Produsserka

Недавно готовила к выпуску свой новый альбом (выйдет скоро) и думала, что основной затык — сделать треки примерно одинаковыми по громкости. Потом сравнила с референсами (вот оно мне надо было) и поняла, что меня многое не устраивает по громкости, объему и пространству. Слушаю свои треки сами по себе: звучат норм. Включаю референс: появляется желание никогда в жизни не сводить и не мастерить самой. Столько лет пишу музыку, а до сих пор для меня это слабые места. У знакомых продюсеров разный подход, кто-то не заморачивается, кто-то отдает треки на сведение и мастеринг другим (пусть мучаются). Мне важно самой уметь довести трек до состояния, в котором его не стыдно сыграть в сете. Если у вас тоже все сложно с балансами и громкостями, у Musicheads сегодня интенсив «Сведение и мастеринг» стоит 9 990 ₽ вместо 16 990 ₽. Ребята проводят его уже 14 лет, и за это время его прошли больше 4 000 человек. Еще скидки до 48% на все курсы по звукорежиссуре действуют только сегодня, 13 ноября до 23:59 МСК в Чёрную пятницу. Если давно присматривались к обучению, записывайтесь. ➡️ Посмотреть полный перечень курсов и записаться

Вопрос к тем кто пишет и играет музыку. Что дает вам силы заниматься музыкой? От чего вы чувствуете свою реализацию в творческом плане? Что помогает не выгорать? Я например замечаю, что даже минут 10-20 с синтами или в аблике могут меня вдохновить, либо наоборот удручить, если ничего не получается. Чувствую очередной кризис в творческом плане. Мысли «зачем это все», снова привет😅 Делитесь опытом, соберем методичку против выгорания.

#новыерелизы 🔵 Shine Grooves – Pyshma [Гост Звук] Атмосферный альбом Андрея Курохтина с элементами эмбиента, даба и глитча. Мечтательная и ностальгическая, с мягкими ритмами и ощущением родных мест. 🔵 aryaxz – worlds (eskape) [bootlegclub.com] Десять треков, написанных с 2022 по 2026 год, объединяют электро, брейкбит, техно, бас-музыку и дабстеп. Футуристичная клубная электроника с личными историями и экспериментальным звучанием. 🔵 Jovani Boa – BEHIND THE HORIZON [APPLIQUE] Мини-альбом от лайв-проекта Ивана Богомазова с хлёсткими электроритмами и мечтательными глитч-синтезаторами. Аналоговые эксперименты и переосмысление классического IDM. 🔵 2096 fx – FR3AK SHOW [APPLIQUE] Танцевальная электроника с сэмплами из хорроров, тревожными синтезаторами и стрекочущей перкуссией. В релиз также вошёл ремикс от FOURGIC. 🔵 Kiryah – Isobath [KISLO] Сырая индустриальная электроника с искажёнными текстурами, жёсткими ритмами и бескомпромиссным грувом. Мрачное, напористое звучание для любителей экспериментальной танцевальной музыки. 🔵 bezkontrolny – Spiral Fly [Welofi] Ломаные ритмы, гипнотическое движение и кислотные вспышки постепенно переплетаются в единый поток. Ритмичная психоделическая электроника с затягивающим грувом. 🔵 stpshtng – Tough Month Vo.2 [Welofi] Тёплый, туманный лоуфай с приглушённым звучанием и меланхоличным настроением – в такую музыку хочется укутаться ноябрьским вечером. 🔵 Copycat Department – Okraina [STADTKULT] Воздушный минимал-техно, тек-хаус и IDM в альбоме о повседневных путешествиях по городу. Ненавязчивый грув переплетается со звуками улиц, транспорта и городской жизни. 🔵 thur. – spokoj [Welofi] Абстрактная экспериментальная электроника с необычными звуковыми фактурами. Переломанная, перекореженная и бережно собранная заново. 🔵 Kiryah – Isobath [KISLO] Сырая индустриальная электроника с искажёнными текстурами, жёсткими ритмами и бескомпромиссным грувом. Мрачное, напористое звучание для любителей экспериментальной танцевальной музыкио

