Московская школа нового кино

ФРЕД КЕЛЕМЕН. ПРИСУТСТВИЕ И МАТЕРИЯ ИЗОБРАЖЕНИЯ • 22 марта, в 17.00 (онлайн) В рамках открытого лектория Московской и Петербургской школ нового кино «Инструменты кино». • Необходима регистрация по ссылке • О лекции: Фред Келемен рассматривает изображение не как иллюстрацию идеи, а как материю, обладающую собственным весом, временем и сопротивлением. Камера в его понимании — не средство наблюдения, а способ быть внутри происходящего. Лекция посвящена изображению как пространству совместного присутствия: тел, света, движения и времени. Келемен говорит о длительности как форме мышления, о кадре как замкнутом мире и о том, почему изображение не должно объяснять, а должно удерживать внимание. Кино здесь возникает не из действия, а из напряжённого сосуществования внутри кадра. Приглашаем на встречу абитуриентов Московской и Санкт-Петербургской школ нового кино, а также всех, кто интересуется кинорежиссурой и кинооператорским мастерством. Встреча пройдет онлайн (Zoom). Ссылка на Zoom-встречу придет на ваш электронный адрес сразу после регистрации. • О лекторе: Фред Келемен – немецкий кинорежиссёр, кинооператор, театральный постановщик. Ведущий преподаватель Московской школы нового кино, Немецкой академии кино и телевидения DFFB и film.factory Белы Тарра в Сараево. Куратор режиссерско-операторской мастерской в МШНК. Обладатель четырех премий Международной федерации кинопрессы (ФИПРЕССИ). Член жюри кинофестивалей в Берлине, Гранаде, Салониках, Стамбуле, Токио, Бангкоке. Член Европейской киноакадемии. • Подробнее об обучении в режиссерской мастерской (общей) по ссылке • Расписание цикла открытых лекций «Инструменты кино» (март / апрель 2026) по ссылке

МШНК В СПИСКЕ THE BLUEPRINT 100 Московская школа нового кино оказалась в ежегодном списке The Blueprint 100 — рейтинге издания The Blueprint, который каждый год отмечает 100 молодых героев культуры, искусства, моды, кино и медиа, формирующих новое культурное пространство. В номинации «Кино» в этом году представлены молодые режиссеры — выпускницы МШНК Вета Гераськина и Нина Волова. ВЕТА ГЕРАСЬКИНА • О Вете: Парадокс — полнометражный дебют «Другое имя» выпускницы продюсерского факультета ВГИКа и режиссерской мастерской Дмитрия Мамулии в Московской школе нового кино был отмечен на фестивале «Дух огня» за музыку и операторскую работу. Но пристальное внимание к Вете Гераськиной привлек короткий метр — экспериментальный фильм «Галлюцинат», который был вдохновлен поэзией Андрея Белого и кинематографом немецкого экспрессионизма, но не исчерпывается «референсами», а пробуждает в зрителе отчетливые воспоминания о собственном чувственном опыте. Как написал один из критиков, «если вы хоть раз в жизни гуляли по ночному лесу, то примерно можете представить, что происходит в этом фильме и какие ощущения это вызывает». НИНА ВОЛОВА • О Нине: Еще одно открытие фестиваля «Маяк» 2025 — драмеди «Фейерверки днем», принесшее приз за лучший дебют Нине Воловой. Она пришла в режиссуру извилистым путем — социологический факультет МГУ, затем анимация, доку-менталистика и только после этого обучение в Московской школе нового кино (мастерские Дмитрия Мамулии и Ильи Томашевича) и лаборатория «Ленфильм-дебют», на которой и родились «Фейерверки днем». Первый игровой полный метр Воловой — история трех сестер, вынужденных расстаться с домом детства. Критики увидели в этой семейной хронике фильм о конце эпохи — одновре-менно личный и поколенческий. И конечно, отметили чеховскую интонацию, о которой можно догадаться уже по пересказу. Но решили, что явные отсылки к литературной традиции уравновешиваются наблюдением за живой человеческой средой, мягким юмором, импровизацией и вниманием к деталям повседневности. Список The Blueprint 100 традиционно собирает имена авторов и художников, за которыми, по мнению редакции, стоит следить уже сейчас — именно они формируют новое поколение культурной сцены.

