ОВЭРДРАМЭТИК🗡️🥀⛲️

В рубрике #вечернеезалипательное Вулкан Вильяррика, Чили🤍

+5

Вы, наверное, уже слышали грустную историю о малыше макаки Панче, которого в японском зоопарке бросила мама, а сотрудники зоопарка его выходили и утешающе дали ему плюшевую обезьянку, с которой он не расставался? Так вот, эта история разрешилась очень благополучно: Панча выпустили в стаю к другим макакам, сначала он все равно не расставался со своим плюшевым другом, но сейчас уже подружился с другой макакой, которая начала заботиться о нем и вылизывать его — это главный признак доверия и принятия среди приматов. А еще Панч был замечен играющим с другими макаками, которые не проявляли к нему агрессии. Можно, пожалуйста, больше хороших новостей?

+6

Выходы Элизабет Юппер на 76-м Берлинском кинофестивале. На минуточку — ей 77. В этом году на фестивале Юппер и Ульрике Оттингер представили хоррор-комедию «Кровавая графиня» (хорошо, что не барыня) — историю о современных вампирах. Действо происходит в современной Вене, куда прямиком из XVI века заявляется легендарная вампирша-маньячка и аристократка Елизавета Батори (Юппер), которая стремится завладеть некой книгой, грозящей разрушить ее вампирскую власть, и по пятам за ней следуют: племянник, психотерапевт, два вампиролога и полицейский инспектор с помощником. Сценарий к картине Ульрике Оттингер написал совместно с обладательницей Нобелевской премии по литературе Эльфридой Елинек («Пианистка»).

Дорогие, времена такие и новости не очень хорошие — сделал дубликат канала в MAX, подписывайтесь 🥀

+6

Еще немного его работ. Такую красоту неловко оставлять в комментариях

+6

Сегодня поговорим о фотографе Сэме Хаскинсе (1926–2009) родившемуся и выросшему в Южной Африке, а с начала 1950-х годов жившему в Лондоне, где он сформировал свой смелый и интуитивный визуальный язык, воспевающий жизнь, чувственность, свободу, и, конечно же, женскую красоту. В 1960-е годы Хаскинс получил известность благодаря своим проектам «Five Girls» (1962) и «Cowboy Kate & Other Stories» (1964), где лишил жанр ню от клише и пошлости, использовав новаторские и сюрреалистические идеи. Вообще, его подход к жанру ню часто называли эмпатичным, эстетичным и лишенным вульгарности, что отличало его от многих других фотографов. Глянец «открыл» для себя Хаскинса только в нулевых, когда ему уже было за 70. В 2000-х годах он стал сотрудничать с Vogue и Harper's Bazaar. Об этом погорим позже.

Добрейшее! Сегодня помним: Нелепо думать, что кто-то, кроме тебя, сможет сделать тебя счастливым или несчастным. Будда. 📸 Хельмут Ньютон, 1978 г.

В рубрике #вечернеезалипательное сегодня вот такая красота. Почему? А чтобы вам снились хорошие сны. Обнял 🦢

+4

Педро Альмодовар, Росси Де Пальма, Мариякарла Босконо, Бланка Суарес и Анжела Миссони в кампейне Missoni 2012 года. 📸 Юрген Теллер

У Собчак вышло предельно откровенное интервью с Екатериной Волковой, в которую я влюбился еще с выхода картины «Вдох-выдох». Особенно зацепила легкость и внутренняя свобода Волковой, с которой она рассказывает о себе. Моменты «я просто привезла ему «часть Индии»» и история с телескопом в квартире Соловьева — топ :) Предположу, что таланту Собчак разговорить своего собеседника может позавидовать любой психотерапевт. Смотреть обязательно — на одном дыхании. Финал - до слез. https://youtu.be/81Gf93W9Uus?si=w8kV_DMIMyMp1JFr

София Коппола во время съемок «Трудностей перевода», 2002 год.

Котисаари — крошечный остров на реке Кемийоки рядом с Рованиеми на севере Финляндии. Эта мечта интроверта находится всего в нескольких километрах от центра города и добраться туда можно только по воде. С конца XIX века и до 1980-х годов Котисаари служил базой для лесорубов. В те времена по рекам Кемийоки и Оунасйоки сплавляли огромные бревна, а на острове рабочие отдыхали, чинили лодки и жили во время сезона сплава. Здесь стояли жилые домики, хозяйственные постройки и лодочные сараи. Ср временем перевозка леса по воде прекратилась и остров утратил свое промышленное назначение. Сегодня Котисаари — тихая туристическая локация, где сохранились старые постройки, а один из лодочных сараев превратили в ресторан. В 2020 году фотограф Яни Илинампе запечатлел этот остров летом, осенью, зимой и весной. Красота.

Добрейшее! Понедельник. 📸 Стефани Пауэрс, 1967

+1

Пенелопа Крус для W Magazine 📸 Лиз Коллинз

Не знаю, конечно, зачем на эта информация, но тем не менее 😈 https://t.me/sncmag/75535

Вчера поступило такое предложение. Надеюсь, в случае чего, вы меня простите? Бриллианты сами на себя не заработают, так то 💎🪤

Добрейшее! Товарищ Зигмунд сегодня просил передать: Человек, который был бесспорным любимцем своей матери, через всю свою жизнь проносит чувство победителя и уверенности в удачу, которые нередко приводят к действительному успеху. Джозеф Гордон-Левитт и Клаудия Шиффер, Эллен фон Унверт, 2008 год.

А еще, это лучший трек под конец сегодняшнего дня: Елка, Илья Лагутенко — С любимыми не расставайтесь. Обнял.

На часах 22:01, а админ только выкарабкался из спа. Пожалуй, лучшее решение, хоть и максимально спонтанное.

+6

Считаю необходимым поговорить более подробно о нидерландском художнике Бауке де Фриза, о котором мы говорили тут. Будучи выпускником Академии дизайна в Эйндховене и Central Saint Martins, наш сегодняшний герой долгое время работал в модной индустрии, прежде чем полностью погрузился в свой арт. Де Фриз стал известен своим необычным отношением к керамике и идее реставрации, которую он часто сравнивает с «красотой разрушения» — вместо того чтобы возвращать предметам прежний «отреставрированный» вид, он работает с их разрушением и превращает осколки в новые произведения искусства, что, по его мнению, позволяет по-новому взглянуть на традиционную керамику. В своем творчестве он стремится изменить общепринятые представления о несовершенстве и говорит, что сегодня даже едва заметная трещина или крошечный скол делают ценный предмет в глазах его владельца бесполезным и не стоящим затрат на реставрацию. Именно с такими предметами и работает де Фриз, бережно восстанавливая их после случайной поломки или длительных процессов разрушения. Использует он, как можно догадаться по фото, традиционную японскую технику кинцуги, в которой используется золотой лак, благодаря чему обновленные изделия сохраняют историю своих разрушений и буквально обнажают полученные дефекты. Наш сегодняшний герой создает не только миниатюрные скульптуры, но и более масштабные паблик-арт-объекты. Например, несколько лет назад художник разместил работу Fragments of Memory в одном из секретных садов Лондона и назвал эту работу «посланием о принятии травмы и красоте исцеления». Другим значимым проектом в творчестве художника стало оформление входного пространства аукционного дома Sotheby’s в Лондоне. Для создания декоративной скульптуры в виде арки Бауке де Фриз фотографически расположил разбитые кусочки фарфоровых тарелок. Разглядываем. Источник