📌️️️️️️А вы знали, что свой релиз можно отправить на питчинг в Bandcamp? У них есть собственная редакция Bandcamp Daily, которая пишет о новой музыке, в том числе о малоизвестных артистах. Подать релиз можно через специальную форму. Желательно за 8 недель до выхода. Даже если релиз пока в черновиках, редакторы смогут его послушать. Заодно напомню одну вещь. Если вам лень расставлять теги, писать описание альбома, рассказывать, кто вы и что за музыку делаете (мне и самой лень), не удивляйтесь, что вас никто не находит. Недостаточно просто выложить хороший трек. Нужно ещё дать людям и поисковым системам информацию, по которой вашу музыку можно обнаружить и понять. Не пренебрегайте оформлением своих релизов. #полезное

📚 Удивительно, но телеведущий Каневский из знакомой многим передачи "Следствие вели... " в своем новом видео рассказывает нам о... рейве. Катализатором послужила резонансная вечеринка, проведенная недавно в Библиотеке имени Ленина. я еще не смотрела, планирую upd посмотрела, хорошее познавательное видео

Известный маркетплейс грамотно провоцирует)) А вы уже бросили работу? Рассекаете по гастролям?😃

Впервые послушала Huerco S. From The Toolkit Of Lovers. Прекрасный альбом, минималистичный, дабовый, атмосферный.

#семплы 269 звуков для саунд-дизайна в семпл-паке Pyro Cinematic Starter Kit от Flame Sound Внутри 3,5 ГБ звуков: атмосферные текстуры, глитчи, импакты, райзеры, саб-дропы и разные шумовые эффекты. Библиотека предназначена для кино и видео, но для экспериментальной электроники, эмбиента и техно тоже пригодится, например для создания атмосфер и необычных переходов. Обычная цена $49, по промокоду UJAMPYRO до 30 ноября бесплатно. ➡️Забрать Pyro Cinematic Starter Kit

Как советские композиторы осваивали электронную музыку Электронная музыка это не только клубы, рейвы и заброшки. Эксперименты с ней начались задолго до появления привычной нам танцевальной электроники. В конце 1960-х советские композиторы активно исследовали возможности синтезатора АНС, созданного инженером Евгением Мурзиным - удивительной машины, на которой звук буквально рисовали на специальных пластинах. Результаты этих экспериментов вышли на пластинке «Музыкальное приношение». В сборник вошли шесть произведений советских композиторов: Альфреда Шнитке, Софии Губайдулиной, Эдисона Денисова, Эдуарда Артемьева и Олега Булошкина. Послушаем: 🟣Альфред Шнитке – «Поток» (1969) Электронные тоны постепенно наслаиваются друг на друга, превращаясь в плотную звуковую массу, которая нарастает, а затем затихает. 🟣Эдисон Денисов – «Пение птиц» (1969) Записи настоящих птиц и леса, подготовленное фортепиано и электронные звуки складываются в необычный звуковой пейзаж. 🟣София Губайдулина – «Живое — неживое» (1970) Эксперимент с границей между естественным и искусственным звучанием. Человеческие голоса, дыхание, смех и электронные тембры переплетаются между собой. Каким невероятным инструментом для экспериментов был наверное АНС для композиторов того времени. И не боялись ли тогда, что такие изобретения отнимут хлеб у музыкантов, примерно как сегодня многие паникуют на счет ИИ. #историязвука

Джемила вчера немного с Roland T-8 #jam

🙄 А вдруг дело не в том, что никто не понимает наше андеграундное творчество? Под постом об эксперименте с рилсами мне написали вот такой коммент. Недавно тоже думала об этом. Мол, никому не интересно настоящее творчество, все гонятся за охватами. Я не такая, я творческая, то, что делаю — не для всех.. Удобная позиция. Где-то на подкорке упорно сидит желание наращивать аудиторию (тщеславие, гордыня - скажет кто то и будет прав). Я задумалась: что интересно людям? Что меня саму вдохновляет? Что я сохраняю, пересматриваю, чем делюсь? Попробовала поставить себя на место зрителя и слушателя. Когда мой рилс с драм-паттерном набрал пару десятков тысяч просмотров, я поняла, что это из за его конкретной ценности. Человек увидел ритм, захотел его повторить. Что в этом плохого? Мы постоянно вдохновляемся чужими идеями. Я поняла, что за моими прежними рассуждениями о высоком отчасти скрывалась замкнутость на себе. Хотелось признания, но не хотелось думать о том, что я могу дать другим. Творчество это всегда взаимосвязь. У меня сейчас нет выступлений, букингов. Я три года сижу дома с детьми. Общение с аудиторией происходит преимущественно через экран. Такой период жизни. Поэтому для меня отклик на видео имеет значение. Это возможность почувствовать, что моя музыка выходит за пределы комнаты, в которой я её создаю. Интересно, что попытки придумать что-то не только для себя, дают хороший творческий пинок. Ищешь новые форматы, экспериментируешь с подачей, появляются идеи, до которых раньше не додумывалась. Главное, не начать ради охватов делать то, что тебе неинтересно. Что скажете, коллеги? Посматриваем иногда на цифры или все суета и томление духа?

