Театръ

Умерла Нинель Петрова Вчера, 7 марта, в возрасте почти 102-х лет ушла из жизни балерина Нинель Петрова. Об этом сообщил в соцсетях Мариинский театр. «Для послевоенного Ленинграда она стала практически символом весны, покорив зрителей трогательной утончённостью облика, умением передать поэзию танца, невероятными линиями и, конечно, безукоризненным академизмом, – говорится в публикации. – <…> Её персонажи были настоящими: они чувствовали, любили, страдали — зрители ощущали это в каждом спектакле. Коллеги же не только отмечали высочайший профессионализм Нинель Александровны, но и всегда восхищались её интеллигентностью, вдумчивостью, искренностью. Для многих она стала символом женственности и красоты». Подробности – по ссылке

В премьере «Субботы» японскую классику соединят с прозой Шаламова С 7 по 9 марта в петербургском театре «Суббота» играют премьеру спектакля Андрея Опарина «Пять женщин, предавшихся любви». В основе — одноимённая книга Ихары Сайкаку и рассказы Варлама Шаламова в инсценировке Екатерины Златорунской. Андрей Опарин: «На репетициях к нам пришёл образ, о котором мы и не думали изначально, — Егор Летов. Он может показаться кричащим, но, мне кажется, каждая его строчка — о любви и жизни. Точно так же, как у подлинного поэта, который не может не испытывать любви к жизни. Ведь даже после смерти жены и слепоты дочери Сайкаку не ушёл в трагедию, а продолжил впитывать этот мир и хулиганить. По текстам видно, что он ужасный ёрник, — именно поэтому я называю его панком. При этом мы считаем, что Сайкаку смотрел на мир не только своими глазами, но и глазами дочери. Это взгляд любящий, принимающий человека даже в дисгармонии. Он вглядывался в то, что отвергало японское общество». Подробности — по ссылке. Мы ВКонтакте.

Филипп Гуревич создаёт «чувственный байопик» о женщинах Горького С 6 по 8 марта на Малой сцене Театра Наций пройдут премьерные показы спектакля Филиппа Гуревича «Горький. Любовь» по пьесе Екатерины Гузёмы. Филипп Гуревич: «В этих четырёх разных по форме монологах уже явственно возникает тема: что художника формирует его женщина (пусть даже в данном случае — разные женщины), что вообще женщина даёт мужчине, а мужчина женщине. И ещё про то, что позволено или не позволено художнику в этих отношениях: конечно, его (как и всех) формируют контекст и травма, детство и родина, но ещё и его женщина — и если он это осознаёт и может сменить фокус без боязни „потерять себя“, то это прекрасно. Кроме того, в отношении героинь это и размышление про путь друг к другу, переосмысление своей роли возле этого мужчины — и про то, как непросто жить рядом с большим человеком и как вообще оставаться человеком». Подробности — по ссылке. Мы ВКонтакте.

Константин Хабенский и Сергей Безруков получили новые должности Сегодня, 6 марта, Константин Хабенский назначен исполняющим обязательности ректора Школы-студии МХАТ, а Сергей Безруков — худ. руководителем МХАТа имени Горького. Об этом сообщила в своём Telegram-канале министр культуры РФ Ольга Любимова. В публикации сказано: «Исполняющим обязанности ректора Школы-студии МХАТ назначен Константин Хабенский, продолжая возглавлять Московский Художественный театр имени А.П. Чехова. Народный артист России, актёр театра, кино, кинорежиссёр и общественный деятель, обладатель Ордена Почёта за вклад в развитие отечественной культуры и искусства. Художественным руководителем МХАТ имени М. Горького стал Сергей Безруков. С 2014 года является художественным руководителем Московского Губернского театра, а также ведёт актёрскую мастерскую во ВГИКе. Народный артист Российской Федерации, с успехом совмещает общественную и административную деятельности с актёрской работой и педагогической практикой». Подробности — по ссылке

В Петербурге покажут эскизы Константина Коровина для Императорских театров 10 марта в Санкт-Петербургской государственной Театральной библиотеке откроется выставка «Константин Коровин (1861–1939). К 165-летию художника». На выставке, приуроченной к 165-летию со дня рождения художника, будут представлены представлены эскизы костюмов к балетам «Аленький цветочек» Гармана, «Спящая красавица» Чайковского, а также к операм «Млада» и «Снегурочка» Римского-Корсакова. Эти работы – часть уникальной коллекции Монтировочной библиотеки Императорских театров, поступившей в фонд Театральной библиотеки в 1919 году. Подробности — по ссылке. Мы ВКонтакте.

