#арт #lastday Оказывается, «Татлин» в Зотове сегодня заканчивается! Время шустро летит. Прикачу из Переделкино и рвану туда. Потрясно, что Зотов до 22:00 открыт. Рекомендую очень, ну или хотя бы прочесть поэтичную рецензию на archi.ru И вот уже потолок с радиальными балками над башней тонет в тенях, и взгляд возносится сквозь него, следуя за световым лучом, рисующим где-то в вышине ажурный конструктивный рисунок. А распростертые крылья «Летатлина», своими сочленениями из ясеня раздвигают фанерные границы зала, превращающиеся в светящиеся облака, по которым скользят легкие тени. И кажется, что сиденье пилота, находящееся так близко, на расстоянии вытянутой руки, ждет только тебя, чтобы взмыть в высоту и доказать наконец правоту своего создателя. UPD: мои впечатления, а картинки ниже. 📎 впервые в Зотов мне не было тесно на выставке. Юрий Аввакумов не побоялся пауз, даже, как мне показалось, поиграл с ними, выделяя под пустоты с цитами и заветными кнопками с аудио регулярное место. 📎 Оригинальный макет Летатлина (махолета), взятый из Центрального музея Военно-воздушных сил и побывавший на выставке Татлина в ГМИИ в 1932-м, берет за живое своей трушной потрепанностью и эстетикой благородно стареющих материалов. Торкнула встреча с документацией военных испытаний. Почему-то в моей голове Летатлин был овеян больше романтическим, а не прагматичным флером. 📎 Восхищает, что коллеги не побоялись сделать чудовищно грустный конец выставки. Возвышенный текст Сарабьянова будто должен успокоить, описывая влияния Татлина на потомков, но фроттаж Аввакумова с надгробия героя и угрюмые натюрморты 1940-х годов, где вроде бы художник продолжает стремиться быть эспериментатором Главное в живописи, чтобы цвет не лежал на поверхности, не выглядел разрисовкой, раскраской, как у маляра. Он должен стать природным цветом материала. охватывают адским отчаянием от расставания с иллюзиями. Вдруг об этом и у Эндрю Соломона попалось (с.124): Великий авангардист Владимир Татлин, которому удалось избежать и тюрьмы, и высылки — судьбы большинства членов своего круга, — провел последние двадцать лет своей жизни, рисуя цветочки. 📎 Большой эскиз декораций к «Летучему голландцу» Вагнера 1913 года из Музея Бахрушина мне до этого не попадался на глаза и приглянулся лучеподобными столбами-мачтами. 📎 Удивило, что Татлин назван автором концепции Музея живописной культуры. Я помнила эти документы иначе, но надо добраться до статей Марии Гоф и свериться. Может, это я что путаю. 📎 Реконструкция «нормалей» (типовых вещей для нового советского быта) Татлина и его учеников в отделе материальной культуры ГИНХУке — сервиза и стула — пленила формами. Если бы такое выпустили в продажу, купила бы тут же.