством сегодня, в том числе наших коллег из Института исследования стрит-арта и бюро «НОВЬ». В фокусе выпуска — барельефинг, текст в уличном искусстве, присвоение городского пространства и различные режимы публичности. Приглашёнными редакторами номера стали антрополог Никита Петров и директор Института исследования стрит-арта Анна Нистратова. Прочитать и скачать выпуск можно по ссылке. 📸: Василий LST. Диптих «Наследие Уразметовых», 2018, Альметьевск. Фото: Антон Селезнёв.

Экскурсии в апреле Весна постепенно берёт своё — а значит, самое время выходить в город и смотреть по сторонам внимательнее. В апреле продолжаем экскурсии в «Стрит-арт хранении» и добавляем уличную лабораторию по Петроградке. → Петроградский стрит-арт: закат гаражной эпохи Петроградская сторона — один из ключевых районов петербургской уличной сцены. Здесь формировались сообщества, появлялись культовые места для граффити и проходили первые фестивали. Сегодня многие работы уже утрачены или находятся под угрозой исчезновения. Мы отправимся в маршрут по дворам и скрытым точкам Петроградки, чтобы увидеть эти места сейчас и поговорить о том, как меняется сцена. → Знакомство со стрит-артом Обзорная экскурсия о становлении уличного искусства, его медиумах и региональной специфике. Подойдёт тем, кто хочет начать с общего контекста. → Главные сцены История уличных сцен Нижнего Новгорода и Екатеринбурга — чем они отличаются и как повлияли на развитие российского стрит-арта. Также можно заказать индивидуальную экскурсию для себя или компании. Подробнее — у администратора. Встречаемся в «Стрит-арт хранении». Билеты — по ссылке.

+1

#СтритАртНовости → В деле деанонимизации Бэнкси происходит откат. Сначала две недели назад на Reuters вышло расследование, в котором называлось настоящее имя художника — Робин Ганнингем. Спустя время оказалось, что с якобы фото-портретом Бэнкси расследователи напортачили. А теперь и вовсе все чаще звучат голоса, что само расследование особой ценности не представляет, а лишь вставляет палки в колеса знаменитому художнику. (📸 Getty) → В €2 000 – 3 000 оценена работа Кирилла Лебедева (Кто) Works in English, участвующая в торгах Vladey «Весна 100%». (📸 Vladey) → Честь улицы на предстоящей ярмарке «Вин-Вин» (да, теперь так) будет защищать a l e s h a, имя которого первым бросилось нам в глаза среди десятков участников предстоящего смотра (Винзавод, 4–5 апреля) → В Парке Горького 31 марта откроется выставка «Форма натуралис» на современного искусства, археологии и палеонтологии. Среди участников: Сергей Хеато, Максим Има, Никита Дусто, Иван Симонов Симонов. → До 12 апреля К-30 проводит открытый конкурс на создание двух муралов а стена бывшей мануфактуры с двухвековой историей текстильного производства. К участию приглашаются художников с опытом реализации крупных настенных росписей. Победитель получит грант на реализацию проекта. Подробнее по ссылке. → В новом выпуске «Искусства на диване» Денис Фабрика показывает закулисье САХ: смотреть ВКонтакте или на YouTube.

#стритартпараллели → Гриша, 2025 → Дмитрий Краснопевцев, «Без названия», 1978

+6

23 марта «Стрит-арт хранению» исполняется 3 года. За это время вокруг пространства постепенно сложилась целая среда — вспоминаем некоторые яркие события за эти годы. В эти выходные мы открываем секции и приглашаем самостоятельно посмотреть коллекцию. В оба дня пройдут медиации с Полиной Фищенко — по билетам. На них попробуем посмотреть на работы через слова самих художников и их способы взаимодействия с городом, чуть глубже разобраться в контексте и медиумах. А также в «Лавке» САХ будет действовать скидка 10% на искусство и мерч. Приходите открывать секции, возвращаться к знакомым работам или находить новые — и, конечно, обниматься.

Одноразовая рубрика #ЗдесьМогБыБытьСтритАрт → Стерильные фальшфасады на фотографиях Оли Пеговой из серии «Кунштюк» на выставке «Формулы вечности» в «ГЭС-2». → Чистейшие стены вдоль Транссибирской магистрали на 30-минутном видео Al Winter арт-группы Massalia в рамках Второй биеннале «Искусство будущего» в МАММ.

+6

#стритартпараллели → ROA, 2000-е → Бернар Бюффе, середина ХХ века

+2

#НаУлицах Новая подборка свежих работ, появившихся на улицах разных городов за последние месяцы: Fox (Екатеринбург); Shipao (Архангельск); Паша Адрес; Квик (Архангельск); Дима Retro; Осколки. ✉️ Напоминаем, что у нас есть бот обратной связи для свежих уличных работ и новостей: @SAS_feedback_bot ‼️ После отправки сообщений и фото в бот обязательно нажмите на кнопку «готово» (иногда она скрывается за иконкой в виде пульта в строке сообщения) — иначе мы не получим ваши материалы.

