Модных кровей

Вера Чаславска делает свое золотое упражнение на бревне на играх в Токио в 1964 году или что получается, если поручить снимать хронику спортивных соревнований японскому режиссеру. Фильм Кона Итикавы, увидевшего в спортсменах не машины для побед, а живых людей на пике своих возможностей, удостоен самых высоких оценок критиков — от премии BAFTA до программы Канн. Целиком можно найти на сайте olympics. Так красиво спорт не снимал никто. 📸Věra Čáslavská, Tokyo, 1964 #модныйспорт

Катрин Денев 83! Настоящая женщина — это ум, обаяние, доброта и чувство юмора. Того же я жду и от мужчин 📸Catherine Deneuve at home, Paris, 1976. Helmut Newton

Может быть, шоу Victoria’s Secret немного попса, но тело Кэндис Свейнпол — произведение искусства. Моя любимица. Сложно поверить, что она вообще существует. А все что? Правильно — гены и детский спорт. В общем, герлс, спорт не прогуливаем, книжки читаем. Упругой бэк и ясный ум — наше с вами смертельное оружие. Candice Swanepoel, VS Show, 2026

Поскольку последнее время я нахожусь в серьезных отношениях с одним иностранцем по имени Альбер Камю, а интернеты все о нас знают, то вопреки желанию, я теперь в курсе некоторых подробностей личной жизни писателя, которая, ясное дело, протекала довольно абсурдно. Камю двадцать лет был женат на Франсис Фор, но параллельно состоял в отношениях с Марией Казарес (их переписка в 900 писем была в итоге опубликована), с Кристиной Галиндро, — ее руками был напечатал ‘Посторонний’ — а последние пять лет жизни, не прерывая вышеупомянутых контактов, увлекался театральной актрисой Картин Селлерс и юной художницей Метте Иверс. Все было настолько плохо, что за день до автокатастрофы Камю отправил любовные письма сразу трем женщинам, назначая им свидания на следующий день. Но по дороге в Париж у роскошного Facel Vega лопнуло колесо, и машина на полном ходу врезалась платан. Камю погиб на месте, а его женщины получили письма с совсем другим содержанием. Что стояло за амурным хаосом — родная Камю философия абсурда или просто высокое либидо — неизвестно, но так как темой он был явно увлечен, дадим ему высказаться о любви: Так уж скроен человек, дорогой мой, это двуликое существо: он не может любить, не любя при этом самого себя Покойнее всего было бы любить молча. Но в дело вступают сознание и личность; приходится разговаривать. И любовь превращается в ад У меня явилась потребность любить и быть любимым, а посему я вообразил себя влюбленным. Иначе говоря, я совсем поглупел Ужас и величие этого мира: он не предлагает истин, он предлагает лишь поводы для любви. Абсурд правит бал, но любовь спасает нас от него Мы всегда обманываемся насчет тех, кого любим, дважды: сначала в их пользу, а затем – к их невыгоде Человек – это идея, и к тому же ничтожно малая идея, как только он поворачивается спиной к любви Конечно, истинная любовь – исключение, встречается она два-три раза в столетие. А в большинстве случаев любовь – порождение тщеславия или скуки Первой должна прийти любовь, а за ней мораль. Обратное мучительно Я не знаю иной любви, кроме той смеси желания, нежности и интеллекта, что привязывает меня к данному конкретному существу 📸Albert Camus et Maria Casarès, 148, rue de Vaugirard, Paris, 1950

Я в следующей жизни. А может и чуть раньше, ведь редакция обзавелась новой французской визой!! Господа протестующие, закругляйтесь, у нас большие планы на ваш Париж. *против двухмесячного ожидания паспорта летом в этот раз все сложилось за стандартные три недели. Видимо, и правда, дело в сезонности. Via cxarisma

+5

Настроение на вечер — ночной полет. А куда бы вы хотели отправиться сегодня? Я начну. Прямо сейчас готова улететь в Нью-Йорк, Рим или в Швейцарию. Очень хочется в Альпы — гулять в горах с кружащейся от пейзажей и воздуха головой, а потом согреваться глинтвейном и смотреть, как рассыпанные в долинах домики зажигаются сказочными огнями. До сих пор помню, как два года назад там было красиво. Via artneversleeps

