MAMM

28 мая в 19:30 в МАММ состоится лекция «Сознание у искусственного интеллекта?» Константина Анохина — академика РАН, нейробиолога, доктора медицинских наук, профессора, директора Института перспективных исследований мозга МГУ имени М. В. Ломоносова. Лекция проходит в рамках образовательной программы II Международной биеннале «Искусство будущего». Сегодня одним из ключевых направлений развития цивилизационных технологий становится вопрос о возможном появлении сознания у систем искусственного интеллекта. Речь идет не о создании интеллекта, сопоставимого с человеческим, и даже не о риске появления сверхинтеллекта, а именно о сознании — способности чувствовать, переживать и быть «кем-то». На лекции Константин Анохин расскажет о текущем состоянии исследований в этой области, а также о том, как развитие ИИ меняет наши представления о природе сознания, творчестве и границах человеческого опыта — вопросах, которые сегодня всё активнее исследует современное искусство. 🎟️ Билеты. Билет включает посещение музея с 18:00. При поддержке HONOR

+1

В городе жара. Приходите в музей, у нас прохладно и можно отдохнуть от городского шума: пройти по темным залам и световым инсталляциям, рассмотреть фотографии и видеоарт. Ждем вас! 📸 Фотографии из собрания МАММ

23 мая в 17:00 в киноклубе МАММ пройдут показы фильмов лауреатов 33-го Международного кинофестиваля студенческих и дебютных фильмов «Святая Анна» Фестиваль формирует новое поколение российских кинематографистов, объединяя молодых авторов игрового, документального и анимационного кино из России и зарубежья. «Утренник», реж. Анна Фрадкина Утренник под угрозой — Дед Мороз не пришёл. Ольге приходится самой надеть костюм, чтобы спасти праздник. Но её сын хочет читать стихотворение маме, а не «Деду Морозу». Теперь ей нужно выбрать — сорвать праздник всем или расстроить только своего ребёнка. «Маленький человек», реж. Мария Васильева 6-летний мальчик из села в одиночку путешествует по пейзажам поздней осени, по-детски исследуя загадочный мир взрослых. Найдет ли он в этом большом мире себя? «Джесси», реж. Андрей Черкасов Измученный воспоминаниями издевательств на срочной службе, Лёша отправляется на поиски своего сослуживца. Движимый местью, он боится лишь овчарку Джесси, что должна поджидать на пороге дома его обидчика. Заблудившись на окраине города, он слышит, как из глубины района раздается собачий лай. «Гора Чинват», реж. Дмитрий Лебедев В маленьком узбекском городке угасает жизнь. Гробовщик Ахмат остается последним, кто не уезжает, цепляясь за прошлое и пытаясь вернуть утраченное. Когда его возлюбленная Майя уезжает, чувства превращаются в одержимость, и он не замечает, как хоронит самого себя. «Все будет хорошо», реж. Наташа Дуркина Аня и Лёня, влюблённые выпускники, проводят прощальный день лета перед её отъездом. Это их последний шанс признаться в чувствах, но случайная встреча меняет их жизни быстрее, чем они ожидали. «Пустота», реж. Мария Романова Главная героиня застряла в серой рутине и внутренней пустоте, когда повседневность превращается в ловушку, ей предстоит сделать выбор, который либо станет её спасением, либо навсегда замкнёт цикл. «Юля для Вити», реж. Макар Хлебников История о том, как Витя преодолевает страх близости. 📢 Показ представит программный директор фестиваля Виктор-Ян Прокофьев, а после сеансов состоится обсуждение, к которому присоединятся авторы фильмов. 🎟️ Билеты.

