Постепенно раскрываем концепцию нашего стенда на ярмарке |catalog|. И следующая наша художница — Олеся Рубеко.
Как и Надежда Прадес, она использует метафоры из природного мира, но придает им другое значение — об этом сегодня и расскажем подробнее.
Каждая работа Марии Джонас Фарел населена живыми существами. Поначалу они кажутся необычными, будто абстрактные композиции. Но стоит всмотреться — и становятся видны их характер и настроение!
Сегодня предлагаем выбрать то существо, которое вам особенно по душе. Прислушайтесь к себе и найдите на работах Марии своего маленького друга и вдохновителя.
Оставляйте ответы в комментариях, и мы напишем вам подробности о том, как зовут существо и какую роль оно играет во вселенной художницы 🤍
Начинаем знакомить вас с художницами, которых мы будем представлять на ярмарке |catalog| 19–22 ноября. И сегодня рассказываем о Надежде Прадес и ее проекте «Свет стекает сквозь листья».
Увидеть работы Надежды Прадес вживую вы сможете на нашем стенде А.23 по адресу:
Софийская набережная, 10
Искусство чтобы пробуждать чувства
Тимофей Маляров — художник нового поколения, который делает ставку на спонтанность и эмоциональный порыв.
Он работает быстро, почти интуитивно: композиция рождается в один миг, а линии и пятна словно продолжают движение руки мастера.
В его работах нет привычного сюжета или повествования. Содержание каждой композиции строится на эмоциональном состоянии и ощущении, рождёнными в процессе создания и строится на глубоком взаимодействии с цветом и фактурой.
Художник сознательно выбирает чистые цвета, а критерием завершённости работы для него становится внутреннее чувство гармонии.
В своих работах Тимофей призывает зрителя сосредоточиться на собственных эмоциях, возникающих под воздействием цвета и ритма. Так рождается пространство для личного осмысления, где каждый становится участником творческого процесса.
Свяжитесь с нами, чтобы мы отправили вам полный каталог доступных работ художника.
Заходите насладиться искусством вживую: Лихов переулок 2/3с1
10:00-20:00
edited
Друзья, 19–22 ноября состоится ярмарка |catalog| — Postrigay Gallery неизменно будет принимать в ней участие!
В этот раз мы представим искусство пяти художниц, чьи практики обращены к теме хрупкости и поиска опоры в себе самом. Внутреннее пространство человека рассматривается как живая среда, которая формируется из внешнего опыта и требует постоянной заботы.
Надежда Прадес и Олеся Рубеко работают с образом сада. Екатерина Афонина в серии керамических ларцов отражает темы памяти и личного опыта. Елена Митина развивает метафору воды и представляет работы в смешанной технике о психологической устойчивости в меняющемся мире. А Елизавета Вербицкая показывает через серию керамических плиток «Сад», как со временем стирается грань между природным и рукотворным.
Ждем встреч с вами на нашем стенде А.23 по адресу:
Софийская набережная, 10
editedviral
«Искусство быть в искусстве» — новый арт-подкаст Анастасии Постригай — искусствоведа, галеристки и основательницы Академии OP-POP-ART.
Миссия проекта — создать пространство искреннего диалога и показать изнутри мир, вход в который кажется доступным только по приглашению.
Гостья премьерного выпуска — Ксения Чилингарова: журналист, издатель и автор идеи Badlon Magazine, независимого коллекционного журнала об искусстве и моде, сооснователь бренда одежды Arctic Explorer.
Искусство для Ксении — очень личная история. О меценатстве, развитии современного искусства в России, альтер-эго и поэзии, посвященной отцу, смотрите в первом выпуске арт-подкаста прямо сейчас.
edited
До конца ноября в Postrigay Gallery продолжается выставка Марии Джонас Фарел «Юдоль. Путь к источнику». Ее искусство стоит смотреть неспешно, давая себе возможность «прогуляться» по новой вселенной с уникальными существами.
А еще лучше — прийти на экскурсию, на которой арт-консультант расскажет о концепции Марии, о контексте проекта и о том, как читать визуальный язык художницы.
Ближайшая экскурсия состоится 10 ноября в 19:00. Ждем вас в арт-пространстве «КУБ»!