Герой дня — один замученный туристами и режиссерами фонтан. Возможно, вы кое-что о нем не знали: 1. Фонтан Треви построен на деньги, вырученные от азартных игр. В свое время папе Клименту XII катастрофически не хватало средств на свою затею — возведение помпезного фонтана в центре Рима. Вместо того, чтобы поднимать налоги и гневить народ, решили официально возобновить проведение лотереи. Все деньги, вырученные с игр, шли на оплату материалов и работу мастеров. 2. Центральная фигура вовсе не Нептун, как думают многие, в том числе и некоторые местные гиды, а Океан — титан, олицетворяющий первобытную реку, повелитель всех вод. У Океана нет трезубца, а дельфинам он предпочитает компанию тритонов и морских коней. 3. Если вы думаете, что только москвичи и петербуржцы относятся друг к другу с некоторым, скажем так, предубеждением, то знайте — флорентийцы и римляне в 18-м веке просто друг друга ненавидели. Так конкурс на возведение фонтана в 1730-м году выиграл талантливый тосканец Алессандро Галилей, но под давлением общественности — ‘Флорентиец не будет строить главный символ нашего города’ — результаты пришлось отменить и доверить дело римлянину Николо Сальви, занявшему второе место. 📸Marcello Mastroianni and Anita Ekberg, La Dolce Vita, 1960

Прошлой осенью не стало Джорджио Армани. Первый год без короля интеллектуального минимализма решила отметить подборкой прекрасных мужчин, которых Армани сделал еще прекраснее — искать их стоит в кино: ‘Американский жиголо’, 1980. Пол Шредер. Судьбоносный в смысле мирового признания для итальянского кутюрье. Армани полностью создал гардероб героя Ричарда Гира, одновременно совершив революцию в тейлоринге. До этого мужской костюм ассоциировался со строгим деловым стилем, Армани переписал стандарты. Теперь мягкие подплечники, легкие ткани, струящийся силуэт стали символом мужской роскоши и сексуальности. ‘Волк с Уолл-стрит’, 2013. Мартин Скорсезе. Армани в дуэте с художницей по костюмам Сэнди Пауэлл воссоздает стиль начала 90-х. Костюмы Леонардо ДиКаприо служат главным визуальным маркером его жажды богатства и статуса. Акцентные широкие плечи, крупные лацканы, свободные брюки и двубортные пиджаки создают внушительный, доминирующий силуэт ‘хозяина жизни’. ‘Американский психопат’, 2000. Мэри Хэррон. И опять мир финансовой элиты, где в одежде зашиты коды, служащие в нее пропуском. Герой носит Valentino, Cerruti и Armani, но ровно то же самое делают его коллеги по банковскому цеху. В этом вся сатира — обитатели высших финансовых эшелонов одержимы бирками, но лишены какой-либо индивидуальности. ‘Схватка’, 1995. Майкл Манн. Художник по костюмам Дебора Скотт нашла идеальные образы для контрастных персонажей Аль Пачино и Роберта Де Ниро в том числе у Armani. Лидер банды, герой Де Ниро, носит неприметные, но идеальные серые костюмы, в то время как взбудораженный коп Аль Пачино одет в темные двойки расслабленного силуэта. Его опыт и харизму подчеркивает легкая помятость — естественная для человека, который работает по 20 часов в сутки, — от Armani она выглядит чертовски хорошо! ‘Бесславные ублюдки’, 2009. Квентин Тарантино. Роскошный вечерний смокинг для финальной сцены, где лейтенант Альдо Рейн (Брэд Питт) участвует в покушении на Гитлера во время кинопремьеры в Париже — работа самого Джорджио Армани. Краткое, но красивое появление бренда в ленте. ‘Темный рыцарь’, 2008. Кристофер Нолан. Армани одел не только Брюса Уэйна, но и создал строгие костюмы для окружающего его мира — от прокурора Харви Дента до мафии Готэма. Одежда здесь иллюстрирует границу между человеческой уязвимостью миллиардера и его непробиваемым публичным фасадом. #howaboutmovie

