Московская школа нового кино

+2

МШНК НА ММКФ 2026 48 Московский международный фестиваль объявил конкурсную программу! В конкурсе короткого метра – фильм «Дортмундские тени над Мордовией» Ивана Ветошкина (кинооператорская мастерская Алексея Родионова МШНК). Оператор-постановщик фильма – Мадина Амирова (кинооператорская мастерская Александра Бурова в Петербургской школе нового кино). Также в основной конкурс ММКФ вошел фильм Антона Бильжо «Выготский». Антон – преподаватель МШНК, куратор авторской режиссерской мастерской (совместно с Александром Хантом, в этом году открыт набор в мастерскую). Поздравляем!

+5

Артур Аристакисян варит кофе на песке и рассказывает сказки — снова, в эту субботу, в 15:00 регистрация прошлая встреча — в фотографиях Армель Каас

Внимание: новые даты кинооператорского интенсива! ПРОДОЛЖАЕТСЯ НАБОР НА НОВЫЙ ПОТОК ИНТЕНСИВА ПО КИНООПЕРАТОРСКОМУ МАСТЕРСТВУ АЛЕКСАНДРА БУРОВА «КАК ЗАВОЕВАТЬ ЗРИТЕЛЯ» (МАЙ - ИЮНЬ 2026) • Новые даты проведения интенсива: 6 мая - 7 июня 2026 (online & offline) Интенсивный операторский курс для видеографов, видеоблогеров и кинолюбителей, планирующих всерьёз заняться съёмкой. Окончив данный операторский курс, вы освоите профессиональный подход к работе с изображением на новом качественном уровне. • На курс может поступить любой желающий, вне зависимости от географического положения и опыта • Участие в курсе предусматривает выполнение и разбор практических домашних заданий Расписание: Online-занятия проходят по средам и пятницам с 19.00 по 22.00 в Zoom. 5-7 июня – практический workshop с Александром Буровым в Московской школе нового кино. Online (Zoom) – 5 занятий: • 06.05 среда online c 19:00 до 22:00 • 08.05 пятница online c 19:00 до 22:00 • 13.05 среда online c 19:00 до 22:00 • 15.05 пятница online c 19:00 до 22:00 • 20.05 среда online c 19:00 до 22:00 Workshop offline в МШНК – 3 дня: • 05.06 пятница в аудитории c 19:00 до 22:00 • 06.06 суббота Workshop c 12:00 до 21:00 • 07.06 воскресенье в аудитории с 12:00 до 15:00 Подробно ознакомиться с ОБНОВЛЕННОЙ учебной программой кинооператорского интенсива можно по ссылке. Александр Буров – оператор-постановщик киностудии «Ленфильм» с 40-летним стажем работы в российском и зарубежном кинематографе и телевидении, имеющий опыт преподавания и проведения занятий и мастер-классов в NYU, Columbia University, Kuvataideakatemia (Finland).

Уже завтра, 3 апреля, в 19.00 (офлайн / онлайн) – открытая лекция Виктора Алимпиева «Победа над словом». Мастерская видеоарта. В рамках открытого лектория Московской и Петербургской школ нового кино «Инструменты кино». • Необходима регистрация по ссылке • О лекции: Слово, эмансипированное от своей функции рассказчика, может обнаружить себя как звук, жест, гримаса. Умирает ли слово, когда становится музыкой, хореографией, эмоцией? Что остается от рассказа? Может ли слово быть поступком? Мы рассмотрим эти вопросы на примере ряда произведений литературы, перформанса, музыки и видеоарта. Встреча пройдет офлайн. Необходима регистрация. Также будет онлайн-трансляция очной встречи в Zoom. Ссылка на Zoom-трансляцию придет на ваш электронный адрес сразу после регистрации. • О лекторе: Виктор Алимпиев – художник, куратор мастерской видеоарта в Московской и Петербургской школах нового кино. Окончил Московское государственное академическое художественное училище памяти 1905 года и школу «Новые стратегии Современного Искусства» при Институте проблем современного искусства. Произведения художника входят в коллекции ГЦСИ, ММОМА, Музея современного искусства Антверпена (MUHKA), Фонда Культуры «Екатерина», Фонда Современный Город, Фонда Trussardi, Галереи TATE Modern (Великобритания) и Центра имени Жоржа Помпиду. Номинант Премии Кандинского в номинации «Проект года» 2008 года. • Подробнее об обучении в мастерской видеоарта Виктора Алимпиева по ссылке • Расписание цикла открытых лекций «Инструменты кино» (март / апрель 2026) по ссылке

