Завтра в «Гараже» расскажут (и покажут) как художники варили супы и лепили пельмени на своих выставках, устраивали из чаепитий коллективные акции, а также о десертах на вернисажах конца 1990-х и начала 2000-х годов и ингредиентах художественного застолья.
В программе видео группы «Фабрика Найденных Одежд» и Натальи Першиной-Якиманской (Глюкли), Марии Чуйковой, Сергея Загния и Льва Рубинштейна (группа «Швейцария»), Марины Беловой и Алексея Политова, Елены Ковылиной и других.
Изображение: перформанс Елены Ковылиной «Не хотите ли чашечку кофе, или Сожги мир буржуазии» (2010)
Сегодня с 19:30 в Галерее Пересветов переулок будут проходить Морские игры Владимира Голицына. А если быть точным, то игра «Пираты».
Владимир Голицын (1901-1943) - самобытный художник с непростой судьбой, он принадлежал к знаменитому роду княжескому роду и по праву считался в среде издателей и художников специалистом по «морской теме». Работал на ПЛАВМОРИНе и участвовал в полярной экспедиции на Новую Землю, на ледоколе «Малыгин». С 1924 года художник плодотворно сотрудничал с издательствами, выпускающими детскую литературу. Голицын был замечательным картографом, педантичным и аккуратным.
В 1934 году в журнале «Затейник» была опубликована черно-белая игра «Пираты», которую ребятам предлагалось перерисовать по клеткам или «если трудно перерисовывать эту карту, то можно просто нарисовать свою с фантастическую». Но автору хотелось увидеть свою игру напечатанной в цвете, чтобы она была большого формата, яркая и красочная, в отдельной коробке с фигурами кораблей и вертушкой. Однако, этого сделать не удалось при жизни художника, он умер в Свияжском лагере.
Сегодня внук Владимира, художник Гоша Голицын со своей большой семьей проведет эту игру.
Принять участие в легендарном историческом событии можно бесплатно по регистрации
16 мая 19:30
Пересветов пер., д.4к1
Галерея Пересветов переулок
edited
в Советском Союзе не было
современного искусства
поэтому московский концептуализм делали тихо, с легкой иронией
не дыша
четыре карандаша
две электрички
одна раскладушка в Беляево
черемша
никто не писал
«open call closing tonight»
и не делал research-based project про хрупкость идентичности через архив ЖЭКа
Илья Кабаков просто рисовал
какого-то человека
который опять не может выйти из комнаты
или наоборот
слишком успешно вышел
не спеша
а Андрей Монастырский уходил в поле
без artist statement
без дедлайна на грант
в углу сохла тушь
на кухне остывал чай
а текст
уже считался пространством
никто не говорил
«работа с архивом»
архив просто стоял
на антресоли
и пылился как форма времени
на кухне 7 квадратных метров
производилось больше метафизики
чем сейчас в культурном центре
с книжным магазином
и лабораторией горизонтальных связей
и никто не спрашивал
какая у проекта аудитория
потому что аудитория
сидела тут же
на табуретке
в свитере
и молча ела плавленый сырок
иногда приходил
Дмитрий Александрович Пригов
и становилось немного страшно
что милицанер
это уже не персонаж
а состояние языка
а потом кто-то доставал
папку с машинописью
и вечер
медленно превращался
в теоретический объект
за окном ехала последняя электричка
в комнате гудел холодильник
и казалось
что советская власть
существует где-то очень далеко
примерно как лэнд-арт
или будущее, куда возьмут не всех
Культурный центр BLAR объявил о запуске образовательного направления, объединяющего лекции, мастер-классы и книжные клубы, посвященные современному искусству и ключевым культурным процессам. Программа создана для широкого круга участников — от специалистов и исследователей до всех, кто стремится расширить свои горизонты и познакомиться с актуальными художественными практиками и культурными феноменами. Ближайшее событие — мастер-класс «Жест: присутствие и след» с преподавателем, куратором программы «Современная живопись» Московской школы современного искусства Марией Костаревой состоится 17 мая.
Программа будет развиваться в формате последовательных сезонов, выстроенных вокруг единой темы. Лекционные и практические блоки дополнят друг друга, позволяя участникам формировать собственный образовательный опыт, комбинируя разные форматы внутри общего исследовательского поля.