Полночи под звуки взрывов от бпла смотрела в запрещенной сети, как бастующая толпа крушит Париж. Все — безумие. Мы не можем перепрыгнуть через свое время. Мы заражены его психическими эпидемиями, его страхами и его заблуждениями, даже если считаем себя свободными, — Карл Густав Юнг Via ancremagazine et guillaumelavrut

Номер на выходные — сьют Оскар Уайльд в отеле L’Hotel в Сен-Жермен-де-Пре. Здесь писатель провел последние несколько месяцев своей жизни и ушел, оставив неоплаченный счёт на 2500 франков (ок. 15-20 тыс евро на сегодняшний день). Возмущенный безвкусицей обстановки, он сделал такую, ставшую известной запись: С этими обоями мы ведем дуэль насмерть. Кто-то из нас должен исчезнуть А также, заказав бокал шампанского, якобы заметил: Я умираю не по средствам В конце 19-го века гостиница на rue des Beaux Arts была ничем не примечательным, скромным заведением, а сегодня это самый маленький пятизвездочный отель в Париже. Сьют Оскара Уайльда под номером 16 в 35 просторных для этого города метров оформлен в стиле лондонского дома писателя. К услугам гостей красивая терраса, интерьер Жака Гарсия, а также неоплаченные счета Уайльда и письма управляющего, представленные в виде декора. 📸Oscar Wilde Suite, L’Hotel, Paris #séjourderêve

Власть разной — надежной и избегающей, — но все равно любви в картинках и строчках: Мне следовало бы отступить, Увеличить расстояние, Погасить этот огонь, Прежде чем он меня поглотит. Но каждый шаг назад Возвращает меня к тебе — Словно магнит, Словно неизбежность, Как будто бегство было невозможно, Когда всё во мне Не желает ничего, кроме тебя 📸Île Saint-Louis, Paris. Édouard Boubat, v. 1960s

+2

Так, ну а теперь о чтении повседневном, то есть о блогах. Мудрое и вечное – это прекрасно, но ведь иногда хочется почитать человека – сопоставиться с кем-то живым, симпатичным, своим. Я, честно, очень редко чувствую отклик к содержанию личных каналов и читаю исключительно исключительных, «своих девчонок». Одна из них Мира. Как все сложные, а значит интересные люди, она мастерски сочетает несочетаемое: страсть к шампанскому и профессиональное увлечение пилатесом, скоростные прогулки на кабриолете в центре Будапешта и умение замечать интересное в самых обыденных вещах, высшую степень гедонизма (рекомендации Миры по ресторанам – это повод для отдельного поста) и умение так хорошо порефлексировать. Не знаю, как ей это удается, но ее заметки, я всегда дочитываю до конца, хотя, почему не знаю, очень даже знаю – они все о чем-то моем: – про друзей: почему общий язык вообще не всегда общий; – про бизнес: о том, как важно делать хорошо то, ради того, зачем к тебе пришли; – про ретриты и комьюнити: как иногда неблизкий способ социализации освежает, обновляет, лечит; – про путешествия: тот самый маленький отель на десять номеров где-то на Адриатике. В общем, если вам хочется с кем-то молча поговорить – спокойно, неглупо, некоммерчески, я с легким сердцем приглашаю вас к Мире.

October reads: ‘Красное и черное’ Стендаля и ‘Посторонний’ Альбера Камю, все впервые. Стендаль — сплошное удовольствие и, как любая классика, бесплатная психотерапия. Камю — приятная часть образовательного процесса, потому что, dieux merci, он пишет просто, короткими фразами, почти как Хемингуэй. Думаю, от b2 его вполне можно брать для практики. А еще эти книжки возвращают меня в путешествия, ведь Камю я купила в Париже в старинном Librarie Galignani на Риволи, а в качестве закладки для ‘Красного и черного’ использую ключик из римской Anantara. А что вы сейчас читаете, расскажите? #чтопочитать

Пожелание неспокойной ночи из этих всегда волнующих парижей шлет нам Микки Рурк. 📸Once upon a time, Mickey Rourke came to Paris... Robert Doisneau (?), 1992

