MONUMENT

+1

«Маркс, Энгельс, Ленин». Барельефы на фасаде нового корпуса Института марксизма-ленинизма в Москве. Скульптор Дмитрий Рябичев, 1981–1983 годы. Здание Центрального партийного архива возводилось с 1973 по 1983 год. Его архитектура отличалась лаконичностью и функциональностью, продолжая стилистическую линию соседнего исторического корпуса, построенного по проекту архитектора С. Е. Чернышёва в 1926–1927 годах. Проект художественного оформления фасада с тремя портретными барельефами основоположников коммунистического учения был разработан скульптором в 1981 году. За каждым из портретов размещены композиции с сюжетами и деталями, отсылающими к биографии и деятельности изображённых деятелей. В 2022 году фасады здания отремонтировали. Архитектурный облик заметно изменился: появились цветовые акценты и дополнительные декоративные элементы. На фото: 🔹1,2 — фасад здания в 1980-е и 1990-е годы. Источник: Я.карты 🔹3–5 — барельефы, 2023 Канал MONUMENT

+6

«Боско. Живопись, скульптура». Выставка семьи художников и скульпторов в зале МСХ в Старосадском переулке, 5 (с 1 по 6 ноября 2026 года). На выставке представлены живописные работы известного художника-монументалиста Юрия Ивановича Боско (1930–2019), его дочери Анны, а также скульптуры внуков — Георгия и Софии. Мне, конечно, особенно интересны работы Юрия Ивановича 1960-х годов. Они солнечные, оптимистичные, выдержанные в традициях классического соцреализма, но при этом с характерной для искусства того времени некоторой суровостью. Кстати, Боско — один из соавторов знаменитого панно «Мы строим коммунизм» на Серпуховской площади. На фото: 🔹«Автопортрет», 1974 🔹«Хлебопашец», 1963 🔹Эскиз к картине «Будни Волгоградской ГЭС», 1959 🔹Эскиз к картине «Волгари», 1964 🔹«Председатель колхоза. Трудные годы», 1962 🔹«Халле. Старина и современность», «Халле. Ул. Готвальда», 1965 🔹«Молодой казачок», 1962 🔹«Дончанка-кореянка», 1966 🔹«Алтайское безмолвие», 1992; «Весна в Потапове», 2005 🔹«Студент. Автопортрет», 1950 Еще работы с выставки в комментариях. Фото: Ольга Дрёмина специально для канала MONUMENT

+6

«ДИАЛОГ: анатомия монументального искусства». Выставка в зале МСХ на Кузнецком мосту, 11 (с 28 октября по 8 ноября 2026 года). Часть 2. Современники. В этой публикации показываю работы преимущественно современных художников. На выставке много интересного — рекомендую посетить, если будет возможность. 🔹 Анна Нюренберг, «Силач», керамика, 2026 🔹 Клара Голицына, «Синий всадник», 2020 🔹 Мария Красильникова, «Первый снег. Красный угол», 2012 🔹 Ольга Дремина, «Дефанс», 2025; Ольга Мельгунова, «Комната», 2022 🔹 Елена Кузнецова, «Ностальгия по будущему», 2026 🔹 Людмила Волова, «Летний день», 2012; Анастасия Моргачева, «Эльбрус открылся», 2026 🔹 Павел Дзядушинский, «Синий вечер», 1995 🔹 Антон Стриженко, «Летучие рыбы», 2024 🔹 Дарья Закрытная, «Жар»-2, 2026 🔹 Анастасия Коровина, «Живописный портрет» и «Художник стекла», 2023 По традиции часть работ показана в комментариях. Фото: Ольга Дрёмина специально для канала MONUMENT

