Культурный дайджест

🎉Дарим два билета на оперу "Транзит" от Творческого объединения "В квадрате²"! 📅 31 октября, 20:00 📍Культурный центр Строгино, Маршала Катукова, 8 «ТРАНЗИТ» — опера-путешествие в пространство между. 7 жителей планеты Земля встречаются на сцене, чтобы вместе искать то, что обычно невозможно услышать и увидеть. То, что происходит до звука. Между звуком и буквой. Словом и мыслью. Между реальностью и воспоминанием. Вы будете наблюдать, как музыка рождается. И вместе с исполнителями совершите свой собственный транзит — между воспоминаниями, ассоциациями, чувствами, образами и состояниями. Туда, где нет времени. Проверяем подписку на каналы: ◾️ Вместе с детьми ◾️ Культурный дайджест ◾️ Москва для вас! Бюджетный досуг ♥️Удачи! Участников: 269 Призовых мест: 1 Дата розыгрыша: 19:00, 20.10.2026 MSK (8 часов)

+2

⭐Премия «Оммаж. Watch Russia». 🔥Наш отзыв! В Театре имени Ермоловой прошла первая церемония премии «Оммаж. Watch Russia». «Оммаж» — это премия о тех, кто меняет среду вокруг себя. Не по принципу известности, а по принципу вклада. Watch Russia давно рассказывает о стране через конкретные истории людей, территорий, культуры, дизайна, инициатив. «Оммаж» стал продолжением этой логики: собрать вместе тех, кто развивает регионы, сохраняет наследие, формирует вкус. Масштаб здесь не главное. Главное — качество работы и то, что остаётся после неё. Ведущим был Вадим Эйленкриг — и это оказалось точным попаданием. Джазовый музыкант - он начал вечер с игры на трубе, а дальше вёл церемонию легко и без нажима. Правда, к инструменту он больше не вернулся, а зал, кажется, ждал. Вручали награды организаторы — команда Watch Russia — вместе с приглашёнными гостями. Главную почётную награду «Оммаж Старейшине» получили Стас Намин и Максим Дунаевский. Стас Намин — это не просто музыкант: группа «Цветы», «Парк Горького», собственный театр, радио, фестивали. Он культуру не сохранял — он её создавал десятилетиями. Дунаевский — композитор, чьи мелодии знают наизусть несколько поколений. Настоящая легенда. Вручить этот приз сразу обоим — сильный жест. Премия заявила: мы уважаем не только новое, но и корни. За каждой номинацией — своя формулировка, за каждой формулировкой — конкретные люди и проекты. Вот как распределились награды: 🔸Оммаж месту — за места и культурные проекты, которые меняют отношение к городу, региону или территории, получили ВДНХ и Всероссийский музей декоративного искусства. 🔸Оммаж земле — за людей и проекты, которые развивают территории, сохраняют локальную идентичность, создают культурные инициативы и локальные производства, получили фестиваль «Сенокос» и мануфактура «Душистыя радости». 🔸Оммаж дизайну — за современный язык формы в предметном и интерьерном дизайне, архитектуре и визуальной культуре получили Антон Кочуркин (Архстояние) и выставка «Трын*Трава. Современный русский стиль». 🔸Оммаж культуре — за культурные, музейные, художественные, образовательные и исследовательские проекты, которые сохраняют наследие и создают новое. Лауреаты: проект «Классики. Непридуманная жизнь», Музей русского импрессионизма, Музей-заповедник «Архангельское», Олег Липовецкий (театр «Шалом»), Пётр Шерешевский (МТЮЗ). 🔸Оммаж инициативе — за предпринимательские, социальные, образовательные и общественные проекты, которые решают конкретные задачи и дают людям новые возможности. Лауреаты: Нелли Уварова и проект «Наивно? Очень», Фаина Захарова («Линия жизни»), лекторий «Прямая речь», РАМТ и его образовательные проекты, фестиваль «Звезда Рождества», фестиваль «Alfa Human». 🔸Оммаж диалогу — за людей и проекты, которые соединяют культуры, города, страны и профессиональные сообщества получили проект «СВОЯСИ», Российско-арабский деловой совет ТПП России, фестивали искусств «Вдохновение» и «Русский КоТ», программа «Большие гастроли». Если интересно, кто делает культурную повестку сегодня — региональные музеи, независимые дизайнеры, маленькие театры, образовательные инициативы — этот список стоит сохранить. «Оммаж» не гонится за масштабом. Он ищет то, что остаётся. 📍 Театр Ермоловой, Тверская ул., 5/6 ♥️За отзыв благодарим Наталию @NA_Litvinova Фото предоставлено организатором #КД_отзыв #ОммажWatchRussia Культурный дайджест ТГ | МАКС | ВК

