Бака! Подкаст об аниме

🪲 Навсикая из Долины ветров | То, с чего все начиналось Мы продолжаем постепенно закрывать все бреши в обсуждении фильмов Миядзаки и добрались до картины, которую можно назвать отправной точкой для студии Ghibli. Кто уговорил Миядзаки написать мангу про Навсикаю? Как непотизм помог обеспечить бюджет фильма? Какую роль в производстве сыграли Исао Такахата и Тосио Судзуки? И почему этот фильм до сих пор смотрится на одном дыхании? Где слушать? 🌕 Boosty (за рубли) 🌓 Patreon (за валюту) 🌑 Закрытый Telegram-канал 🌖 VK Donat (за рубли)

🪀 Хорошее аниме с плохим названием? Во время разбора релизов этой осени (и в эфире, и в ролике на ютюбе) я совершенно обделил вниманием этот сериал. По двум причинам: — Во-первых, это спин-офф франшизы, которую я особо не смотрел. Автор Кадзума Камати придумал мир, где сталкивается волшебство и наука, и его ранобэ сейчас одни из самых продаваемых в Японии. По ним вышло уже несколько аниме: «Индекс волшебства» и «Некий научный Рейлган». Первый сериал я не смотрел вообще, а из второго видел пару-тройку серий. — А во-вторых, потому что у сериала на мой вкус совершенно непривлекательное название. «Некий ITEM тёмной стороны» звучит как что-то максимально проходное, как исекай в видеоигру. Но после положительных отзывов в сети, я решил дать все-таки ему шанс и не пожалел. «Некий ITEM тёмной стороны» рассказывает про группу девочек-наемниц со сверхспособностями. Они занимаются за деньги грязными делишками: убить кого-то, украсть кого-то, выпытать информацию. Милые девочки делают не милые вещи. Немного экшена, немного комедии, немного детектива. Баланс в сериале выдержан хорошо. При этом я ловлю периодически вайбы аниме нулевых, в самом хорошем смысле. Может быть дело в очень пафосном эндинге, а может в типажах героинь. Несмотря на то, что я почти ничего не знаю о мире франшизы, вкатываться в сюжет было довольно легко. Персонажи переодически сыпят названиями и именами, которые должны что-то говорить фанатам серии, но для понимания истории они не нужны и их можно в целом пропустить мимо ушей. Так что внезапно советую глянуть «Некий ITEM тёмной стороны». И как отдельный экщн-сериал, и возможно, как способ вкатиться в франшизу Кадзумы Камати.

💽 Что такое «Ёцуба-software»? Автору «Ёцубы», Киёхико Адзуме, сегодня почти шестьдесят. Большую часть жизни он рисует мангу, сидя у себя дома. Ему совершенно не хочется никуда ходить, и с возрастом это стало только усугубляться. В 2014 году он дал большое интервью, в котором пожаловался, что у него совсем нет заранее подготовленных тем для глав «Ёцубы», и у него часто кончается материал. И поэтому, чтобы как-то продумать новые приключения Ёцубы, он начал заставлять себя выходить из дома. Так для одной из глав Адзуме понадобилось нарисовать коров. Но он никогда не рисовал раньше коров. Поэтому он поехал на настоящую ферму. Сам он с недовольством описывает результат поездки так: «Там были просто коровы, как я и думал» Для главы, где Ёцуба печёт блины, он заставил ребёнка своего ассистента напечь их у него на глазах. Потому что ему нужно было посмотреть, как это будет делать именно ребенок. Для других глав он постоянно делает фотографии локаций, чтобы использовать в качестве референсов для фонов. Причем иногда это доходит до смешного. Однажды он так долго разглядывал электрическую розетку на стене магазина и пытался ее сфотографировать, что пожилой прохожий чуть не вызвал полицию, подумав, что мангака что-то замышляет. В итоге, Адзума придумал своим поискам специальное название: он говорит, что у него «установлена Ёцуба-software». Это такая программа, которая позволяет смотреть на мир не как обычный человек, а как автор «Ёцубы». Мне кажется, что это очень полезная призма, которую вообще всем стоит себе прививать. Иногда смотреть на мир так, словно ты пятилетний любопытный ребенок. Об этом, кстати, как раз наше новое эссе про «Ёцубу» — посмотрите его, если еще не успели.