АЛЕКСАНДР ВЕЛЕДИНСКИЙ. ЯЗЫК КИНО СЕГОДНЯ • 21 марта, в 18.00 (офлайн / онлайн) • Адрес: Ленинградский проспект, д. 17. Ауд. 348 / Zoom В рамках открытого лектория Московской и Петербургской школ нового кино «Инструменты кино». Необходима регистрация по ссылке • О лекции: Фильм состоит из множества слоёв: драматургия, визуальный язык, актёрская игра, ритм, атмосфера, звук. Для создания каждого из них существуют свои инструменты – одни работают вне времени, другие меняются и обновляются вместе с эпохой. В своей лекции Александр Велединский на примерах собственных фильмов — «Географ глубус пропил», «В Кейптаунском порту», «Русское» и других — поговорит о том, какие инструменты кино остаются неизменными, а какие сегодня требуют пересмотра. О режиссёрском выборе, ответственности автора, обновлении языка кино и о том, почему в современном кино особенно важны точность, честность и доверие зрителю. Лекция будет интересна режиссёрам, сценаристам, актёрам и всем, кто хочет глубже понимать, как сегодня работает кино. Всем, кто собирается посетить лекцию, рекомендовано заранее посмотреть фильмы Александра Велединского «Географ глубус пропил», «В Кейптаунском порту» и «Русское» (на лекции будет разбор этих фильмов). Встреча пройдет офлайн. Необходима регистрация. Также будет онлайн-трансляция очной встречи в Zoom. Ссылка на Zoom-трансляцию придет на ваш электронный адрес сразу после регистрации. • О лекторе: Александр Велединский — российский кинорежиссёр и сценарист. Автор фильмов «Русское» (2004), «Живой» (2006), «Географ глобус пропил» (2013, главный приз фестиваля «Кинотавр»), «В Кейптаунском порту» (2018) и «1993» (2023), а также режиссёр сериала «Обитель» (2021). Один из авторов сценария культового телесериала «Бригада». Работает на пересечении авторского и массового кино, часто обращаясь к литературным источникам и современной российской истории. • Подробнее об обучении в режиссерской мастерской (общей) по ссылке • Расписание цикла открытых лекций «Инструменты кино» (март / апрель 2026) по ссылке

ТИХОН ПЕНДЮРИН. СЕРДЦЕ КИНЕМАТОГРАФИСТА • 14 марта, в 19.00 (офлайн / онлайн) • Адрес: Ленинградский проспект, д. 17. Ауд. 348 / Zoom В рамках открытого лектория Московской и Петербургской школ нового кино «Инструменты кино». • Необходима регистрация по ссылке • О лекции: Снимать, смотреть и показывать кино с чистым сердцем. Кинематограф сегодня отличается особой искренностью автора, особым типом сознания. Кинематограф – это мгновение, которое мы замедляем на экране. Поговорим о современном кинематографе и о поиске новых встреч автора и зрителя. У абитуриентов будет возможность познакомиться с куратором курса «Кинопроизводство экспериментального кинематографа» Тихоном Пендюриным, задать свои вопросы об обучении и поступлении. Встреча пройдет офлайн. Необходима регистрация. Также будет онлайн-трансляция очной встречи в Zoom. Ссылка на Zoom-трансляцию придет на ваш электронный адрес сразу после регистрации. Записи встречи не будет. • О лекторе: Тихон Пендюрин – кинематографист. Участник кинообъединения «Луч». Участник творческого объединения «Манифест. Соучредитель и генеральный директор кинокомпании «Космосфильм». Режиссерские, продюсерские и операторские работы представлены на Роттердамском кинофестивале, Берлинском кинофестивале, MIEFF, Венском международном кинофестивале, Anthology Film Archives, Послание к человеку и других. • Подробнее об обучении в мастерской «Кинопроизводство экспериментального кинематографа» по ссылке • Расписание цикла открытых лекций «Инструменты кино» (март / апрель 2026) по ссылке

