90 лет со дня рождения Аллы Демидовой. ❤️
По случаю юбилея артистки публикую несколько ее цитат разных лет.
О Матиссе
«Что такое Матисс? Это знак. Кажется, хулиганство, а ведь невозможно повторить»
О «поучениях» Лили Брик
«Лиля Юрьевна Брик, которая лично меня поучала: „Поймать мужчину очень просто! Сначала надо доказать, что у вас красивая душа, потом — что он гений и кроме вас этого никто не понимает. А уж остальное доделает красивое "dessous"
и элегантная обувь“»
О болезни
«Другое дело, когда болезнь мешает жить нормально, как в Вашем случае. То лучше, конечно, если это возможно, от нее избавиться. Хотя я сама все затягиваю до последней минуты»
О Владимире Высоцком
«Я оценила партнерство Высоцкого в полной мере, когда стала играть без него… Он был неповторимым актером. Особенно в последние годы. Он абсолютно владел залом, он намагничивал воздух, был хозяином сцены»
О «чтении по нотам»
«Я уже привыкла делать такую своеобразную поддержку, читать „по нотам“. Надо сказать, что гениальный Рихтер всегда держал ноты перед собой, не то, чтобы он заглядывал в них, а так — выполнял некий ритуал»
О предательстве
«Не могу понять учеников, предавших своего Учителя, когда произошел раздел театра»
О выкупе «Таганки»
«Когда появилась возможность выкупить спектакль у театра, я заплатила по всем ведомостям и стала собственницей всего спектакля, его декораций, костюмов. Признаться, тогда не знала, что делать с моей „покупкой“»
О Юрии Любимове
«Я всегда была уверена, что Юрий Петрович должен работать с молодыми. Они как воск в его руках, более податливы, а он заряжается их молодостью»
О названиях кораблей
«Названия кораблей менялись... недавно смотрю и узнаю плывущую „14-ю партконференцию“, достаю подзорную трубу (глаза стали хуже видеть) и читаю „Lenin“ ... Что-то меняется, что-то нет...»
О счастье быть актрисой
«Какое же это счастье — быть актрисой. Сегодня ты живешь в XVI веке, завтра в ХХ-м…»
Об умении «отдавать»
«Я давно заметила — надо что-нибудь отдать, потом обязательно это же вернется».
Доброе утро
#ЦитатаДня
Порция интеллигентного музыкального юмора от Саймона Рэттла и Андраша Шиффа. ❤️
🎵: «Три легких пьесы» Игоря Стравинского. Запись 1997
#МузыкальнаяТерапия #ДляНастроения
Андре Бретон
Возраст
Прощай, заря! Я выхожу из леса привидений — в лицо глядят дорог палящие кресты. Листвы затягивает сладкий омут. Упругий август сметан в стог.
Вдыхаю даль, мотаю потихоньку клубки дымков.
Я выберу зеленую ограду, легко перешагнуть через самшит. Деревенька в горячих бегониях кудахчет, фыркает, чистит перышки. Как дивно кидаются шавки на курчавые оборки юбок!
Где искать ее.. начнем с фонтана. Напрасно я ухватился за ниточку бус-пузырьков.
Глаза в глаза душистый горошек.
✏️: Андре Бретон («Муравьед») на рисунке Сальвадора Дали
#Поэтория
110 лет со дня великой балерины Ольги Лепешинской.
Фрагмент из балета «Дон Кихот», где Ольга Васильевна исполняла партию Китри. 🩰
#ДляНастроения
repost
«Когда я дирижирую, я абсолютно свободен», — Владимир Спиваков
В интервью издания «Москвич Mag» маэстро рассказал об акустике Светлановского зала, о подарке австрийского канцлера, разговоре с папой римским и о том, почему настоящему музыканту необходимо мужество.
📖 Читайте интервью по ссылке
28 сентября 1924 в Фонтана-Лири
(Лацио, Королевство Италия) родился Марчелло Мастроянни.
Он долго шел к образу познавшего жизнь интеллектуала, на старте карьеры закрепив за собой амплуа обаятельного деревенского простака. Одной из знаковых картин этого раннего периода стали «Дни любви» Джузеппе Де Сантиса, где компанию Мастроянни составила восходящая звезда Марина Влади.
Первым большим мастером, разглядевшим Мастроянни, стал Лукино Висконти, с которым у них было две совместных киноработы — в фильмах «Белые ночи» и «Посторонний».