Перегудов приглашает в бельэтаж «Маяковки» на кабаре-лекцию о Пушкине 8 марта в фойе бельэтажа Основной сцены московского Театра имени Маяковского пройдёт премьера спектакля Егора Перегудова «Курил ли Пушкин?» (16+). «”Курил ли Пушкин?” — таким вопросом задался в своей научной статье знаменитый пушкинист Николай Лернер примерно сто лет назад, — говорится в анонсе. — В академических кругах его подняли на смех: какая вообще разница, курил ли Александр Сергеевич или нет, если речь идёт о серьёзном исследовании поэзии “нашего всего”? Однако, не исключено, что самому Пушкину подобная шумиха скорее всего бы понравилась, с чувством юмора и самоиронией у него точно не было проблем. Вдохновившись свободой, лёгкостью и ироничностью поэзии великого поэта, мы приглашаем вас на кабаре-лекцию. Парадоксальность этого придуманного жанра подчёркивает многогранность творческого наследия великого поэта...». Подробности — по ссылке. Мы ВКонтакте.

Екатерина Августеняк исследует в «ГЭС-2» феномен «Вепсских женщин» С 7 по 9 марта в Актовом зале московского Дома культуры «ГЭС-2» пройдут премьерные показы спектакля Екатерины Августеняк «Вепсские женщины» по пьесе Ксении Савельевой и Настасьи Фёдоровой. В анонсе постановки говорится: «Вепсы — коренной малочисленный народ, живущий в основном в Карелии и соседних районах. Его представителей осталось лишь несколько тысяч, а тех, кто знает язык, ещё меньше. Беседуя с носителями исчезающей культуры, драматурги находили ответы на тревоги современных городских жителей, которых пессимизм приводит к мысли о возвращении на малую родину, погружению в родной язык и историю своей семьи. Полное название пьесы — „Вепсские женщины в заговоре на жизнь”, и идея заговора становится ключом к постановке. Документальный материал сочетается с приёмами музыкального театра, где текст не проговаривается, а пропевается...». Подробности — по ссылке. Мы ВКонтакте.

В Театре имени Ермоловой выпускают «спектакль о любви-лаборатории» 6 и 7 марта на Новой сцене московского Театра имени Ермоловой пройдёт премьера спектакля Анастасии Альмухаметовой «Ближе» по пьесе Патрика Марбера (в переводе Гаянэ Багдасарян). О выборе пьесы и замысле будущего спектакля режиссёр рассказывает так: «Для меня „Ближе” — это идеальный слепок времени. Мне хотелось найти материал, который говорит с нами без оглядки на театральные штампы, и Марбер даëт этот живой, пульсирующий текст. Это разговор про нас сегодняшних: про то, как мы любим, раним друг друга и пытаемся быть честными в мире, где правда стала относительной. Для нашей молодой команды это ещë и важный творческий вызов. Это абсолютно современная драматургия, которая требует не „играть чувства”, а существовать здесь и сейчас. И я абсолютно убеждена, что каждая роль в этой пьесе, будь то циничный Дэн или совершенно неуловимая Алиса, — это настоящий подарок для артистов...». Подробности — по ссылке. Мы ВКонтакте.

Старшенбаум, Майзингер, Табаков и Савельев отправятся в «Помпеи» 7 марта в московском пространстве «Внутри» пройдёт премьера авторского спектакля Саввы Савельева «Помпеи». Жанр премьерной постановки обозначен как «любовное превращение в одном действии». В анонсе сюжет описан так: «Всемирная история любви от 79 года нашей эры до 2116 года. Действие спектакля разворачивается параллельно в четырёх измерениях: в 2026 в России, в Помпеях 79 года в день извержения Везувия, там же в 1908, а также в Москве 2116 года. В каждом времени три героя перерождаются вновь и вновь: дочь римского сенатора – в Ленина, Максим Горький – в продюсера сериалов, а римский поэт – в московского курьера. Снова и снова герои ищут любовь и снова наступают на одни и те же грабли. Но любовь, конечно, настигает каждого из них, как в прошлом, так и в будущем». Подробности — по ссылке.

