Загадки истории с Лысым Камрадом

Деревянная ложка в форме женщины, культура зулусов, Южная Африка, XIX век Данная ложка примечательна тем, что фигура женщины здесь и есть сама ложка, а не встроенный декоративный элемент. Ее голова — чаша, а длинное стройное тело — ручка, которая заканчивается у тонких лодыжек. Все, что художник счел лишним или ненужным — лицо, руки, ступни — просто опущено. Зато такие необходимые элементы, как грудь, ягодицы и гениталии, вырезаны тщательно. Несмотря на всю лаконичность, характер у фигуры ярко выраженный: она кажется дерзкой и молодой. Чистые, четкие линии придают ей силу, крошечные чувственные детали и светлое дерево — женскую легкость и грацию. При этом сама ложка вполне функциональна и изящна, а дополнительные выступы на ручке не дают ей соскользнуть внутрь котла или упасть на землю с его края. Материал — дерево, размер (длина) — 56 см. Музей на набережной Бранли, Париж, Франция Загадки истории с Лысым Камрадом #африканские_культуры #XIX_век #искусство

Геракл, который устал. Римская копия эллинистической статуи, Кесария Каппадокийская, современная Турция, I век до н.э. – I век н.э. Смотрю на этого бронзового Геракла и понимаю — передо мной вполне реальный человек, а вовсе не идеальный образ из легенды. Массивный, бородатый, с львиной шкурой на плечах, которая свисает так уютно, будто это его личный плед. Голова льва, правда, утрачена, но богатая грива все равно красиво драпируется у него на руке. На голове — золотая лента, а глаза сделаны из серебра. И самое интересное — перед нами не играющий мускулатурой уверенный в себе герой, а уставший путник, явно уже никуда не спешащий. Именно таким Геракл появляется в пьесе Еврипида «Алкеста». Он приходит в гости к царю Адмету, не зная, что жена хозяина только что умерла. Поначалу герой не замечает трагедии, предлагает выпить вина и в целом ведет себя почти бестактно. Но когда наконец понимает, что произошло, вспоминает, что он все-таки Геракл, отправляется за Алкестой и возвращает ее из царства смерти. Да, примерно так: сначала «расслабься, мужик, давай выпьем», потом «ладно, я все исправлю». И ведь исправил! Но самое интересное здесь — возраст героя. Это не Геракл в расцвете сил. Тело все еще мощное, но уже угадывается весьма солидный живот, поза расслабленная. Кажется, что он только что сбросил с плеч очередную непосильную ношу и выдохнул. Так что если тебе кажется, что ты устал — посмотри на этого Геракла. Он тоже устал, но все еще готов тряхнуть стариной. Правда, только если уж совсем необходимо и без него никак. Материал: литая бронза; глаза — серебро; золотая лента — позолота. Размеры: высота — 43 см, длина — 23,8 см, ширина — 14 см. Музей Уолтерса, инв. № 54.764, Балтимор, США Загадки истории с Лысым Камрадом #древний_рим #искусство

Рекомендую блог известной искусствоведки и журналистки Софьи Багдасаровой @shakko_kitsune – Как Кардашьян помогла осудить Симоньяна (платьем и саркофагом) – Зачем археологи в 2026 году сожгли ладью с золотом и оружием – Почему художники триста лет стеснялись рисовать просто голых женщин и как такие картины оправдывались – Какого музейного мерча с изображением убитых женщин нам не хватает – Какие предметы подбрасывают в американские музеи добросердечные простофили Еще в её канале: любопытные факты об искусстве; важные новости и скандалы арт-мира; репортажи с главных выставок Москвы И вишенкой на торте: Сюжет идеального фильма о музейном ограблении в сериале #музей_закрыт_на_рокировку (Начинать отсюда) 🔗 https://t.me/shakko_kitsune

«Спокойно, Маша, я Дубровский!» (с) Не Пушкин. Карточка-приглашение на бал Берлинского сецессиона 16 января 1926 года Замечательная открытка, отпечатанная ровно 100 лет назад, осталось лишь пояснить: «Берлинский сецессион» — это знаменитое объединение живописцев и скульпторов в Германии, которое существовало с 1898 по 1933 год и выступало против официального консервативного академического искусства. А вот автор этой открытки Эрнст Опплер (1867-1929) — немецкий живописец и художник-график, представитель импрессионистского направления и, кстати, один из сооснователей художественного движения Берлинский сецессиона. Да, в романе «Дубровский» Пушкина этой фразы нет. Она из школьного фольклора и старого уже весьма бородатого анекдота. Коллекция Немецкого танцевального архива в Кёльне (нем. Deutsches Tanzarchiv Köln), Германия Загадки истории с Лысым Камрадом #искусство #ХХ_век