+6

📱 Большой редизайн Когда мы запустили наш сайт, он был сделан в первую очередь для больших экранов: там красивая верстка главной страницы, удобно читать тексты и слушать подкаст. А мобильная версия выглядела немного сыро. И у меня наконец-то получилось это исправить! Что изменилось: — Дизайн главной страницы стал удобнее. Меню не занимает больше так много места, есть привычные разделы. — Появился полноценный плеер. Он продолжит играть даже если вы перейдете на другую страницу, его можно раскрыть на весь экран, перекинуть прямо из него звук на колонки или наушники, в нем работают таймкоды. Еще подкаст можно запустить прямо с главной страницы или внутри другой статьи. — Марки с отметками аниме под каждым текстом стали занимать меньше места, ориентироваться стало проще — Появился отдельный раздел «Забавы» с тестами и всяким интерактивом, вроде «Моих девяти аниме» — У аниме в каталоге появились связи. В карточке «Атаки титанов» можно найти ссылки на все остальные сезоны. — Ну и в целом все стало чище: шрифты более читаемые, размеры понятнее, заголовки длинных аниме лучше сокращаются Попробуйте сами и расскажите, как ощущения! https://ru.bakapodcast.com/

+2

🌅 Обои и календари Спасибо, что дождались ноябрьской подборки. В этот раз получилось очень персонажецентрично, но мне все равно нравится. Как обычно, в комментарии к посту закину обложки файлами и чистые версии. Пишите, какая вам зашла больше всего.

🍀 Как снова почувствовать радость от жизни? | Ёцуба! Это одна из самых беззаботных и легких манг. Однако для ее создания, автор уже двадцать лет страдает и мучает себя. После выхода каждого нового тома он остается разочарованным настолько, что снова и снова хочет бросить рисовать мангу. Зачем ради простой историй, где ничего не происходит, так себя изматывать? Как это связано с взрослением и чувством удивления? Как снова почувствовать радость от жизни, как в детстве? И почему эта манга заставила меня потратить 100 тысяч рублей на фотокамеру? Обо всем этом — новое видеоэссе: 🌕 YouTube 🌓 VK 🌑 Другие платформы

👯‍♀️ Какими получились новые «Рыцари магии»? «Рыцари магии» — один из культовых сериалов девяностых годов. Оригинальная манга выходила в журнале Nakayoshi, где тогда печаталась и «Сейлор Мун», и соединила то, что редко встречалось вместе: девочек-волшебниц, мех и фэнтези в духе японских RPG. По сюжету три школьницы попадают из Токио в другой мир, который должны спасти от зла, чтобы вернуться домой. Это пример одного из ранних исекаев. И теперь у этого тайтла выходит ремейк. Стоит ли его смотреть? По сравнению с оригинальным сериалом 90-х, он более точно переносит на экраны мангу. И в дизайнах героинь, и в шутках с чиби-моделями, и, судя по словам авторов, в сюжете (по первым четырем эпизодам сказать сложно, потому что и в старом сериале старт был как в манге, а расхождения начинались позже). И это одновременно и плюс, и минус. Плюс в том, что оригинальная манга действительно удивляет сюжетными поворотами. Творческое объединение CLAMP, авторы манги, провернули в 90-х то, что примерно через полтора десятилетия сделает уже «Мадоку» культовой. Добрая сказка оказывается гораздо более серьезной. Так что и аниме должно круто работать. Минус же в том, что оригинал выходил в 90-х. А значит за три десятилетия многие шутки устарели, а сюжетные ходы приелись. Те же чиби-модели меня, например, скорее раздражают — слишком сильно сбивая тон. Из-за этого ты чувствуешь, что смотришь ремейк аниме 90-х, а не новый современный тайтл. В итоге, «Рыцари магии. Rayearth» — неплохой вариант, чтобы впервые познакомиться с миром Сефиро. Особенно если вы любите старые аниме. Он сработает и на ностальгию, если вы смотрели старый сериал. Но вот если вы читали мангу или же предпочитаете новинки с соответствующим быстрым темпом и конкретным тоном — сериалу, увы, будет нечем вас удивить.