МАКСИМ ТИМОШИН. СТРАТЕГИЯ СВЕТА ДЛЯ КОРОТКОГО МЕТРА • 14 марта, в 20.00 (офлайн СПб / онлайн) В рамках открытого лектория Московской и Петербургской школ нового кино «Инструменты кино». • Необходима регистрация по ссылке (онлайн-трансляция) Лекция состоится офлайн по адресу: Санкт-Петербург, ВО, Кожевенная линия, 40Б, «Севкабель Порт», лекторий’порт (Студия 42), 3 этаж. Регистрация на офлайн-лекцию по другой ссылке на сайте ПШНК. • О лекции: Мы поговорим о том, каких принципов стоит придерживаться при подготовке комплекта осветительной техники для короткометражных фильмов, о том, что можно (и нужно) делать при подготовке проекта, а чего лучше всеми силами избегать. • О лекторе: Максим Тимошин — гаффер, автор канала «Cinemaks | Новый свет», преподаватель курса осветителей киностудии «Кинополис», преподаватель курса «Техника и технология съемки» в мастерской операторов-постановщиков Александра Бурова. Для подключения к online-трансляции необходимо зарегистрироваться. Ссылка на Zoom-встречу придет на ваш электронный адрес сразу после регистрации. • Расписание цикла открытых лекций «Инструменты кино» (март / апрель 2026) по ссылке

АЛЕКСАНДР ПЕРКОВ. ЗНАЧИМОСТЬ КОРОТКИХ МЕТРОВ ДЛЯ ОПЕРАТОРА-ПОСТАНОВЩИКА • 14 марта, в 18.00 (офлайн СПб / онлайн) В рамках открытого лектория Московской и Петербургской школ нового кино «Инструменты кино». • Необходима регистрация по ссылке (онлайн-трансляция) Лекция состоится офлайн по адресу: Санкт-Петербург, ВО, Кожевенная линия, 40Б, «Севкабель Порт», лекторий’порт (Студия 42), 3 этаж. Регистрация на офлайн-лекцию по другой ссылке. • О лекции: На встрече поговорим о том, зачем оператору снимать короткие метры, как грамотно спланировать бюджет и привлечь хороших специалистов и как малый формат может стать карьерным трамплином и ночным кошмаром. • О лекторе: Александр Перков — оператор, 1st AC и технической директор, преподаватель курса «Техника и технология съемки» в мастерской операторов-постановщиков Александра Бурова. Для подключения к online-трансляции необходимо зарегистрироваться. Ссылка на Zoom-встречу придет на ваш электронный адрес сразу после регистрации. • Расписание цикла открытых лекций «Инструменты кино» (март / апрель 2026) по ссылке

ТЕО КОРТ. ИНСТРУМЕНТЫ АВТОРСКОГО ВЗГЛЯДА В КИНО • 13 марта, в 19.00 (онлайн) В рамках открытого лектория Московской и Петербургской школ нового кино «Инструменты кино». • Необходима регистрация по ссылке • О лекции: Кино формируется не тем, что показано, а тем, что остаётся за пределами кадра. Тео Корт говорит о режиссёрском взгляде как о главном инструменте кино: о выборе дистанции, угла, длительности и молчания. О том, как фильм выстраивается через напряжение между видимым и скрытым, между присутствием и отсутствием. Эта лекция — о работе с ограничением как методе, о недосказанности как форме мысли и о том, как взгляд режиссёра организует пространство фильма, не навязывая интерпретацию. Кино здесь возникает не как объяснение реальности, а как способ аккуратно приблизиться к ней, оставляя зрителю пространство для собственного опыта. Приглашаем на встречу абитуриентов Московской и Санкт-Петербургской школ нового кино, а также всех, кто интересуется кинорежиссурой. Встреча пройдет онлайн (Zoom). Ссылка на Zoom-встречу придет на ваш электронный адрес сразу после регистрации. • О лекторе: Тео Корт – испанский и чилийский кинорежиссер. Автор фильма «Белым по белому», который был удостоен 2019 году премий за лучшую режиссуру и приза ФИПРЕССИ в конкурсе «Горизонты» на Венецианском кинофестивале. Ведущий преподаватель режиссерской мастерской в Московской школе нового кино с 2020 года. Фильмы Тео Корта входят в канон Московской и Петербургской школ нового кино. • Подробнее об обучении в режиссерской мастерской (общей) по ссылке • Расписание цикла открытых лекций «Инструменты кино» (март / апрель 2026) по ссылке

