Мегастиль

Любимый жанр в интернете «умные люди рассказывают интересные вещи», или краткий ликбез о том, откуда в последнем показе Chanel появилась супер низкая талия

Немного фэшн-аналитики в шапочке из фольги ждёт вас этим утром в Threads

Вот все ругали Jean Paul Gaultier от Дюрана Лантинка, а его тем временем Ирина выгуливает!

+3

«Царевна-Лебедь» Михаила Врубеля появилась в мудборде петербургского бренда украшений Darkrain не случайно – их новый дроп вдохновлен славянским фольклором. В мини-коллекцию вошли всего три украшения, но каждое максимально отражает заданную тему: кольцо Yav', будто сотканное из тончайшего кружева, подвеска Nav' в виде миниатюрного зеркальца (мой фаворит) и джекеты Nav', имитирующие звенья кольчуги. Не раз говорила, что всегда с некоторой осторожностью отношусь к попыткам брендов заигрывать с тематикой русского народного (слишком уж велик риск уйти в гипертрофированную лубочность), но Darkrain удалось интерпретировать ее настолько тонко и аккуратно, что не придраться.

Кстати, вы замечали, что Лотта почти всегда одевается в те бренды, с которыми сотрудничает в данный момент? Хорошо помню ее эпохи личного стиля Balenciaga, Mulberry, Blumarine - а сейчас по понятным причинам ее гардероб состоит почти исключительно из Miu Miu, Prada, Ferragamo, Hodakova, August Barron и Phoebe Philo (да, их кампейны тоже стилизует Лотта). Так вот, с недавних пор этот список пополнился и Saint Laurent - причем, еще до официального релиза рекламной кампании SS 2026. Помню, хотела сделать подобный пост еще в декабре, когда увидела ее в этих тотал-луках бренда, но потом закрутилась и забыла, а в итоге получается, намек был считан верно :) К слову, смею предположить, что не последнюю роль тут играет финансовая составляющая: наверняка у брендов-клиентов Лотта имеет возможность покупать вещи с большой скидкой 🤭 Как говорится, ноль процентов осуждения, сто процентов понимания

Не прошло и пяти минут с момента публикации предыдущего поста, как я приехала в аэропорт Шарль де Голль - а тут снова SL by Lotta 😂

Как кайфово, наверное, идти по Парижу и случайно увидеть свою работу на билборде….

Каждый раз общаясь с людьми, которые работают в дизайн-командах очень больших брендов, убеждаюсь в том, что все критические оценки креативных директоров этих самых брендов (которые, скажем прямо, особенно любят выносить коллеги по телеграмму и журналисты с постсоветским бэкграундом if you know what I mean) не стоят примерно ничего, если не копать глубже и не учитывать реалии работы в корпоративной структуре - пусть и на творческой позиции. Потому что когда слышишь истории о том, как на митинг дизайн-команды врываются люди из отдела маркетинга и говорят, что им нужно больше монограммы, потому что она лучше продается, а еще неплохо было бы придумать какую-нибудь новую висячую хреновину на сумки, думаешь: а сколько вообще от изначально задуманного дизайна остается в финальном продукте? А может ли креативный директор бренда а-листа позволить себе полную свободу действий, будь он сколь угодно талантливым? Сколько этапов согласования проходит каждая вещь, прежде чем оказаться на подиуме? Что мы должны оценивать в действительности - творческий полет мысли дизайнера или его умение качественно выполнять свою работу в заданных обстоятельствах? Ни в коем случае не намекаю на то, что критика не нужна, - но кажется, нам окончательно стоит признать, что призма для вынесения оценок сильно изменилась, и перестать пытаться переложить примеры 20-летней давности на день сегодняшний. И, как говорится, поменьше читать советских газет

Вчера минут 15 с замиранием сердца разглядывала этот образ Эммы Стоун с прошедшей на днях Премии Гильдии киноактеров. Нет, понятно, что Эмма сама по себе красотка в своей прайм-эре, но этот лук Louis Vuitton - я с него не могу… Как мне нравится и этот абсолютно волшебный оттенок лилового, и куцеватый кардиганчик, и простое, но безупречное по крою платье. Очередное напоминание себе и всем коллегам, что вау-эффект далеко не всегда кроется в попытках изобрести что-то эдакое, что-то «нестандартное» - а в умении подчеркнуть красоту клиента, пусть с помощью минимума выразительных средств

И еще немного Мариикарлы Чем больше смотрю на эти трикотажные рейтузы Dior (здесь - в съемке для журнала Sotheby’s), тем больше они мне нравятся: такие страшненькие, узенькие, еще не легинсы, но уже не классические джогеры. Давно сватаю подобные рейтузы в микротренды - пришло их время наконец

По прилете на внутренних рейсах в парижском аэропорту Шарль-де-Голь вас встречает растянутый во всю стену новый кайпейн Gucci с Мариейкарлой Босконо в главной роли. Слукавлю, если скажу, что первая деталь снимка, которая привлекла мое внимание - глубокая носогубная складка на лице Босконо, не прикрытая слоями фотошопа, а нарочито выпячивающая свое бытие. Не знаю, почему этот факт так меня зацепил: кажется, пора было уже привыкнуть и к морщинам в больших кампейнах больших брендов, и к прочим несовершенствам. Но как будто бы большинство примеров подобной эйдж-позитивности считывались как выстроенная маркетинговая стратегия, доведенная до абсолюта визуальной привлекательности - пусть и не конвенциональной в сознании масс; меж тем, носогубный залом на все еще молодом лице Мариикарлы выглядит как нечто инородное, будто его просо забыли «исправить», и теперь глаз зрителя вынужден из раза в раз спотыкаться об этот нюанс. Но именно потому в нем столько привлекательности. Мнения?

