25 октября 1881 года в Малаге родился Пабло Пикассо. Он был первым ребенком в семье Руис и единственным мальчиком (позже Мария Пикассо подарит мужу двух дочерей — Лолу и Кончиту). Мать души в нем не чаяла и впоследствии с удовольствием рассказывала о том, каким Пабло был в детстве: «Он был настолько красив, словно ангел и демон одновременно, что от него трудно было отвести взгляд». Отец Пикассо Хосе Руис стал первым его учителем и наставником. Когда мальчику исполнилось 13, дон Хосе полностью отказался от живописи и вручил сыну свои кисти, признавая,что отпрыск его «перерос». Согласно легенде, Пабло научился рисовать еще до того, как начал говорить. Если же верить матери Пикассо, его первым словом было «piz»(от испанского «lápiz» — карандаш). На протяжении всей жизни неизменными спутниками художника были три величины: любовь, смерть и искусство. Все началось в 1895 году. 14-летний Пабло уже не мыслил своей жизни без рисования и точно знал, чем хочет заниматься всю оставшуюся жизнь. Вскоре его отец получил должность преподавателя в Барселоне, и перед юным художником открылись новые возможности. Но радость от переезда для всей семьи Руисов омрачила трагедия: семилетняя сестра Пабло Кончита заболела дифтерией. Пикассо загадал, что если Бог позволит девочке выздороветь, он никогда больше не притронется к рисованию. К сожалению, Кончита так и не смогла справиться с болезнью, а Пикассо всю жизнь буде винить себя за то, что почувствовал облегчение, когда осознал, насколько несчастным могла бы сделать его собственная клятва. Новая трагедия настигла Пикассо через пять лет. В декабре 1900 года он в компании близкого друга Карлоса Касагемаса приехал к родным в Малагу, чтобы отпраздновать Новый год. Касагемас в то время страдал от безответной любви к девушке, с которой друзья познакомились во время одной из последних поездок в Париж. Несмотря на насмешки и унижения с ее стороны, Касагемас хотел увидеться с ней, и, в конце концов, отпросился у друга во Францию. Сам же Пикассо отправился в Мадрид и с головой погрузился в работу, а через некоторое время получил страшную весть: Карлос застрелился, перед этим попытавшись убить свою возлюбленную. И снова Пабло стал терзаться чувством вины, переживая, что зря отпустил друга одного. С болью от утраты он справляется единственным возможным для него способом — рисованием. Так начался холодный, тоскливый и пронизанный чувством безысходности «голубой период» его творчества, а с ним — отсчет зрелой карьеры Пикассо. Одним из самых памятных и знаковых моментов в жизни художника стала ретроспектива работ Поля Сезанна на Осеннем Салоне в 1907 году. Пикассо и раньше видел картины великого француза, однако лишь на этой выставке, по его словам, смог по-настоящему погрузиться в них и в полной мере оценить их великолепие. Позже Пикассо сказал: «Влияние Сезанна постепенно заполнило абсолютно все». В полотнах Сезанна Пикассо увидел модель, с помощью которой учился улавливать самую суть вещей, перенося ее на холст в соответствии со своим видением. С 1907 года Пикассо начинает экспериментировать с формами в тесном сотрудничестве с Жоржем Браком. И Сезанн был для них бессменным ориентиром на протяжении всего периода совместной работы. На публике Пикассо редко выходил из образа чудаковатого гения. Есть даже вымышленное интервью, которое он якобы дал писателю Джованни Папини в 1952 году. Тогда «слова Пикассо» растиражировали издания Washington Post, LIFE и The Guardian: «Сегодня, как вы знаете, я знаменит, я богат. Но когда я наедине с собой, у меня не хватает смелости считать себя художником в древнем смысле этого слова. Великие художники — такие люди, как Джотто, Тициан, Рембрандт, Гойя. Я всего лишь публичный артист, который понимает свое время и использует в своих интересах глупость, тщеславие и жадность современников. Мое признание горькое и более болезненное, чем может показаться». В галерее: • Пабло Пикассо. 1952 • Авиньонские девицы. 1907 • Арлекин с палкой. 1969 • Натюрморт с головой черного быка. 1938 • Голова мужчины. 1969 • Плачущая женщина. 1937 • Герника. 1937