+6

«Диалог: анатомия монументального искусства». Выставка в зале МСХ на Кузнецком мосту, 11 (с 28 октября по 8 ноября 2026 года). Часть 1. Мастера. Сейчас в Московском доме художника проходит интересная выставка, приуроченная к 70-летию монументальной секции МСХ. Это второй проект, посвящённый юбилею. Первый состоялся ровно год назад в тех же стенах и был посвящён произведениям монументального искусства в архитектуре. На этот раз в центре внимания — станковая живопись художников-монументалистов. Она позволяет увидеть другую, менее известную сторону их творчества — ту, что обычно остаётся за пределами общественного внимания. В первой публикации произведения художников старшего поколения. 🔹 Олег Филатчев, «Автопортрет с кактусом», 1984 🔹 Борис Милюков, «Сон», 1980 🔹 Евгений Аблин, «Хибины», 1956 🔹 Иван Николаев, «Вид на угол Петропавловского и Певческого переулков», 2001 🔹 Ирина Лаврова, «Портрет Мити и Нади с сычом», 1979 🔹 Вадим Кулаков, «Яузские ворота», 2013; Элеонора Жаренова, «Античное», 2018 🔹 Юрий Вальков, «Строитель», 1960 🔹 Никита Медведев, «Данилов монастырь», 2000 🔹 Миррэль Велижева, «Красное солнце», 2002 🔹 Иван Лубенников, «Поэт и муза», 1995 См. в комментариях еще несколько фотографий. Фото: Ольга Дрёмина специально для канала MONUMENT

Объёмно-пространственная световая композиция и декоративные часы в фойе выставочного зала ВИЛС в Москве. Художники Виталий Орешин и Наталья Терещук, 1981 год. Форма декоративной композиции, состоящей из слитков и металлических пластин, отсылает к профилю предприятия, которому принадлежал выставочный зал. Всесоюзный институт лёгких сплавов (ВИЛС) занимался разработкой и производством изделий из алюминиевых, магниевых и титановых сплавов, в том числе для авиационной промышленности. В 1994 году выставочный зал переоборудовали под торговый комплекс — гипермаркет «Родити-Сетунь». В 2008–2011 годах на его месте построили бизнес-центр «Гранд Сетунь Плаза». При этом само предприятие ОАО «ВИЛС» продолжает работу. Канал MONUMENT

+2

«Энергия». Мозаика на кинотеатре «Вахш» в Нуреке, Таджикская ССР. Художник Асрор Аминджанов, 1964–1965 годы. В первой половине 1960-х годов, одновременно со строительством Нурекской ГЭС, начинается застройка нового города. Формируется большая центральная площадь с фонтанами, жилыми домами и общественными зданиями — универмагом, кинотеатром, дворцом культуры. Большую глухую стену нового широкоформатного кинотеатра «Вахш» украсила необычная мозаика из камня, созданная выпускником ЛВХПУ имени Мухиной Асрором Аминджановым. Это был относительно недорогой, но очень эффектный способ украсить лаконичную архитектуру модернизма. В центре композиции — крупная фигура мужчины, олицетворяющего человека-преобразователя, подчиняющего природную стихию и создающего новую жизнь. Образ символизирует преобразование силы огромного потока воды в электрическую энергию. В 1997 году кинотеатр пережил пожар, а в середине 2010-х здание было перестроено. По имеющейся в сети информации, сейчас здесь находится музей. Мозаика сохранилась. На фото: 🔹1 - Мозаика в 1977 году, фото: Р.Нетелев 🔹2 - Мозаика в 1966-67 году 🔹3 - Вид на площадь, 1975-1977 год, pastvu 🔹4 - Мозаика в 2015 году, wikimapia 🔹5 - Нурекские фонтаны и кинотеатр, 1977, pastvu, А.Ребенок 🔹6 - Ночной вид, 1975, pastvu Канал MONUMENT

«Крым». Рельеф с мозаикой на Доме виноградарства (винный магазин «Солнце в бокале») в Симферополе. Художник Григорий Дауман, 1967 год. В 1960-е годы монументальное искусство активно выходит на стены зданий. Иногда, как в случае с панно «Крым», это не новая постройка, а надстроенный брандмауэр старого дома — его обращённая к площади напротив Центрального универмага стена. Дауман соединяет в панно пространства разных масштабов, при этом сохраняя плоскостность композиции. Издалека зритель видит яркий солнечный диск, фон синих оттенков и крупную женскую фигуру. По мере приближения «небесный» фон превращается в море: в нем появляются небольшие сцены отдыха в воде и на берегу, набранные из мозаики. Герои этих сюжетов беззаботны — они наслаждаются южным солнцем и природой. В руках монументального женского силуэта заметен ребёнок, что напоминает иконописные образы. Детали рельефного бетонного «платья» художник украшает вставками из смальты. Такой же прием использован в двух женских рельефах в нижней части композиции: на их головах прекрасные венки из цветов. К сожалению, из-за позднейших пристроек нижняя часть панно теперь не видна, произведение пришло в упадок. На фото: 🔹1 - панно в 2024, dzen.ru 🔹2 - панно в конце 1960-х 🔹3 - панно в 1984, pastvu 🔹4 - панно в 2020, crimea.mk.ru Канал MONUMENT