ОТКРЫТЫЙ ПОКАЗ ФИЛЬМА «МАГНИТНЫЕ ПОЛЯ» ЙОРГОСА ГУСИСА • 11 апреля, в 19.00 (офлайн) • Адрес: Ленинградский проспект, д. 17. Ауд. 348 В рамках открытого лектория Московской и Петербургской школ нового кино «Инструменты кино». • Необходима регистрация по ссылке • О фильме «Магнитные поля» (Греция, 2021): После случайной встречи на задворках мира женщина и мужчина решают вместе зависнуть, у них есть важное дело: найти идеальное место для захоронения одной металлической коробки. А может, они просто ищут хоть кого-то рядом? Или они в погоне за неустойчивой, беглой свободой? • Номинация от Греции на «Оскар», премия Греческой киноакадемии в пяти номинациях, в том числе за лучший фильм и лучшую режиссуру; шесть призов, в том числе главный приз программы Film Forward «Золотой Александр» и приз ФИПРЕССИ лучшему греческому фильму, Салоники «Магнитные поля» профессионального комиксиста Йоргоса Гусиса – это пример такой удачи, которая может родиться, только если ты на нее не рассчитываешь. Снятый без отчетливого плана, за 10 дней, на дешевую видеокамеру вместе с компанией друзей, фильм приглашает нас в пространство, где неподвижность пришла в движение, где все привычное отменено и где обычная тусклость жизни подсвечена маленькими магическими переменами внутри наскоро изобретенной игры. «Магнитные поля» выглядят как потерянный фильм из 1980-х. Они похожи на случайный разговор незнакомцев, подслушанный за столиком в придорожном кафе, где мы нашли временный веселый приют посреди холодной, однообразной дороги жизни. Показ состоится с участием Йоргоса Гусиса (онлайн). • Модератор показа – Михаил Ратгауз, куратор программы «Новые голоса» на ММКФ «Послание к человеку», в чьих рамках «Магнитные поля» были впервые показаны в России. Встреча пройдет офлайн. Необходима регистрация. • О режиссере: Йоргос Гусис – режиссер, сценарист, комиксист. Родился в 1986 году в Афинах. Изучал графический дизайн, многие его графические романы стали бестселлерами. В 2019-м дебютировал как режиссер: короткометражный документальный фильм-портрет «Армрестлер» завоевал премию Греческой киноакадемии за лучший короткометражный документальный фильм. «Магнитные поля» – его игровой дебютный полный метр. • Подробнее об обучении в режиссерской мастерской (общей) по ссылке • Расписание цикла открытых лекций «Инструменты кино» (март / апрель 2026) по ссылке

В лектории музея «Гараж» 4-го апреля в 18.00 пройдет кинопоказ «Поля падения» и Q&A. Фильм о космических объектах, ставших частью ландшафта северных деревень, смонтированный из личного видеоархива героя. Документальная лента фотографа и художника Игоря Елукова и антрополога Макара Терёшина получила главный приз Международного конкурса 35-го кинофестиваля «Послание к человеку». • Режиссер монтажа фильма – Илья Томашевич (ведущий преподаватель школ нового кино, предмет – монтаж) 2000-е. Мужчина по прозвищу Чечен, не расстающийся с видеокамерой, вместе с бригадой разыскивает в лесах и болотах отработанные ступени космических ракет. Сюда, в бассейн реки Мезень в Архангельской области, они падают с ракет-носителей, запущенных с космодрома Плесецк. Вывезти этот металлолом оказывается не так-то просто — ступени ракет застревают между деревьев, техника вязнет в непроходимой грязи. Чечен направляет камеру на все, что видит, попутно комментируя — и теплую зиму, и летящих по небу гусей, и товарищей у костра. Первооткрывательский восторг Чечена от освоения полей падения похож на то, что испытывают космонавты, бороздящие просторы космоса. И в то же время его любительская документация придает этому процессу другую перспективу: человек, отправляющийся в космос, рифмуется с человеком на Земле, который осваивает руинированный ландшафт. Увлекательный истерн, выросший из художественного и антропологического исследования, продолжает проблематизировать материальные, экологические и технологические связи, которые позволяют человеку осваивать новые рубежи за пределами Земли. После показа состоится обсуждение с продюсером проекта Макаром Терёшиным, режиссером Игорем Елуковым и монтажером Ильей Томашевичем. Модератор — Алиса Насртдинова, кураторка кинопрограммы Музея «Гараж». Билеты по ссылке