Наконец, со своим «школьным товарищем» Феллини (так они в шутку характеризовали свою дружбу, которая на самом деле не тянулась со школьной скамьи) актер за неполные полвека успел сделать шесть картин. «Сладкая жизнь» стала шоком, пощечиной и сенсацией, «Восемь с половиной» — выдающимся прорывом, уровень которого по сей день считается недосягаемым.
Далее последовали одна удача за другой. На волне триумфа Мастроянни снимается в экзистенциальной драме Микеланджело Антониони«Ночь» и социальном фарсе Пьетро Джерми «Развод по-итальянски». Последняя картина положила начало череде легендарных «комедий по-итальянски», во многих из которых Мастроянни с удовольствием принимал участие. Режиссер и муж Лорен Карло Понти говорил: «Весь фокус в том, что они — два невероятно красивых и при этом смешных человека. Большинство красивых людей не смешны ни капельки».
Важными в карьере актера режиссерами стали Марко Феррери и Элио Петри. Первый обожал снимать Мастроянни, выжимая из его харизмы и актерской гибкости все возможное для своих скандальных сюжетов («Большая жратва», «Прощай, самец»). Второй задействовал актера в любимом жанре социально-политической сатиры («Десятая жертва»).
Другими знаковыми эпизодами «позднего» Мастроянни стало знакомство с греческим классиком Тео Ангелопулосом, вылившееся в два фильма («Пчеловод» и «Прерванный шаг аиста»), съемки «Высокой моды», где Мастроянни и Лорен по задаче Роберта Олтмена должны были воспроизвести любую сцену из их раннего фильма, так главная роль в драме «У них все было хорошо» Джузеппе Торнаторе, а также работа с Никитой Михалковым на фильме «Очи черные».
Последней работой Мастроянни стала роль стареющего кинорежиссера в португальском фильме «Путешествие к началу мира» режиссера Мануэла де Оливейра.
Марчелло Мастроянни ушел из жизни в 1996 году, спустя три года после смерти своего друга и соратника Федерико Феллини. В тот день траурными одеялами был покрыт и фонтан Треви — тот, что много лет назад, благодаря знаменитым кадрам «Сладкой жизни», был превращен в эмблему седьмого искусства.
Доброе утро
#ЦитатаДня
Роман Мадянов виртуозно «фантазирует» на тему картины Левитана в уже полюбившейся вам рубрике.
#ДляНастроения
Из завещания Майи Плисецкой, детали которого, связанные с ее мужем Родионом Щедриным, стали известны после смерти балерины в 2015 году:
«…Последняя воля такова. Тела наши после смерти сжечь, и когда настанет печальный час ухода из жизни того из нас, кто прожил дольше, или в случае нашей одновременной смерти, оба наши праха соединить воедино и развеять над Россией».
#Интересное
Сегодня день рождения Жака Тибо, о котором писатель Жан-Пьер Дориан замечательно подметил: «Крейслер однажды заявил мне, что Тибо был величайшим скрипачом мира. И, конечно, он был величайшим скрипачом Франции, ведь когда он играл, казалось, что слышишь, будто поет частица самой Франции».
Делюсь редкой записью его выступления.
#МузыкальнаяТерапия #ДляНастроения
Стихотворение Марины Цветаевой сестре Асе.
Сестры
«Car tout n’est que rêve, ô ma soeur!» (от фр. «Ибо все лишь сон, о моя сестра!»)
Им ночью те же страны снились, Их тайно мучил тот же смех, И вот, узнав его меж всех, Они вдвоем над ним склонились.
Над ним, любившим только древность, Они вдвоем шепнули: «Ах!»… Не шевельнулись в их сердцах Ни удивление, ни ревность.
И рядом в нежности, как в злобе, С рожденья чуждые мольбам, К его задумчивым губам Они прильнули обе… обе…
Сквозь сон ответил он: «Люблю я!»… Раскрыл объятья — зал был пуст! Но даже смерти с бледных уст Не смыть двойного поцелуя.
27 — 30 декабря 1909
#Поэтория
27 сентября 1894 года в Москве родилась Анастасия Цветаева.
Их судьбы навсегда разошлись в 1927 году, после встречи во Франции, где Марина Цветаева жила с 1925 года. В 1933 году Анастасию Ивановну впервые арестуют на два месяца по подозрению в масонстве, а через четыре года приговорят к десяти годам лагерей за контрреволюционную деятельность.