+6

«Азбука скульптуры». Выставка в Московском доме художника на Кузнецком Мосту, 11 (с 28 августа по 13 сентября 2026 года). На выставке представлено несколько сотен произведений московских скульпторов, созданных за последние десятилетия. В экспозиции можно увидеть станковые композиции, выполненные из самых разных материалов, а также эскизы реализованных памятников. Вход на выставку свободный. На фото: 🔹Татьяна Обухова, “Плач”, 2024 🔹Анатолий Сулимов, “Постриг”, 2026 🔹Марина Левинская, “Адам и Ева”, 2006 🔹Александр Миронов, “Жена мясника”, 2022 🔹Александр Миронов, “Диана-лучница”, 2021 🔹Сергей Судаков, “Он”, “Она”, “Мыслитель”, “Инициация” и “Спасательный плен”, 2025-2026 🔹Елена Суровцева, “Сон”, “Белая”, “Странно”, “Жертвоприношение” и др., 2020 🔹Ирина Красношлыкова, “Древо жизни”, шамот, 2026 🔹Иван Кикин, “Мысли о будущем”, бронза, 2025 🔹Татьяна Рыжова, “Женская фигура”, 1965 См. в комментариях еще несколько фотографий. Фото: Ольга Дрёмина специально для канала MONUMENT

+5

«Развитие связи». Рельефы на здании телеграфно-телефонной станции во Пскове. Художник Алексей Кириллов, 1980 год. Рельефы расположены на стенах галереи и не сразу заметны зрителю. Автор подбирает образный язык, созвучный самому зданию: грубоватый, обнаженный, лишенный каких-либо приукрашиваний. Два первых панно символизируют первые способы общения людей — крик, жесты и голубиную почту. На одном из рельефов крупным планом показана напряженная мускулатура человеческого лица. Далее — репродуктор времен Второй мировой со следами от пуль и всепоглощающим огнем войны. Рядом — скорбящие женщины, оставшиеся без сыновей и мужей, у Вечного огня. Затем телефонная связь, сближающая людей. Последние четыре панно посвящены теме космоса и вкладу учёных в развитие связи на Земле и за её пределами. С одной стороны фасада образы ученых и радиоинженеров, с другой — космонавты и конструктор, запускающий спутник. Эти сюжеты «сходятся» на угловой части здания, символизирующей космическую радиосвязь. В двух последних рельефах художник закольцовывает композицию: космонавты изображены с мускулистыми телами, как и древние люди. Также слушают, также говорят. Меняются технологии, но это всё те же люди в тонких одеждах. Канал MONUMENT

«Портреты». Станковая мозаика. Элеонора Жарёнова, 2008 год. [Ко дню рождения художницы]. В творчестве Элеоноры Жарёновой часто встречаются портреты друзей и членов семьи. Некоторые из них несут отпечаток глубоко личных переживаний. В станковой мозаике 2008 года художница изобразила себя и своего супруга — художника Владимира Васильцова, ушедшего из жизни в том же году. Два портрета разделяет ствол дерева: со стороны Васильцова оно сухое и безжизненное, тогда как рядом с Жарёновой изображены зеленые ветви. Этот простой, но выразительный образ превращает дерево в символ границы между двумя мирами. Мозаика хранится в Курской картинной галерее имени А.А.Дейнеки. Канал MONUMENT

+2

Снос здания Центрального железнодорожного бюро в Москве. Витражи «Бег времени», художник Константин Александров, 1979-1982 годы. Месяц назад увидел новости о сносе здания железнодорожных касс на Комсомольской площади. Когда-то это было известное место: здесь покупали билеты миллионы пассажиров. Но последние 12 лет здание пустовало и ждало своего часа. Центральное железнодорожное бюро обслуживания пассажиров строили в 1961-1964 годах. Как полагается в эпоху борьбы с излишествами — без украшательств. В конце 1970-х руководство Бюро сделало заказ на оформление здания, за который взялся Константин Александров. Как вспоминал художник, идея большого круга на все окна пришла к нему во сне. После завершения работы заказчик предложил продолжить композицию на боковых окнах. Александров развил тему в виде трёх полукругов с каждой стороны. На фасаде также установили декоративные часы, завершившие его образ. В 2016 году предпринималась попытка реконструировать здание с частичным сохранением, однако по каким-то причинам она не состоялась. Именно тогда витражи были частично демонтированы (зачем?). Теперь же снос окончательный… На фото: 🔹1,2 - фотографии витража, 1980-е 🔹3 - здание в 1993 году, pastvu 🔹4,5 - начало сноса в июле 2026, Артём Жигулин, РМТМ 🔹6 - снос в августе 2026, Павел Калачев, РМТМ 🔹Еще несколько снимков см. в комментариях Канал MONUMENT