Пермский Театр-Театр открывает молодёжную площадку 6 марта Пермский Театр-Театр (ТТ) открывает новую сцену в соседнем здании «пирамиды» — «Твой Молодёжный Театр» (ТМТ). Площадка, которой будет руководить Марк Букин, предназначена для подросткового репертуара, и уже в марте здесь планируют показать несколько первых премьер. В ближайших планах ТМТ — премьера спектакля Марка Букина «Покрышки» (эта постановка «о молодости во дворе» будет идти как раз в «неформатном» пространстве второго этажа), «Ромео и Джульетта» Александра Балыкова и камерные работы из цикла «не хрестоматийных» постановок классики («Каштанка. История собаки» Алисы Девятовой, «Недоросль. Дневник Митрофана» Ильи Бабушкина, «Мцыри» Сергея Молокова). Кроме того, в репертуар войдут два спектакля Александра Пронькина — «Белые ночи» и «Кентервильское привидение», — а также открывшая новую площадку «Пиковая дама» Марка Букина и Ксении Малининой. Подробности — по ссылке.

«Мышкин в спектакле Артёма Терёхина раздваивается. Помимо Лизы Арзамасовой и её персонажа, есть ещё безымянный Князь, которого играет молодой актёр Михаил Адам. ...На сцене только два поворотных круга, один в другом, и быстро сменяющие друг друга предметы мебели. Среди последних — красные кожаные диваны, явная отсылка к “Твин Пиксу”. Терёхин лишает действие времени и места, перенося его в “чёрный вигвам”. Мы попадаем внутрь сознания Мышкина, снова и снова проигрывающего спектакль своей жизни в попытке понять, где и когда она дала сбой» – подробности о спектакле «Идиот» Алтайского краевого театра драмы читайте в тексте Николая Бермана.

В МТК появятся «Кошечка и Пёсик» Йозефа Чапека 7 и 8 марта в Московском театре кукол (на площадке «Сцена в Пестовском переулке») пройдёт премьера спектакля Майи Ермаковой «Кошечка и Пёсик» (4+) по серии рассказов Йозефа Чапека. Для режиссёра спектакля Майи Ермаковой, студентки Анны Ивановой-Брашинской в Высшей школе сценических искусств (ВШСИ), премьера станет дипломной работой. О замысле постановки она говорит так: «Мне кажется, у нас получается милый, пушистый спектакль. Зрителей ждут неожиданные перевоплощения — мы создали дом-калейдоскоп, да и масштаб главных героев меняется прямо на глазах. Вдруг появляется маленькая лапка Пёсика, и тут же — огромная голова Кошечки». Эта игра масштабами, напоминающая Ермаковой миры «Алисы в Стране чудес», возникает за счёт использования созданных художницей Светланой Громовой кукол разных размеров и систем — штоковые марионетки, маппеты на ширме и перчаточные куклы. Подробности — по ссылке.

В БТК создают «трагикомическую песнь» по Овидию 6 и 7 марта на Малой сцене петербургского Большого театра кукол (БТК) пройдёт премьера спектакля Анастасии Тарариной «Овидий. Рок. Метаморфозы» (16+). «В новом спектакле БТК студенты Мастерской Руслана Кудашова представят одиннадцать мифов, в которых роковые события происходят во имя, благодаря или из-за любви, а иногда и вопреки ей, — сказано в описании. — Любовь здесь может быть трагической и романтической, становиться наваждением или спасением, мерцать страстью или нежностью, но она всегда ведёт к трансформации и становится той силой, от которой не спастись ни богам, ни людям». Подробности — по ссылке.

«Он мог бы сказать о себе, как философ Григорий Сковорода: “Мир ловил меня в свои сети, но так и не сумел поймать”. Горе, что он ушёл. Счастье, что он был нам дан»: Елена Ковальская и Олег Лоевский — о Николае Коляде.

В двух столицах покажут казахские спектакли Тимура Кулова Со 2 по 5 марта в Петербурге и Москве проходят гастроли Акмолинского русского драматического театра из Кокшетау (Казахстан). Зрителям обеих столиц будут показаны два спектакля Тимура Кулова — «Станционный смотритель» и «Лютый». «Станционный смотритель» (2023) основан на одноимённой повести Пушкина, но сюжет об отце и дочери в версии Тимура Кулова представлен в неожиданном ракурсе: рассказывают эту историю почтовые лошади (важные для событий этой «повести Белкина» герои). Другой спектакль гастрольной программы, «Лютый» (2022), основанный на повести казахского писателя Мухтара Ауэзова, также связан с животными — это история о дружбе мальчика и волчонка. В 1970-е годы в СССР был создан одноимённый фильм, получивший диплом на фестивале в Локарно, однако для российских читателей и зрителей это не самый известный текст. В спектакле Тимура Кулова он обретает неожиданные жанровые черты: режиссёр ставит «Лютого» как вестерн. Подробности — по ссылке.

