Ваша любимая собака

Вырезалки (Детгиз, 1934 )

Реклама Sony PlayStation 2, которую сделал Дэвид Линч в 2000 году

+6

«Чужое лицо» (他人の顔, 1966) Хироси Тэсигахары - один из самых странных и тревожных фильмов японской новой волны. Герой, инженер Окуяма, получает сильнейшие ожоги лица и фактически лишается собственной идентичности. Врач предлагает ему экспериментальный выход - реалистичную маску, с которой он сможет начать новую жизнь. Но постепенно Окуяма обнаруживает, что вместе с новым лицом меняется и его поведение: маска делает его совершенно другим человеком. Тэсигахара снял фильм по роману Кобо Абэ, превратив историю о телесности и отчуждении в почти сюрреалистический притчевый триллер. «Чужое лицо» - кино о страхе перед собственным отражением и о том, насколько легко человеческое «я» оказывается всего лишь социальным конструктом.

"Пожалуй, самым известным примером монструозного дитяти и божественного знака, в чьей запутанной культурной судьбе осуществились обе смысловые возможности, служит так называемый Равеннский монстр. Поскольку неизвестно, был ли у него подлинный референт, сие существо – младенец, имевший вместо рук крылья, а вместо ног когтистую лапу пернатого хищника, с головою, увенчанной рогом, и грудью, отмеченной начертанием креста и ипсилона, – скорее являлся порождением Реформации, чем женщины во плоти. Первые упоминания о нём как о зловещем чаде одной монахини-флорентийки, прижившей его от Папы, встречаются в немецких источниках первых десятилетий XVI в. Наделённый такой биографией, он, подобно «телёнку-монаху», мог знаменовать только дурное: разложение и закат Церкви Рима. Однако чуть позже образ этого полудитяти-полуптицы обрёл новую жизнь под пером и резцом итальянских авторов. Местом его рождения становится Равенна, а знаковой функцией, подобранной post factum, – предвещание победы, одержанной армией Людовика XII над войсками Папы Юлия II и его испанскими союзниками [Paré 1982, 6–7]. Завершением же карьеры Равеннского монстра явилось забвение окружавших его историко-биографических обстоятельств и превращение в богатую смыслами моральную аллегорию. В последний раз мы встречаем его в сборниках северноевропейских знатоков монструозного. Рог на младенческой голове теперь означал гордыню, крылья – непостоянство, когтистая лапа – хищную жадность, гермафродитизм – содомию, а изображение креста – панацею от этих пороков, одолевающих смертных [Rueffus 1580, 51]."

http://vphil.ru/index.php?option=com_content&task=view&id=1992&Itemid=52

Друзья, напомню, что я уже многие годы пишу курсовые, рефераты, дипломы, диссертации (с недавних пор), делаю презентации итд - пишите, пожалуйста, в личку @slapstickk Также я читаю интереснейшие циклы лекций - выбрать можно тут Пишите, буду рад! - @slapstickk

+6

Adam 2, 1968, West Germany, dir. Jan Lenica

+6

Дзиро Ёсихара - один из главных художников японского послевоенного авангарда и основатель группы Gutai. Однако особенно любопытны его поздние работы, в которых он снова и снова обращался к одной простой форме - кругу. Начиная с 1960-х годов Ёсихара писал круги разных размеров и характера: иногда они выглядят как почти идеальные знаки, иногда сохраняют след движения кисти и отпечатки руки художника. За этой простотой скрывается почти навязчивое стремление найти форму, которую невозможно свести ни к изображению предмета, ни к привычной абстракции. Круг у Ёсихары одновременно напоминает дзэнский энсо, каллиграфический жест и абстрактный знак. Но это не столько символ, сколько сам процесс живописи - движение руки, краска, поверхность и попытка каждый раз заново создать одно и то же простейшее очертание. После экспериментов Gutai с разрушением холста, телом и материалами Ёсихара пришёл, по его собственным словам, к выводу, что для на, тощего искусства достаточно одного круга

+1

Этьен Леопольд Трувело - Фигуры Трувело, электрические искры и отрицательные полюса (хромолитографии), ок. 1885-1888 гг.

На берегу Финского залива появилась «Черная комната» режиссера Андрея Могучего и художника Александра Шишкина-Хокусая. Инсталляция построена в рамках резиденции «Театр. Искусство. Наука» в Комарове - проекта, посвященного писателям Аркадию и Борису Стругацким. Она открыта для посетителей. «Черная комната» отсылает к Комнате исполнения желаний из фильма «Сталкер» Андрея Тарковского, снятого по сценарию Стругацких. Огромный проем в стене превращает море в образ безмерной, непостижимой глубины. По задумке авторов, это не столько место получения ответа, сколько пространство встречи с невозможностью окончательного знания.