Санкт-Петербург! Через неделю, 5-го апреля в фонде «Кинора» пройдет ретроспектива Девина Хорана и q&a с режиссером. Девин Хоран – американский режиссер и художник, практика которого объединяет кино, литературу и визуальное искусство. Дэвин является преподавателем режиссерского мастерства в Московской школе нового кино. Его фильмы разворачиваются как состояния – между сном и бодрствованием, историей и галлюцинацией, материальным и призрачным. Хоран начал работу в кино ассистентом на съемках фильма Шарунаса Бартаса «Евразиец». Этот опыт во многом определил его отношение к кино как к физическому и временно́му процессу, где изображение определяется длительностью, средой и присутствием. Первый фильм Хорана Boundary (2009) был включен в десятку важнейших работ десятилетия по версии журнала Cinemascope. Второй, Late and Deep (2011), был показан на Венецианском кинофестивале, обозначив переход режиссера к более сложным и многослойным формам. В следующих работах – в том числе в Grodek (2022) и The Fields (2025), которые будут показаны в рамках ретроспективы, – режиссер углубил исследование кино как пространства, где время и тело теряют устойчивость, а реальность распадается на множественные сосуществующие формы. Программа: • Boundary (2009) • Late and Deep (2011) • Grodek (2022) • The Animals Are Sick With Love (2023) • The Fields (2025) После показа пройдет онлайн q&a с режиссером. Бесплатная регистрация по ссылке

ЮРИЙ МУРАВИЦКИЙ «ТЕАТР МЫСЛИ: ЭПИЧЕСКАЯ ДРАМАТУРГИЯ БРЕХТА» • 1 апреля, в 19.30 (офлайн / онлайн) • Адрес: Ленинградский проспект, 17. Библиотека Des Esseintes Library О лекции: От иллюзии — к ясности. От эмоции — к анализу. На этой лекции мы погрузимся в революционную систему Бертольта Брехта и его «эпический театр». Мы разберем «эффект отчуждения» — главный инструмент, который заставляет зрителя не переживать за героя, а критически осмыслять его поступки и социальные обстоятельства. Узнаем, зачем песни, плакаты и прямое обращение к залу разрушают «магию» сцены, создавая иную, интеллектуальную магию. Брехт не просто режиссер — он философ сцены, и его метод радикально изменил отношения между искусством и зрителем. Лектор — режиссер Юрий Муравицкий. Цикл «Театр как ритуал» приурочен к набору на актерское направление ММУ и в театральную режиссерско-актерскую лабораторию МШНК. Регистрация по ссылке Присоединиться online

Московская школа нового кино продолжает набор в команду волонтёров. Предложение для тех, кто хотел бы быть причастным к происходящему в нашей киношколе, но не может себе позволить оплачивать обучение. Требования: • навык работы с техникой, обучаемость в этой области • коммуникабельность • исполнительность • способность работать в коллективе • самостоятельное определение и выполнение задач Обязанности: • помощь в организации учебного процесса и мероприятий • техническое сопровождение лекций и мероприятий • профилактика техники, имеющейся в школе Волонтёры получают доступ ко всем образовательным процессам, которые проходят в школе – при условии, если занятия не мешают выполнению их рабочих обязанностей. Резюме направлять на адрес: moscow.newcinema@gmail.com В теме письма указать «Волонтер МШНК»

