Год через пару месяцев нас покинет, а он знаковый для ценителей фотографии — первый дошедший до нас снимок был сделан в 1826 году, так что этому медиуму в 2026 исполнилось аж 200 лет ☺️📷 И до конца месяца в МАММ продолжается приуроченная к этой дате — и заодно к 30-летию самого музея — XVI Международная Фотобиеннале. Она не претендует на вау-эффекты, я в ней вижу скорее просветительские и популяризаторские задачи. Но сходить на Фотобиеннале точно стоит не только тем, кто интересуется медиумом или коллекционирует его. В рамках биеннале открыто семь выставок, растянувшихся на все этажи МАММ. 〰️ Я думаю, это хорошая возможность познакомиться с фотографией как искусством лично — в некоторых залах вы увидите знакомые из интернета кадры, например, авторства Роджера Баллена. А те, кто уже принял и осознал фотографию как искусство, а не сугубо инструмент документалистики, подкрепит свою насмотренность и вкус. В конце концов, нам нравится разное — а авторы в МАММ совсем друг на друга не похожи, что полезно для дальнейших ориентиров. Помимо фотографии в экспозицию вошли еще и плакаты — на выставках «Лиля Брик: Икона стиля и муза авангарда» и «Говорящие плакаты немого кино. Шедевры киноплаката 1920-1930-х годов из коллекции Александра Добровинского». Но я на них не остановилась, потому что лично меня плакатизм не заводит. Может, это временно — не знаю. Ну, а что заводит-то? Если говорить только о Фотобиеннале, конечно же. Мне, например, понравилась «Метро — пульс времени», потому что я люблю историографичные проекты. Здесь фокус сделан на обыденное явление, которое мы воспринимаем как должное. Есть метро и есть, я лучше на такси поеду. Да? Но на самом деле метро — это многолетний труд множества людей, важный элемент нашей культуры и главный герой огромного количества фильмов, песен, книг. Неочевидная мысль и ассоциация с метро, которые потом уже не развидеть. После этой выставки классно спускаться на Парк Культуры или Кропоткинскую и неожиданно смотреть на них уже не как на пересадочный узелок или точку скопления людей с недовольными лицами. 📌Подобный вайб и от проекта «Даешь автомобиль! Из истории советской автомобилизации 1920-1930-х годов» — там же, в МАММ. Хотя про метро получилось более романтично, на мой вкус. Завораживают и гипнотизируют работы Яна Шлегеля на выставке «О пришельцах, русалках и медузах» — проект на стыке искусства и науки. Автор исследует пластические формы окружающего мира, подсвечивая их не последнюю роль в существовании функционировании нашей экосистемы. Микроорганизмы, оказывается, очень красивые — и почти внеземные, хотя обитают совсем рядышком, в миллиметре от человека. Некоторые из них помогают ему дышать, но разве мы думаем о том, кто производит кислород? Нет, просто берем. А эстетику повседневности я присмотрела у Александры Катьер на выставке «За стеклом». Тут важна не только проблематика и выбор темы, но и приверженность автора традициям классической фотографии. Катьер не ищет новых способов для высказывания, а продолжает работать с теми, что есть, поддерживая их существование и раскрывая их потенциал. Во многом ее фотографии завязаны именно на светописи, она работает со сложными техниками ручной печати. Может быть, поэтому при взгляде на ее снимки, создается какое-то чувство заземления, заморозки и, даже магии. 🔖МАММ 🔘До 29 ноября ❤️❤️❤️ #ризоревью