🎭 ГРАНДИОЗНАЯ ВОКАЛЬНАЯ ДУЭЛЬ! ИВАН ОЖОГИН VS ДМИТРИЙ ЯНКОВСКИЙ 🎤 «ТЕНОР ПРОТИВ БАРИТОНА» 6+ 🗓 21.10 (среда) 19:00 🏛️ ДОМ СОЮЗОВ 📍 ул. Большая Дмитровка, 1 ⚡ ДВА ВЕЛИКОЛЕПНЫХ ГОЛОСА! ДВА ХАРАКТЕРА! ОДНА СЦЕНА! 🎶 На музыкальном ринге встретятся два блистательных артиста: 🌟 ИВАН ОЖОГИН — звезда российских мюзиклов, обладатель выразительного тенора, покоривший зрителей Москвы и Санкт-Петербурга. 🌟 ДМИТРИЙ ЯНКОВСКИЙ — солист Шведской королевской оперы и московского театра «Геликон-опера», ведущий артист столичных мюзиклов, обладатель роскошного баритона. 🎻 В сопровождении симфонического оркестра «НОВАЯ ЭПОХА»! 💥 Это не просто концерт, а настоящее СОСТЯЗАНИЕ ГОЛОСОВ, где виртуозное мастерство, невероятная энергетика и артистизм превращают каждое выступление в музыкальный поединок! 🎼 В ПРОГРАММЕ: ✨ Арии из оперы «Евгений Онегин» ✨ Фрагменты рок-оперы «Иисус Христос — суперзвезда» ✨ Легендарная композиция «Памяти Карузо» ✨ Любимые шлягеры «Вдоль по Питерской», «Дорогой длинною» ✨ Знаменитые хиты мировых мюзиклов и современные музыкальные произведения. ❤️ КТО ПОБЕДИТ — БАРХАТНЫЙ БАРИТОН ИЛИ БЛИСТАТЕЛЬНЫЙ ТЕНОР? Решать только зрителям! 🎟️ БИЛЕТЫ ОТ 2000₽ 🔗 Подробности о концерте⁠ IPCES PRODUCTION - искусство действовать! ТГ | МАКС | ВК | ДЗЕН

