MAMM

Уже сегодня в 21:30 состоится презентация проекта Cosmic Ison, представленного саксофонистами и композиторами Сергеем Храмцевичем и Алексеем Кругловым. Cosmic Ison — это музыкальный проект на стыке духовной православной традиции и авангардного джаза. В основе программы — древние православные песнопения: византийские, валаамские и оптинские распевы, переосмысленные в авторских аранжировках для всех основных видов саксофона — от сопрано до баритона и бас-саксофона. 🎫 Билеты.

+5

До закрытия выставок в МАММ осталось 9 дней. От художников, уже ставших классиками, до актуальных авторов сегодняшнего дня: пронзительные проволочные инсталляции Ани Желудь, «парадные портреты» повседневных вещей у Андрея Гросицкого и яркие персонажи Владимира Грига, балансирующие между сном и реальностью. 7 этажей музея — современное искусство, которое нельзя пропустить. 🎟 Билеты в музей.

Завтра в 16:00 смотрим фильм Дэвида Линча «Голова-ластик», культовый дебют режиссёра. Сновидческая, тревожная классика, признанная культурно значимой Библиотекой Конгресса США. Показ пройдет на языке оригинала с русскими субтитрами. Билеты.

Село Ижевское стояло на пересечении двух торговых путей — большой дороги из Рязани в Касимов и дороги из южных «хлебных» уездов в северные промышленные. По большим праздникам на центральной площади велась бойкая торговля и прогуливалась нарядно одетая публика — дважды в год здесь проходила ярмарка. «На Ярмарочной площади устанавливались карусели, играла гармошка или барабан, придавая ярмарочному дню большую торжественность. Работали вовсю два кабака и чайная», — вспоминал местный житель, краевед Серафим Агурейкин. Тут можно было купить лапти из липовой и вязовой коры, косы австрийские, вилы, грабли и прочее, полезное в хозяйстве в пору жатвы и сенокоса. Торговали кувшинами для воды и кваса, бочками для мочения яблок, квашения капусты и засолки огурцов. Продавались изделия местных бондарей — кадки дубовые, сосновые, осиновые — и кузнецов — молотки и серпы. По данным статистических справочников, в середине XIX века на июльской ярмарке в Ижевском, где жили десять тысяч человек, товаров продавали на 3 600 рублей, тогда как в ближайшей к селу Рязани, где жителей было в два раза больше, доход от летних ярмарок составлял 4 350 рублей. На протяжении почти полувека крестьянский фотограф Иван Филатов снимал все значимые для селян события. Больше о жизни села вы узнаете 14 февраля на лекции «В одной лодке. Как бочарный промысел связал село Ижевское и Астрахань, дал крестьянам свободу и породил фотографа Ивана Филатова». 📸 Иван Филатов. Базарный день. Не позднее 1912 Собрание Музея К. Э. Циолковского

9 февраля в МАММ начинается вечерний интенсивный курс «Фотография для начинающих» За две недели интенсивных занятий вы получите необходимую теоретическую базу и примените новые знания на практике. Вы узнаете о важной роли света, рассмотрите различные композиционные приемы на примере шедевров мировой фотографии, определите подходящую технику для реализации задуманных идей и многое другое. На каждом занятии необходимо иметь любой фотоаппарат. Важно понимать, что в случае, если вы используете пленку, вам потребуется дополнительные время и расходы на её проявку, печать или сканирование. Подробности и запись

+5

До закрытия выставок в МАММ осталось 10 дней. На 7 этажах музея открыты выставки, которые обязательно нужно успеть посетить — рассказываем о них в карточках. 🎟 Билеты в музей.

7 февраля в 21:00 в МАММ состоится презентация проекта Cosmic Ison саксофонистов и композиторов Сергея Храмцевича и Алексея Круглова. В карточках рассказываем подробнее о программе концерта и о том, как древние православные песнопения переосмысляются в пространстве современного джаза и импровизации. 🎷 Билеты на концерт.