⚡️ Эксперимент с рилсами: промежуточные итоги За несколько дней удалось выложить три видео. Вообще планировала делать по 3–4 в неделю, но пока не получается придерживаться графика. Изначально хотела чередовать ролики для широкой аудитории, которые потенциально могут собрать хорошие охваты, с более нишевыми, отражающими мою собственную музыку. Но в итоге все три получились скорее из второй категории. Вот результаты: — 17 октября, брейкбит-техно — 1597 просмотров, 3 подписчика. — 20 октября, эйсид-техно — 2077 просмотров, 9 подписчиков. — 21 октября, джем на фоне осеннего сада —988 просмотров, 3 подписчика. Итого 4662 просмотра, 15 подписок и 64 сохранения. По сравнению с предыдущими роликами, где один драм-паттерн набрал почти 23 тысячи просмотров, результаты довольно скромные. Но интересно, что эйсид-техно собрал чуть больше двух тысяч просмотров и привёл 9 подписчиков. Пока это самый результативный из трёх роликов по количеству подписок. Но. Эти рилсы мне было приятнее делать. Не нужно специально придумывать полезный контент и пытаться угадать, что понравится алгоритмам, просто играла что интересно. Возникает вопрос. С одной стороны, хочется, чтобы музыку услышало больше людей, но не хочется превращать творчество в производство роликов ради просмотров. Пока продолжаю эксперимент. Хочу найти баланс между тем, что хорошо работает в инсте, и что интересно мне как музыканту. На карьеру эти три ролика пока заметно не повлияли,😂 зато сам процесс съёмки мотивирует чаще садиться за синты, пробовать новые приемы и записывать джемы. А вы бы стали делать контент, который набирает больше просмотров, но вам самим менее интересен? Или лучше меньше охватов, зато больше своей музыки? #эксперимент

#семплы Интересная находка от Ocean Swift Synthesis. Пак из 236 коротких звуков, записанных с помощью радиомодулей Eurorack и программно-определяемого радио (SDR). Внутри радиопомехи, сканирование частот, сигналы Морзе, обрывки голосовых передач и другие радиосигналы. Подойдет для создания текстур, атмосферных переходов и всяких экспериментальных штук в техно и электронике. Все сэмплы в формате WAV. Сейчас пак можно забрать бесплатно вместо 10 €. 🔗 Скачать Radiophonica Strikes А на видео можно послушать, что внутри.

#jam Отдала младшего в сад, есть немного времени на музыку и синты С Roland T-8 я уже более-менее разобралась, теперь на очереди P-6. Сегодня начала разбираться с грануляром, и оказалось всё не так сложно. Выбираешь звук, включаешь грануляр и крутишь параметры. В изучении синтов мне помогает джипити. Задаю конкретный вопрос и получить ответ, а не роюсь по мануалу, в котором у P-6, между прочим, сто с лишним страниц. Послушайте мой сегодняшний джем, прокомментируйте, хоть реакцию поставьте (это совсем бесплатно, а меня мотивирует писать вам посты не представляете как). А как у вас дела с синтами? Осваиваете что-нибудь новое или все изучили?

#опенколл Ищу участников для своих передач на radio ola (fr) и на radio kurs (спб). Важно - заявки принимаются только от людей, которые пишут авторскую музыку. Рассматриваю разнообразную экспериментальную музыку, и электронную и не электронную. Ознакомиться с общей эстетической направленностью можно здесь: https://soundcloud.com/digitonica/sets/ola-radio-residency, https://soundcloud.com/digitonica/sets/nulevaya-plotnost-radio-kurs Ссылки на ваши соцсети, треки, миксы можете присылать в личку https://t.me/Anna_Morskaya