Инструменты и сумка бронзового века из соляных шахт Гальштатта, современная Австрия, XIII век до н.э. Им более трех тысяч лет, как же они сохранились в таком состоянии — близком к идеальному? Причина такой сохранности очень проста — соль. Отходы древних шахт постепенно спрессовывались в плотную соляную массу, создавая практически герметичную и что важно — сухую среду. Потому здесь уцелели органические материалы, которые в обычных археологических условиях давно бы сгнили. Особенно интересны так называемые сумки-торбы — переносные кожаные мешки для соли. На сегодняшний день известно пять почти целых экземпляров. Их делали из коровьей кожи. Заготовку выкраивали в форме песочных часов, складывали и сшивали по бокам. Края усиливали кожаными ремешками. У сумки была также широкая кожаная лямка, которую надевали на правое плечо. Ее длину можно было подгонять под конкретного человека: ремень несколько раз обматывали вокруг деревянных элементов, выбирая нужную длину. В верхней части находилась деревянная планка с короткой деревянной рукоятью, которую при переноске отводили через левое плечо. И самое главное — сумку не обязательно было снимать, чтобы высыпать содержимое. Благодаря ее конструкции рабочий мог одним движением руки опрокинуть груз. Эксперименты с реконструкциями показали, что эта система работала только при правильно подобранной длине ремня. Одна такая сумка позволяла переносить до 30 кг соли за раз. А что за инструменты? Деревянная лопата — справа. Использовалась, чтобы набирать соляную крошку и загружать ее прямо в рюкзак. Из хвойной древесины (часто ель). Такие лопаты типичны для бронзового века Гальштатта; некоторые датированы дендрохронологией. Деревянный молот / колотушка — слева. Использовался, вероятно, для забивания клиньев, дополнительной ломки или вспомогательных работ при добыче. Ниже — бронзовая кирка. Дополнительно в комплексе добычи применялись деревянные корыта и лотки (фото 4). Бронзовые горные кирки имели довольно необычную конструкцию. Рабочей частью была отдельная бронзовая кирка, которую закрепляли на изогнутой деревянной рукояти. Для рукоятей использовали главным образом дуб и бук. Длина такой рукояти могла достигать примерно 1 метра, причем она была длинной и относительно тонкой. Работали не так, как современный шахтер с киркой. В твердой каменной соли бронзовыми кирками сначала прорубали глубокие параллельные борозды, а затем выбирали материал между ними. В результате получались небольшие куски соли. Более крупные пласты удавалось отделять там, где естественные трещины и давление горной породы позволяли расколоть массив. При этом такие кирки регулярно ломались. Археологи нашли множество сломанных деревянных рукоятей, оставленных непосредственно в шахтах. Добыча соли в Гальштатте в бронзовом веке началась примерно в XVI–XV веках до н.э. и продолжалась до XIII века до н.э. Около 1245 года до н.э. эти шахты были заброшены после природного катастрофического события — селевого потока или оползня. Поэтому предметы XIII века до н. э. относятся к последнему этапу добычи соли в бронзовом веке здесь. Да, разработка в Гальштатте возобновилась примерно через 300 лет, уже в железном веке, но в другом месте и с другой технологией. Музей естественной истории Вены (Naturhistorisches Museum Wien), Австрия Загадки истории с Лысым Камрадом #инструменты #бронзовый_век #европа