11 февраля в 19:30 в МАММ пройдет показ короткометражных фильмов, каждый из которых по-своему рассказывает о моменте столкновения прошлого и настоящего. Программа объединяет четыре истории, где в обычных ситуациях переосмысляются события, чувства и жизненные ориентиры. Герои встречаются в пути, возвращаются к общим воспоминаниям, дают обещания на пороге нового года или ищут утраченные связи, а мы вместе с ними наблюдаем, как внутренние переживания и внешние обстоятельства создают новые смысловые пересечения. В своих высказываниях каждый режиссер нашел уникальный кинематографический язык: от камерной драмы до лиричного исследования отношений. 🩶«Не отрывай глаза» реж. Анна Медникова Поезд мчится вперед, и в нем оживает прошлое. Случайная встреча и любимая музыка пробуждают между Лешей и Сашей забытые чувства. Однако в общем ритме пути их внутренние маршруты незаметно расходятся. 🩶«Наш год» реж. Коля Коваленко Тарас, Коля и Леша — друзья с детства. Год назад, в последний день декабря, их разлучила жизнь. Они договорились встретиться через год на берегу и впервые вместе отметить Новый год. Настал долгожданный день встречи: у Коли и Леши всё идёт по плану, а Тарас впервые влюбляется. 🩶«Зверюшки» реж. Паша Королько Сёстры в новогоднюю ночь решают вернуться в прошлое, чтобы переосмыслить общее воспоминание. 🩶«Как холодцы попадают в холодильник» реж. Олег Афонин Тридцатилетний работник парка аттракционов Виталий вместе со своей матерью-экстрасенсом отправляется на поиски пропавшей невесты. 📢 После показа пройдет обсуждение с режиссерами Анной Медниковой, Колей Коваленко, Пашей Королько и Олегом Афониным. Билеты.

На фотографии Ивана Филатова — Никольская церковь в Ижевском. Красивое каменное здание с декором в духе Итальянского Возрождения строили на века, но простояло оно немногим больше ста лет. Строительство началось в 1837 году. Еще до окончания работ, в 1857 году, в церкви крестили будущего знаменитого ученого Константина Циолковского. К 1863 году работы были завершены и храм освятили. Как и другие ижевские церкви, в советские 1930-е Никольскую закрыли. Здание использовали как склад и ремонтный цех. Со временем из стен начали выпадать кирпичи, просел купол — храм разрушался. И тогда заброшенную церковь облюбовала детвора. «У местных мальчишек быстро появился некий обряд инициации по принципу «а тебе слабо». И вот это самое не слабо надо было доказать, забравшись по разрушенной лестнице на колокольню, вылезти из круглого окошка на парапет, пройти по кругу и влезть обратно в то же самое окошко. Естественно, такие «игры» не могли остаться незамеченными», — писал краевед Андрей Меркунов. Понимая, что может произойти несчастный случай, ижевляне решили снести церковь. Получить разрешение на снос оказалось непросто — из-за связи с Циолковским храм считался исторической постройкой. Тогда через колокольню перекинули верёвку и, сфотографировав в нужном ракурсе, выдали её за трещину на фасаде. Снимки направили в Рязань, добавив, что через дорогу школа и местные боятся, что строение вот-вот обвалится прямо на детей. В городе аргументы сочли убедительными, и в 1960-х годах Никольская церковь была разрушена. Для сноса вызывали даже сапёров — столь прочна оказалась постройка, несмотря на внешнюю ветхость. Сегодня на том месте глухие заросли, а о самой церкви напоминают лишь старинные снимки. Больше исторических фотографий и интересных историй — на выставке «Иван Филатов. История села Ижевское» в МАММ. 📸 Иван Филатов. Никольская церковь. 1906 Собрание Музея К. Э. Циолоковского

Работы Владимира Грига населены персонажами-цитатами, отсылающими к классической живописи, модернистской графике, комиксам, детским книгам и мультфильмам. Обычно работы Владимира Грига населены персонажами-цитатами, отсылающими к классической живописи, комиксам и мультфильмам. Однако в этом произведении источником цитат становится сам город, где почти каждое здание, скульптура или барельеф давно стали узнаваемыми персонажами. Речь идет о Риме — месте уникальном, в котором эпохи античности, Возрождения и барокко причудливо перемешиваются и наслаиваются друг на друга. Фрагментарность заложена в самой природе Вечного города: то тут, то там руины прорастают сквозь современный пейзаж. Григ объединяет в одном пространстве Колизей, арку Тита, собор Святого Петра и Капитолийскую волчицу… Над всем этим в воздухе парят Уста Истины. Эта античная маска божества в Средние века считалась способной отличить лжеца от правдивого человека — лжецу она откусит руку. Больше работ Грига можно увидеть на выставке «Спасибо вам, что были снами» в МАММ. 📸 Владимир Григ. Осень. Рим. Из серии «Четыре сезона». 2022

+2

Во второй половине ХХ столетия садоводство стало критическим инструментом осмысления действительности. Деятели эко-арта засеивали пшеничные поля на Манхэттене и разбивали апельсиновые сады под крышами музеев, рассматривая стратегии выживания в мире на грани экологической катастрофы. Их проекты были созвучны экспериментам ученых, с 1960-х годов стремившихся создать замкнутые эко-системы — биосферы, а также сюжетам научной фантастики. На лекции 4 февраля в 19:30 Ирина Кулик расскажет, как садоводство стало актуальной художественной стратегией в рамках современного искусства.