ОТКРЫТЫЙ ЛЕКТОРИЙ ШКОЛ НОВОГО КИНО «ИНСТРУМЕНТЫ КИНО» В марте / апреле 2026 в Московской и Петербургской школах нового кино проходит цикл открытых лекций и встреч. Фильм состоит из многих слоев: драматургия, камера, актерская игра, ритм, атмосфера, звук, художественное оформление… Для создания каждого слоя требуются инструменты. Некоторые из них остаются неизменными, другие требуют постоянного обновления. Возможно сейчас пришло то время, когда инструменты, с помощью которых делается кино, снова нуждаются в пересмотре. С марта по апрель в Московской и Петербургской школах нового кино пройдет открытый лекторий «Инструменты кино». В рамках лектория действующие режиссеры, операторы, сценаристы, художники-постановщики, звукорежиссеры из России и других стран проведут лекции и мастер-классы, поделятся творческим опытом, проведут за кулисы своих профессий. У абитуриентов будет уникальная возможность увидеть, как устроено обучение в различных мастерских и чего преподаватели школ ждут от своих будущих студентов. Все мероприятия приурочены к новому набору в Московской и Петербургской школах нового кино на 2026 / 2027 учебный год. РАСПИСАНИЕ ОТКРЫТОГО ЛЕКТОРИЯ: На все открытые мероприятия необходима регистрация по ссылкам! • 13 марта, 19.00 (онлайн) – Тео Корт «Инструменты авторского взгляда в кино» • 14 марта, 18.00 (офлайн Санкт-Петербург / онлайн) – Александр Перков «Значимость коротких метров для оператора-постановщика» • 14 марта, 19.00 (офлайн Москва / онлайн) – Тихон Пендюрин «Сердце кинематографиста» • 14 марта, 20.00 (офлайн Санкт-Петербург / онлайн) – Максим Тимошин «Стратегия света для короткого метра» • 21 марта, 18.00 (офлайн Москва / онлайн) – Александр Велединский «Язык кино сегодня» • 22 марта, 17.00 (онлайн) – Фред Келемен «Присутствие и материя изображения» • 3 апреля, 19.00 (офлайн Москва / онлайн) – Виктор Алимпиев «Победа над словом» • 10 апреля, 19.00 (офлайн Москва / онлайн) – Евгений Майзель «Три способа повествования в кино: классика, модернизм, современность (XXI век)» • 18 апреля, 12.00 (офлайн Москва / онлайн) – день открытых дверей Московской школы нового кино • 18 апреля, 15.30 (офлайн Москва / онлайн) – Даша Лихая «Как одиноко сидит город: другое пространство кино» • 18 апреля, 17.30 (офлайн Москва / онлайн) – Иван Угаров «Основы драматургии в кино» • 18 апреля, 19.30 (офлайн Москва / онлайн) – Игорь Поплаухин «Бродят бешеные волки по дороге скрипачей» • 19 апреля, 14.00 (офлайн Москва) – открытый показ фильмов Даши Лихой (регистрация скоро будет доступна) • 19 апреля, 17.00 (онлайн) – Альберт Серра «Против смысла: кино как акт сопротивления» (регистрация скоро будет доступна) • 25 апреля (офлайн Москва) – открытый показ фильмов выпускников Московской школы нового кино (регистрация скоро будет доступна) Расписание лектория еще обновляется и дополняется, следите за новостями на сайте МШНК и в соцсетях: vk и telegram

ОТКРЫТ НАБОР НА НОВЫЙ ПОТОК ИНТЕНСИВА ПО КИНООПЕРАТОРСКОМУ МАСТЕРСТВУ АЛЕКСАНДРА БУРОВА «КАК ЗАВОЕВАТЬ ЗРИТЕЛЯ» (АПРЕЛЬ 2026) • Даты проведения интенсива: 1-19 апреля 2026 (online & offline) Интенсивный операторский курс для видеографов, видеоблогеров и кинолюбителей, планирующих всерьёз заняться съёмкой. Окончив данный операторский курс, вы освоите профессиональный подход к работе с изображением на новом качественном уровне. • На курс может поступить любой желающий, вне зависимости от географического положения и опыта • Участие в курсе предусматривает выполнение и разбор практических домашних заданий Расписание: Online-занятия проходят по средам и пятницам с 19.00 по 22.00 в Zoom. 17-19 апреля – практический workshop с Александром Буровым в Московской школе нового кино. Online (Zoom) – 5 занятий: • 01.04 среда online c 19:00 до 22:00 • 03.04 пятница online c 19:00 до 22:00 • 08.04 среда online c 19:00 до 22:00 • 10.04 пятница online c 19:00 до 22:00 • 15.04 среда online c 19:00 до 22:00 Workshop offline в МШНК – 3 дня: • 17.04 пятница в аудитории c 19:00 до 22:00 • 18.04 суббота Workshop c 12:00 до 21:00 • 19.04 воскресенье в аудитории с 12:00 до 15:00 Подробно ознакомиться с ОБНОВЛЕННОЙ учебной программой кинооператорского интенсива можно по ссылке Александр Буров – оператор-постановщик киностудии «Ленфильм» с 40-летним стажем работы в российском и зарубежном кинематографе и телевидении, имеющий опыт преподавания и проведения занятий и мастер-классов в NYU, Columbia University, Bard College (USA), Kuvataideakatemia (Finland).