С 23 мая в рамках образовательной программы II Международной биеннале «Искусство будущего» в МАММ пройдет серия мастер-классов для детей «Город будущего: творим вместе с роботами» Британский художник Stanza в видеоинсталляции «Города-сплетения», представленной на биеннале «Искусство будущего», демонстрирует, как данные о погоде, транспорте и городских событиях складываются в сложную цифровую сеть, управляющую жизнью мегаполиса. На мастер-классе «Город будущего: творим вместе с роботами» дети познакомятся с современными инструментами создания арт-объектов, соберут и запрограммируют роботов на базе LEGO Mindstorms EV3 и создадут вместе с ними графические композиции о городской жизни. Итогом станут индивидуальные работы, которые объединятся в общее полотно — образ «Города будущего». Расписание мастер-классов: 23 мая 30 мая 6 июня 13 июня 20 июня 27 июня #МАММдетям

+2

21 мая в 19:30 спецпоказ нового фильма Романа Михайлова в киноклубе МАММ! «Пока небо смотрит» — первый честный фильм о танцах, показывающий закулисье индустриальной сцены и андеграунда, — соавтор идеи танцор и хореограф Даниил Патлах. Главные роли исполнили Алиса Белова, Арсений Белов, Тимур Гараев, Степан Даниелян, Алексей Вахрушев, Кристина Кулакова, Кирилл Пашков, Валерия Гай Германика, Дарья Екомасова, Лев Зулькарнаев, Чингиз Гараев. По сюжету андерграундные танцоры — Алиса, Арсений, Степан, Тимур, Кирилл, Леша и Кристина — занимаются свободным творчеством. Мечтают получить признание, но остаться верными себе. Однажды им выпадает шанс перевернуть игру: принять участие в большом документальном проекте и телевизионном шоу. Каждому придется ответить на вопрос, зачем они танцуют — ради популярности или по зову сердца. 📢 Картину представит и обсудит Тимур Алиев — кинокритик, автор телеграм-канала «Комендант кинокрепости». 🎟️ Билеты.

«Историю напишет тот, кто родится последним» — это строка из поэмы «Полтава» Алексея Парщикова. Возможно, в будущем историю будут писать машины. Как будет выглядеть придуманный ими музей человеческого быта? Ответ на этот вопрос художница Аксана Прутцкова искала совместно с искусственным интеллектом. Проект построен как серия итераций. На первом этапе, в диалоге с текстовыми моделями, возникла концептуальная матрица: своего рода вербальный черновик дома-музея. На втором этапе подключились алгоритмы, работающие с изображениями и видео: текст превратился в визуальный драфт экспонатов. Создание художниками собственных музеев стало отдельной линией в искусстве ХХ–ХХI веков. Достаточно вспомнить Марселя Дюшана с его «музеем в чемодане», ироничные музейные проекты Марселя Бротарса или тотальные инсталляции Ильи Кабакова, перенастраивающие зрительский опыт. Прутцкова продолжает этот разговор, но с новой переменной: машинным взглядом. Приходите на биеннале «Искусство будущего» в МАММ чтобы увидеть, как машины представляют себе музей человеческого быта. Билеты в музей.

+2

История присутствия животного в искусстве последнего столетия разворачивается как последовательный отказ от антропоцентричного взгляда. Все началось со взмаха ослиного хвоста — ироничного жеста, нарисованной осликом Лоло картины, представленной на Салоне Независимых 1910 года как самостоятельное произведение. Через искусство животных и искусство для животных мы пришли к поиску новых форм симбиоза, где животное становится единственным возможным учителем и моделью для сообществ будущего. В эту пятницу Ирина Кулик расскажет об этом странном пути на лекции «Становление животным: от художественной мистификации к межвидовому соавторству» из цикла «Изобретая природу». 🎟️ Билеты.