Как понять, что ты успешный музыкант и артист В комментариях к последнему посту прозвучал достаточно интересный вопрос касательно того, кого можно считать успешным артистом и что есть успех в творческой сфере. На самом деле я даже делал опрос на эту тему, в котором, собственно, подписчикам предлагалось проголосовать за критерии успешности. Результаты голосования там были вполне очевидными и меня порадовали. Однако вернёмся к теме поста. К сожалению в последнее время я достаточно часто встречаю точку зрения, что единственными критерием успешности является количество прослушиваний и денег. Эту точку зрения навязывают музыкантам всевозможные псевдоэксперты муз.индустрии, которые считают, что никаких других критериев успешности кроме денег не существует. Вообще, если кто-то меряет успех такими подростковыми критериями, то у меня для него плохие новости, ведь любой зрелый и адекватный человек понимает, что жизнь значительно сложнее и многообразнее историй про большие деньги и успешный успех. Так что давайте пройдёмся по списку всех критериев, которые люди обычно вкладывают в понятие успеха: 🎛 Чувство удовлетворённости и радости от того, что ты делаешь и от результатов этой деятельности. Это, наверное, ключевой критерий того, что вы на верном пути. Ведь если вам не нравится то, что вы сделали, у вас нет с этим контакта, то ни о каком успехе речи быть не может. 🎛 Музыка, которую вы создали, отражает вас, вашу индивидуальность, уникальное художественное и творческое видение, она уникальна и ни на что не похожа, не создавалась с оглядкой на чьи-то ожидания. Это очень важный критерий успешности, ведь если вас нет в вашей музыке, то имело ли всё это смысл. 🎛 Высокое качество и уровень музыки которые вы создаёте. Тут то же самое. Если вы создали второсортный не качественный продукт на коленке, и вам даже за него заплатили, то ни о каком успехе тут речи быть не может, ведь вы просто продали халтуру за деньги. За такой успех должно быть стыдно. 🎛 Наличие аудитории и тех, кому близко то, что вы делаете. Одна из ключевых задач любого артиста и музыканта – найти тех, кому будет по душе ваше творчество. В ком будет искренне резонировать и откликаться ваша музыка, и кто будет слушать её не раз от раза на фону, а ставить на репит. Если у вас есть 10-15 верных поклонников, то это уже большой успех. 🎛 Признание ваших достижений и творчества профессиональным сообществом, коллегами по цеху. В данном случае не так важно, нравится им ваша музыка или нет, ведь вкус – штука глубоко индивидуальная. Важно признание вашего уровня, мастерства, уникальности, видения. 🎛 Ваша творческая деятельность приносит вам деньги. Столько, сколько бы вы хотели от неё получать. Да, это тоже очень важно, ведь творческому человеку надо что-то кушать и на что-то жить. Но обычно, если все перечисленные выше пункты уже достигнуты, то деньги тоже приходят. 🎛 Популярность и медийность – вас знают и узнают. Если у вас здоровая самооценка и нет проблем с эго, то это – просто приятный бонус ко всем перечисленным выше пунктам. Как видите, деньги – это один из множества критериев успеха, и отнюдь не единственный. Само по себе наличие доходов от музыки мало что значит в отрыве от других критериев, так как если у вас есть деньги, но вы получаете их за музыку, от которой вас самих тошнит, или которая вас вообще никак не отражает, то успехом это назвать нельзя. А вот если денег у вас не очень много, но по большинству пунктов вы можете «поставить галочку», значит вы уже успешнее многих «известных и популярных». 🔊 Создание звука с Андреем Девятых #интересное #полезное #мысливслух

Слушаю лайв Nørbak & Surgeon (live) at RADAR | Dekmantel Festival 2026 Хорошо разгоняют, без жести, гипнотично, местами даже как то хаусово, на контрастах.

#jam Айсид джем с качественным звуком, даже сайдчейн слышно! #rolandt8

Привет, музыканты! Проект «Культура потепления» расширяет географию. Мы объявляем опенколл для нашего нового сборника, который объединит артистов со всей России. О чем этот сборник? Мы хотим исследовать локальную идентичность через звук. Как место, где вы живете (или где вы выросли), влияет на вашу музыку? Это может быть индустриальный гул мегаполиса, меланхолия северного города, тепло южного побережья или тишина сибирской тайги. Нам интересна ваша личная аудио-ассоциация со своим домом, регионом или конкретным местом на карте. Какую музыку мы ищем? Мы не ограничиваем вас жесткими рамками одного жанра, но ориентируемся на электронику во всем ее многообразии. Нам близки: Electro, Lo-Fi House, IDM, Ambient, Techno, Experimental, Leftfield Bass. Jungle и смежные стили. Главное — атмосфера, самобытность и концептуальность. Присылайте свои демо на почту kulturapoteplenia@gmail.com в wav-формате до 29 ноября. Всем КП!

#опенколл