Напоминаем, уже завтра, 29 марта, в 19.00 (офлайн СПб / онлайн) – открытая лекция Лилии Шитенбург и Алексея Гусева «Основано на реальных костюмах». В рамках открытого лектория Московской и Петербургской школ нового кино «Инструменты кино». • Необходима регистрация по ссылке Лекция состоится офлайн по адресу: Санкт-Петербург, Кадетская линия ВО, д. 5, корп. 2 Д, 5 этаж, ауд. 4 («Вавилов Лофт», белая лестница). Регистрация на офлайн-лекцию по другой ссылке на сайте ПШНК. • О лекции: Нет, казалось бы, жанра более картонного и замшелого, чем «историко-костюмный», – а в нём всё снимают и снимают. И отнюдь не только «профи», будь то «крепкие» или пожиже; нет, и те режиссёры, что неустанно стремятся к «правде киноизображения», от Альберта Серры до Бакура Бакурадзе, тоже горазды прикупить для съёмок камзолов и кринолинов. Зачем же он всё ещё оказывается нужен, этот жанр, от которого вроде бы за версту несёт не то хорошим музеем, не то плохим театром? Полезен ли он школьникам, которым лень читать учебник, и насколько исторический фильм вообще должен быть верен учебнику? Какого рода историзм органичнее кинематографу – Дюма или Ле Гоффа? И что это вообще значит – снимать на кинокамеру события эпох, не знавших кинокамеры? Обо всём этом пойдёт речь в открытой беседе Лилии Шитенбург и Алексея Гусева, двух ведущих мастеров кинокритики Московской и Петербургской школ нового кино. О лекторах: • Лилия Шитенбург - российский кино- и театральный критик, педагог, автор книг об искусстве актера, мастер и ведущий преподаватель мастерской кинокритики в школах нового кино. Публиковалась в журналах «Театральная жизнь», «Театр», «Сеанс», «Masters», «Искусство кино», «Итоги», «Город», «Красный», «Собака. ru», «Посев», «Пульс», газетах «Коммерсантъ», «Деловой Петербург» и др. Руководитель раздела «Театр» и автор ряда статей энциклопедии «Новейшая история отечественного кино. 1986–2000». В ШНК ведет курсы «Актуальные проблемы актерского мастерства», «Анализ спектакля», «Актерский портрет». • Алексей Гусев – киновед, кинокритик, театральный критик, режиссёр. Преподаватель Петербургской и Московской школ нового кино, автор курсов «История кино» и «Теория кино», куратор авторской мастерской кинокритики в киношколах. В 1997–2007 гг. — режиссер Санкт-Петербургского театра «СатурН». Публикуется в печатных и интернет-изданиях с 1997 года. Автор более 500 статей. Руководитель раздела «Мировое кино» издания «Новейшая история отечественного кино. 1986–2000». Член редколлегии издательства «Сеанс». Член ФИПРЕССИ. Для подключения к online-трансляции необходимо зарегистрироваться. Ссылка на Zoom-встречу придет на ваш электронный адрес сразу после регистрации. • Подробнее об обучении в мастерской кинокритики Алексея Гусева по ссылке • Расписание цикла открытых лекций «Инструменты кино» (март / апрель 2026) по ссылке

Сегодня, 26-го марта, на телеканале «Культура» в передаче «Наблюдатель» выступил Юрий Муравицкий. Передача посвящена рождению театра в Древней Греции. «Я заменяю маску гримом. В «Тартюфе» я ввел персонажа Арлекин, если Мольер не против. У Арлекина нарисована маска Арлекина на лице. То же самое в «Вакханках» Эврипида, которые мы поставили со студентами в Московском международном университете. Там маски заменены на выбеленные лица с выделенными глазами. Мы пробовали репетировать в масках – это было очень интересно. И я, честно говоря, жалею, что я не решился на такой радикальный шаг, чтобы играть этот спектакль в масках». Передачу можно посмотреть по ссылке Юрий Муравицкий – театральный режиссер (в том числе ставивший древнегреческих авторов), мастер курса и куратор актерского направления Московского международного университета и Московской школы нового кино. Напоминаем, в МШНК открыт набор в трехгодичную лабораторию театральной режиссуры и актёрского мастерства Юрия Муравицкого и Светланы Михалищевой.

