Дневник Патерсона

Трейлер отреставрированного «Лабиринта Фавна», возвращающегося на экраны по случаю 20-летнего юбилея шедевра Гильермо Дель Торо.

Спускаемся в «Её личный ад» с полноценным трейлером нового фильма НВР. Очень жду! В РФ премьера 23 июля (by @exponentafilm).

Дорогая @alpinaru снабдила литературой на всё лето (за что ей большое спасибо). Буду тешить свою повёрнутость на Азии, читать параллельно чемпионату мира Уткина и готовиться к грядущему сай-фай сериалу Максима Свешникова. Но вишенкой на торте и виновником (в данном случае моего) торжества стал Роман Полански, собравший все свои воспоминания и переписки с отцом времён Холокоста под одной обложкой. Кстати, это второй его автофикшен с 1984 года, когда режиссёр «Пианиста» опубликовал «Роман» ― его рефлексию на тему Голливуда, трагедии Шэрон Тейт и жизни в США. Полански состоит из противоречий, как и множество по-настоящему талантливых людей, отчего ещё любопытнее почитать его роман-мемуары. С впечатлениями вернусь позже, пока напомню, что книгу «Не бегите! Идите шагом!» можно приобрести прямо на сайте издательства.

+6

Инопланетянин / Е.T. the Extra-Terrestrial (1982) реж. Стивен Спилберг Оператор: Аллен Давио #screencaps Из всех чудес, сотворённых Спилбергом за свою карьеру, «Инопланетянин» ― самое беззаветное и непосредственное. Безоговорочная ода детству и детской невинности. Манифест душеспасительной силы эскапизма, помогающего пережить и развод родителей, и гнетущее чувство одиночества, и принять собственную инаковость как проявление индивидуальности (людской/инопланетной) расы. Спилберг отвлекает внимание пришельцем, чтобы указать человечеству на изъяны, вошедшие в привычку (например, добровольное нежелание видеть чудесное в повседневном), и напомнить нам о наших лучших качествах. На экране ― наивный мир, в котором взрослые ничего не понимают, а дети, даже когда ведут себя противно и задиристо, оскорбляют друг друга словами «а у тебя харизма на нуле». Основная идея фильма проста и универсальна на расстоянии в миллионы световых лет: эмпатия исцеляет всё. Повторять такую мысль себе, людям вокруг и пришельцам среди нас никогда не будет лишним, неуместным или банальным. Ровно как и пересматривать «Инопланетянина», теша внутреннего ребёнка и восстанавливая тем самым персональную веру в чудеса, подорвать которую постоянно рвётся суровый взрослый мир. И «Инопланетянин» действительно исцеляет на протяжении двухчасового хронометража, а в конце крепко обнимает и завещает быть хорошими. Так давайте уже наконец и будем. #StevenSpielberg

БЕГИ И НЕ ОГЛЯДЫВАЙСЯ Потому что четыре тонны ужаса уже идут за тобой Уже с 9 июля в кино — «Пасть», первый хоррор-триллер на больших экранах о бегемоте-убийце! Когда самый опасный хищник оказывается совсем не тем, кого ты ожидал... Шансов на спасение почти не остается. А пока хотим подарить кому-то два билета на премьерный показ, который состоится в Москве в кинотеатре «Синема Парк Европейский» 8 июля, и футболку! Условия участия: — подписаться на Дневник Патерсона и супер8 — нажать кнопку «Участвую» Итоги подведем 3 июля Удачи! Участников: 99 Призовых мест: 1 Дата розыгрыша: 11:11, 03.07.2026 MSK (завершён) Победители розыгрыша: 1. Ника Рыкова - 5hkmjc

🐺 полнолуние наступило.

Арт-постеры к «Оборотню» Роберта Эггерса. 🐺 полнолуние уже сегодня.

Кроненберг на большом экране — это всегда хороший повод выбраться в кино. Особенно с учётом того, что сейчас в мире творится то же, что и за окном лимузина Роба.