19 июня 1939 года Марина Цветаева приехала в Москву вслед за мужем Сергеем Эфроном (расстрелян 16 октября 1941 года) и дочерью Ариадной (арестована 29 августа 1939-го, приговорена к 15 годам лагерей, реабилитирована в 1955 году). Скорее всего, первой вестью оказалось сообщение о том, что сестра Анастасия была арестована еще два года назад.
В очерке «О Марине, сестре моей» Анастасия Цветаева пишет: «В 1943 году, на Дальнем Востоке, в Сталинском лагере, когда я узнала о смерти Марины (от меня два года скрывали), я все свободное время сидела за увеличением Марининых фотографий, портретов… Погруженная в свое горе, я увидела у одной вскоре освобождающейся женщины… цветок, любимый Мариной, разросшийся в комнатное дерево – серолист. Я сказала о Марине владелице дерева и она подарила его мне …
В тихий осенний вечер мы сидели, человек пять, пришедших с работ, кто за письмом, кто за вязаньем, кто за чаем, в полной тишине — … и дерево с нами, как член горестной нашей семьи. Я – рисую Марину… Было совсем тихо, никто не шел по мосткам, вершим в маленький наш барак, и не было за окном ветра.
Внезапно, как бы в порыве сильного ветра, все ветви серолиста всплеснулись шумно. Все мы пораженные смотрели друг на друга, молча, я – оторвавшись от марининого портрета. Дерево медленно успокаивалось… Марина дала знать о себе?..»
Так получилось, что похоронить сестру, прервавшую свою жизнь в Елабуге 31 августа 1941 года, она не смогла. Но сделала все для того, чтобы память о ней жила, чтобы жили ее стихи. После десяти лет лагерей (и столько же — ссылок), будучи реабилитированной в 1959 году Анастасия Ивановна занималась поиском Марининой могилы (в конце концов, точку на Петропавловском кладбище в Татарстане признали официальным местом её захоронения), писала книги, боролась за создания дома-музея Марины Ивановны, который открылся за год до ее смерти.
В ее книге «Дым, дым и дым» есть такие слова: «…Вечером, вдруг, мы поехали на Ваганьковское кладбище. Было прохладно. Пресня, застава – сколько раз мы тут шли, Марина и я, — с папой, на мамину могилу!
Был закат. Кресты и памятники стояли по обе стороны дороги, как молодой лесок. Вошли в ворота. Вот памятник Корша; свертываем налево, и вот уж я вижу через чугунный узор часовни – посеревшие, когда-то белые могилы деда и бабушки; рядом – мамин черный, тяжелый камень с высеченным крестом… И когда-нибудь мы все будем в земле. И я, и все, кто меня понимали. И как ослепительно все будет цвести! И пчелы жужжат. И июль возвращается».
Анастасия Ивановна похоронена на Ваганьковском, в одной оградке с матерью и сыном.
Доброе утро
#ЦитатаДня
Порция душевного контента в день рождения Ильдара Абдразакова: Хибла Герзмава и Денис Мацуев поздравляют с юбилеем. ❤️
#МузыкальнаяТерапия #ДляНастроения
Сегодня исполняется 94 года со дня рождения Владимира Войновича.
Он вошел в историю литературы как один из главных сатириков советской эпохи, мастер гротеска и едкой иронии.
Один из примеров его прозы (рассказ 1997 года «Мы лучше всех»), где с той самой иронией соседствует актуальная для этого канала тема искусства.
Постоянно улучшаться очень помогали нам наши философы, писатели, поэты и композиторы. Философы создали передовую теорию всехлучшизма, теорию всем понятную и доступную: «Мы лучше всех, потому что мы лучше всех!» Писатели написали много романов о том, как просто лучшее побеждает менее лучшее, а затем уступает дорогу еще более лучшему. Поэты и композиторы на эту же тему сочинили немало песен, которые помогали нам достичь небывалых высот всехлучшизма, Высот мы достигли, но всех планов все же не выполнили. Землю сверлили, не досверлили, канат тянули, не дотянули, льды топили, не растопили, а овес в Антарктиде еще не взошел. Но наворочали много. Мы бы еще больше наворочали, но голод не тетка. Эти-то, которые хуже всех, они свое наработали, сидят, пряники жуют с маслом. Мы на них смотрим с презрением, как на бескрылых таких обывателей, а кушать, однако, хочется.
edited
Сегодня 50 лет исполняется моему давнему другу ,чудесному и талантливому Ильдару Абдразакову. 💫🙏
Присоединюсь к многочисленным поздравлениям и делюсь фрагментом нашего недавнего интервью «Нескучной классике».