Напоминаем, до 31 марта абитуриенты могут подать заявку на подготовительный курс для поступления на режиссерский факультет! • Начало обучения 5 апреля 2026 • В курс входят шесть интенсивных занятий в течение трех недель • Срок подачи заявки на обучение до 31 марта Правильно оформленная творческая папка – важный шаг для абитуриента, который хочет стать студентом Института кино ММУ, Московской школы нового кино и других киновузов, а уже в дальнейшем – профессиональным режиссером и участником кинофестивалей. Подготовительные курсы позволят составить захватывающее автобиографическое эссе, цепляющую идею фильма, описать случай, который запомнился вам на всю жизнь, и составить подробный разбор любимой кинокартины. Вас ждут шесть занятий: • Совместные просмотры и обсуждения фильмов с куратором • Индивидуальные консультации по каждому из этапов творческого испытания • Знакомство и общение с будущими сокурсниками Все занятия проводятся в аудиториях университета, где вы в дальнейшем будете проходить обучение. Также вы сможете ознакомиться с программой и концепцией МШНК и фильмами из канона киношколы, что позволит максимально комфортно влиться в процесс обучения и найти общий язык с преподавателями. Результатом курса станет творческая папка с письменными заданиями, что позволит вам подготовиться к вступительному собеседованию на факультет Режиссуры кино и телевидения ММУ, в общую режиссерскую мастерскую МШНК и другие киновузы. Самое главное, вы сможете определиться с профессией на годы вперед и решить, куда двигаться в будущем. Подробнее ознакомиться с подготовительным курсом можно по ссылке

14-го марта в рамках лектория школ нового кино «Инструменты кино» состоялась открытая лекция Александра Перкова «Значимость коротких метров для оператора-постановщика». Публикуем запись встречи! • О лекции: На встрече поговорим о том, зачем оператору снимать короткие метры, как грамотно спланировать бюджет и привлечь хороших специалистов и как малый формат может стать карьерным трамплином и ночным кошмаром. • О лекторе: Александр Перков — оператор, 1st AC и технической директор, преподаватель курса «Техника и технология съемки» в мастерской операторов-постановщиков Александра Бурова.

АРИНА ГУСЕВА. НОВЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ САУНД-ДИЗАЙНА • 11 апреля, в 20.00 (офлайн СПб / онлайн) В рамках открытого лектория Московской и Петербургской школ нового кино «Инструменты кино». • Необходима регистрация по ссылке Лекция состоится офлайн по адресу: Санкт-Петербург, ВО, Кожевенная линия, 40Б, «Севкабель Порт», лекторий’порт (Студия 42), 3 этаж. Регистрация на офлайн-лекцию по другой ссылке на сайте ПШНК. • О лекции: Мастер-класс посвящён современным инструментам саунд-дизайна – от плагинов и платформ на основе искусственного интеллекта до новых VST-синтезаторов. Поговорим о положительных и отрицательных сторонах ИИ и о том, как грамотно внедрять его в саунд-дизайнерскую работу. Мастер-класс будет полезен как начинающим саунд-дизайнерам, так и тем, кто уже работает со звуком и хочет расширить свой набор инструментов. Что будет? – обсудим основы звука для саунд-дизайна – AI-инструменты для генерации звуков и текстур (Adobe Firefly, Suno) – демонстрация VSTi: Phase Plant 2, Serum 2, Absynth 6, Pigments – новые подходы к синтезу, обработке и трансформации аудио – идеи по созданию атмосфер, эффектов, текстур и экспериментальных звуков • О лекторе: Арина Гусева – звукорежиссер, саунд-дизайнер, ведущий преподаватель мастерской звукорежиссуры и саунд-дизайна Петербургской школы нового кино (курс «Саунд-дизайн: синтез звука, обработка и монтаж аудио»). Магистр программы «Музыкально-компьютерные технологии» Института музыки, театра и хореографии РГПУ им. А.И. Герцена, мастерская А.С. Бундина. Участник международного фестиваля акусматической музыки «Acousmonium», Новая сцена Александринского театра. Для подключения к online-трансляции необходимо зарегистрироваться. Ссылка на Zoom-встречу придет на ваш электронный адрес сразу после регистрации. • Расписание цикла открытых лекций «Инструменты кино» (март / апрель 2026) по ссылке

Этюд, снятый учащимися в рамках интенсива по кинооператорскому мастерству Александра Бурова «Как завоевать зрителя». • Александр Буров – ведущий преподаватель Московской и Петербургской школ нового кино. Оператор-постановщик фильмов А. Сокурова, Е. Юфита, П. Лунгина, С. Проскуриной, А. Кравчука – фильмов-призеров Каннского и Берлинского кинофестивалей, Европейской киноакадемии. • Отзыв участника интенсива: «Это сформулированный многолетний опыт работы над изображением. Позволил глубже взглянуть на работу оператора, открыть новые грани, по-новому влюбиться в эту интересную профессию. Курс детально разбирает, как создать выразительное изображение и вовлечь зрителя. Это определенно другая информация и форма подачи, которой я не встречал в открытых источниках в интернете.» Денис Крупнов. • Форма обучения: очно-заочная (пять онлайн-занятий с участниками в Zoom и три дня очных аудиторных занятий, включая 10 часов практической съемки Workshop) • Даты проведения: 1-19 апреля 2026 • Срок приёма анкет до 29 марта 2026❗️ Подробнее о кинооператорском интенсиве по ссылке Над этюдом работали В кадре: Давид Багдасаров @onsoranje1989 Лика Кабулия Автор идеи и режиссер: Владислав Погорелов @vladin98 Операторы: Ясмина @yasmjnk Яна Шмонина @yana_yanusyan