+6

Защита монументалистов Строгановки — 2026. Часть 3 Завершаю публикацию дипломных проектов кафедры монументально-декоративной живописи РГХПУ им. С. Г. Строганова (по материалам, которые есть в моем распоряжении). Если у вас есть недостающая информация об этих дипломах либо дипломных проектах монументалистов других вузов, напишите мне, пожалуйста. С удовольствием опубликую их в канале. На фотографиях представлены четыре проекта: 1️⃣2️⃣ Ника Пешкова — «Быль и небыль. По мотивам славянской мифологии». Проект художественного решения фасада дома отдыха на Иваньковском водохранилище (Тверь), смешанная техника. 3️⃣4️⃣5️⃣ Анна Костина — «Цирковое представление». Проект художественного решения экстерьера Волгоградского государственного цирка (Волгоград), роспись. 6️⃣7️⃣ Арсений Морозов — проект художественного решения типового православного храма Архистратига Михаила для Луганской области, эмаль. 8️⃣9️⃣🔟 Моника Оганесян — «Историческая тема». Проект оформления внутреннего двора Музея-института Геноцида армян (Ереван), эмаль. Преподаватели: Матько Е.Е., Котов А.В., Кошелев Г.К. В комментариях к публикации дополнительные фото. Поздравляем монументалистов!🎉 Дипломные проекты прошлых лет в РГХПУ им. Строганова: 2022 2023 2024 2025 Благодарю Аделину Толоконникову за фотографии и материалы. Канал MONUMENT

+4

Защита монументалистов Строгановки — 2026. Часть 2 Продолжаю публикацию дипломных проектов кафедры МДЖ в РГХПУ им. Строганова, защита которых состоялась 27 июня 2026. На фотографиях представлены четыре проекта: 1️⃣2️⃣ Анастасия Меркурьева — «Сказания Муромской земли». Проект росписи зала ожидания железнодорожного вокзала «Муром I» (Муром), роспись. 3️⃣4️⃣ Анастасия Бахарева — проект художественного решения интерьера храма святой мученицы Татианы Римской (Москва), роспись. 5️⃣6️⃣ Виталия Головань — «Древо жизни». Проект оформления фасада мемориального дома прощания (Белоярский городской округ, Свердловская область), сграффито. 7️⃣8️⃣ Арина Ковалева — «Этюды подмосковной усадебной жизни». Проект мозаичного оформления фасада здания «Конюшни» (Красногорск), мозаика. Преподаватели: Матько Е.Е., Котов А.В., Кошелев Г.К. В комментариях к публикации дополнительные фото. Поздравляем монументалистов!🎉 Благодарю Аделину Толоконникову за фотографии и материалы. Канал MONUMENT

+6

Защита монументалистов Строгановки — 2026. Часть 1 27 июня 2026 года на кафедре монументально-декоративной живописи РГХПУ им. Строганова состоялась защита дипломных проектов. Всего было представлено 17 работ. Надеюсь, вам, как и мне, будет интересно посмотреть современные тенденции в оформлении архитектуры. Проекты очень разные, многие из них обращаются к художественному наследию прошлого — советскому монументальному искусству, модерну, академической традиции и национальным культурным мотивам. На фото представлены 6 проектов: 1️⃣2️⃣Аделина Толоконникова — «Архитектура. Модерн». Художественное решение Музея архитектуры и монументального искусства (Омск), эмаль. 3️⃣4️⃣Елизавета Бабенко — «Мост поколений: между прошлым и будущим». Проект художественной росписи комьюнити-центра ОМА (Москва), роспись по металлу. 5️⃣Екатерина Латкова — проект росписи интерьера церкви во имя Покрова Пресвятой Богородицы (с. Мещерское, Московская область), роспись в академическом стиле. 6️⃣Цюй Чуньцзю — «Боги дверей». Проект декоративного панно в технике сграффито для фасада Нанкинского музея (Нанкин), сграффито. 7️⃣8️⃣Александр Епифанов — оформление стелы входной группы мемориала «Подвиг-28» (Волоколамск), эмаль. 9️⃣🔟Диана Лукина — «Якутская мифология». Комплексное художественное решение фасада школы «Айыы Кыьата» (Якутск), эмаль. Преподаватели: Матько Е.Е., Котов А.В., Кошелев Г.К. В комментариях к публикации дополнительные фото. Поздравляем монументалистов!🎉 Благодарю Аделину Толоконникову за фотографии и материалы. Канал MONUMENT

