Вернемся еще раз в дурдом Tokyo Node и более дательно рассмотрим «Empty» — совместную работу Тони Оурслера, Дэвида Боуи и композитора Гленна Бранки. В ней используется видеозапись лица Боуи, а музыка принадлежит Бранке.
Интересно, что видео для этой работы было снято еще в 1999–2000 годах, но полноценная инсталляция впервые была собрана и представлена именно сейчас, на выставке в Tokyo Node — я очень удачно зашел :)
Немого истории:
Ауслер впервые встретился с Дэвидом Боуи в 1996 году в его студии на Ладлоу-стрит в Нью-Йорке, вскоре после выхода альбома Earthling. Они погрузились и начали сотрудничать. 9 января 1997 года Боуи пригласил Ауслера принять участие в своем концерте в честь 50-летия, который состоялся в Мэдисон сквер гарден. Куклы и манекены Ауслера, а также проецируемые изображения глаз использовались в сценографии концерта и в последующем туре. (Я теперь хочу его посмотреть).
В 1999 году Ауслер познакомил Боуи с композитором Гленном Бранкой и в результате этого сотрудничества появилась эта работа «Empty».
Из каталога:
Сама работа была задумана как инсталляция из четырех огромных голов Боуи, окружающих зрителя и вступающих с ним в постоянно меняющийся диалог изображения, текста и звука. Текст, написанный Ауслером, читает Боуи, а Бранка записал музыкальную композицию, рассчитанную на квадрофоническое воспроизведение.
Опираясь на сценическую магию и «камеру-обскуру» — старинное устройство для получения изображения с помощью линзы, — работа исследует, каким образом технологии создания изображений изменяют человеческое тело и психику.
Находящаяся где-то между поэзией и шифром, «Empty» становится размышлением об образах и их создании, трансформации и сложности сохранения собственной идентичности в технологической среде.
Выставка проходит при поддержке SCAI THE BATHHOUSE 💎
Воскресное, дорогие!
Сегоня помним:
Куда бы ты ни пошел, иди туда всем своим сердцем
Конфуций
📸 Шарлотта Генсбур на фото Люка Ру, 1993 год.
У меня новый риллс, хочу чтобы он опять залетел 💎
Нажмите в запретграме «скопировать ссылку» пожалуйста, молю 🫶🏼
edited
152 тысячи просмотров риллса заставили поверить в себя и я не могу записать просто два кружочка с обзором своих покупочек — выбрал самый сложный путь: сценарий, свет, суфлер(!), петличка. Снимаю, правда, на телефон.
Аренда камеры и грим, думаю, было бы уже ту мач, но еще не вечер, как говорится.
Сегодня мы с вами на минуточку вернемся в Токио, заглянем в музей Tokyo Node и посмотрим одну из самых впечатливших меня выставок, которую я когда-либо видел (естественно, после ретроспективы Марины Абрамович в «Гараже» в 2011-м) — Тони Оурслер: «На границе технологий и неизвестного — магия, медиа, искусство». Я заснял почти все работы, возвращался и смотрел еще раз.
Тони Оурслер — один из пионеров видеоинсталляции. Еще в 1980-х он начал проецировать изображения не на экран, а на объемные предметы: головы, сферы, мягкие скульптуры и всевозможные формы, которые начинают моргать, говорить, кричать, шептать и буквально оживать — немного крипово,
согласен, я будто бы снова побывал в дурдоме.
Но концепция работ сильнейшая — за всем этим визуалом стоит страх перед технологиями, влияние медиа на сознание, ИИ, теории заговора, спиритизм, память и коллективные тревоги. Оурслер исследует, как технологии постепенно занимают место которое раньше (а может и нет:)) принадлежало магии и религии, как мы верим алгоритмам и ИИ примерно так же, как когда-то наши предки верили духам и пророкам.
Выставка охватывает путь художника с конца 1970-х до сегодняшнего дня.
Помимо самих работ, также показаны архивы и рабочие материалы Оурслера. А самое интересное, что в рамках этой выставки впервые показана работа «Empty», созданная совместно с Дэвидом Боуи и Гленном Бранкой еще в 2000 году — об этом я напишу отдельный пост.
repost
Почему инфлюенс-маркетинг в нашей стране - игрушка для смелых
Вот Gloria Jeans смелые. Довольно оперативно отреагировали на пацана по имени Егор, который выкладывает свои образы на всеобщее обозрение, не боясь, что набегут сиволапые фанаты песни «Ты не бойся ночи, ведь я рядом». Так вот смельчаки из Глории храбро выкладывают видео с ним в свой акк в запрещённой социальной сети. И тут же бегут диким стадом те, кто считает, что мальчики должны носить только страшные футболки с медведями и волками (даже если мальчики совсем этого не хотят). В стране, которая боится неоднородности, нельзя отличаться. Камуфляж, тельняшки и берцы - для мальчиков. Девочкам - фартуки (не те, что у Miu Miu) и косынки.
Короче, пацана там закидали, акк Глории тоже завалили тупыми комментариями. В конце концов, смотреть как ждуля снимает свои сборы на свидание в колонию всем интереснее. Тут мы ощущаем причастность и сочувствие (у кого из нас не сидел кто-то из родственников?)
А когда пацан модничает - это пугает. Че удумал то? Шел бы ты лучше покурил за гаражами что ли?
Глория ❤️🤝
edited
Почта России у большинства автоматически ассоциируется с чем-то ужасным.
Все свои посылки маме в Хабаровск я отправляю почтой России и проблем не было ни разу :)
Вот, например, во вторник после обеда я отправил посылку, а сегодня мама ее уже идет получать.
Приятно? Очень приятно.
В долгожданную пятницу врываемся на роскошнейшем вместе с Дэрил Ханной 💎
📸 Мишель Комте
Книга, посвященная работам Феликса Гонсалеса-Торреса, получила одну из главных наград в области книжного дизайна — AIGA 50 Books | 50 Covers of 2025.
Немного о самой книге:
Она вышла в 2025 году и представляет собой каталог крупнейшей за 30 лет выставки «Felix Gonzalez-Torres: Always to Return», проходившей в Национальной портретной галерее и Архиве американского искусства Смитсоновского института в Вашингтоне с октября 2024-го по июль 2025 года.
Помимо фото работ, в эту книгу включены переписка, исследования, документы, транскрипты и другие архивные материалы — теперь я о ней мечтаю.
Сам конкурс не менее интересный: 50 Books | 50 Covers это почти как Пулитцеровская премия, только в мире книжного дизайна и является одним из самых известных и старых международных конкурсов в области книжного и графического дизайна, который проводит Американский институт графических искусств.
Каждый год, начиная аж с 1923 года, жюри выбирает 50 лучших оформленных книг и 50 лучших книжных обложек, оценивают их типографику, композицию, работу с изображениями, бумагу, переплет, печать, материалы, взаимодействие обложки и содержания и вообще книгу как физический объект.
Хочу.
О самой моей любимой его работе рассказывал тут
edited
Дитейлз кутюрного Ungaro весна - 2003 🚬
Четверговое.
Держимся.
📸 Дора Маар на фото Ман Рэя, 1936 год.
+2