ДМИТРИЙ ТИЩЕНКО. ЦВЕТ – СЛЕДСТВИЕ ЗАМЫСЛА • 11 апреля, в 18.00 (офлайн СПб / онлайн) В рамках открытого лектория Московской и Петербургской школ нового кино «Инструменты кино». • Необходима регистрация по ссылке Лекция состоится офлайн по адресу: Санкт-Петербург, ВО, Кожевенная линия, 40Б, «Севкабель Порт», лекторий’порт (Студия 42), 3 этаж. Регистрация на офлайн-лекцию по другой ссылке на сайте ПШНК. • О лекции: Где на самом деле рождается цветокоррекция и само изображение фильма? Что объединяет плохую рекламу, фальшивый артхаус и ошибки начинающих авторов? Чаще всего – отсутствие визуальной идеи. Цвет в кино – это не фильтр, не магия и не скачанный LUT. Это продолжение мысли, начатой ещё до съёмки. Эта лекция – о том, как «картинка» становится «изображением»: когда за кадром стоит выбор и осознанное творческое решение, а не шаблонность, самотёк и случайность. Поговорим о том, где на самом деле появляется цвет в кино, как формируется визуальный замысел фильма и почему работа с изображением начинается задолго до этапа цветокоррекции. С примерами, типичными ошибками и честным разговором о профессии. • О лекторе: Дмитрий Тищенко – DI-супервайзер студии LKSpost, колорист и продюсер пост-продакшн. Работал колористом и DI-супервайзером на трёх полнометражных фильмах студии «Ленфильм». Продюсер пост-продакшн сериалов. Выпускник операторской мастерской Александра Бурова. Опыт съёмок и работы на площадке сформировал его подход: цветокоррекция начинается ещё до съёмок, а пост-продакшн – уже на съёмочной площадке и проходит через монтаж к финальному изображению. Преподаёт курсы «Технический монтаж и организация Post-Production» и «Цветокоррекция в DaVinci Resolve» в Петербургской школе нового кино. Для подключения к online-трансляции необходимо зарегистрироваться. Ссылка на Zoom-встречу придет на ваш электронный адрес сразу после регистрации. • Подробнее об обучении в кинооператорской мастерской Алексея Родионова по ссылке • Расписание цикла открытых лекций «Инструменты кино» (март / апрель 2026) по ссылке

Технологический сдвиг меняет не только тембр — он перестраивает способ переживать время. В играх это особенно заметно: музыка живёт внутри режима — его скорости, повторов и напряжения. Конец 1990-х — момент такого перелома. Новые процессоры, звуковые карты и семплинг расширяют материал и масштаб музыки; одновременно в игры входят ритмы и интонации клубной и электронной сцены, которые начинают работать по законам игровой логики. Философ Григорий Золотков предложит посмотреть на этот период как на формирование особого режима восприятия. В некоторых играх музыка и геймплей сплетаются настолько тесно, что сама структура действия начинает напоминать ускоренную аркаду — пространство непрерывного движения, повторения и соревнования. Музыкальная практика и философия опыта здесь встречаются практически: звук перестаёт быть лишь фоном — он конструирует механизмы внимания, задаёт темп и образует структуру игрового переживания. Участники: Григорий Золотков — к.ф.н., старший преподаватель кафедры гуманитарных наук Факультета социальных наук и массовых коммуникаций Финансового Университета, исследователь Международной лаборатории логики, лингвистики и формальной философии ВШЭ. Дмитрий Семеновых — независимый исследователь звука, музыкант. 26 марта в 19:30 регистрация присоединиться online

Уже завтра, 26 марта, в 19.30 в университетской библиотеке @DesEsseintesLibrary пройдет лекция Григория Золоткова и Дмитрия Семеновых «Игровой ритм культуры». Встреча в рамках цикла «Звуковой язык видеоигр. От чипов к культуре». Подробности о мероприятии и регистрация ниже!