Золотое платье королевы Маргрете I Датской и Норвежской (1333–1412). Это платье из роскошной золотой парчи возрастом около 600 лет — одно из немногих сохранившихся средневековых платьев вообще и, пожалуй, одно из самых роскошных. До 1659 года оно хранилось как реликвия в сокровищнице собора в Роскилле (Дания). По традиции, платью приписывали чудесные свойства: считалось, что оно помогает женщинам при родах. Иногда его даже одалживали королевам и знатным дамам, которым предстояли особенно тяжёлые роды. А потом началась война. В 1658–1660 годах Швеция воевала с Данией. Шведы дошли до Копенгагена и осаждали город, но датчане сохранили столицу и независимость страны. При этом шведская армия и королевский двор вывезли из Дании большое количество произведений искусства и ценных вещей. Среди них оказалось и это платье. С тех пор оно хранится в сокровищнице Уппсальского собора в Швеции. Ткань — золотая парча с растительным, похожим на лотос, узором, скорее всего итальянского происхождения. На платье ушло примерно 11 метров ткани при ширине около 60 см. Удовольствие это было совсем не дешёвое. По ценам XV века ткань могла стоить от 2,5 до 20 флорентийских флоринов за «браччо» — около 58,4 см. В пересчёте на 11 метров получается примерно от 47 до 378 флоринов. Для сравнения: золотая корона из описи имущества английского короля Ричарда II 1399 года весила меньше килограмма. Поэтому стоимость такого платья действительно могла быть сопоставима со стоимостью королевской регалии и даже превышать её. Техника ткачества называлась диаспер, а в современной терминологии такую ткань относят к лампасу. Это сложная двухслойная ткань, в которой рисунок формируется за счёт чередования слоёв и взаимодействия основы и утка. Традиционно платье считали свадебным нарядом Маргрете I, которая вышла замуж за норвежского короля Хокона VI в 1363 году. Но внимательное изучение показало, что оно, скорее всего, моложе. Радиоуглеродный анализ датирует ткань примерно 1403 - 1439 гг. Потому свадебным платьем 1363 года оно быть не могло. Если платье действительно принадлежало королеве Маргрете, а такая версия вполне возможна, то она была женщиной небольшого роста и с немного скошенным плечом. На ткани сохранились следы носки и штопки, то есть это действительно была одежда, которую носил живой человек, а не специально изготовленная погребальная вещь. Гробницу Маргрете I в Роскилле никогда не вскрывали, поэтому проверить, насколько платье соответствует её телосложению, невозможно. Возможно, платье использовали и во время её похорон в 1412 году. В позднем Средневековье существовал обычай устраивать королевские похоронные процессии с ростовыми изображениями умерших, которые могли быть одеты в их собственную одежду и регалии. На фото 2 — оригинальная ткань платья крупным планом; 3-4 — современная реконструкции платья королевы. Загадки истории с Лысым Камрадом #искусство #одежда #средневековье

У английской королевы Елизаветы I было кольцо, которое снаружи выглядело как роскошный перстень XVI века. Но самое интересное в нем находится внутри. Это так называемое кольцо Чекерс — один из немногих сохранившихся ювелирных предметов, прямо связанных с самой Елизаветой I. Его обычно датируют 1575 годом. Основа сделана из перламутра, поверх неё — золото, рубины и бриллианты. На лицевой стороне — большая буква E (инициал Елизаветы), составленная из бриллиантов. Под ней синей эмалью выполнена буква R — Regina, то есть «королева». А крупная жемчужина служит частью застежки потайного медальона. Открываем его — и тут начинается самое интересное. Внутри находятся два крошечных портрета. Один — самой Елизаветы. Второй изображает молодую женщину в одежде более ранней эпохи. Традиционно ее считают Анной Болейн, матерью Елизаветы, но бесспорных доказательств этому нет. Анна Болейн, вторая жена Генриха VIII, была казнена 19 мая 1536 года по обвинению в прелюбодеянии, инцесте и государственной измене. Елизавете тогда было всего два года. Потому, если миниатюра действительно изображает Анну, получается довольно необычная вещь: образ матери, которую Елизавета почти никогда публично не вспоминала, десятилетиями находился буквально рядом с ней. По преданию, в день смерти Елизаветы в 1603 году кольцо было снято с ее руки и отвезено Якову VI в Шотландию как бесспорное свидетельство смерти королевы, ведь она никогда с ним не расставалась. Так что перед нами не просто украшение, а маленький предмет с большой историей — и с одной нерешенной загадкой внутри. Сегодня кольцо хранится в замке Чекерс, загородной резиденции премьер-министра Великобритании. Загадки истории с Лысым Камрадом #искусство #драгоценности #искусство