— Так интересно, что вы говорите, будто не так уж много думали о телесности, потому что меня очень трогают моменты, где руки задерживаются, ступни скользят по мокрой земле, конечности становятся вялыми от солнца… — Я определённо думала о телесности, и мы с Грегом Оуком, оператором, много говорили о фрагментах и о том, как мы воспринимаем людей. Когда я вспоминаю кого-то, когда мысленно словно «сшиваю» человека заново, я думаю о жестах и руках. Поэтому мы действительно снимали с таким намерением, особенно потому, что точка зрения в фильме довольно сложная. Одна из перспектив – это прямая точка зрения Софи, и для этих сцен у нас был особый способ съёмки. Рука, свисающая с лежака, и подобные детали отражают то, как она как бы «собирает» образ отца заново, пытается реконструировать целостный образ. — фрагмент из интервью Шарлотты Уэллс для журнала Little White Lies — кадр из фильма «Солнце моё», 2022

В МШНК ОТКРЫТ НАБОР НА 2026 / 2027 УЧЕБНЫЙ ГОД Абитуриенты в 2026 году могут поступить в следующие мастерские: • Режиссерская мастерская. Общая • Режиссерская мастерская Ханта и Бильжо • Кинопроизводство экспериментального кинематографа • Мастерская неигрового кино • Лаборатория театральной режиссуры и актёрского мастерства Юрия Муравицкого и Светланы Михалищевой • «Мастерская киноактера» Клима • Кинооператорская мастерская Алексея Родионова • Сценарная мастерская Олега Дормана • Мастерская видеоарта Виктора Алимпиева • Мастерская кинокритики Алексея Гусева Открыт набор на краткосрочные курсы: • Интенсив по кинооператорскому мастерству Александра Бурова «Как завоевать зрителя» (старт 1 апреля 2026) • Подготовительный курс для поступления на режиссерский факультет (старт 5 апреля 2026) Открыт набор на программы высшего образования (специалитет, совместно с Московским международным университетом): • Режиссура кино и телевидения • Актерское искусство Сроки поступления и обучения: • Первая волна приёма документов завершается 31 мая 2026 • Вторая волна приёма документов завершается 31 июля 2026 • Третья волна приёма документов завершается 20 сентября 2026 • Начало обучения в Московском международном университете – 1 сентября 2026 • Начало обучения в Московской школе нового кино – 1 октября 2026 КАК ПОСТУПИТЬ В МОСКОВСКУЮ ШКОЛУ НОВОГО КИНО? Абитуриенту необходимо заполнить анкету на сайте МШНК и не позже 31 мая 2026 (первая волна приёма) выслать на адрес priem.msnc@gmail.com вступительные задания (индивидуальные для каждого направления обучения). Последний этап – собеседование. Следите за новостями на сайте МШНК и в соцсетях: vk и telegram. Telegram-канал, посвященный поступлению в Московскую школу нового кино.

В этом, на мой взгляд, проблема современного независимого кино – и кино вообще: образы мертвы. Они мертвы. Почему? Потому что на них слишком большой груз. Они должны что-то сообщать, объяснять слишком многое, разжёвывать. Но образ не обязан что-то утверждать – он должен вызывать отклик. В этом и проблема. Я понимаю, почему так происходит: процесс производства фильма очень долгий, но в итоге режиссёры сами убивают свои образы – и ты ничего не чувствуешь. Дэвид Линч знал, как остановиться в нужный момент. Режиссёр – злейший враг собственного искусства. Нужно уметь остановиться и доверять своим образам. — фрагмент из интервью Оливера Лаше для журнала TheFilmStage — фото со съёмок фильма «Сират», 2025

+6

23-го февраля в Электротеатре Станиславский прошел открытый показ работ студентов курса «Кинопроизводство экспериментального кинематографа» МШНК под руководством Тихона Пендюрина. Показ собрал полный зал зрителей. Было показано 14 короткометражных фильмов — разных по форме, ритму и интонации, но объединённых живым поиском языка и смелостью высказывания. Аншлаг на студенческом показе — лучший аргумент в пользу того, что зритель готов к риску, сложности и новому опыту. И что эксперимент сегодня — не маргиналия, а точка притяжения. Поздравляем студентов с их кинематографическим дебютом!