🩶Дайджест событий в МАММ 19 мая | 19:00 Видеосъемка и монтаж для начинающих Курс по постановочной видеосъемке и монтажу для начинающих. Вы освоите работу с камерой, светом и монтажом, а также изучите основы киноязыка для создания собственных видеопроектов. 21 мая | 19:30 Cпецпоказ нового фильма Романа Михайлова — «Пока небо смотрит» Фильм рассказывает о группе андерграундных танцоров, которые живут свободным творчеством и мечтают о признании, не теряя собственной идентичности. Главные роли исполнили Тимур Гараев, Степан Даниелян, Валерия Гай Германика, Дарья Екомасова, Лев Зулькарнаев, Чингиз Гараев и другие. Картину представит и обсудит Тимур Алиев — кинокритик, автор телеграм-канала «Комендант кинокрепости». 22 мая | 19:00 Арт-лаборатория «Скетчинг как инструмент понимания современного искусства» В формате скетч-экскурсии участники изучат произведения биеннале «Искусство будущего», погрузятся в язык цифрового искусства и 3D-моделирования через быстрые наброски и зарисовки. 22 мая | 19:30 Лекция Ирины Кулик «Становление животным: от художественной мистификации к межвидовому соавторству» Лекция посвящена изменению восприятия животного в искусстве последнего столетия — от антропоцентрического взгляда к роли соавтора, медиума и символа утраченной связи с природой. 23 мая и 30 мая | 13:00 Мастер-класс: «Город будущего: творим вместе с роботами» На детском мастер-классе участники смогут познакомиться с новейшими инструментами создания арт-объектов и исследовать, как машины становятся соавторами творческого процесса. Дети соберут и запрограммируют собственных роботов, чтобы вместе с ними создать графические композиции на тему городской жизни. 23 мая | 17:00 Показы фильмов лауреатов 33-го Международного кинофестиваля студенческих и дебютных фильмов «Святая Анна» Фестиваль поддерживает дебютное кино и развитие нового поколения режиссеров в игровых, документальных и анимационных жанрах. Показ представит программный директор фестиваля Виктор-Ян Прокофьев. После сеансов состоится обсуждение, к которому присоединятся авторы фильмов. 24 мая | 17:00 Показ фильма «Пока небо смотрит» Романа Михайлова

+1

Сегодня современные художники зачастую обращаются к нейросетям некритически, чтобы маркировать свою работу как актуальную. Так происходило со всеми новыми медиумами в искусстве, но именно с ИИ этот феномен проявляется особенно ярко: на заре своего появления, нейросети внушали экстатический оптимизм, надежду на прорыв во всех сферах жизни. Казалось, что именно сейчас мы сможем расширить горизонт нашего удивления, увидеть мир с иной стороны, а нечеловеческая оптика создаст нечто принципиально новое по отношению ко всему массиву культуры прошлого. Вот только этот технооптимизм поугас, когда пафос презентации нейросетевого искусства столкнулся с реальными артефактами, созданными ИИ. Искусственный интеллект при запросе создать что-то, будь то художественный текст или изображение, генерирует нечто усредненное, то, что большинство людей сразу представит, прочтя текстовый запрос. Жанр генеративного контента лучше всего описывается неологизмом «нормарт», арт для нормисов. Эту трюистическую подноготную ИИ-арта вскрывает работа группы Massalia “AI Winter”. Художники натаскали нейросеть создавать тексты на манер классиков русской литературы: Чехов, Булгаков, Толстоевский etc. Результат, конечно, далек от изысков словесности. Клише, трюизмы, шаблоны — весь репертуар ругательств критика применим к таким текстам. И вот эта нейросеть комментирует русский зимний пейзаж, снятый из окна поезда, следующего по Транссибирской магистрали. Почему именно зимние хляби должна описывать эта «машина тавтологии»? Разочарование от несоответствия ИИ запросам пользователей, фрустрация, связанная с закатом повального технооптимизма, получила называние «зима ИИ». Работа группы Massalia показывает, что меланхолия, пришедшая вслед за технооптимизмом скрывает в себя художественный потенциал: в конце концов именно критическая позиция художника, чутко реагирующая на новые медиумы, всегда питала современное искусство. 📸 Massalia. AI Winter. 2022–2024