🎭Спектакль "Парадокс об актере и жестокости" Новосибирского театра "Старый дом" на сцене Театра Шалом. 🔥 Наш отзыв! Думаю, что недавно я увидела самый парадоксальный и неожиданный спектакль. Это постановка Юрия Квятковского "Парадокс об актере и жестокости" Новосибирского театра "Старый дом". Пардон, за тавтологию. А финал был таким, как и обещано на сайте театра: все превращается "... в увлекательный триллер с элементами фантасмагории". Вот, боюсь только, чтобы я ни написала, то все будет спойлером)) Юрий Квятковский намешал в одном спектакле столько всего, что хватило бы на несколько постановок. Тут и "театр в театре", и закулисье, и психологическое давление, а основой спектакля стала пьеса Майкла Ардитти "Магда" и краешком "Медея" Еврипида. Также литературной основой постановки послужили тексты, записанные во время репетиций драматургом Евгенией Августеняк. Надеюсь, таки, что это художественное преувеличение и Юрий Квятковский не такой режиссёр, как нам показали в спектакле) Хотя, может это и есть режиссерский талант выворачивать людей наизнанку и лезть в самое нутро? Нашлось место и шутке про Юру Борисова (ну а что? можно и пошутить, если твой спектакль в этом же театре гораздо лучше продается))). Хотя, судя по последним новостям из МХТ имени Чехова, шутку пора убирать))) Идёт предпремьерный прогон пьесы "Магда", где речь идёт о последних днях нацистских преступников. Советские войска наступают в Берлине, а в укреплённый бункер спускаются семья Геббельсов с шестью детьми, Ева с Гитлером, Мартин Борман и Людвиг Штумпфеггер (хотя в пьесе это собирательный образ нескольких прототипов). И тут перед режиссером и артистами встаёт вопрос: как присвоить себе образ этих людей, о которых известно сколько людей они погубили? Все мы помним, что отношение к этим людям нам привили ещё в школе, где регулярно рассказывали об их зверствах. Причем каждый актер не только должен "влезть в шкуру", но и оправдать свой персонаж, а иначе как играть? И, чтобы достичь своей цели, режиссёр начинает давить на самые больные точки актеров, пытаясь вытащить "демона" из него. Что сказать про актеров? Они великолепны! Все без исключения! Наталья Немцева (Магда) великолепно перевоплотилась в немецкую фрау, мать немецкой нации. Каждое ее движение, мимика, даже ее немецкая речь, которую можно было расслышать на первых рядах, не оставлял сомнений - перед зрителями настоящая первая леди Германии. Анатолий Григорьев (Йозеф) перевоплотился в недалекого человека, который даже свою семью готов положить во славу своей партии. И его, единственного, не посвятили в тайные актерские планы по справедливому возмездию режиссёру. Было забавно смотреть как актер прихрамывает (Анатолий поделился лайфхаком)), как глупо радуется повышению в должности (ага, всего на один день) и вообще оголтело верит в своего фюрера, хотя то, что происходит за стенами бункера говорит об обратном. Безумно жаль героя Арсения Чудецкого (Людвиг) - его 7! раз выводили из спектакля и столько же добавляли обратно. Тут и правда начнёшь думать, что актерство - не твое призвание... У Ларисы Чернобаевой (Ева) получилась Ева именно такая, какой она и должна была быть. Красивой, немного глуповатой (про лагеря смерти и все такое она даже и догадывалась или не хотела догадываться), но очень добрая (она очень настаивала, чтобы дети Геббельсов ушли в горы с ее верным человеком). Пару раз забавно вспоминали недавнюю премьеру этой сцены - "Магду" Евгения Корняга. И присоединюсь к общему мнению: здесь Ева получилась именно такой, какой все ее представляют. Понятное дело, что театралы, которые видели оба спектакля будут сравнивать эти две постановки. ⏬ Продолжение в комментариях Режиссер Юрий Квятковский ❤️Текст Казакова Марина @kogda_leto #КД_отзыв #ПарадоксОбАктереИЖестокости #НовосибирскийТеатрСтарыйДом #КД_гастроли Культурный дайджест ТГ | МАКС | ВК

💫Ловим скидки на билеты в Покровка.Театр на спектакль "Маленькие комедии Чехова"! 🗓 14 октября, 19:00 📍 Покровка.Театр, улица Покровка, д. 50/2, стр.1 👉Промокод БИЛЕТ30 скинет 30% при покупке билетов. В «Маленьких комедиях Чехова» обычные разговоры перерастают в большие события, бытовые ситуации приобретают неожиданный масштаб, а человеческие слабости становятся поводом для смеха. Четыре произведения Антона Чехова — и целая галерея характеров, в которых можно узнать коллег, знакомых и, возможно, самих себя. 👉 Подробности здесь #КД_промокоды Культурный дайджест ТГ | МАКС | ВК