+4

Сегодня #своимисловами о себе и о своем творчестве рассказывает московский художник beat.cc: → Я рисую с самого детства, сколько себя помню. Потом были художественная школа, вуз, профильное образование. Я учился на графического дизайнера. Первые свои следы на улице я начал оставлять где-то в 2008 году. Я лежал в больнице, как всегда рисовал какие-то штуки. Тогда ко мне подошел парень постарше и рассказал про граффити, объяснил какие-то базовые вещи. Меня это сразу зацепило. Свой тег я пишу на улицах с 2009–2010 годов. Он появился, как и у большинства райтеров, методом перебора букв: ты ищешь любимые комбинации и более выгодное расположение элементов. → Мой иллюстраторский навык, наверное, сложился уже после завершения учебы, которая помогла расширить горизонты. До этого на улицах я рисовал только буквы, классическое граффити. А когда я вник в область изобразительного искусства более глубоко, я понял, что можно вводить какие-то фигуративные вещи в свое рисование. Граффити вместе с моим профильным образованием создали некий симбиоз, результат которого мы видим сейчас. На данный момент я идентифицирую себя, наверное, больше как уличного художника и иллюстратора. → Я думаю, что моя сильная сторона — это умение рисовать в собственном стиле. Работа с формой и цветом — вот два важных компонента. Третий — это, может быть, работа с композицией. Что касается авторов, которые меня в свое время вдохновляли, то это в основном выходцы из уличной среды. Я могу назвать Анатолия Akue, итальянского художника Lugosis и Riot 1394. → Студийным творчеством я начал заниматься примерно в 2017 году. Холст был логичным продолжением моего рисования на улице, потому что мы живём в таком климате, что ты не можешь комфортно рисовать какие-то сложные штуки на улице 24/7 круглый год. В 2020 году я начал пробовать и другие медиумы, такие как скульптура, вышивка, холст, мозаика и так далее. → У меня есть собственный маскот, это Жаб. Он служит своего рода рупором, через который я могу доносить свои идеи. Это некая маска уличного художника, за которой я скрываю свое настоящее лицо, потому что бывает, что рисую на улице нелегально. Я всегда стараюсь помещать персонажа в разный контекст в зависимости от тематики.

+5

Пару дней назад Марте Купер, ключевой фигуре в истории документирования граффити, исполнилось 83 года. Вместе с друзьями из «Стрит-арт хранения» вспоминаем, почему мы ее любим. Фотографии Купер передавали из рук в руки, с них перерисовывали чужие граффити-«куски», ее альбомы переводили и распространяли, а книга Subway Art о развитии уличного искусства в Нью-Йорке и вовсе стала «библией» для райтеров по всему миру. Мы попросили Полину Фищенко и Марию Абаеву из «Стрит-арт хранения» рассказать, почему Марта Купер так важна для граффити, уличного искусства и для становления многих художников по всему миру. А узнать еще больше о культовом фотографе можно в фильме «Марта Купер: История о граффити», который доступен онлайн на Кинопоиске. «Стрит-арт хранение» — проект Института исследования стрит-арта и единственная в России институция, которая ставит перед собой задачи коллекционирования, долгосрочного хранения, изучения, а также популяризации творчества художников «уличной волны».

+6

Сегодня в совместной с Институтом исследования стрит-арта рубрике #уличноеважное, в которой мы рассказываем про важные для истории уличного искусства события и людей, подборка работ франко-бельгийского художника Bonom. → Bonom — псевдоним Венсана Гловински, уличного художника с более чем 20-летним стажем работы на улице. → Свою карьеру он начинал с создания нелегальных провокационных работ, нередко с изображением обнаженных людей или человекоподобных животных. Один из таких шедевров — оммаж картине Гюстава Курбе «Происхождение мира». Его первые куски, обычно расположенные высоко над городом или в труднодоступных местах, вскоре снискали ему славу «бельгийского Бэнкси». → После деанонимизации в 2010 году он перестал шокировать публику. Уличные работы стали появляться все реже, а преобладают среди них изображения животных и скелетов, часто — в монохромных тонах. В последнее время Гловински все чаще занимается танцевальными перформансами, в ходе которых проекционные изображения, отдаленно напоминающие граффити, в режиме реального времени создаются движениями человеческого тела.

+2

К трёхлетию «Стрит-арт хранения» мы решили встретиться и поговорить о стрит-арте — о том, как он появляется, исчезает, сохраняется и постепенно оказывается внутри институций. 14, 16 и 18 марта в «Сообществе» в Новой Голландии пройдёт цикл встреч: открытая дискуссия и лекции Семёна Некрасова, Алины Зоря и Игоря Поносова. Будем говорить об истории уличного искусства, текстовых практиках, музеефикации и о том, как менялась сцена в России за последние десятилетия. Приходите слушать, спорить и задавать вопросы. Вход по билету в пространство (300₽), который можно приобрести на месте. Регистрация открыта на сайте Новой Голландии. Количество мест ограничено.

