Сегодня хочется стать величественной сосной с картины «Римская вилла» художника Аскана Луттерота, ну или хотя бы присевшим на траву мсье в черной шляпке, у которого явно голова кругом от всей этой красоты
Картины, которые похитили мое сердечко (и ваши обязательно похитят тоже). Сообщить о том, что я балбес: @ratomskiy
Сегодня хочется стать величественной сосной с картины «Римская вилла» художника Аскана Луттерота, ну или хотя бы присевшим на траву мсье в черной шляпке, у которого явно голова кругом от всей этой красоты
Раз уж поделился одной своей любимой работой художницы Avgust Point, пускай это будет поводом показать и вторую — картину «Расплавленный свет №3»
Avgust Point — Возвращающееся тепло (2024)
Августовский герой нашей безымянной рубрики с каналом Человек с фотокамерой — Кен Ван Сикл. Вообще-то он серьезно обучался рисунку, а фотографию всю жизнь считал просто одним из своих многочисленных хобби. Все изменил один знойный день в 1955 году. Наш мальчик Ван Сикл тогда жил в Париже — он только закончил военную службу в Корее, совершенно не представлял, что ему делать дальше (явно не горел желанием мчать обратно в Нью-Джерси) и целыми днями бесцельно слонялся по городу. В судьбоносный день Кен вместе с другом спасался от палящего солнца под ветвями раскидистого каштана в Люксембургском саду и делал наброски фланирующих по парку людей. Товарищ в шутку заметил: «А ты в курсе, что фотографии у тебя получаются куда лучше рисунков?». В голове Ван Сикла что-то щелкнуло — и остальное как в тумане. И вот уже блокнот с карандашами пылятся в ящике стола его крошечных апартаментов, а сам он пропадает с фотоаппаратом наперевес в парижских cafe и джазовых клубах, где словно одержимый снимает самых колоритных посетителей



+2
Кен Ван Сикл (1932-2013) — Серия фотографий Парижа (все снимки сделаны в 1955 году)
Ола Билльгрен (1940-2001) — Лето (1969)

Просто напоминаю: на картине «Пан в тростнике» художника Арнольда Бёклина присутствуют три жабки
Панкрац Кёрле был чрезвычайно сложным человеком. Вечно ругался с отцом, который мечтал, чтобы непутевый сын стал пекарем. Со страшным скандалом отчислился из престижной Мюнхенской академии художеств. Все три года учебы у знаменитого живописца Фердинанда Вальдмюллера открыто конфликтовал с ним из-за тематики своих полотен — тот не одобрял одержимость Кёрле изображением быта прислуги в богатых домах Вены. Вишенка на торте: в середине 19 века Панкрац умудрился вызвать ярость на государственном уровне — австрийские власти объявили его в розыск после публикации серии революционных иллюстраций и наш сегодняшний герой бросив все сбежал в родной Мюнхен, чтобы спастись от ареста. В этом посте — подглядываем при помощи картины «Зеркало» Панкраца Кёрле, что происходило за закрытыми дверьми роскошных венских особняков
Панкрац Кёрле (1823-1875) — Именинный торт (дата создания неизвестна)
Жизнь Жана Фердинанда Моншаблона — воплощение тайной мечты многих из нас: бросить все и уехать в деревню. В 1880-х он жил в Париже и осознал, что толпы на бульварах, шумные веранды cafe, полумрак сомнительных кабаре на Монмартре и крошечные съемные апартаменты на мансардах — совершенно ему не по душе. Вместе с женой Фанни он перебрался в родную Лотарингию, в крошечный городок Шатийон-сюр-Сон (сейчас там живет около сотни человек). Моншаблоны сняли просторный дом и разбили виноградник, оказавшийся крайне успешным и приносивший им стабильный доход. В свободное время Жан писал окрестные пейзажи, а Фанни учила местных детей игре на пианино. Единственным недостатком оказалась… логистика. Каждое участие художника в Парижском салоне (а выставлялся он ежегодно) превращалось в квест: его полотна приходилось несколько мучительных дней везти в столицу на повозках и пригородных поездах. Эта история — хороший повод, чтобы поделиться «Летним пейзажем» Жана Фердинанда Моншаблона, который он написал в 1887 году неподалеку от его любимого Шатийон-сюр-Сона
Жан Фердинанд Моншаблон (1854-1904) — Река Сона в коммуне Лиронкур, департамент Вогезы (дата создания неизвестна)
Герберт Бэдэм из прошлого поста занимает особое место у меня в сердечке: в отличие от большинства своих австралийских коллег начала и середины 20 века он изображал не европейские пейзажи и не элегантных mesdames и messieurs, а обычных сиднейцев — как они сидят на лавочках, выпивают в пабах, едут уставшими после работы. Одни арт-критики безжалостно громили его работы и обзывали их «плебейскими», другие наоборот — хвалили нашего мальчика Бэдэма за храбрость. В этом посте едем вместе Гербертом Бэдэмом (и еще десятком работяг) в ночном автобусе на окраину Сиднея в начале 1940-х
Герберт Бэдэм (1899-1961) — На завтрак (1936)
Арнольд Лобел (1933-1987) — «Мышь на побережье», иллюстрация для своего сборника рассказов для детей «Fables», издательство Harper & Row (1980)