Полную версию смотрите по ссылке.
#ДляНастроения
26 сентября 1934 года родился Олег Басилашвили. 👏🏻
Многое из того, что хочется написать, кажется вторичным (как всегда в таких случаях). Великий артист. Интеллигент. Про таких теперь говорят «Уходящая натура».
Список сыгранных Олегом Валериановичем ролей впечатляет: были среди его героев врачи, директора, рабочие, профессора, генералы, чиновники, инженеры, встречались откровенные мерзавцы и утонченно интеллигентные люди. Он гениально умеет воплощать любой образ, примерять на себя любую маску, а в жизни, по признаниям близких, остается спокойным, ласковым и очень любящим человеком. В его судьбе совершенно удивительным образом перемешались грузинская родословная, старомосковское происхождение, мхатовская школа и академическая мощь Большого драматического театра имени Товстоногова. Обо всем этом он замечательно написал в своих мемуарах «Неужели это я?! Господи…»
Но сегодня хочу дать из них фрагмент не о работе, а о нем самом. Фрагмент, из которого следует, что и великий артист может быть не чужд самоиронии.
На память пришло, как собрались мы в Третьяковку: я с дочками, Олей и Ксюшей, и Мишей, Ксюшиным мужем. Идем не спеша по моим любимым залам. Но чуть остановимся у какой-нибудь картины, чуть я начинаю дочкам объяснять, в чем прелесть ее, — тут же раздается: «Олег Валерьяныч! Дайте автограф!» И так раз за разом. Зверею. Не дают насладиться: мы ведь редко видимся, а тут — все вместе, да еще в моей родной Третьяковке! — и: «Дайте автограф, у вас ручка есть?» На бумажках, билетах, а то и на деньгах…
И вот стоим мы перед картиной Репина «Иван Грозный убивает своего сына». Но я уж картины не вижу. Чувствую позади дыхание жаждущих автографа. Гнев закипает. Оборачиваюсь: точно! Человек десять молодых людей с блокнотами и ручками наготове.
Я говорю:
— Ну вот что. Уберите ваши блокноты и ручки! Оставьте меня в покое! Я же человек, в конце концов!
А они в ответ:
— Да вы что, мужчина! Совсем уже?.. Мы за экскурсоводом записываем!
Позору было! С тех пор, делая усталые глаза, даю автографы. Всем. На деньгах, паспортах, обрывках туалетной бумаги…
Ясно, что я человек довольно гнусный.
Ну, чтобы помягче, — тяжелый. Что называется «синия жылы».
Ну, к примеру — жду, когда кто-нибудь допустит оплошность. Забудет, скажем, выключить свет в кухне. Или в туалете. И у меня наступает праздник души. Нет, не то чтоб мне становилось от этого легче, радостнее, нет, просто нарыв тяжести раздувается и лопается, и раздражение низвергается на близких, допустивших «faux pas»…
Мне иногда даже кажется, что они меня побаиваются. Но этот страх ничуть не мешает им оставлять после себя грязную посуду, забывать ключи от дома, приглашать гостей целую кучу и кормить их с утра до ночи, превращая дом в некое подобие постоялого двора с мусором по углам, хлебными корками на столе, рюмками со следами губной помады.
Правда, если взглянуть на себя со стороны, я тоже оставляю желать лучшего. Я не говорю о мелочах типа: «Где мои очки, черт бы вас всех побрал?», а очки лежат в туалете, оставленные там мной после чтения «Тропика Козерога» Генри Миллера. Или: «Где, где ключи?» — а ключи я оставил на ночь торчать снаружи в дверях.
Да, это признаки надвигающейся старости, а может быть, и вернее всего – наступающего маразма. Вот, например, не мог вспомнить, чем автомобиль приподнимают, меняя колесо: Гиппократ?! Дармштадт?! Де… ди… Пришлось остановить грузовик. «Тебе чего, дед, что случилось?» — спросил водитель грузовика. «Да ничего особенного, просто забыл, как эта штука называется». — «Домкрат, ёптмать. И всё?!»
Да, пока всё. А до маразма еще далеко. Ой как далеко. Это я льщу себя надеждой.
Доброе утро
#ЦитатаДня
Марина Влади вспоминает о прогулках с Высоцким по Москве и размышляет о его «звездном» статусе.
🎥: 1988
#Интересное #ДляНастроения
+4