#стритартпараллели → Анастасия Дунаева, 2025 → Михаил Ларионов, «Лучистый пейзаж», 1912

+1

«Стрит-арт хранению» исполняется 3 года — и мы решили отметить эту дату серией встреч о стрит-арте! Собрали программу ближайших дней: лекции и дискуссии в «Сообществе», день открытых секций в самом САХ, арт-медиации по коллекции и небольшую праздничную скидку в «Лавке». 14, 16 и 18 марта в «Сообществе» пройдут лекции и открытая дискуссия о сохранении, исследовании и истории уличного искусства. Регистрация 21 и 22 марта в «Стрит-арт хранении» состоится День открытых секций — пространство будет открыто для свободного просмотра по регистрации. В эти же дни научный сотрудник САХ Полина Фищенко проведёт арт-медиации по коллекции. Билеты. И это ещё не всё — к трёхлетию мы подготовили ещё несколько сюрпризов. О них расскажем чуть позже.

#СтритАртНовости → Английские телеведущие Ант Макпартлин и Деклан Доннелли пытаются добиться расследования сделок с тиражными произведениями Бэнкси через суд. В их собрании находятся шесть работ художника с суммарной оценкой в $736 000. По словам коллекционеров, их арт-дилер наживался на сделках. Теперь они хотят взыскать с него почти половину этой суммы. (📸 Getty) → В лондонском музее Moco 18 марта откроется выставка, посвященная работам Кита Харинга, которые он создавал в середине 1980-х в нью-йоркском метро. Само экспозиционное пространство имитирует туннели подземки. (📸 Moco) → В петербургском книжном «Все свободны» (Некрасова, 23) завтра пройдет презентация книги Игоря Поносова «От стен до сцен. Хроника московского уличного искусства. 1991–2020». Модерировать встречу будет исследовательница уличного искусства Мария Вовчик. Начало в 19:30, вход свободный. (📸 Garage) → В нижегородском ресторане «Чихо» проходит поп-ап выставка Main — граффити-художника из команды Block Crew и куратора граффити-продакшена фестиваля «Место» (2021). В экспозиции 3D-барельефы, 2D-графика, персонажи, пленочные фотографии и кадры уличной жизни. До 22 марта (📸 Место) ✉️ Напоминаем, что у нас есть бот обратной связи для свежих уличных работ и новостей: @SAS_feedback_bot ‼️ После отправки сообщений и фото в бот обязательно нажмите на кнопку «готово» (иногда она скрывается за иконкой в виде пульта в строке сообщения) — иначе мы не получим ваши материалы.

+1

#СтритАртНовости → На портале Design Week вышла статья с провокативным заголовком «Стрит-артисты или обладатели степени MBA: кто более приспособлен к лидерству в современном мире?». В ней утверждается, что способность жить и работать в свободном графике дает сегодня больше преимуществ, профессиональные навыки, неотделимые от жестких рамок. → Топ-лотом посвященных уличному искусству торгов Rago 17 марта станет созданная в середине 1990-х работа Барри Макги «Без названия» с эстимейтом в $7 000 – 9 000. (📸 Rego) → На Савеловской появится мозаика от Мишы Most, который стал победителем открытого конкурса STONE ART на создание крупнейшего (более 500 кв. Метров) в России мозаичного панно под открытым небом. «Концепция моего проекта — путь развития нашей планеты и человечества», — говорит художник. Панно будет создано в этом году. (📸 эскиз панно) → В галерее «Триумф» совместно с нижегородской галереей «9Б» открыта парная выставка Evsti и Сёмы Bomse «Однажды ночью». Самостоятельные экспозиции, развернувшиеся на двух этажах, образуют параллельные линии повествования. В их диалоге раскрывается сложная структура образов, сюжетов и состояний, объединенных атмосферой ночного города. (📸 «Триумф») → В это воскресенье в петербургском арт-пространстве «Метамодернисты» откроется выставка TRUUE «Это уже было». → Сегодня вечером в екатеринбургском Библиотечном центре «Екатеринбург» (ул. Мамина-Сибиряка, 193) Пройдет паблик-ток с Гошей 11811. ✉️ Напоминаем, что у нас есть бот обратной связи для свежих уличных работ и новостей: @SAS_feedback_bot ‼️ После отправки сообщений и фото в бот обязательно нажмите на кнопку «готово» (иногда она скрывается за иконкой в виде пульта в строке сообщения) — иначе мы не получим ваши материалы.

Немного ярких фотокарточек с открытия персональной выставки Кирилла Лебедева (Кто) «Работа вместо» в галерее «Синтакс» в пространстве арт-платформы «КУБ».

Показываем полугодовой путь: от первых штрихов в мастерской к готовой вещи. В этом проекте мы стремились передать авторский стиль и локальную самобытность через одежду. Так наши изделия населили миры пяти разных художников: сибирский лес Александра Блосяка, яркие фрагменты реальности Нади О, концептуализм и абстракция Akue, игривые персонажи Крепкого Пальца и зеркальные звезды Риты Хаак. Каждый паттерн получил свою геометрию, каждое изделие — свой характер. Мы искали точное выражение для авторского почерка через язык кроя и ткани и создали 63 уникальные вещи. Уже в магазинах «Время Перемен» и в «Стрит-арт хранении».