+3

🎭 Мюзикл "Маяковский" в Театре Ленком Марка Захарова. 🔥Наш отзыв! Ох, какой Маяковский в лице Игоря Коняхина предстал перед нами днём десятого октября в стенах театра «Ленком». И какой мощной, яркой и осмысленной получилась вся работа Алексея Франдетти. Кажется, «Маяковский» претендует на то, чтобы в этом храме искусств всё было как раньше: люди бы с трудом доставали заветные билеты и сидели даже в проходах, разве что на люстрах бы не висели. И в данном случае я жалею лишь об одном – что только сейчас дошла и посмотрела эту постановку. Хотя, лучше поздно, чем никогда. А теперь расскажу, что явилось причиной такого восторженного начала, и почему именно сюда вам обязательно надо попасть. Для этого разберу спектакль по составляющим, словно по кирпичикам, чтобы под конец собрать всё воедино. Начнём с главного идеолога, лидера, смотрителя и создателя – Алексея Франдетти. Из-под его пера, собственно, и вышла данная работа. Без него бы не было такого массивного действа, которое ни на минуту не провисало, а держало в напряжении до конца. Кто знаком с его постановками, могут представить, о чём я говорю. А кто не знаком – самое время познакомиться и примкнуть к тому течению, которое ЗА. Здесь не будет чего-то сложного, но, с другой стороны, даже заядлым театралам и любителям режиссёров из касты «на подумать», будет чем восхититься. Тот самый театр для удовольствия, но не простой, плоский и поверхностный, а осмысленный, объёмный и глубокий. Художник-постановщик Вячеслав Окунев воплотил все задумки Алексея Франдетти на сцене, задействовав все её возможности и буквально каждый её метр не только «на земле», но и над ней (для чего были задействованы разнообразные дополнительные конструкции). Далее предлагаю перейти к Василию Вакуленко. Здесь, думаю, читатели разделятся на две категории. Кто-то скажет: «Круто, Баста!». А кому-то это имя покажется нелогичным к упоминанию рядом с названием «Ленком» (и зря). Самое время расширить границы своего сознания и посмотреть на личность этого исполнителя из славного города Ростов-на-Дону несколько шире, чем просто на рэпера. Написать слова и музыку для почти трёхчасового спектакля, вплетя туда строки Маяковского и щедро посыпав мотивами из его жизни, – согласитесь, такое не каждому под силу. Он словно взял историю того непростого времени, перемешал её и вытащил оттуда всё самое сложное, сентиментальное и пробирающее до глубины души. От себя и века XXI Баста лишь оставил композиции «Сансара» (куда ж без неё) и «Неболей» (строчка из которой и дала название данному изложению). Отдельное удовольствие – работы художников по костюмам Анастасии Пугашкиной и Екатерины Гутковской. Кто любит Diesel и Converse должны меня понять. Рваная джинса, нетривиальный крой изделий и красные кеды – вот то, в чём мелькали перед глазами герои. Идеальный бунт в одежде! А в чём ещё щеголять, когда ты молод, влюблён и перед тобой открыты все двери этого мира. Смаковать каждую деталь продуманных образов было удобно с четвёртого ряда партера (отсюда, кстати, можно было наблюдать за работой музыкантов: Анатолий Абрамов и Вадим Яшин (ударные инструменты), Сергей Горбунов (аккордеон), Олег Зарипов (гитара), Алексей Кизенков (балалайка), Владимир Правдин, Алексей Истратов, Армен Погосян (клавишные инструменты), Алексей Поляков (дудук, альт, саксофон), Александр Самсонов (труба), Александр Виста и Александр Лупачик (бас-гитара). Ведь музыка была самая что ни на есть живая, и теперь самое время перейти к следующему кирпичику моего рассказа. А именно, к труппе театра «Ленком». То, что артисты здесь талантливы в драматических ролях – знают все. А то, что они, помимо этого, они обладают сильными голосами и неплохой пластикой, в курсе уже гораздо меньшее число зрителей. ⏬ Продолжение в комментариях 👉Следующие показы: 21 и 22 ноября 📍Театр Ленком, ул. Малая Дмитровка, д. 6, стр. 1 Режиссер Алексей Франдетти ♥️За отзыв благодарим Светлану @SunRockSea #КД_отзыв_Ленком #Маяковский #ТеатрЛенком Культурный дайджест ТГ | МАКС | ВК