Для регистрации пишите в чат @postrigaygallery
Postrigay Gallery в МАХ
История коллекции начинается с того момента, как человек понимает: можно не только смотреть на искусство, но и выбирать его для себя.
Как раз об этом повороте в своей жизни и о первых работах в коллекции нам рассказала художница Елена Комарова.
#интервьюсколлекционером
Postrigay Gallery в МАХ
Если видите новость об аукционном рекорде, знайте: скорее всего, на торгах схлестнулись коллекционеры, которые во что бы то ни стало хотели забрать работу в коллекцию. Это совершенно особый азарт, когда ставки растут и эстимейт уже давно превышен, а борьба все продолжается!
Свежий рекорд принадлежит Клоду Моне: 22 октября на Sotheby’s в Париже его «Ирисы» были проданы за 50 млн евро.
Это самая высокая цена за произведение искусства в истории аукционов Франции. Эстимейт составлял 22–30 млн евро. За картину 45 минут боролись шесть участников. Победил частный коллекционер из Азии, который торговался по телефону.
Предыдущий рекорд Франции держался с 2010 года: 43,2 млн евро за скульптуру Модильяни «Голова кариатиды» на Christie’s.
Postrigay Gallery в МАХ
Пополняем наш словарик коллекционера терминами, которые очень важны при выборе тиражной графики.
И заодно приглашаем вас 4 ноября на выставку одного дня в Postrigay Gallery, посвященную этой теме: нюансы легче запомнить, увидев произведения вживую. Под микроскопом вы сможете рассмотреть разные виды бумаги и особенности техник печати.
Охватим целое столетие, от экспериментов первой половины XX века до наших дней. Эти знания помогут вам выбирать графику увереннее.
Ждем вас 4 ноября с 13:00 до 17:00 в пространстве Postrigay Gallery на Тверской, 9 🤍
Для регистрации пишите в чат @postrigaygallery
Работы Маши Даниловской сейчас украшают стены клиники AM Medical. И это, кстати, часть очень важного тренда: во всем мире компании создают собственные коллекции, дополняют интерьер подлинными произведениями и делают искусство частью своего ДНК.
Сегодня рассказываем о нескольких интересных примерах в России и в мире.
Postrigay Gallery в МАХ
Начало нового месяца — время планировать свидания с искусством! Ждем вас на офлайн-мероприятиях в ноябре 🤍
Для регистрации и покупки билетов пишите в чат @postrigaygallery
Больше актуальных событий смотрите на сайте галереи
Разговоры об искусстве — совершенно особенный жанр. Даже небольшие блиц-интервью раскрывают самые сокровенные темы. От какого искусства сердце бьется чаще и почему, какое место в интерьере занимают отдельные работы, сколько предметов в коллекции — все это детали большого портрета коллекционера.
Сегодня делимся с вами новой историей! Поговорили с коллекционером Инной Крубич и узнали, как она пришла к приобретению искусства и какие работы для нее стали особенно запоминающимися.
#интервьюсколлекционером
Postrigay Gallery в МАХ
С художницей индийского происхождения, филологом и философом по образованию Марией Джонас Фарел познакомились на ее персональной выставке в Postrigay Gallery. Рекомендуем к посещению!
Про метод работы
Моя живописная практика сосредоточена в поле создания альтернативного, системного универсума, в котором преломляются процессы, существующие и обозначенные в действительности и те, что остаются безымянными.
Сочетание классических, материальных медиумов живописи и графики с эфемерными сюжетами и исчезающими фактурами, вроде перламутра, отражают принцип неразрывности реального и ирреального. Так, в живописных сериях я разрабатываю сюжеты, связанные с мотивом пути и превращения, обращаясь к квази-биологическим формам.
Про поиск
Я исследую вопросы принадлежности к крупным родовым и культурным системам через работу с семейной историей и ритуалом, как способом передачи опыта и системой регламентированных и повторяемых символических действий.
В работе «543 фарфоровых рисовых зерна» я попыталась найти точку, в которой сходство между кропотливым аграрным ручным трудом и невидимыми, но повторяющимися и беспрерывными усилиями, часто нематериальными, обретает физическую форму. Работа «Веретено» содержит в себе размышления о природе утраты, наследовании и трансформации истории внутри одного рода на близкой дистанции.