Кристиан Диор считал розовый цветом счастья и женственности, в то время, как Карл Лагерфельд хоть и позволял смотреть на жизнь в этом оттенке, заклинал никогда его не носить. Определить свой собственный эталон прекрасного будет проще, зная его разные ипостаси. В папке art is here мы с коллегами собрали самые интересные каналы о кино, музыке, искусстве, литературе и урбанистике — всё, что формирует культурный ландшафт и даёт пищу для ума и чувств. Читайте, смотрите, обсуждайте — затрагивайтесь красотой, известно, что в ней весь смысл. Добавить папку 📸Eva Gonzalès, Les souliers roses, v. 1878-1879. Collection particulière

Моя подписчица Оля Лебедева в комментариях к посту выше поделилась работами художника Алексея Лазара, все творчество которого построено вокруг спорта, в первую очередь водного. Я встречала его работы раньше и тема мне, конечно, нравится, но, но… кажется, мы все знаем, как выглядит спорт у Дейнеки. Да и потом, зачем новодел, когда дома есть настоящие реликвии. Вот, например, кубок за победу на Чемпионате СССР (или на Всесоюзной Спартакиаде?) моей бабушки. Она подарила мне его, когда я была в восьмом классе и впервые выиграла первенство России и выполнила мастера спорта. Я никогда не интересовалась историей кубка, но сообщение Ольги почему-то меня натолкнуло сделать небольшое исследование и вот что я узнала. Наградные кубки 1950-х годов изготавливались на заводах Палеха и Федоскино, расписывались вручную ведущими мастерами того времени. На бабушкином написано: n101 п.Палех. А. Шибаев, 1955 г. Работы Аркадия Шибаева входят в фонд Русского музея. 1955 год — последний перед Олимпиадой в Мельбурне, но в 1956-м у бабушки вместо той самой медали появилась моя мама, а это, пожалуй, важнее. #модныйспорт

Иногда все, что нужно, — это пятидесятиметровый открытый бассейн в Альпах. Много интересного можно рассказать о Centre Sportif Richard Bozon в Шамони, называемом самым красивым общественным бассейном в Европе, но начнем мы с цены. Вход для взрослого без ограничения по времени в высокий сезон стоит 7,9 евро — и в этот момент премиальные Флагшток и Лужники презрительно переглянулись. В своем сегодняшнем виде центр открылся в 1971 году, его спроектировал знаменитый французский архитектор Роже Тайибер, который, создав себе имя на этом альпийском объекте, строил потом олимпийский стадион в Монреале. Футуристическое решение вызвало настоящий бунт жителей, протестовавших против брутальной архитектуры, и стоило тогдашнему мэру своего кресла. Спортивный комплекс находится на высоте 1030 метров, идеальной для гипоксических тренировок. Здесь готовились к стартам Флоран и Лор Манаду, Ален Бернар и другие французские ОЧ по плаванию. Говорят, что когда плывешь на спине или делаешь вдох кролем, не видишь ничего, кроме неба и гигантских, уходящих ввысь заснеженных шапок Альп во главе с Монбланом. Мне туда очень надо. 📸Centre Sportif Richard Bozon. Via thebrecon #модныйспорт