🎭 Спектакль “Золушка” в Театре Всеволода Шиловского. 🔥Наш отзыв! “Золушка” — не просто сказка для детей. Это архетипический сюжет о преображении, о переходе из состояния униженности и невидимости к признанию и свету. В трактовке театра этот переход подан не как банальная “история успеха”, а как инициация: героиня проходит через испытания, сохраняя внутреннюю вертикаль, и именно это становится залогом её торжества. Мне импонирует, что театр не пошёл по пути постмодернистской иронии, не стал разменивать смысл на дешёвые шутки и псевдоактуальные аллюзии. Напротив — здесь чувствуется уважение к традиции, к той культурной матрице, которая веками формировала наше понимание добра и зла, справедливости и милосердия. Особенно отмечу работу с пространством: сцена здесь — не просто площадка для действия, а поле напряжения между тьмой и светом, между унижением и достоинством. Спектакль показывает, что путь к свету лежит через труд, терпение и сохранение себя — даже тогда, когда весь мир словно сговорился тебя не замечать. В эпоху, когда культура всё чаще стремится стереть границы между высоким и низким, между смыслом и развлечением, такие постановки становятся своего рода культурным сопротивлением. Считаю, что этот спектакль — достойный пример того, как можно говорить с аудиторией на языке традиции, не теряя при этом актуальности и художественной силы. Рекомендую к просмотру всем, кто ищет в театре не просто зрелища, а встречи с подлинным смыслом. Режиссёр Юлия Латышева 👉 Следующие показы: 25 октября, 14 и 29 ноября 📍Театр Всеволода Шиловского, ул.Петровка, д. 17 стр. 2 ❤️За отзыв благодарим Юлию @Kallitexvnc #КД_отзыв_ТеатрШиловского #ТеатрШиловского #Золушка Культурный дайджест ТГ | МАКС | ВК

+1

⭐Большой фестиваль мультфильмов в двадцатый раз пройдет в Москве с 23 октября по 2 ноября 2026 года. Зрителей ждет 300 анимационных фильмов из 40 стран. Фестиваль откроется в КАРО 11 Октябрь полнометражной картиной «Маленькие демоны путешествуют на Запад» / NOBODY режиссёра Юй Шуй. Фильм вдохновлён знаменитым китайским романом У Чэн-энь «Путешествие на Запад». Программа фестиваля включает международный и российский национальный конкурс, 10 полнометражных фильмов из Бразилии, Испании, Китая, Франции и Японии, а также сборники, посвященные юбилею режиссера и мультипликатора Эдуарда Назарова. В рамках БФМ состоится показ экспериментальной и документальной анимации, бесплатные благотворительные сеансы, встречи и мастер-классы с режиссерами и сценаристами и деловая программа. Традиционно пройдет вечеринка клипов, Ночь анимации и «Ща5сек». #КД_анонс Культурный дайджест ТГ | МАКС | ВК

🎉Дарим два билета на спектакль "Полюбите, распишитесь" от МОСТЕАТРа! В главных ролях: Юля Волкова, Ольга Тумайкина, Сергей Аронин и другие 📅 26 октября, 19:00 📍Театр имени Гоголя, ул.Казакова, 8 «Полюбите, распишитесь» — это остроумная комедия по пьесе Сэма Бобрика о том, как устроить личное счастье вопреки планам самой героини. У Джанет есть всё: карьера, машина, квартира, дача. А личная жизнь ей совершенно не нужна. Но у тёти Марты другое мнение. Она и кандидата в мужья подобрала, и способ знакомства молодых выбирает нестандартный. Не беда, что Брэндон обручен с другой — для нацеленной на результат тётушки это не помеха. ◾️ MOSTEATR ◾️ Культурный дайджест ◾️ Moms_pro_dosug | Афиша для мам. Москва ♥️Удачи! Участников: 935 Призовых мест: 1 Дата розыгрыша: 19:00, 19.10.2026 MSK (завершён) Победители розыгрыша: 1. XapakTep_Tak_Ce6e - 5tfki0