В «Оборотне» (хотелось бы, чтобы в российской локализации закрепился всё-таки «Вервульф») Роберт Эггерс использует ортохроматический стиль, чтобы добиться уникальной цветовой палитры и текстуры. Изначально он планировал снимать фильм в монохромном (чёрно-белом) варианте, но позже перешёл к цветному ортохроматическому стилю. Он почти воспринимается как чёрно-белый, но в нём достаточно цвета, чтобы создать ощущение неестественности — по крайней мере, судя по этому первому кадру, который недавно был опубликован. Ортохроматическая плёнка — это тип чёрно-белой плёнки, которая не пропускает красный свет, который, как правило, искажает оттенки кожи и другие тональные сдвиги. Чтобы добиться такой эстетики на цветной плёнке, Эггерс и его постоянный оператор Джарин Блашке снимали на цветную 35-мм плёнку, а затем имитировали ортохроматический стиль на этапе постобработки — вероятно, отдавая приоритет синим и зелёным каналам и сильно подавляя красный. Затем они добавили больше зернистости от настоящей монохромной плёнки, чтобы придать ей ещё больше выразительности. По словам Эггерса, цель состояла в том, чтобы добиться мрачного вида с болезненным цветом лица, который бы соответствовал суровому миру крестьян XIII века. 🐺 полнолуние через два дня.

«Я тебя отыщу» На Netflix вышла уже ― страшно даже сказать ― 18-я (!) экранизация детективных романов Харлана Кобена за последние 11 лет. Тринадцатая, если брать чисто производство Netflix. Как и всё, что поставлено на поток, качество у этих адаптаций крайне сомнительное, что доказывает и новейший мини-сериал «Я тебя отыщу». Естественно, безоговорочный хит стримингового сервиса. Отца приговорили к пожизненному заключению за убийства сына, которое он не совершал. Герой в исполнении Сэма Уортингтона начинает подозревать, что всё это подстава, а его сын на самом деле жив. Верит ему только сестра его бывшей жены (Бритт Лауэр выбралась из офисов «Люмена»). Несмотря на цепляющую завязку, весь сериал ― набор клишированных фраз, сценарных условностей и «роялей в кустах». Другими словами, надоедает очень быстро. Моя рецензия: https://okko.tv/media/reviews/kakim-poluchilsya-detektivnyj-serial-ya-tebya-otyshchu

+5

Цветы лиловые полей / The Color Purple (1985) реж. Стивен Спилберг Оператор: Аллен Давио #screencaps К числу наиболее значимых продюсерских достижений Куинси Джонса вместе с подписанием Майкла Джексона можно смело ставить увенчавшийся успехом уговор Стивена Спилберга стать режиссёром экранизации резонансного романа Элис Уокер «Цвет пурпурный». Спилберг по понятным причинам долго сомневался, мол, имеет ли он, белый еврей из Огайо, моральное право снимать кино о переживаниях чернокожих бедолаг из южных штатов. Все сомнения гениальной фразой развенчал Куинси Джонс: «Разве нужно быть инопланетянином, чтобы снять «Инопланетянина»?», ― парировал тот. Сейчас, конечно, такая формулировка уже не прокатит. В итоге Спилберг взялся за сложнейший материал, который по всем параметрам был предназначен не ему, но ждать условного Барри Дженкинса, мыслящего на более тонких, чувственных кинематографических материях, эта экранизация не могла. Воспитанный на фильмах Джона Форда, Спилберг снял историю о жизни несчастной чернокожей девушки на ферме в эпоху, когда Америка всё ещё не смирилась с отменой рабства, именно так, как это сделал бы Форд. С использованием фирменных общих планов природы южных штатов, как в «Искателях», и насыщенной глубиной кадра, когда на переднем плане находится значимый объект или герой, а на заднем разворачивается основное действие. В качестве примера повествования об отдельной семье как части большой американской истории режиссёр очевидным образом вдохновлялся монументальными «Гроздьями гнева» 1940 года. Фильмы Форда кто-то называет расистскими, в них никогда нет лишних сантиментов. Фильмы Спилберга всегда идеологически правильные с однозначной социальной позицией автора, в них зачастую много эмоциональных сцен. Получается, что взявшись за «не свой» материал, Спилберг применил к нему максимально «не подходящий» художественный метод, благодаря чему минус на минус дал плюс. #StevenSpielberg #movie_review