Умер Арвид Зеланд Вчера, 1 марта, на 59-м году жизни скончался актёр и педагог Российского государственного института сценических искусств (РГИСИ) Арвид Зеланд. Об этом сегодня сообщили в социальных сетях института. «Глубокое погружение в профессию, неизменная преданность своему делу, внимание к современному театральному процессу и вдумчивая работа со студентами позволили Арвиду Михайловичу воспитать несколько поколений актёров отечественной драматической сцены <...> Искренне радея за престиж и высокое качество образования в нашем ВУЗе, Арвид Михайлович вкладывал все свои силы, опыт и знания в развитие института. Коллектив Российского государственного института сценических искусств выражает глубочайшие соболезнования родным, близким, коллегам и ученикам Арвида Михайловича. О дате и месте прощания будет сообщено дополнительно», — говорится в публикации. Подробности — по ссылке. Мы ВКонтакте.

Роман Муромцев создаёт «Историю коммунизма в рассказах для душевнобольных» Сегодня и завтра, 2 и 3 марта, на петербургской театральной площадке «Узел» пройдёт премьера спектакля Романа Муромцева «История коммунизма в рассказах для душевнобольных» по одноимённой пьесе Матея Вишнека. Постановка — работа независимого коллектива «худ мастерская иногда театр “Воркута”». «Как известно, психбольница, тюрьма или детский сад, как лакмусовая бумажка или увеличительное стекло юного энтомолога, высвечивают общество, дают неподдельный археологический слепок человечьих устоев или одномоментного состояния социума, — говорится в анонсе. — Или, иными словами, дают видеопроекцию кроличьей или чёрной угольной дыры, куда несётся общественный паровоз с пьяным, и одновременно контуженным, и одновременно слепоглухонемым машинистом локомотива. Но только в этом замкнутом и герметичном мире психбольницы всё плотнее, интенсивнее и звонче — не растянуто вширь и вглубь необъятных пшенично-родных просторов». Подробности — по ссылке.

Ушёл из жизни Николай Коляда Сегодня, 2 марта, на 69-м году жизни умер режиссёр, драматург, педагог, создатель и бессменный художественный руководитель екатеринбургского «Коляда-театра» Николай Коляда. Об этом сообщил губернатор Свердловской области Денис Паслер в своём Telegram-канале. «Невосполнимая утрата не только для Свердловской области, но и всей России. Ушёл из жизни выдающийся драматург, актер, режиссер Николай Владимирович Коляда. Всю свою жизнь он посвятил театральному искусству и всегда оставался верен себе...» — говорится в публикации. О дате и месте прощания с Николаем Колядой будет объявлено позднее. Подробности — по ссылке.

Анна Морозова выпускает авторский мюзикл по «Зверскому детективу» 28 февраля и 1 марта в Новоуральском театре музыки, драмы и комедии играют премьеру спектакля Анны Морозовой «Зверский детектив» (6+). В основе — четвёртая часть одноимённого цикла книг Анны Старобинец, повесть «Щипач». Анна Морозова: «Это авторский мюзикл в стиле “нуар-джаз” по четвёртой части серии книг Анны Старобинец — “Щипач”. В ней преступления становятся уже более кровожадными, в лесу орудует маньяк, он ощипывает птиц и оставляет жертв в коме из их собственных перьев. Но особенно для меня важна в спектакле тема самоопределения главного героя, Барсукота: он доверчив и наивен, выбирает не тех друзей, обманывается — но всё равно возвращается к семье». Подробности — по ссылке. Мы ВКонтакте.

Дмитрий Мульков приглашает подростков и взрослых на «спектакль-солостальгию» С 28 февраля по 4 марта в петербургском «Театральном проекте 27» проходят премьерные показы спектакля Дмитрия Мулькова «Лето» (12+) по пьесе Лары Бессмертной. Дмитрий Мульков: «Наш спектакль — о человеке, который ностальгирует, потому что в настоящем у него нет чего-то ценного. Мне кажется, ностальгия сегодня стала общим местом. Текущая реальность часто не даёт ощущения стабильности. Наша героиня ищет убежище в прошлом, но сталкивается с тем, что островок безопасности остался там навсегда. Признание того, что так, как было раньше, уже не будет, и есть взросление». Подробности — по ссылке. Мы ВКонтакте.