Специально к фестивалю Интермузей 2026 художник Егор Заика создал авторский ризографический зин «Смотреть или видеть?» – это визуальный дневник, составленный из фотографий, заметок и впечатлений, возникших за год работы и общения с
музейной средой.
Если помните, в прошлом году главными героями зина были директора музеев, в этом — музейные пространства. Посещения музеев, выставок, архивов, профессиональных встреч и музейных событий превращаются здесь в серию коллажей и визуальных фрагментов, соединённых с цитатами из русской поэзии и прозы.
Зин был полностью оформлен и отпечатан художником вручную на ризографе в несколько прогонов разными красками. Тираж издания — 300 экземпляров, при этом каждая копия немного отличается от другой.
«Интермузей» стартует 20 мая, и продлится 4 дня. Полное расписание можно посмотреть на сайте. Все события бесплатные.
Стенд «Джессики» с Гронским на «Контуре» полностью зацензурирован. Галеристам нужно возить запасных авторов
«Динамо» начиная со своего столетия больше всех из московских клубов старается работать в коллаборациях с культурой, искусством и модой, мы помним их интерактивный музей, а теперь в магазине клуба в Авиапарке появился арт-объект московского художника Дмитрия Кавки.
Скульптура «Одна команда» собрана из футбольных мячей, постепенно превращающихся в бело-голубой цветок. Кавка давно работает с эффектом «сбоя измерений», когда плоский рисунок перетекает в физический объект.
Получился гибрид спортивного трофея, триумфальной арки и чего-то между мерчем и паблик-артом. Каждый мяч отсылает к забитым голам, но вся конструкция при этом выглядит не как архив достижений, а как организм, который продолжает разрастаться.
Вообще интересно наблюдать, как футбольные клубы всё чаще начинают говорить языком арт-объектов, пространственных инсталляций и визуальных жестов. Магазин постепенно превращается не только в точку продажи формы, но и в выставочное пространство с собственной мифологией.
📍 Где: ТЦ Авиапарк, магазин «Динамо».
Карнавала не будет
edited
Я: просто спрашиваю совет по кузовному ремонту автомобиля
Чатжпт и его метафоры:
edited
Pov: ты пришел на «нишевое» открытие в старинной заброшке в пределах третьего кольца в коллабе с магазином рассады, привозом иностранных диджеев (они студенты РУДН), свопом и фудкортниками
(Или на др подмосковного ТЦ)
Учимся антикризисному пиару у Павильона России в Венеции - официальный аккаунт запостил рилс с первой в истории совместной акцией Pussy Riot и FEMEN с подписью «Всем у нас нравится!»
Толока🤝Толокно
всем привет! мы наконец-то запускаем ЛЕТНИЕ ЧТЕНИЯ 2.0! теперь с разговорными клубами, интерактивными домашками и адаптацией для разных уровней.
если кратко, то это трехмесячный интенсив на лето для тех, кто хочет наконец-то начать регулярно читать по-английски нон-фикшн и прокачать говорение, обсуждая искусство, культуру, социологию отношений и не только. курс сфокусирован вокруг языка, который мы найдем в самих текстах, а затем выведем в активный словарный запас.
в этот раз начнем с сьюзен сонтаг, затем обсудим социологические исследования евы иллоуз, и закончим оливией лэнг. тексты указаны на карточках.
если вы хотите наконец-то начать читать нон-фикшн на английском, вам интересно поговорить на представленные темы (даже если вы не экперт:ка) и хочется параллельно прокачать свой английский, то, по традиции, приглашаем вас на бесплатную консультацию, где мы все обсудим, познакомимся, оценим ваш английский и поближе посмотрим на содержание курса!
для записи на консультацию пишите в @priemnaya_comissiya
более подробно прочитать о курсе можно тут
Мастхэв и мастрид для всех, изучающих английский и тех, кто интересуется искусством и культурой. Книги всегда лучше читать в оригинале
Ансамбль толока летит по венецианским волнам на реактивной тяги подорванных пуканов всего арт-сообщества
edited
Все еще лучшее шоу
Умер Георг Базелиц
edited
Маджонг, сделанный Александром Родченко из подрамников, для каждой масти он придумал свой тип композиции на основе геометрических элементов. Сейчас в «Зотове»