ОТКРЫТ НАБОР НА ПОДГОТОВИТЕЛЬНЫЙ КУРС ПО ПОСТУПЛЕНИЮ НА РЕЖИССУРУ Объявлен набор на новый поток курса МШНК / ММУ: подготовительный курс для поступления на режиссерский факультет. • Начало обучения 5 апреля 2026 • В курс входят шесть интенсивных занятий в течение трех недель • Срок подачи заявки на обучение до 31 марта Правильно оформленная творческая папка – важный шаг для абитуриента, который хочет стать студентом Института кино ММУ, Московской школы нового кино и других киновузов, а уже в дальнейшем – профессиональным режиссером и участником кинофестивалей. Подготовительные курсы позволят составить захватывающее автобиографическое эссе, цепляющую идею фильма, описать случай, который запомнился вам на всю жизнь, и составить подробный разбор любимой кинокартины. Вас ждут шесть занятий: • Совместные просмотры и обсуждения фильмов с куратором • Индивидуальные консультации по каждому из этапов творческого испытания • Знакомство и общение с будущими сокурсниками Все занятия проводятся в аудиториях университета, где вы в дальнейшем будете проходить обучение. Также вы сможете ознакомиться с программой и концепцией МШНК и фильмами из канона киношколы, что позволит максимально комфортно влиться в процесс обучения и найти общий язык с преподавателями. Результатом курса станет творческая папка с письменными заданиями, что позволит вам подготовиться к вступительному собеседованию на факультет Режиссуры кино и телевидения ММУ, в общую режиссерскую мастерскую МШНК и другие киновузы. Самое главное, вы сможете определиться с профессией на годы вперед и решить, куда двигаться в будущем. Подробнее ознакомиться с подготовительным курсом можно по ссылке

Online-премьера фильма Дмитрия Кубасова «Вертолеты»! На платформе «Поле» вышел в online-прокат документальный фильм Дмитрия Кубасова «Вертолеты» (2018). Картина получила приз за лучший неигровой фильм на кинофестивале дебютов «Движение» (2018). Дмитрий Кубасов – ведущий преподаватель МШНК, куратор мастерской неигрового кино. В этом году будет объявлен новый набор в эту мастерскую! Документальный фильм рассказывает о кругосветном путешествии, в которое в 2013 году отправляются четверо русских авиалюбителей на вертолётах. За сорок три дня экипаж проходит маршрут через Европу, Африку, Исландию, Гренландию, Канаду, Аляску и российскую Сибирь, проводя в воздухе до десяти часов ежедневно. Посмотреть фильм на платформе «Поле» можно по ссылке. Дополнительный бонус: 5-го марта для всех купивших доступ будет проведена встреча с режиссёром «Вертолётов» Дмитрием Кубасовым, где вы сможете поделиться вашими чувствами, впечатлениями и задать любые вопросы.

МХТ имени А.П.Чехова объявляет о начале приёма заявок на участие в Четвёртом Конкурсе короткометражного кино Художественного театра! 🌀 В этом году он будет посвящён семейному кино. Тема – «Барто. 120 секунд детства». Конкурс приурочен к юбилею Агнии Барто — сегодня, 17 февраля, исполняется 120 лет со дня её рождения. Конкурс расширяет географию — к участию приглашаются студенты и выпускники киношкол со всей России. Приём заявок на сайте продлится до 27 февраля 2026 года. В течение шести недель после подачи заявки участникам необходимо будет представить свои работы — короткометражные художественные фильмы длительностью до 120 секунд. ☘️10 работ, которые войдут в шорт-лист, будут опубликованы в онлайн-кинотеатре Wink.ru. Главный приз конкурса — съёмка короткометражного фильма с артистами МХТ по сценарию известного автора. Съёмка будет осуществлена при поддержке онлайн-кинотеатра Wink . Также Банк ВТБ как партнер конкурса и генеральный спонсор МХТ имени А.П. Чехова отметит создателей самых интересных работ призами. Церемония награждения лауреатов состоится в июне 2026 года. Ждём ваших работ! 🟢 🫶🫶🫶 #ККК