Эта одежда вовсе не с модного показа известного дизайнера, а униформа рядового японского пожарного XIX века Толстая стеганая куртка синего цвета, искусно украшенная изнутри сценой из японской мифологии: Сусаноо-но-микото, младший брат богини солнца Аматэрасу, спасает восьмую и последнюю дочь пожилой пары от похищения чудовищным змеем. Надо сказать, что пожарные в то время в Японии пользовались всеобщим уважением (пожары были делом обычным, а работа пожарного — весьма опасной) и на их экипировку власти не скупились. Датировка — период Эдо (1615–1868) или Мэйдзи (1868–1912), середина XIX века. Музей Метрополитен, инв. № 1983.158a–c, Нью-Йорк, США Загадки истории с Лысым Камрадом #искусство #одежда #япония

Первая в мире кровать-раскладушка — походная кровать юного фараона Тутанхамона. Древний Египет, Новое царство, 18-я династия, XIV век до н.э. Найдена в «прихожей» гробницы KV62, ее возраст — более 3300 лет. Замечательна тем, что складывается втрое, как и современные ее аналоги. Но на самом деле конструкция не так проста, как кажется на первый взгляд. Мы видим продуманные формы двух разных видов петель, складывающиеся и неубирающиеся ножки, точная развесовка нагрузки. Причем мастер-дизайнер этой кровати явно впервые решал задачу создания данной конструкции, а не использовал готовое решение. Об этом говорят лишние отверстия в петлях, при использовании которых кровать перестала бы складываться. В итоге получилась легкая и прочная изящная конструкция, которую можно быстро и компактно сложить, увезти, а в другом месте так же быстро разложить. Материал — дерево, бронза, лен. Размеры в разложенном состоянии: длина — 179 см, ширина — 68 см, высота — 49,5 см. Египетский музей в Каире, инв. № JE 62018, Египет Загадки истории с Лысым Камрадом #археология #древний_египет

Чакрасамвара: когда у тебя четыре лица, двенадцать рук и хватает времени на объятия. Перед нами позолоченная бронзовая статуэтка божественной пары, Тибет, XV век. Чакрасамвара и Ваджраварахи изображены в союзе яб-юм: двенадцатирукий Чакрасамвара опоясан шкурой тигра, а гирлянда из отрубленных голов спускается между его ног; его супруга Ваджраварахи страстно обвивает его своим телом, глядя в одно из четырех его лиц. В буддийской традиции Чакрасамвара связан с практикой тантры и считается одним из важнейших божеств этого круга. В этой сцене Чакрасамвара олицетворяет сострадание и путь просветления, а Ваджраварахи — пустоту и мудрость. Их соединение символизирует не просто эротические объятия, а нераздельность этих двух божественных начал. Высота статуэтки — 22,8 см. В 2015 году она была продана на Bonhams в Нью-Йорке за $605 000. Частная коллекция, фото — Bonhams, 16 марта, 2015 г. Загадки истории с Лысым Камрадом #искусство #тибет #XV_век

Примерно так и делали рыболовные крючки в неолите и халколите (медно-каменном веке) Четыре костяных рыболовных крючка — все разного размера. К ним прилагаются сухожилия и волокна, которыми связывали их части, крепили рыболовную леску к крючку, а еще использовали их в качестве самой лески. То есть один и тот же материал работал и как крепеж, и как снасть. Родом эти крючки с Гавайских островов, получены от местных жителей в 1794 г. Происходят они из коллекции контр-адмирала Спелмана Суэйна, Королевский флот, из Леверингтона, Уисбеч. Этот человек сопровождал Джорджа Ванкувера в его путешествии на корабле «Дискавери» в 1791–1795 гг. Музей Линна, идент. № KILLM:2004.17.7, г. Кинг-Линн, Великобритания Загадки истории с Лысым Камрадом #этнография #гавайи

Невероятный шедевр камнерезного искусства, а заодно полезная информация для «немогликов» и всевозможных «альтернативщиков» Этот хачкар 13 лет делал армянский камнерез Грач Карапетян (аккаунт karapetyan__museum), используя лишь ручные инструменты, такие как молоток и зубило. Никаких ЧПУ, «гибких буров» и прочих воображаемых технологий. Весь узор представляет собой одну непрерывную линию. Источник: Антропогенез.RU. Замечательный канал — рекомендую к просмотру и подписке. Загадки истории с Лысым Камрадом #искусство #современность

Металлические элементы входных дверей в стиле ар-нуво (модерна) начала XX века, Эрнест Блеро, Бельгия Все эти чудесные двери дизайна выдающегося архитектора-художника Эрнест Блеро, 1900-е годы, Брюссель. Предыдущая публикация про его двери здесь. Автор фото и коллажа — Phalempin Christian Загадки истории с Лысым Камрадом #искусство #начало_ХХ_века #ар_нуво