Мгновение перед поцелуем Мальвины Хоффман, ученицы Огюста Родена, и одно французское слово, особенно полезное в начале любви, всегда очень хрупком. 📌Apprivoiser — приручать. Значение этого глагола кардинально изменил Антуан де Сент-Экзюпери в своей сказке-притче ‘Маленький принц’, до него он использовался исключительно в контексте дрессировки, но Экзюпери мастерски наделил его важным психологическим смыслом, раскрытым в сцене, вошедшей в мировую литературу: Переосмысление слова Лисом Когда Маленький принц встречает Лиса под яблоней и предлагает поиграть, Лис отказывается: «Я не могу с тобой играть. Я не приручен». Мальчик спрашивает, что это значит. «Это понятие, о котором все забыли, — говорит Лис. — Оно означает: создавать узы». Так Сент-Экзюпери освобождает глагол от оттенка господства и подчинения, наполняя его смыслом взаимной привязанности. Иллюстрация идеи Лис объясняет, что пока они ничего не значат друг для друга. Маленький принц — всего лишь мальчик, похожий на сотни тысяч других. Лис — всего лишь лис, похожий на сотни тысяч других лисов. И добавляет: «Но если ты меня приручишь, мы станем нужны друг другу». Именно это и происходит в начале любви — один человек вдруг выделяется из толпы и становится единственным. Важность ритуалов и терпения Экзюпери знает, нельзя приручить кого-то в спешке, и Лис прекрасно описывает этот путь деликатного сближения: Тишина: «Сначала ты сядешь поодаль от меня (…) Я буду искоса поглядывать на тебя, а ты будешь молчать. Слова — источник недоразумений» Время: Каждый день нужно садиться чуть ближе. Ритуалы: Приходить в одно и то же время, чтобы сердце предвкушало встречу. В итоге этот образ стал популярным, а глагол apprivoiser обрел новый смысл, близкий влюбленным в начале отношений: приручить кого-то — значит утратить часть свободы ради привязанности, но при этом обогатить свою жизнь. Сегодня, когда говорят, что люди ‘приручают друг друга’, никто не представляет дрессировщика и зверя — речь идет о двух робких душах, которые шаг за шагом учатся любить друг друга. Берегите ваших Лисов и Маленьких (и не очень) принцев! 📸In the Offering, 1919. Malvina Hoffman

Мэри Френсис Кеннеди Фишер — американская писательница, создавшая жанр гастрономического эссе. Фишер родилась в Калифорнии и, как утверждают источники, оказала существенное влияние на местную кухню, однако страстью к культуре застолья она заразилась во французском Дижоне, куда в 1929 году она уехала с мужем. У Фишер ряд литературных премий, она зовется местной легендой, но на русский ее никогда не переводили, а жаль, потому что ее проза атмосферная и честная, а рецепт — лишь повод поговорить о любви, одиночестве, взрослении и радости самого бытия: В целом, я думаю, люди наиболее счастливы за столом, когда они очень молоды, очень сильно влюблены или очень одиноки. Мне кажется, что три наши главные потребности — в еде, безопасности и любви — настолько смешаны, переплетены и соединены, что мы не можем думать об одной из них, забывая про остальные. Поэтому, когда я пишу о голоде, я на самом деле пишу о любви и о голоде по ней. Разделить трапезу с другим человеком — это интимный акт, к которому не следует относиться легкомысленно. В мире живёт очень мало людей, с которыми я действительно хотела бы молиться, спать, танцевать, петь и (пожалуй, больше всего, не считая сна) делить свой хлеб и вино, — М. Ф. К. Фишер, ‘Азбука гурмана’ 📸Brésil, Brasilia, 1960. Réné Burri

+3

Маленький отчет со вчерашнего ‘модного’ завтрака, где в уютной компании мы искали след, оставленный талантливыми французами на Васильевском острове, проводили параллели между Парижем и северной столицей и в который раз восхищались личностью Петра I, за пару десятилетий изменившего менталитет, облик и статус огромной страны. И хоть я была немного не в себе от температуры и от волнения — все-таки говорить и писать — это два очень разных навыка — я получила огромное удовольствие от общения. Что за удача, что мой маленький канал читают такие чудесные люди! Большое спасибо всем, кто пришел — вы все супер! Отдельное merci магазину Cosmotheca, подарившему гостям сеты парфюмерного бренда Histoires de Parfums, настоящей ольфакторной библиотеки с пропиской в Париже. Причем в данном случае слово библиотека имеет почти прямой смысл. Флаконы бренда оформлены лаконично, наподобие книжных корешков, а каждый аромат — роман, который рассказывает историю человека или события. Например, композиция 1740 посвящена маркизу де Саду, 1899 — Хемингуэю, а 1969 Parfum de Révolte вдохновлена духом свободы студенческих восстаний во Франции в 1969 году. Как человек очень чувствительный к парфюмерии и мало что принимающий из духов на себе, я приятно удивилась деликатности Histoires de Parfums. À suivre или продолжение следует…🤍