Про образы
Основным источником вдохновения являются мои наблюдения за окружающим миром, людьми, природой. Часто зритель узнает в истории-притче себя или кого-то из близких. В этом смысле истории, сопровождающие существ, опираются на реальный опыт.
С самими образами сложнее. Конечно, внешний вид созданий отсылает к жителям нашей планеты, но поверх ложится некоторый поэтический функционал, метафорическое сообщение для которого нужно подбирать. Примеры: многокрылость/златокрылость, количество усиков, прозрачная зрительная линза и т.д.
Как на самом деле устроен мир искусства? Что движет людьми, которые его создают, и что стоит за их работой?
В новом арт-подкасте Анастасия Постригай — искусствовед, галеристка и основательница Академии OP-POP-ART — по душам говорит с художниками, коллекционерами, галеристами и музейщиками о профессии, ценностях и личном пути.
Первый выпуск подкаста смотрите на YouTube-канале уже 5 ноября 🤍
Мы продолжаем заниматься одним из любимых дел и окружаем людей искусством за пределами стен галереи 🤍
30 октября совместно с AM Medical мы открываем проект «Искусство для жизни», в центре которого — искусство Маши Даниловской и других художников из коллекции Postrigay Gallery. Произведения украсят интерьеры клиники.
В день вернисажа также состоится лекция «Искусство для жизни», которую проведет Мария Ворона, искусствовед и арт-консультант Postrigay Gallery.
На лекции вы узнаете:
• как устроен арт-рынок изнутри;
• с чего начать собственную коллекцию;
• как подобрать работу под пространство и не потерять характер интерьера;
• как жить с искусством каждый день, а не только показывать его гостям.
Открытие начнется в 18:00,
сбор гостей — с 17:00.
Ждем вас по адресу: Москва, Фрунзенская набережная, 24.
Вход по спискам, для регистрации пишите в чат @postrigaygallery
Postrigay Gallery в МАХ
Сорока нашла выставку, которая поможет выдохнуть
В Postrigay Gallery открывается новая глава — персональная выставка Марии Джонас Фарел «Юдоль. Путь к источнику».
Художница предлагает посмотреть на привычные трудности под другим углом: даже то, что кажется препятствием, однажды может стать опорой. Вместо юдоли печали - юдоль света, где через перемены и внутренние переживания человек находит что-то новое.
В работах переплетаются мерцающие огни, загадочные врата, зерна и необычные формы, которые будто распадаются и собираются заново. Здесь хочется замедлиться, рассматривать детали и каждый раз находить что-то своё.
🗓 до 30 ноября
📍Postrigay Gallery (Арт-платформа «КУБ», ул. Тверская, 3, здание отеля The Carlton, – 2 этаж)
SorokaMoscow / Все наши каналы
Мы уверены, что детям может быть интересно в музее, главное — подобрать выставку, которая будет понятна ребенку и даст повод для разговоров и фантазий на тему.
Сегодня предлагаем несколько проектов родителям на заметку.
Postrigay Gallery в МАХ
Всегда интересно, как искусство живет в семье: кто выбирает новые произведения для коллекции, какие именно работы висят в спальне и детской, что меняется в воздухе с появлением новой картины.
Эти темы мы затронули в беседе с Ольгой Малюгой, основательницей бренда ívolga и коллекционером.
#интервьюсколлекционером
Postrigay Gallery в МАХ
Искусство Марии Джонас Фарел можно рассматривать по-разному. Смотреть на переливы оттенков и перламутра. Пробовать угадать характер существ по их форме. Или «читать» всю серию работ как цельную историю пути разных жителей этой вселенной.
Какой бы вариант вы ни выбрали, очень рекомендуем посмотреть произведения Марии вживую на выставке «Юдоль. Путь к источнику» в Postrigay Gallery. Экспозиция открыта до 25 ноября.
Ждем вас в арт-пространстве «КУБ» на Тверской, 3.
Каталог работ — по ссылке.
Postrigay Gallery в МАХ