— Что для вас самое важное в кинематографе? — Кинематограф базируется не на технике, а на эмоциях. Техническая сторона, безусловно, очень важна, но ее освоить не сложно, это далеко не высшая математика. Даже на телефоне вы можете выбрать крупный план, общий план и так далее. И интеллектуальное осмысление академических правил тоже не поможет снять хороший фильм. Все решает то, что вы чувствуете. В этом одновременно моя сила и моя ограниченность. Когда я вижу молодых кинематографистов, меня не волнует качество их проектов. Меня всегда интересует то, насколько они честны. В наше время очень много красивых вещей, у которых совершенно нет души. А это главное, что мы можем вложить в фильм. И этому никто не учит. — фрагмент из интервью с Алехандро Гонсалесом Иньярриту для журнала КиноРепортёр — фото со съёмок фильма «Бьютифул»

Уже сегодня, 18 февраля, в 19.30 (offline / online) – открытая лекция Юрия Муравицкого «Маска и личность: Возрождение и Комедия дель арте». Лекция в рамках цикла «Театр как ритуал». • О лекции: Эпоха, когда в центре театра оказался Человек. Мы исследуем парадокс: почему в момент расцвета интереса к человеческой индивидуальности театр не отказался от маски, а возвел ее в абсолют? С одной стороны — вечно живые, импровизирующие маски Пульчинеллы, Арлекина и Панталоне из комедии дель арте. С другой — сложные характеры ренессансной драмы. Мы разберемся, почему условные маски-амплуа часто оказываются живее и долговечнее многих «реалистичных» персонажей, и как в этой игре рождался профессиональный актер. Цикл «Театр как ритуал» приурочен к набору на актерское направление ММУ и в театральную режиссерско-актерскую лабораторию МШНК. Регистрация бесплатная по ссылке Также будет online-трансляция, регистрация здесь С полной программой цикла открытых лекций Юрия Муравицкого можно ознакомиться здесь

ЛУЧ81635 киносообщество ЛУЧ объявляет прием заявок на второй киносмотр аналогового кино, который пройдет в Москве в сентябре 2026 года мы рады кинематографистам, снимающим на пленку! формат, жанр и хронометраж могут быть любыми. классно, если фильм будет снят специально для фестиваля о датах, событиях и местах проведения киносмотра будем писать в нашем канале прием заявок открыт до 30 июля через форму текст и каталог фестиваля прошлого года в СЕАНС по всем вопросам почта: luchworld@ya.ru тг канал: @luchmir

В минувшую среду в Москве трижды при полном зале Центра «Зотов» показали «Галлюцинат» Веты Гераськиной. Событие необычно, как минимум, тем, что фильм длится всего 10 минут. После того, как зрители ознакомились с этим сюрреалистичным коллажом образов, настал черёд лекции «Реальна ли реальность?» от антрополога и философа Федора Гиренка. Его цитата заменяет аннотацию к загадочной работе Веты: Лес и темнота отменяют действия, для которых могут быть те или иные основания. В результате человеку приходится совершить действие без всяких на то оснований. И в этот миг человек свободен. В Петербурге фильм однажды можно было увидеть на «Ленфильме»; появится ли он в сети — ещё один вопрос о «Галлюцинате», на который пока нет ответа. Остаётся пока полагаться на мнения посмотревших. В их числе режиссёр Дмитрий Мамулия: «Галлюцинат» – это иной способ организации картин. Обычно все, что находится в поле нашего зрения, определенным способом организовано. Одна картина сменяет другую. Но бывает, что эта конструкция ломается. Такое случается благодаря двойственности: есть предмет и есть воображаемый предмет. Воображаемый предмет может не совпадать с действительным предметом, а может иметь его очертания, частично совпадая, или не совпадая в определенных местах. Эти места-пропуски (лакуны) и есть тема исследования Веты Гераськиной. Мы видим предметный мир, но тут же проваливаемся в его пропуски. Миниатюрная ящерица в одном кадре сидит на подбородке, через кадр она на носу. С носа ее снимает рука. Картины мира определенным способом организованы и наш пытливый разум пытается разгадать неочевидные законы этой организации. Ждём от @k24films намёков и подсказок о том, когда ещё получится испытать «Галлюцинат».