Ходить в музеи скучно? Много залов, неизвестных имен, длинных текстов — и вместо удовольствия легко поймать усталость и ощущение, что «что-то важное точно прошло мимо». В МАММ целых 7 этажей и 7 разных выставок, и чтобы не потеряться в этом объёме, лучше идти не в одиночку, а с проводником. Экскурсии помогают выстроить маршрут, расставить акценты и увидеть в экспозициях самое главное. Наши медиаторы предлагают авторские маршруты для детей и взрослых, классическую обзорную экскурсию, а также прогулки, посвящённые отдельным выставкам, например, коллекции Фонда Синара или экспозиции Ани Жёлудь. Забронировать экскурсию можно через сайт, а если вы хотите увидеть конкретные выставки, просто напишите нам на почту excurs@mamm.art — мы поможем подобрать идеальный маршрут именно для вас.

15 февраля в 17:00 в МАММ в рамках образовательной программы к выставке «Фундаментальный лексикон. Современное российское искусство из собрания Фонда Синара» состоится вечер памяти Владимира Янкилевского, одного из самых значительных художников советской неофициальной культуры, классика российского и мирового современного искусства. Ведущая вечера — Ольга Свиблова, директор МАММ. Участники: Юлия Тихомирова — историк искусства, арт-критик и научный сотрудник музея. Никита Слинкин — искусствовед, зав. отделом культурно-просветительных программ МАММ и профессор Школы Родченко. Григорий Ерицян —основатель издательства «Слово». Наталья Аветисян — главный редактор издательства «Слово». Программа вечера: • разговор о жизни и творчестве Владимира Янкилевского • презентация книги — «Владимир Янкилевский. Автомонографические альбомы 1954-1980» 15 февраля Владимиру Янкилевскому исполнилось бы 88 лет. Творчество Янкилевского уникально и интересно тем, что, с одной стороны, ему присуща неистовая экспрессия и максимальное эмоциональное напряжение каждого художественного жеста, независимо от того, в какой технике работает художник: живопись, коллаж, рельеф, рисунок или скульптура; с другой стороны, его художественная система выстроена предельно интеллектуально. Конфликт, напряжение и гармония между эмоциональным и интеллектуальным началами в работах Владимира Янкилевского, попытка в каждом произведении запечатлеть универсальную структуру мироздания и превращение созданных работ в собственный художественный универсум, определяют то особое место, которое творчество Янкилевского занимает как в современном российском, так и в современном мировом искусстве. Не случайно Владимир Янкилевский был первым советским художником, чьи работы были закуплены в коллекцию Центра Жоржа Помпиду уже в первый год работы музея в 1977 году. Одна из его важнейших работ, триптих «Садись в поезд… II», сейчас экспонируется на выставке «Фундаментальный лексикон. Современное российское искусство из коллекции Синара» в МАММ. Работы художника находятся в собраниях крупнейших российских и мировых музеев, а также в лучших частных коллекциях. Проект книги «Владимир Янкилевский. Автомонографические альбомы 1954–1980» был задуман самим художником — он сам создал ее дизайн и написал тексты. Владимир Янкилевский ушел из жизни 4 января 2018 года, незадолго до ее публикации. Билеты.

Мир вещей у Андрея Гросицкого — это не натюрморты и не привычные предметы быта. Его герои существуют сами по себе, вне зависимости от человеческого бытия. Художник сознательно ограничивает круг тем, отказываясь от сюжета и образа человека, оставляя в центре внимания только вещь. Одна из ранних работ, «Коллекция» 1975 года, показывает этот мир в свернутом, плотном состоянии. На плоском золотистом фоне возникает темная масса, которая выглядит как иконический образ или реликварий, вынесенный за пределы конкретного интерьера. Вещи теряют утилитарную функцию, оказываясь вне времени и вне быта. Эта форма прописана так, что она кажется выпуклой и осязаемой. Блики, шероховатости, разрывы поверхности подчеркивают материальную природу изображенного. Здесь вещи еще не отделены друг от друга, они слиты в единое тело, в котором угадываются отдельные предметы. Название «Коллекция» не отсылает к музею или собранию. Напротив, это живая форма, в которой следы времени становятся признаками жизни. Перед нами не набор предметов, а цельная масса материи, удержанная живописью от исчезновения.