+6

🖼 Вдохновленные искусством В начале XX века в Японии работал художник Хасуй Кавасэ. За свою карьеру он нарисовал больше 600 сельских и городских пейзажей. Его картины использовали для того, чтобы продвигать туристическую привлекательность Японии после II Мировой Войны. А за год до смерти, в 1956 его признали «Живым национальным сокровищем Японии». Но что интересно для нас — его картины в значительной степени сформировали визуальный стиль студии Ghibli. Если вы сравните его работы с фонами из фильмов того же Миядзаки, вы найдете много общего. Американский художник Bill Murdon, работающий с Disney, Уэсом Андерсоном и другими известными авторами, решил запечатлеть это сходство между работами Кавасэ и студии Ghibli. И нарисовал серию работ, соединяющих в себе арты из фильмов студии и стиль культового художника. Получилось невероятно красиво. Так вдохновение переходит от одного автора к другому, а то к третьему.

👻 Подборка хэллоуинских эпизодов Сегодня Хэллоуин, а значит время для тематических серий, которые могут развлечь вас в этот субботний день! Повседневность, комедия и чуть-чуть экшена: https://ru.bakapodcast.com/posts/podborka-hellouinskih-epizodov-3448/

+2

🧨 Любуемся Довольно внезапно для меня в соцсетях все обожают Капри — нового персонажа из «Киберпанка». Которая выглядит как безумный набор цветных фигур. Мне казалось, что фанатеть люди будут скорее по Талии с ее кибернетическими ногами. Но с Капри забавно, что художники не только рисуют с ней арты (ссылки на них оставлю в описании), но и что программисты пишут компаньонов на компьютеры в виде Капри. Такой питомец на рабочем столе, с которым можно болтать и просить его сделать какие-то мелкие задачки.

🌃 Киберпанк. Бегущие по краю 2 | Разочарование или приятный сюрприз? Мы решили отреагировать быстро — и сразу записать выпуск на насущную тему. Каким получился второй сезон нетфликсовского аниме про мир будущего? Как авторы последовательно и осознанно отказываются от приемов первого сезона? Почему мир Найт-сити стал похож на американские вестерны? Зачем в аниме проповедь об аналоговом кино? И не слишком ли близко реальный мир подошел к сеттингу «Киберпанка»? Где слушать? 🌕 Boosty (за рубли) 🌓 Patreon (за валюту) 🌑 Закрытый Telegram-канал 🌖 VK Donat (за рубли)

🎥 А у тебя какая камера? Про внимание к деталям в «Киберпанк 2» Как всегда я фанат разглядывать всякие мелочи в аниме — и в этот раз обратил внимание на камеру, которую использует персонаж Романа во втором сезоне «Киберпанка». Учитывая, что авторы целую речь посвятили тоске по аналоговому миру и, в частности, старому кино, я ждал, что и камеру Роману они выдадут не какую-то абстрактно старую, а вполне конкретную. Так и есть — это Sony DCR-VX2000. Культовая полупрофессиональная камера начала 2000-х. На нее снимали в свое время скейт-видео (удобно лежит в руке), инди-документалки (относительно небольшой размер) и свадебные видео (надо же как-то окупать цену в 380 тысяч иен).

🎎 Кровь, пот, слёзы и чернила: интервью с Тайто Кубо, автором «Блича» Спустя больше десяти лет после окончания манги, «Блич» по-прежнему остается одной из опор поп-культуры. В честь финала аниме Hypebeast поговорили с её создателем Тайто Кубо о том, каково это — создать одну из самых успешных серий в истории. Мы публикуем сокращенный перевод интервью. «Блич» начинается со встречи Ичиго и Рукии и заканчивается встречей их детей. Всю историю я выстраивал так, чтобы она постепенно сходилась к этому финалу. https://ru.bakapodcast.com/posts/krov-pot-slyozy-i-chernila-intervyu-s-tayto-kubo-avtorom-blicha/

🏓 Пинг-понг — классика спортивных аниме | Подкаст В этом году мы впервые выпускаем в публичный доступ наши бонусные эпизоды, которые были записаны специально для платных платформ. Каждый месяц — по одному выпуску. Почему «Пинг-понг» уже считается классикой спортивных аниме? Чем так привлекает визуальный стиль Масааки Юасы? И кто в этой истории на самом деле бабочка? Где слушать? Яндекс.Музыка | Apple Podcasts | Spotify | VK Другие подкаст-платформы