И снова, как по вашему, это Помпеи или Геркуланум? Нет, это Эфес — римский город в Малой Азии (Анатолия, современная Турция), ок. III век н.э. Настенная роспись на тему сада, возраст которой составляет 1800 лет, находится в саду дома в Эфесе (провинция Измир в Турции). Роскошные дома на террасах на склоне горы были похоронены огромным оползнем, вызванным землетрясением 614 года н.э. Загадки истории с Лысым Камрадом #римская_империя #византия #искусство

Гляньте, что за шедевр для вас нашел! Художник Утагава Куниёси, 1839–1842 годы, серия «金魚づくし» («Все виды золотых рыбок»). Конкретно этот эстамп называется «玉や玉や» — «Продавец мыльных пузырей». Золотая рыбка на двух плавниках ходит по дну, держит трубочку, пускает пузыри и таскает за собой ящик с мыльным раствором, как настоящий уличный торговец с лотка эпохи Эдо. Рядом черепаха с детенышем на спине, парочка рыб и еще головастик, которые смотрят на это все с таким выражением, будто впервые в жизни увидели, как можно вот так лихо прожигать жизнь. Куниёси в своем лучшем виде: взял повседневную мелочь и сделал из нее идеальный и такой узнаваемый абсурд. Классика. Стиль — Укиё-э. Техника — раскрашенная ксилография на бумаге. Размер — 36 см × 25 см. Токийский национальный музей, Япония Загадки истории с Лысым Камрадом #япония #искусство #XIX_век

Взгляд на самую обычную, повседневную жизнь мезолита — среднего каменного века Европы Вот это кольцо возрастом более 7500 лет сплетено из корней вереска, аккуратно свернутых и подготовленных для последующего использования. Его нашли в поселении Мотала/Швеция, где тот же материал использовался для изготовления рыболовных ловушек. Вот прямо хоть сейчас приступай плести. Датируется примерно 5750–5550 годами до н.э. Удивительная сохранность органики объясняется нахождением в безвоздушной среде — влажной грязи. Экспонат Государственного музея доисторической эпохи (нем. Landesmuseum füе Vorgeschichte) в городе Халле, Германия. Предоставлено на временное пользование Шведским историческим музеем, Стокгольм. Автор снимка — dr. Nina Willburger. Загадки истории с Лысым Камрадом #археология #мезолит

+1

Серебряная шкатулка-косметичка в виде раковины с изображением осьминога на крышке, работа древнегреческого мастера из Апулии, Тарент (южная Италия), IV век до н.э. Найдена в составе серебряного клада в районе Патерно близ г. Катания на востоке Сицилии в 1909 г. неграмотной крестьянкой, которая продала его контрабандистам за гроши. Потому контекст и точный состав находки неизвестен. Сама шкатулка попала в поле зрения коллекционеров лишь в 1911 году. Вес артефакта — 222,2 г. Размеры: длина — 13,5 см, ширина — 13,2 см, толщина — 3,0 см. На нижней части у шарниров косметички выцарапаны греческие женские имена, видимо, имена прежних владелиц. Старый Берлинский музей (нем. Altes Museum), идент. № 30038, Германия Загадки истории с Лысым Камрадом #археология #искусство #античность

Перед вами великолепная жадеитовая маска ольмеков, 900-400 гг. до н.э. Вы можете представить, сколько времени и мастерства вложено в эту каменную маску, изготовленную без применения металлических инструментов? Это не мягкий алебастр и далеко не известняк, даже не мрамор, столь любимый древними египтянами и греками. Жадеит заметно тверже и прочнее похожего внешне на него нефрита, с которым его часто путают, и сравним по этим параметрам с гранитом! На щеках четыре рисунка — каменные церемониальные топоры, вероятно, представляющие четырехстороннее деление вселенной. Снизу у рта вырезан зооморфный мотив в виде ящерицы, змеи или тритона; животные, которые в мифологических сценах ольмеков были связаны с землей, происхождением человека и плодородием. Также показан элемент «перекрещенных полос» типичный для иконографии ольмеков. Размеры маски — 15,5 x 15 x 8 см см, то есть это изображение лица в натуральную величину. Возможно использовалась в погребальном обряде. Найдена в Рио-Пескеро, Веракрус, Мексика. Музей антропологии Халапы (исп. Museo de Antropología de Xalap), инв. № 4013, Веракрус, Мексика Загадки истории с Лысым Камрадом #доколумбовы_культуры #искусство