+3

Город в снегу ❄️ Снимки из собрания МАММ

Роман «Таинственный остров» восхитительно бессюжетен. Все описанные в книге события — между крушением воздушного шара и погружением острова под воду — могли бы произойти с героями в любом порядке, но, несмотря на сумбур, эта приключенческая история затягивает, не отпуская до последних страниц. Жюль Верн лишил свой роман любых классических двигателей сюжета — в нём нет ни ссор между друзьями, ни любовной линии, ни захватывающих сражений — но написал книгу, которую читают запоем. Хаотичность происходящего и магнетизм этой бессюжетности роднят «Таинственный остров» Жюля Верна и одноимённую мозаику Владимира Грига — стеклярусное панно, которое вопреки отсутствию сюжета и смысла можно разглядывать долго-долго. Григ населяет свой «Таинственный остров» персонажами всевозможных эпох и культур, мифов и мультфильмов. Тут мультяшки Бетти Буп, клоун Коко и пёс Бимбо спасаются бегством от крокодила. Под зловещим взором грибов-переростков идёт «Необыкновенный матч» — это команды деревянных и мягких игрушек играют в футбол. На лужайке раскрутилась карусель. И над всем этим безумством торжественно и невозмутимо воспаряет Икар. Приходите в МАММ на выставку «Спасибо вам, что были снами», где эту и другие работы Владимира Грига можно рассмотреть со всех сторон, во всех деталях. 📸 Владимир Григ. Таинственный остров. 2024

Арт-лаборатория «Скетчинг как инструмент понимания искусства» В формате скетч-экскурсии совместим аналитический подход с практикой: вместе с преподавателем будем перемещаться по музею, изучать работы на выставках и погружаться в язык и механизмы современного искусства, делая быстрые наброски и зарисовки. За полтора часа мы разберем приемы современных художников и сразу применим их на практике. Экскурсию проведет художница и педагог Ульяна Ёлкина. Все необходимые материалы входят в стоимость. По желанию можно принести свои любимые графические инструменты и скетчбук. Подробности и билеты.

30 января в 19:00 в МАММ в рамках образовательной программы к выставке «Фундаментальный лексикон. Современное российское искусство из собрания Фонда Синара» состоится вечер памяти Эрика Булатова, классика российского и мирового современного искусства. Ведущая вечера — Ольга Свиблова, директор МАММ. Участники: Никита Слинкин — искусствовед, зав. отделом культурно-просветительных программ МАММ, профессор «Школы Родченко». Юлия Тихомирова — историк искусства, арт-критик, медиатор музея. Программа вечера: • презентация последней прижизненной книги художника — «Эрик Булатов рассказывает» • показ фильма про художника «Живу и вижу» (автор Анатолий Малкин) Эрик Булатов ушел из жизни 9 ноября 2025 года. Две последние прижизненные выставки художника «Живу дальше. Лаборатория художника» и «Чудесное путешествие» прошли в МАММ в 2024 и 2025 годах. В настоящее время важнейшая работа Эрика Булатова — портрет его музы и жены, Натальи Годзиной, экспонируется в МАММ на выставке «Фундаментальный лексикон. Современное искусство из коллекции Синара». Именно Наташа Годзина работала вместе с художником над его книгой «Эрик Булатов рассказывает». Ждем друзей и всех, кому интересно творчество великого мастера! 🎟 Билеты.

4 февраля в 19:30 в МАММ пройдет лекция Ирины Кулик «Сады, огороды и биосферы» из цикла «Изобретая природу». Клод Моне считал прекраснейшим из своих творений не свои полотна, а сад, который он разбил в Живерни — художник даже выписывал для него редчайшие виды кувшинок. В перспективе современного искусства Моне оказывается не только великим реформатором живописи, но и предтечей лэнд-арта и био-арта. Но для того, чтобы художники последовали его примеру и сделали материалом своих произведений органическую жизнь, должно было пройти более полувека. Во второй половине ХХ столетия садоводство стало критическим инструментом осмысления действительности. Деятели эко-арта засеивали пшеничные поля на Манхэттене и разбивали апельсиновые сады под крышами музеев, рассматривая стратегии выживания в мире на грани экологической катастрофы. Их проекты были созвучны экспериментам ученых, с 1960-х годов стремившихся создать замкнутые эко-системы — биосферы, а также сюжетам научной фантастики. В наши дни художники по-прежнему экспериментируют с растительной жизнью создавая метафорические сады, дистопические огороды и парки, в которых живая флора и фауна переплетаются с цифровыми симуляциями. Героями новой лекции станут Йозеф Бойс и Джузеппе Пеноне, Агнес Денес и The Harrison Studio, Патрисия Йохансон и Пьер Юиг.