+2

🎁 С днем рождения, Ксюша! У лучшей соведущей подкаста «Бака!» сегодня снова особенный день! Все собрались, набрали воздуха в легкие — и поздравили ее в комментариях. Пишите ей, какая она молодец, что не пропустила ни одной недели записи, что добавляет в подкаст лучшие шутки и читает лекции как настоящая звезда! Ну и можете пожелать ей еще чего-нибудь хорошего и рассказать о подкасте всем своим друзьям! С днем рождения, Ксюша! ✨ (в очередной раз выкладываю фотки из того счастливого периода, когда мы записывались не удаленно)

🌇 Каким получился второй сезон «Киберпанка»? «Киберпанк. Бегущие по краю 2» — один из самых ожидаемых тайтлов этой осени. Это хоть и не прямое, но продолжение нашумевшего сериала 2022 года, который показал, что Netflix все-таки умеет делать качественные аниме. И редкий пример успешной экранизации видеоигры. Получилось ли у второго сезона достичь тех же вершин? И да, и нет. Сюжет «Киберпанка 2» рассказывает сразу про нескольких, на первый взгляд не связанных, героев: мальчика Романа, фаната ретро кино; нетраннера Ди, охваченного жаждой мести; старого и уже довольно бесполезного наемника Уика; и девушку Талию, которая заменила большую часть своего тела киберимплантами. В виде антагонистов, как и всегда, выступают корпорации, Найт-сити и сама судьба. Все главные темы киберпанка как жанра, и киберпанка как конкретной франшизы — тут на месте. На месте и великолепная анимация от студии Trigger. Я бы даже сказал, что во втором сезоне гораздо больше визуальных экспериментов: от смены стиля до имитации старой ручной камеры. Сериал порой действительно удивляет тем, как он выглядит — и это большой плюс. Однако. Собрать такой большой каст равноценных главных героев и уместить его в десять серий — это сложная экспериментальная задача. И авторы, Бартош Штыбор и Масахико Оцука, с ней справились... почти. Сюжет замыкается, все линии доходят до своего логичного финала. Придраться формально не к чему. Но по ходу дела из-за постоянной смены перспективы и фокуса теряется та самая связь с героями, из-за которой в первую очередь полюбился всем первый сезон. Печальная история Дэвида и Люси работала именно потому, что мы следили за тем, как они постепенно обретают семью и дом. Это был центральный мотив всего сериала. В случае же со вторым сезоном из-за количества персонажей, ты просто не успеваешь втянуться и прожить жизнь с кем-то из этих героев. И потому финал — кажется не таким душераздирающим. Авторы обещали, что сериал будет более жестоким. И с точки зрения жести на экране так и есть: головы взрываются, кишки выпадают. Но по масштабу эмоций, которые испытываешь досматривая последнюю серию, «Киберпанк 2», увы, оказывается далеко позади своего предшественника.

🕹 Стоит ли смотреть «Во всеоружии»? Успех «Поднятия уровня в одиночку», кажется, приоткрыл пошире двери для корейских манхв в японскую аниме индустрию. В этом сезоне выходит очередная экранизация вебтуна, от той же студии REDICE Studio, что делала «Поднятия уровня» (автор там при этом другой). «Во всеоружии» (или Overgeared) — это тоже power-фэнтези, но про компьютерную игру. Главный герой, Син Ёну, парень в долгах. Семья давно считает его безнадёжным игроманом. Его отдушина — VR-игра с полным погружением Satisfy. Внезапно ему везет, и он находит в игре гримуар с утерянными знаниями. Теперь Син — кузнец, способный ковать уникальное оружие и носить сильнейшее снаряжение. С одной стороны банальная банальность, но с другой, корейцы умеют цеплять читателя за счет грамотной прогрессии персонажа. И по первым сериям аниме тоже с этим справляется. При этом по сравнению с «Поднятием уровня», «Во всеоружии» — более комедийный и легкий тайтл. А герой поднимается в основном через крафт и торговлю, а не как всемогущий воин. По вайбу сериал мне напоминает первый сезон «Рубежа Шангри-Ла». Из минусов: за производство отвечает J.C. Staff (да-да, студия ответственная за третий сезон «Ванпанчмена»). И по стартовым эпизодам «Во всеоружии» видно, что где-то на анимации экономят, но зато все так щедро посыпано яркими эффектами, что местами смотреть даже приятно. Не ожидал, что я такое скажу, но Overgeared неплохая такая развлекательная жвачка. Которую можно глянуть.

