Так как я исследую остров Бали и индонезийскую культуру, выпадение из культурной повестки Москвы и Петербурга произошло колоссальное. Но литература всегда остается верным спутником, поэтому я собрала подборку книг об искусстве и художниках, которые скрасили мои последние путешествия. «Луна и грош», Сомерсет Моэм. Главный герой романа, Чарльз Стрикленд, в сорок лет внезапно оставляет работу биржевого маклера и семью, чтобы отправиться в странствие ради своей подлинной страсти — живописи. Хотя персонаж не биографичен, Моэм частично опирался на собственный опыт и на фигуру Поля Гогена, создавая образ человека, который отказывается от мнимого социального статуса ради следования своему истинному предназначению. «Одинокий город. Упражнения в искусстве одиночества», Оливия Лэнг. Гибрид мемуара и культурной критики, в которой Лэнг, пережив период глубокого одиночества в Нью-Йорке, ищет отражения этого состояния в искусстве и историях значимых художников. Для меня совершенно по-новому раскрылись Эдвард Хоппер, Энди Уорхол, Агнес Мартин и Дэвид Войнарович: через знакомство с личным опытом отчуждения и социальной изоляции каждого из творцов совсем иначе воспринимается и их искусство. «Модернисты и бунтари. Бэкон, Фрейд, Хокни и Лондонская школа», Мартин Гейфорд. Прекрасная возможность погрузиться в мир послевоенной британской арт-сцены. Книга построена на беседах и интервью с самими художниками и их современниками, многие из которых публикуются впервые. Гейфорд показывает, как в разнородной среде «Свингинг Лондона» (исторический термин, который использовали в середине 1960-х, чтобы описать взрыв культурной, модной и художественной жизни Лондона как центра молодёжной революции и новых творческих форм), между богемными пабами и студиями рождались идеи и формировалась уникальная художественная среда. Это была Софи, enjoy!