ОТКРЫТЫЙ ПОКАЗ ФИЛЬМОВ ДАШИ ЛИХОЙ • 19 апреля, в 14.00 (офлайн / онлайн) • Адрес: Ленинградский проспект, д. 17. Библиотека В рамках открытого лектория Московской и Петербургской школ нового кино «Инструменты кино». Необходима регистрация по ссылке Программа показа: • «Твоя комната, волчок» (2022, 41 мин.) О фильме: 20-летняя Саша живет обычную жизнь в городе-миллионнике на юге России. В пространстве ее памяти возникают образы детства и жизнь с отцом и диким волком: когда-то отец увез маленькую Сашу от пьющей матери, и вскоре в их квартире поселился дикий волчок. • «Это тело птицы» (2022, 5 мин.) О фильме: Ранее южное утро, парень и девушка стоят в старом дворике. Он говорит, она молчит и слушает. Фильмы были показаны на международных фестивалях Message to man, Vision du reel, Artdocfest, Smolshorts и других. Встреча пройдет офлайн в МШНК. • О режиссере: Даша Лихая – режиссер неигрового кино, преподаватель Петербургской и Московской школ нового кино, выпускница мастерской неигрового кино МШНК. Автор нескольких документальных экспериментальных фильмов, показанных на международных фестивалях MIEFF, Message to man, Vision du reel, Artdocfest, New Holland, Smolshorts. • Подробнее об обучении в режиссерской мастерской (общей) по ссылке • Подробнее об обучении в мастерской неигрового кино по ссылке • Расписание цикла открытых лекций «Инструменты кино» (март / апрель 2026) по ссылке

Открытый показ фильмов выпускников Петербургской и Московской школ нового кино • 29 марта | 21:00 | офлайн ПШНК • Регистрация на встречу Событие проходит в рамках открытого лектория Петербургской и Московской школ нового кино «Инструменты кино» В программе фильмы-победители и фильмы-участники международных кинофестивалей. Участие бесплатное. Необходима предварительная регистрация. Программа показа: «Игра в прятки» (2025, 20 мин.) Режиссёр: Амет Савенко (выпускник режиссёрской мастерской Петербургской школы нового кино) Оператор-постановщик: Никита Семёнов (выпускник режиссёрской мастерской Петербургской школы нового кино) Фестиваль «Маяк» 2025 - приз за лучший короткометражный фильм «Тем летом я поступил» (2025, 29 мин.) Режиссёр: Александр Белов (выпускник сценарной мастерской Олега Дормана Московской школы нового кино) Оператор-постановщик: Максим Самсонов Участие в кинофестивалях в Сан-Себастьяне 2025, BISFF 2025 - специальное упоминание жюри «Трэп» (2022, 20 мин.) Режиссёр: Анастасия Вебер (выпускница режиссёрской мастерской ПШНК) Операторы-постановщики: Антон Громов (выпускник операторской мастерской Олега Лукичева МШНК) Егор Севастьянов (выпускник режиссерской мастерской ПШНК) Фильм получил главный приз «Золотой медведь» Berlinale Shorts 2022, Berlin International Film Festival, специальный приз Script Compass Award» at London Short Film Festival 2023 «Выдающиеся дни» (2023, 18 мин.) Режиссёр: Артур Григорьев (выпускник режиссёрской мастерской МШНК) Оператор-постановщик: Саша Сиснев (выпускник кинооператорской мастерская Александра Бурова ПШНК) Участие в кинофестивалях «Дух огня» 2024, Каро.Арт 2023, «Послание к человеку» 2023 «Текст заявки к фильму» (2024, 9 мин.) Режиссёр и оператор: Даша Лихая (выпускница мастерской неигрового кино МШНК) Фильм приобретен в коллекцию Музея современного искусства «Гараж». «Курьер» (2022, 19 мин.) Режиссёр: Елена Кулеш (выпускница режиссёрской мастерской Петербургской школы нового кино) Оператор-постановщик: Александр Сиснев (выпускник мастерской операторов-постановщиков Александра Бурова Петербургской школы нового кино) Приз «Лучшая работа художника» на фестивале «Konik» 2022, Фестиваль «Горький Fest» 2022 Подробнее о фильмах и регистрация на встречу