Античная стеклянная чаша с заздравной надписью на древнегреческом, Словения, конец III - начало IV века н.э. На внутренней стороне (хорошо видно при взгляде сверху) написано: Πίε ζήσαις ἀεὶ πολλοῖς χρόνοις! («Пей, чтобы жить вечно, долгие годы!»). Типичный тост-пожелание, каких немало на позднеримских винных чашах. Снаружи — рельефные гроздья винограда, листья и усики лозы. Диаметр верхней части — чуть более 21 см, высота — около 7 см. Сбоку маленькая ручка-петля, возможно, для подвешивания. Устойчивого дна и ножек нет — чашу нельзя было поставить на стол, пока не выпьешь вино до дна. Виноградный орнамент имеет двойной смысл: языческий (связан с культом Диониса) и раннехристианский (Евхаристия, кровь Христа, вино как символ). Чаша была обнаружена в 2017–2018 годах во время археологических раскопок в центре Любляны на территории северного кладбища римской колонии Эмона (Emona). Ее нашли в каменном саркофаге рядом с останками женщины (рост — ок. 153 см, примерный возраст — 40 лет). Чаша лежала у бедер умершей. Она, судя по всему, занимала важное положение: ее гробница была центральной в комплексе, вокруг нее позже хоронили других людей по обычаю ad sanctos (рядом со «святыми» или почитаемыми умершими). На запястьях женщины были браслеты из гагата. Кладбище датируется примерно 300–400-ми годами н. э. — периодом, когда в Эмоне еще мирно сосуществовали разные верования, до того как христианство стало единственной государственной религией (после 394 г.). Химический анализ стекла указывает на изготовление в восточном Средиземноморье; возможные варианты: мастерские Александрии (Египет) или Сирии. Словом, вещь с характером: винная чаша, которая не желает стоять на столе, пока не опустеет, — это, согласитесь, римская версия нашего «не откладывай на завтра то, что можно выпить сегодня». И надпись под стать: не «пей умеренно», а «пей, чтобы жить вечно». Остается только догадываться, что за дама лежала рядом с ней в саркофаге: то ли язычница с хорошим вкусом, то ли христианка с чувством юмора, то ли просто любительница красивой посуды. Городской музея Любляны (Mestni muzej Ljubljanа), Словения Загадки истории с Лысым Камрадом #римская_империя #археология #искусство

«Дьявол в стекле»: предмет, который 200 лет считали тюрьмой для зловредного духа В замке Амбрас в Инсбруке, в музейной коллекции, хранится маленькая вещь — прозрачный граненый стеклянный блок. Внутри — черная застывшая фигурка. Но самое интересное — не то, что это такое, а то, чем это считали. В описании Венской императорской сокровищницы 1720 года предмет фигурирует как «Spiritus familiaris» — дух-помощник, фамильяр. Согласно этой записи, считалось, что это дух, изгнанный из одержимого человека и заключенный в стекло. В XVIII веке его воспринимали как реальное вместилище сверхъестественного существа. В европейской демонологии и фольклоре фамильяром называли духа-помощника, который служил человеку. В немецкоязычной традиции рассказывали о сверхъестественном маленьком существе, которого держали в сосуде. Оно могло приносить богатство, помогать находить клады, выполнять поручения. Но обладание им было опасно для души: считалось, что владелец рискует попасть в ад. Классика жанра: сначала богатство, потом вечные муки. Впрочем, конкретно про этот — ничего неизвестно, принес ли он своему владельцу богатство, власть и любовь красоток (в чем сильно сомневаюсь) или сразу отправил незадачливого мечтателя на тот свет, а затем и в геенну огненную. Скорее всего, это курьез раннего Нового времени, созданный в контексте небывалого роста интереса к кунсткамерам — кабинетам редкостей и чудес. Там собирали искусство, природные диковины, технические чудеса и предметы, про которые рассказывали удивительные и занимательные истории. Размеры артефакта: 6,6 × 3,5 × 2 см. Материал: стекло, черный свинец (?). Датировка изготовления — первая половина XVII века. Музей истории искусств Вены, инв. № К621, Австрия Загадки истории с Лысым Камрадом #новое_время #искусство