22 мая в 19:30 в МАММ пройдет лекция Ирины Кулик «Становление животным: от художественной мистификации к межвидовому соавторству» из цикла «Изобретая природу». История присутствия животного в искусстве последнего столетия разворачивается как последовательный отказ от антропоцентричного взгляда. Все началось со взмаха ослиного хвоста — нарисованной осликом Лоло картины, представленной на Салоне Независимых 1910 года как образец творчества «школы эксцессивистов». От подобных ироничных жестов — к экспериментам с шимпанзе Конго в попытке нащупать биологические истоки эстетического импульса. Постепенно животное из объекта наблюдения превратилось в сакрального соавтора и медиума: в ритуалах Йозефа Бойса и Марины Абрамович оно выступает как носитель до-рационального знания, а в инсталляциях Янниса Кунеллиса и Тани Бругеры — как живая материя и политическая сила, взламывающая стерильное пространство галереи. Этот путь неизбежно проходит через стадию музеефикации и утраты. В объективе Кандиды Хёфер и Хироси Сугимото, в заформалиненных животных Херста и таксидермических объектах Берлинде де Брюйкере животное предстает как застывший экспонат, меланхолический маркер нашего отчуждения от природы. Финальная точка этого развития — попытка преодолеть этот разрыв через «становление-животным». Исследуя фрустрацию Ангуса Ферхерста, технологические трансформации Томаса Туэйтса и архитектурные утопии Нильса-Удо и Томаса Сарацено, Ирина Кулик расскажет, как искусство переходит от имитации звериных повадок к поиску новых форм симбиоза, где животное становится единственным возможным учителем и моделью для сообществ будущего. Билет включает посещение музея с 16:00 🎟️ Билеты.

+2

Инсталляция SANCTUM [green], представленная на биеннале «Искусство будущего», переносит зрителя в лиминальное цифровое пространство. Рекурсивные коридоры, дробящиеся арки и туннели напоминают нам транзитные зоны из наших снов, а может даже кошмаров. Эстетика лиминальности уже давно стала предметом массовой культуры, находя отражение в видеоиграх и кино. В подборке собрали фильмы, в которых используется этот визуальный код.

Ночь в МАММ! 16 мая МАММ приглашает на «Ночь в музее»: с 18:00 до 00:00 музей будет открыт для посетителей бесплатно по предварительной регистрации. 🔘Рассказываем о программе: 18:00–20:00 | Мастер-класс для детей «Музей будущего» Участники познакомятся с работой Сони Стереостырски «Гости из будущего», а затем придумают свой музей мечты. Каждый сможет создать бумажный макет, дополнить его персонажами из других миров, разместить произведения искусства и собрать небольшую экспозицию. Пока дети занимаются творчеством, родители смогут посмотреть проекты биеннале «Искусство будущего». К мастер-классу можно присоединиться в любой момент. 19:00–00:00 | Турнир по пинг-понгу от Ping Tablet На первом этаже музея в течение вечера будет работать открытая площадка для игры в пинг-понг от Ping Tablet. Программа объединит свободную игру и блиц-турнир. 19:00 | Арт-лаборатория для взрослых «Скетчинг как инструмент понимания современного искусства» В формате скетч-экскурсии участники вместе с преподавателем пройдут по этажам музея и познакомятся с работами биеннале «Искусство будущего», фиксируя увиденное быстрыми скетчами, схемами и заметками для более внимательного анализа произведений и их структуры. 20:00 и 21:30 | Обзорные экскурсии по биеннале «Искусство будущего» Посетители познакомятся с ключевыми работами выставки, художниками и основными темами биеннале, а также увидят, как современные авторы размышляют о технологиях, будущем и изменении мира.

Что вы помните о своем детстве? И как на эту память влияют семейные фотографии? Мы привыкли считать фотографию документом, подтверждающим подлинность нашей памяти. Однако каждый кадр в проекте Милагрелии «Семья, которой нет» — искусная ложь. Художница воссоздает чей-то семейный архив до малейших деталей: рамки всевозможных форм, пленочное зерно, знакомый почерк на полях альбомов. Но весь этот мир — генерация нейросети. Этих людей никогда не было. Этих праздников не случалось. Эти места не существуют. Чаще всего детские воспоминания опираются на картинки, подменяя нашу реальную память. Фотография для нас — объективный документ. Но что, если этот документ — подделка? Мы больше не можем полностью доверять собственным глазам. Инсталляция представлена на биеннале «Искусство Будущего» в МАММ. Билеты в музей.