Вместе с коллегами собрали подборку телеграм-каналов о дизайне, архитектуре и городской среде. В папке каналы об интерьерах, предметном дизайне, архитектуре, общественных пространствах и визуальной культуре. Она будет полезна тем, кто ищет новые проекты и идеи, следит за актуальными тенденциями и развивает профессиональную насмотренность. Мой канал тоже вошел в эту подборку. Если хотите сделать свою ленту интереснее и добавить в нее больше качественного контента о дизайне и архитектуре — сохраняйте папку ✅

+6

«Век сграффито». Выставка художников-монументалистов в Галерее «Нагорная» в Москве (с 26 июня по 19 июля 2026 года) Новая выставка, посвящённая монументальной технике сграффито, продолжает проект Дениса Губарева, начатый год назад к 100-летию отечественного сграффито. Его историю принято отсчитывать с 1925–1926 учебного года, когда во ВХУТЕМАСе сграффито включили в программу подготовки монументалистов. Нынешняя экспозиция стала значительно масштабнее: наряду с современными произведениями представлены эскизы и фотографии прошлых десятилетий из фонда Строгановки — многие из них впервые! Выставка объединяет произведения 46 художников — студентов и выпускников монументальных отделений художественных вузов Москвы и Санкт-Петербурга, созданные с 1962 по 2026 год. Уверен, что она понравится всем любителям монументального искусства. На фото: 🔹Екатерина Грибова, “Одинокая птица”, 2026 🔹Полина Митрошкина, “Пляска”, 2026 🔹Анна Соловьева, “Слово Созидателя”, 2025 🔹Анна Дендерина, “Вода”, 2026 🔹В.Капустин, курсовая работа, 1990 🔹Олег Филатчев, курсовая работа, 1962 🔹Анастасия Васильцова, эскиз вставки для здания выставки “Коневодство”, 1982 🔹Олег Филатчев, сграффито в доме отдыха в Моск.обл., 1980-е 🔹В.Абрамов, эскиз вставки для выставочного комплекса “Охота и звероводство”, 1980-е 🔹Евгений Дядяев, “Хлеб”, 2026 Спасибо за фотографии Марианне — автору канала «Муза Москвы». Канал MONUMENT

+6

«Сказки и присказки». Выставка керамики Московского союза художников в МДХ на Кузнецком мосту, 11 (с 4 по 14 июня 2026 года). Часть 2. Заключительный пост о выставке декоративной керамики в Московском Доме художника. В комментариях — ещё несколько фотографий работ и общих видов экспозиции. Кстати, в моём канале уже были публикации о похожей выставке 2022 года. На фото: 🔹Ирэн Феодориди, “Царевна Несмеяна” 🔹Анастасия Коровина, “Шапка-невидимка” 🔹Надежда Бельченкова, “Рязанский праздничный наряд” и “Новгородские обряды” (на фоне Валерий Малолетков, “Несение Креста”) 🔹Павел Миллер, “Сказочное утро рыбака” 🔹Ольга Зюзина-Лагуткина, “Бабушкины сказки” и “Духи старого леса” 🔹Екатерина Пеганова, “Спор сурков” 🔹Елена Скворцова, “Семейное фото” 🔹Анастасия Формина, “Смерть Кощея” 🔹Люси Люсич, “За горами, за лесами” 🔹Любовь Ненашева, “Жили были в Гжели” Спасибо Ольге Дрёминой за фотографии. Канал MONUMENT