Когда-то Бассам Тарик должен был снимать «Блэйда» с Махершалой Али, но проект заморозили. Однако, видимо, эти двое успели наладить контакт и, вырвавшись из производственного ада Marvel, на двоих сняли фильм Your Mother Your Mother Your Mother, где Али в качестве ниндзя-мусульманина решает дела при помощи своего большого мачете. Если это не продало вам фильм, то посмотрите его тизер.

+6

Легенда о Хэй 2 / The Legend of Hei 2 (2025) реж. Цзе Гу и MTJJ #screencaps

Самое важное из интервью Роберта Эггерса об «Оборотне». 🐺 полнолуние через три дня.

Самый брутальный фильм этого «Сандэнса» обзавёлся первым трейлером. Грязь, пот, Итан Хоук и Рассел Кроу, подвесные мосты и золотая лихорадка. «До последнего грамма» в кино с 22 октября.

🐻‍❄️На Hulu вышли все восемь серий финального пятого сезона «Медведя».

Полноценный трейлер «Самурая и пленника» Киёси Куросавы. Выглядит дорого и красиво. В кинотеатрах с 13 августа.

+6

Шугарлендский экспресс / The Sugarland Express (1974) реж. Стивен Спилберг Оператор: Вилмош Жигмонд #screencaps «Шугарлендский экспресс» ― вклад Спилберга в ставшую столпом Нового Голливуда деконструкцию американского мифа о «большой дороге» и романтики беззакония. Интересно, как этот фильм, въезжая на проторенную Пенном, Хоппером, Маликом и другим бунтарями дорогу, мчится по ней на совершенно новых блестящих шинах, объезжая уже образовавшиеся жанровые выбоины стороной. В отличие от «Бонни и Клайда», «Беспечного ездока» и «Пустошей», в «Шугарлендском экспрессе» криминальная подоплёка остаётся на обочине, а на первый план Спилберг выводит трагикомичную историю родительской любви, которая с каждой милей превращается в абсурдный медийный балаган. У Пенна и Малика герои бежали от нищеты, Хоппер манифестировал сам акт побега неважно, откуда и куда, а у Спилберга значение имеет только конечная цель ― герои мчатся навстречу своему ребёнку, которого у них отняло государство. Таким образом Спилберг не только тематически подхватывает тревоги современников на темы жестокости общества, романтизации аутсайдеров, побега от системы и страха лишиться свободы. Он также даёт им пункт назначения, мудро предвещая, что очень скоро эта свобода (Новый Голливуд, как и любая другая творческая волна) кончится, поэтому самое время налаживать родственные связи, а не бесцельно бегать в надежде на внезапное признание. «Шугарлендским экспрессом» Спилберг такие связи и наладил, что привило его на пост режиссёра «Челюстей». А дальше, как говорится, уже история. #StevenSpielberg

Корейский постер 4К-реставрации «Пульса» Киёси Куросавы, которая выходит в местный прокат в августе.

«Ночной бизнес» С сегодняшнего дня в российских кинотеатрах можно на большом экране полюбоваться харизмой Рассела Кроу, который на сей раз играет албанского владельца ночного клуба со связями в криминальной среде. Однажды его решает ограбить Аарон Пол, и тут-то у всех начинаются проблемы. Вторая коллаборация Кроу с режиссёром Дерриком Борте после автодорожного триллера «Неистовый» вышла значительно веселей и ярче. Это комедийный боевик про ограбление, пошедшее не по плану. То есть примерно тысячный фильм со схожим сюжетом, который вряд ли вас чем-то удивит. Сгодится для просмотра, если вы фанат Рассела Кроу, тайно влюблены в Нину Добрев или не знаете, как иначе скоротать время в ожидании релиза GTA VI. Моя рецензия: https://okko.tv/media/reviews/recenziya-na-film-nochnoj-biznes-s-rasselom-krou