#деко И всё-таки снова об ар-деко. Для этого прерву своё повествование о Cosmoscow и покажу немного декоративно-прикладного искусства из Музея декоративного искусства. Что такое ар-деко по сути? Это старые представления о красоте, помещённые в новую реальность. Поэтому оно одновременно технологичное и роскошное. А ещё это увлечение чужими, отличающимися от европейских культурами: Египтом, Африкой, Азией, Россией и т. д. Органика модерна наскучила, и художники начали собирать новые образы из непривычных символов и мотивов. Частично геометризованных, частично стилизованных, но так или иначе упрощённых. И этот подход отлично совпал с технологизацией мира: автомобили, самолёты, небоскрёбы — хром, стекло, лак. Публичная кульминация стиля, и временная победа над модернистами, случилась в Париже в 1925 году. Модернисты говорили: новая жизнь должна быть рациональной. А ар-деко отвечало: нет, новая жизнь должна быть прекрасной. А что в России? В России одновременно существуют несколько реальностей. Дореволюционный неоклассицизм, промыслы, классический театр. Авангардные Родченко, Татлин, Веснины. И оба эти языка оказались частью одного международного процесса. В результате этого культурного обмена возникает советская версия ар-деко. Но если Франция делала упор на роскошь в интерьере и моде, то у нас эти приёмы отражали мощь новой цивилизации в архитектуре, метро и монументальном искусстве. Почему ар-деко вообще оказался таким успешным? Потому что это компромисс между прошлым и будущим. Знакомые симметрия, орнамент, масштаб, но в современной интерпретации. И если сто лет назад все устали от природной сложности модерна, то теперь устали от природного минимализма. Идеальное время для умеренно насыщенного. Симметричный, фотогеничный и не требующий объяснений. На фото: выставка Дмитрия Чекучинова «Культ дерева». Тут и народное искусство, и модерн, и ар-деко. Кроме авторских работ Димы, фоторамка Алексея Зиновьева и зеркало из Талашкино, Вологодские прялки, донце и валек из Городца.