Вчера в МАММ прошла авторская экскурсия Дмитрия Кавки Художник рассказал о своем проекте «Событие», в котором цифровые изображения из соцсетей переосмысляются и переводятся в живописные и графические формы. Он также поделился историей создания проекта и особенностями своего художественного метода. Следующие экскурсии с художником пройдут 17 мая в 14:00 и 17:00. Приходите, чтобы узнать, как пьеса Владимира Набокова повлияла на создание проекта, как он связан с более ранней графической серией «Друзья», а также подробнее познакомиться с технической стороной работы.

Еда будущего становится предметом исследования в интерактивной инсталляции Полины Чернышевой «Нерецепты», номинированной на премию «Жизнь впереди». Проект обращается к изменению пищевых привычек: дикие травы и сорняки рассматриваются как устойчивые к климатическим изменениям растения. Работа исследует, как эти привычки трансформируются под влиянием экологических, этических и экономических факторов. Художница приготовила ужин из дикоросов и привычных овощей, а рецепты для блюд создал алгоритм, обученный анализировать и сочетать ингредиенты. Инсталляция представлена на биеннале «Искусство будущего» в МАММ. Билеты в музей.

+4

13 мая в 19:30 в МАММ в рамках параллельной программы II Международной биеннале «Искусство будущего» пройдет авторская экскурсия Дмитрия Кавки. Художник расскажет о проекте «Событие», созданном на основе фотографий из социальных сетей: как цифровые изображения превращались в живописные работы и GIF-анимации, а затем вручную переносились на бумагу цветными карандашами и акварелью. Во время экскурсии Дмитрий Кавка также поделится историей создания проекта, его связью с пьесой Владимира Набокова «Событие» и серией «Друзья», а также объяснит, почему принципиально отказался от использования ИИ и выбрал ручную графику. После авторской экскурсии программу продолжит медиатор МАММ, который проведет экскурсию по II Международной биеннале «Искусство будущего». Билеты на экскурсию.

+2

Что произойдет, когда искусственный интеллект перестанет быть набором строк кода и обретет собственное тело? Вопрос о будущих отношениях человека и ИИ осмыслялся в искусстве и науке задолго до появления нейронных сетей. В этот четверг в 19:30 на лекции «Этика взаимоотношений с ИИ. Проблема морфологической свободы в современном искусстве» Янина Пруденко расскажет о том, какое отражение те трансформации, которые человек, его тело и разум претерпевают сегодня под воздействием современных технологии, получили в современной культуре и искусстве. 🎟️ Билеты.

Проведите сегодняшний выходной в МАММ! Напоминаем, что в 15:00 и 17:00 у нас проходят сборные экскурсии по биеннале «Искусство будущего» — медиаторы погрузят вас в мир искусственного интеллекта, робототехники и новейших технологий. Билеты в музей.

Дождь, стучащий по крыше, капли тающих сосулек, вода, срывающаяся с листьев — так произвольно рождаются ритмические рисунки. В проекте Lacrima Сергея Скурту и Олеси Ващенко этот принцип перенесён в инженерную систему. Здесь звуковая композиция возникает из движения воды, которое подчиняется физическим законам. Капли падают с разной частотой, перекликаются, сбиваются и снова находят общий темп. Их ритмы не синхронизированы, но именно это создаёт сложное и постоянно меняющееся звучание. Получается система, которая работает как драм-машина, но вместо цифрового секвенсора здесь — физика процесса, а вместо заданного паттерна — непрерывное изменение. Движение воды становится слышимым, обретает форму, а привычные физические процессы раскрываются как музыкальное явление. Послушать, как работает эта система, можно в МАММ на биеннале «Искусство будущего». Билеты в музей.