+6

«Сказки и присказки». Выставка керамики Московского союза художников в МДХ на Кузнецком мосту, 11 (с 4 по 14 июня 2026 года). Часть 1. Московский союз художников представил большую межсекционную выставку «Сказки и присказки», объединившую художников, работающих с керамикой. Экспозиция обращается к былинам, народным сказкам, городским легендам и мифам. Это одна из крупнейших ежегодных выставок МДХ, посвящённых керамике и ДПИ. Получилась яркая и насыщенная экспозиция с большим количеством имён и сильных работ. Пожалуй, её основной недостаток — отсутствие датировок произведений. Судя по характеру экспозиции, большинство из них создано в последние 3–5 лет. На фото: 🔹Екатерина Шевчук, “Серия изразцовая” 🔹Александра Тихоненко, “Утро у окна”, “Русская зима”, “Оденусь потеплей” 🔹Екатерина Глебова, “Темная ночь, Белая ночь” 🔹Светлана Метсо, “Большой плачущий дух” 🔹Максим Глухов/Алексей Викулов, “Пьеро” и Рамиль Шерифзянов, “Сон волчицы. До Ромула и Рема” 🔹Елена Герасимова, “Сорока, Сорока, где была…” 🔹Анна Старцева, “Восточные” и Анна Панченко, “Легенды о древней земле” 🔹Яна Копылова, “Катины стихи” 🔹Ольга Скубченко, “Ангелы небесные” 🔹Валерий Малолетков, “Идущие в никуда” Спасибо Ольге Дрёминой за фотографии. Канал MONUMENT

Московскому метро — 91 год! Метро Москвы это не только удобный транспорт, но и постоянно действующий музей монументального искусства с работами лучших художников своего времени. В этом году городские власти решили отметить годовщину менее громко, чем в прошлом, когда на станции «Таганская» восстановили горельеф со Сталиным. Теперь предложено вернуть скульптуры спортсменов вестибюля станции «Охотный Ряд» работы скульптора Арменака Степанянца. В отличие от прошлого случая действуют вполне открыто и даже провели голосование на «Активном гражданине» с мнением экспертов (результат: 80.86% “за”, голосование завершено). Воссоздать фигуры планируется по фотографиям и на основе копий скульптур, сохранившихся на Дмитровском шоссе и улице Маршала Василевского. Сам вестибюль был перестроен в середине 1930-х из старого доходного дома. Архитектор Дмитрий Чечулин разместил по бокам от входных дверей полукруглые ниши — всего шесть, по две с каждой стороны здания. Однако скульптурами физкультурников украсили только две из них. Позднее планировалось заполнить все ниши и даже установить фигуры на карнизе, но эти идеи так и не реализовали. Два спортсмена простояли до начала 1950-х годов, после чего были демонтированы из-за плохого состояния. На их месте по решению Моссовета хотели установить фигуры русских композиторов из долговечных материалов (эпоха предвоенной мобилизации сменилась временем мирного созидания). Однако началась борьба с архитектурными излишествами, и проект остался на бумаге. Посмотрим, как это будет воплощено в этот раз. Канал MONUMENT

+1

«Курочка Ряба». Витраж на станции метро «Мадлен» в Париже. Художник Иван Лубенников, 2009 год. Сегодня 75 лет со дня рождения выдающегося художника Ивана Лубенникова. Вспомним его интересную работу, которая до сих пор украшает станцию парижского метро. Это витраж на тему России, который стал ответным жестом Москвы на подарок от Франции (в 2006 году у входа на станцию «Киевская» был установлен архитектурный ансамбль в стиле ар-нуво). В своей работе Иван Леонидович стремился познакомить французов с русским фольклором и подчеркнуть общие черты культур — у Франции есть свои сказки о галльском петухе, который схож с образом курочки Рябы. На витраже курочка Ряба изображена в виде лоскутного одеяла, в узорах которого угадываются главные символы России: «Чёрный квадрат», московское метро, спутник, собор Василия Блаженного и советские символы. Это переплетение фольклора, христианских крестов и коммунистических эмблем ярко подчёркивает постмодернистскую сущность современной России. Лубенников показывает, как старые символы утратили свою прежнюю сакральность для общества и теперь могут сосуществовать рядом. Написанный рядом текст сказки о старике и старухе, горюющих о разбитом яйце, которое они сами и пытались разбить, усиливает идею парадоксальности. Канал MONUMENT