+6
Кай Пэн — Серия иллюстраций «Every person in Tokyo» с жителями Токио (все работы созданы в 2026 году)
Это что еще за обложка Vogue? Картина «Тетя Агата» Гордона Куттса, написанная в 1897 году, запросто могла бы украсить модный глянец. Кто именно на ней изображен — до сих пор неизвестно, но точно не тетя Куттса. Вероятнее всего, это его вторая жена и бывшая ученица Элис, с которой они разведутся со страшным скандалом в 1918 году
Раз уж в канале появился Шарль ван ден Эйкен, то не могу не показать свою вторую любимую картину у него — «Bon appetit». Вообще-то наш мальчик Эйкен учился на пейзажиста, но в какой-то момент на его жизненном пути возникла фигура Жозефа Стивенса, мастера спорта по части реалистичного изображения животных. Все эти безлюдные пейзажи зимнего леса и виды богом забытых деревень были моментально забыты. Шарль переключился на песьи «портреты» и играющих с перьями котят. Семья была в ужасе, учителя умоляли одуматься, друзья недоумевали. Ну а Шарль на этих сюжетах всего к 22 годам озолотился и стал бельгийской знаменитостью, получая заказы от почитателей калибра королевы Марии Генриетты
Шарль ван ден Эйкен (1859-1923) — Можно? (1884)
Конфликт отцов и детей на примере семейства Кувассегов: papa Шарля Эфраима из прошлого поста тоже был художником. Карл Йозеф пускай и не был европейской знаменитостью, но имел почитателей в Париже и Вене, участвовал в вояжах графа де Шомберга в качестве придворного пейзажиста. Сына он начал учить живописи едва ли не с младенчества. Но сколько не пытался привить Шарлю свою любовь к изображению горных вершин и крутых скал — все без толку. Кувассега-младшего страшно влекло к воде: он был бесконечно очарован видами ручьев и рек в богом забытых деревнях в немецкой глубинке, каналов и портов в шумных французских городах, ну и, разумеется, величественными пейзажами морского побережья где-то в Нормандии. В какой-то момент он даже выучился на моряка (к ужасу отца) и какое-то время служил на торговом флоте. Ругались на этой почве они постоянно и страшно. Примириться с обсессией сына Карлу помогла лишь бронзовая медаль, которую Шарль получил на Парижском салоне в 1892 году. В этом посте делюсь одной из своих любимейших работ Шарля Эфраима Кувассега — «Видом на город во Франции». Столь обожаемая художником вода — на месте ✍️
Шарль Эфраим Кувассег (1838-1904) — Рыбацкий район города в Бельгии на закате (1868)