Who wore it better? Джейкоб Элорди деньвалентиновый в Chanel на фотоколле «Грозового перевала» в Сиднее

Я периодически рассказывала, что все ходила вокруг да около, присматриваясь ко всяким разным сумкам, но каждый раз вау-эффекта не случалось и покупка откладывалась. А тут на днях заглянула в раздел новинок Acne Studios, увидела их уже фирменную camera bag в цвете спелой мандаринки, и сердце екнуло. Сегодня зашла померить - да, оно, идеальный мэтч. Все-таки, очень удачная модель у них получилась - особенно в этом medium размере. Также из новой коллекции сильно рекомендую вот эти ботильоны, aka одна из самых удобных пар на каблуке, что у меня когда-либо были

Кстати, когда коллекция только вышла, многие источники в качестве основного референса ссылались на коллекции самого Сен-Лорана 1980-х, в частности прикрепляя фото ярко-оранжевого кейпа осень-зима 1983. И вот вам кул стори: за полгода до релиза этой самой коллекции SS 2026 мы работали над костюмами для спектакля «Мертвые души» театрального объединения Озеро; в процессе ресерча я наткнулась на фото этого кейпа и загорелась идеей фикс повторить его буквально один-в-один для героини Виктории Исаковой. Из-за вероятности не найти нужную ткань в Москве в короткий срок (здесь принципиальны были цвет + фактура именно тафты), мы решили шить кейп в Париже с дизайнером Полиной Милаевой - а затем, дай бог, успеть отправить с кем-то в Москву. В общем, кейп благополучно добрался до Москвы аккурат к дате примерки, во время которой, правда, Виктория не особо оценила доставшийся ей наряд 🤭 К Виктории отношусь с большим почтением и понимаю, что для старой актерской школы «персонажность» костюма гораздо важнее фэшн-приколов, но и для меня было удивлением узнать, что в процессе репетиций характер этого самого персонажа поменялся, и действительно отличается от того, под которого собирался мудборд 🙃 Впрочем, как бы то ни было, я этот костюм сильно люблю - правда, по-прежнему считаю, что изначально задуманная к нему шляпа целиком из перьев отлично дополнила бы образ и зря от нее решили отказаться (по какой причине, думаю, вы сами догадаетесь)

Если есть что-то вечное в этом мире, то, пожалуй, это моя любовь к рукавам-буфам и платьям с отсылками к историческому костюму 😭💔😭 Здесь - то самое из коллекции Saint Laurent SS 2026, которое в Париже примеряет моя приятельница и персональный стилист Настя

Моя новая римская империя - выход Тильды Суинтон на дорожку Берлинского кинофестиваля в 2000 году. Этот лук! Этот мейк!

+5

Еще один поджанр фэшн-фотографии, которого мне не хватает в эпоху засилья типа «сырой» картинки с абсолютно одинаковым позингом и вечно отсутствующим выражением лица (пару недель назад сохранила себе чью-то сториз с подписью вроде «ребят, у нас уже есть один Юрген Теллер, этого достаточно» - хотела выложить, но потом забила и удалила) - вот такие кинематографичные съемки, как у журнала Family Style (?) с Сандрой Хюллер. За стиль отвечала Джорджия Пендлбери, за фото - Харли Уэйр

+6

Одна из любимых журнальных съемок сезона - однозначно, у Novembre. Нет, это не ИИ, все миниатюрные куклы и наряды для них, а также интерьеры и реквизит, включая крошечные плакаты и фирменные пакеты, были созданы вручную. За самих героинь эдиториала отвечал Xiang Shouju, который вот уже несколько лет работает в жанре кукольной миниатюры, а за точные копии луков из коллекций SS 2026 August Barron, Vaquera, Miu Miu, Loewe и прочих - Yuhao Jiang, автор аккаунта playingwithdollsat2am в запрещённой соцсети. Думаю, не буду одинока, если скажу, что подобные визуальные истории, в которых чувствуется любовь и искренняя увлеченность каждого из участников процесса, трогает меня гораздо сильнее любой ии-шной приблуды с фантазийными сеттингами и гигантскими летающими сумками - да, впечатляющими, но абсолютно бездушными и зачастую довольно однотипными. Так что, будем надеяться, что все пугалки про скорую замену представителей творческих профессий в ближайшем будущем - не более чем спекуляции на тему :)

Начала смотреть «Красоту» Райана Мерфи, и главное, что хочу сказать: как же внезапно хорош Эштон Катчер в роли канонического злодея-эстета, одержимого идеей вечной молодости (а выглядит и вовсе так, будто вколол себе дозу какой-нибудь субстанции). А вы смотрите? Как впечатления?

Увидела у Леры этот выход Джейкоба Элорди и не смогла не провести параллель со своим любимым луком Ченнинга Татума на какой-то премьере пару лет назад. Повторю то, что говорила когда-то: очень мне нравится такая «маленькая» обувь на высоких плечистых мужчинах - есть в этом что-то трогательное, и смотрится по-прежнему очень свежо