Кормление поросенка: Сцена из гробницы Кагемни в Саккаре, относящейся к периоду Древнего царства (2330–2320 г.г, до н. э.) Свинопас изо рта в рот передает жидкость (предположительно молоко) маленькому поросенку Для современного человека это выглядит очень странно, но для Древнего Египта эпохи Старого царства в этом действии была своя логика. Египтологи выделяют две основные версии того, что происходит на барельефе: 1. Искусственное выкармливание (отлучение от матери): Если поросенок терял мать или свиноматка не могла выкормить весь выводок, свинопасы выхаживали детенышей вручную. Поскольку никаких резиновых сосок или шприцев 4500 лет назад не существовало, пастух набирал молоко в собственный рот и аккуратно переливал его в пасть поросенка 2. Принудительный откорм (фаваж): египтяне были мастерами насильственного откорма животных для получения нежного мяса к столу знати. В этой же гробнице визиря Кагемни есть куда более детальные сцены, где слуги аналогичным образом кормят гусей, журавлей, коров и даже гиен

Буэнос-Айрес, Гранада, Кордова - города, которые столь тщательно изображены, художник никогда не видел. Автора зовут Рамиро Себастьян Ферейра Мартинес де ла Пера (родился в 1981). В 15 лет ему был поставлен диагноз - шизофрения (параноидная форма). С самого детства он мечтал стать архитектором, но этот путь был для него закрыт. Тем не менее, рисование, которым он занимался с детства, оставалось одним из немногих способов связать его богатую фантазию с внешним миром, в котором он чувствовал себя изолированным. После постановки диагноза его интерес сосредоточился исключительно на структуре городов. Он заполняет листы дорогами, светофорами, автобусами, воссоздавая образы городов из своих снов. Еще одно окно в внешний мир для него - это интернет, откуда он берет фотографии и вырезки из журналов, чтобы добавлять реальные здания в свои собственные города. Он никому не показывает свои работы до завершения. Вся его комната увешана рисунками. Они тщательно организованы и хранятся с указанием номера и даты создания

+2

Second Skin / Second Body by Yuji Watanabe (2022)

Einstürzende Neubauten - «Autobahn» Западный Берлин, 1984 год. «Autobahn» группы Этот шедевр Einstürzende Neubauten записали во время своего импровизированного выступления возле берлинской помойки. Для её создания музыканты использовали электроинструменты, металлолом и всевозможные промышленные отходы. Играя среди груд хлама, мусора и огня, Einstürzende Neubauten создавали свой апокалиптический звуковой ландшафт, который во многом определил раннее развитие индастриала и нойза.

1470-1475, Фландрия, книжная маргиналия - «Часы семи смертных грехов», выполненные миниатюристом Николаасом Спиеринком

+6

Гравюры изображающие виды распятий и типы распинания из книги 'De Cruce Libri Tres' ('О Кресте'), напечатанной в Антверпене, в 1629 году и посвященной теологическим размышлениям о том, как именно был распят Иисус и его последователи; автор монументального труда - южно-нидерландский гуманист и знаток классической латыни Юст Липсий (лат. Justus Lipsius, нидерл. Joost Lips), известный своими теориями относительно политики и нравственности

Фотография лица трупа до и после его восстановления (реконструкции), 1922 г.

«Птица Феникс» (1968) - шестиминутный анимационный фильм румынского художника Сабина Бэлэши. Движение в сюрной анимации Бэлэши возникает буквально из разрушения предыдущего изображения: одна форма постепенно превращается в другую. Позднее художник описывал этот принцип как единственное движение - движение идеи, когда картина меняется прямо под камерой. С 1966 по 1979 год он создал всего девять анимационных фильмов, существующих где-то между сюрреализмом, живописью, мифом и экспериментальным кино. Сам художник называл свой художественный язык «космическим романтизмом». В 1960-е эти фильмы выпускались румынской студией Animafilm, а позднее работы Бэлэши показывались на крупных международных фестивалях анимации и короткого метра.

+4

Медицинские иллюстрации для Университета Джонса Хопкинса, выполненные Максом Брёделем в конце XIX - начале XX века. В 18 лет Брёдель решил посвятить своё мастерство изображению человеческого тела и начал работать в Анатомическом институте Лейпцига. Вскоре его пригласили в Институт физиологии Лейпцигского университета, где он продолжил заниматься медицинской иллюстрацией. В то время Лейпциг был одним из центров западной медицины. Благодаря этому Брёдель познакомился со множеством учёных из разных стран, и в конце концов ему рекомендовали отправиться в недавно основанную медицинскую школу Университета Джонса Хопкинса в Балтиморе. Зимой 1894 года он прибыл в США. В течение 17 лет Брёдель создавал медицинские иллюстрации для Университета Джонса Хопкинса. Затем он основал первую образовательную программу - отделение «Искусство как прикладная медицина», где обучал своему мастерству новое поколение художников. Макс Брёдель умер в 1940 году. Его гроб несли известные хирурги и врачи Университета Джонса Хопкинса.

Свиную голову принесли на могилу Егора Летова в Омске Полиция ищет неизвестных, которые положили покрашенную серой краской свиную голову с надписями на могилу лидера «Гражданской обороны», пишет ТАСС со ссылкой на МВД. На голове свиньи были написаны цитата из Библии и боевой клич крестоносцев на латыни «Deus Vult». В зубах у нее находилась «красная священная книга»