📺 Что же такое NHK? В бонусном выпуске про «Добро пожаловать в NHK» мы затрагиваем тему того, что автор, Тацухико Такимото, намеренно придумал совпадение названия злой организации «Японская ассоциация хикикомори» (Nihon Hikikomori Kyōkai — NHK) с названием государственной телекомпании «Японская вещательная корпорация» (Nippon Hōsō Kyōkai — NHK). Почему он выбрал именно такую цель для иронии? Настоящая NHK — это один из самых крупных вещателей в Японии, его смотрели в конце девяностых почти в каждом доме. И по нему регулярно крутили аниме: «Конан — мальчик из будущего», «Надя с загадочного острова», детские сериалы «Нинтама Рантаро» и «Одзяру-мару». (Там же, кстати, уже сильно позже показывали «Атаку титанов» и «Сагу о Винланде») Но помимо этого на NHK постоянно показывали и разные социально-полезные шоу: про здоровье, уход за собой и... борьбу с затворничеством. Получалась забавная ирония: канал показывает то, что смотрят хикикомори, и одновременно учит аудиторию с этой проблемой бороться. За это Такимото скорее всего и зацепился. Но дальше еще интереснее. Потому что спустя каких-то несколько месяцев после выхода оригинального ранобэ «Добро пожаловать в NHK» реальная NHK запустила целый сайт поддержки хикикомори и отдельную программу об этой теме. Повлиял ли на это напрямую тайтл или это удачное совпадение — уже точно не определить. Но из-за этого ирония стала еще острее. При этом реальная NHK не обиделась на автора ранобэ, не стала пытаться его засудить или как-то еще повлиять. Наоборот, Такимото ходил в гости в ту самую программу про хикикомори на NHK и рассказывал о собственном опыте жизни взаперти.

📜 Великое путешествие Когда я учился в Литературном институте, примерно половину времени занимали занятия собственно по литературе, а другая половина была посвящена языку. Откуда появились знакомые нам слова? Как они связываются в предложения? Почему некоторые из них исчезают, а другие появляются? И хотя тема жутко интересная, сами лекции не всегда были такими. Поэтому я с удовольствием смотрел «Мы свяжем лодку» — аниме про редакторский отдел, который занимается созданием нового словаря японского языка. Которому удается рассказать про все это увлекательно. Главный герой, Мицуя, скромный и неловкий парень, который вечно тонет в бесконечном потоке слов и не может найти в нем подходящие. Он тоннами читает книги, с трудом общается с девушками и своим хобби считает наблюдение за людьми на эскалаторе. Но когда он попадает в редакторский отдел — он оказывается на своем месте. «Мы свяжем лодку» — показывает повседневную взрослую жизнь, в которой даже составление словаря может быть интересным делом. Тем не менее, ему приходится преодолевать трудности и впервые отвечать на сложные вопросы: как использовать сильные стороны сотрудников для достижения цели, как спасти проект от закрытия, как совместить график с коммерческими проектами, чтобы держать отдел на плаву, как пережить потерю сотрудника, как подобрать подходящую бумагу, и, конечно, какие слова добавлять в словарь. «Мы свяжем лодку» — очень вдохновляющая история. Про правильную рабочую атмосферу, про дружбу и отношения, про мечту, для реализации которой могут потребоваться десятилетия. Аниме сделано студией Zexcs на очень высоком уровне. Особенно мне понравилось, как визуализирована собственно работа над словарем. Ты вслед за героями после просмотра сериала начинаешь думать, а как правильно объяснить значение слов. Что такое «лево»? Какие новые слова ты недавно слышал? И почему мы говорим «голодный как собака»? Если вы искали непринужденную, но приятную повседневность, или любите слова, то очень советую «Мы свяжем лодку».

💚 Маомао уже на Иви Теперь можно официально посмотреть «Монолог фармацевта» с первой серии или вернуться к самому началу, пока ждёшь новые эпизоды 3 сезона. Там тебя уже ждут яды, странные болезни, интриги и люди, которые очень зря надеются что-то скрыть от Маомао! А чтобы расследовать было приятнее, держи промокод MAOMAO на бесплатную подписку 🕵️‍♀️ Условия: https://telegra.ph/Usloviya-09-28-4