🚨 Разыскиваем ответственных обзорщиков! 1. Новый драматический театр 📍ул. Проходчиков, д. 2 🔸24 октября,19:00, "Там, где мы есть..." 2. 31 октября, 20:00, опера "Транзит", КЦ Строгино 3. 17 октября, итоговое событие совместной резиденции Дома творчества и серии Huawei Pura 90s «Ближе, чем кажется». Восемь фотохудожников и один писатель открыли цифровой архив резиденции — галерею, в которой фотоработы сопровождаются дневником резиденции. Архив показывает скрытые от невооруженного глаза детали городка писателей, которые удалось поймать с помощью суперзума смартфона, и позволяет увидеть резиденцию глазами ее участников. В 12:00 пройдет презентация цифрового архива проекта. Фотографы продемонстрируют свои работы, расскажут о пути и трансформации идей в течение лаборатории, а писатель Максим Жегалин прочитает дневник, который он вел в Переделкине. После несколько резидентов проведут экскурсии по «своему» городку писателей: каждый покажет то, что стало ему ближе. 👉От метро Новопеределкино будет организован трансфер. Наш автобус отправится в 11:00 4. Театр Булгаковский дом 🔸26 октября, 19:00, "Мастер и Маргарита 2.0. Рукописи не горят", 1 место 🔸29 октября, 19:00, "Механика любви" 📍Театр Булгаковский дом, ул.Большая Садовая, д.10 5. Закрытие фестиваля Образ + Юбилей театральной студии Театра кукол Образцова. 15 октября состоится торжественный концерт, может, вам было бы интересно? Выступать будут юные артисты театральной студии Натальи Сац и студии Малого театра, а также участники театральной студии театра кукол Образцова. Мероприятие состоится 15 октября в 19:00 в Большом зале театра. 6. 23 октября, 19:00, открытие Большого фестиваля мультфильмов, КАРО 11 Октябрь 7. Московский театр теней, "Как Поросёнок болел леопардозом", премьера!, предпремьерный показ 14 октября, 17:00 8. Театр Ромэн 🔸15.10, 19:00, Подкова счастья 🔸16.10, 19:00, Поющие струны души 🔸18.10, 18:00, Цыганка Аза 9. Московский театр иллюзии 📍ул.Лазо, д.3 (Основная сцена, м.Перово) 🔸18 октября, 12:00 "ЖЕНИТЬБА КОЩЕЯ" 🔸18 октября в 17:00 "СКАЗКА О БЕЛОМ ТИГРЕ" 10. Музыкальный театр на Басманной 🔸4 ноября, 18:00, "Ключи от счастья", Премьера 👉Правила здесь! PS: • не жалеем сердечек🙏 • ❗❗❗указываем дату, место и название мероприятия/спектакля полностью. Даже если дата одна. • новички, будьте готовы отправить пример вашего текста @kogda_leto • комментарии пишем только под постом, в личку или в чат писать не нужно. • кто записался, тот и идёт (не муж, не брат, не заядлый театрал и т.д.) • читайте, пжл, Правила. Если вы оставляете комментарий, то я считаю, что вы с ними согласны и готовы их выполнять #КД_ПоискКоллег Культурный дайджест ТГ | МАКС | ВК

+6

🎭Премьера спектакля «Король-олень» в театре имени Вахтангова, Симоновская сцена. 🔥С пылу, с жару! 👉Премьерные показы: 29 и 30 октября, 7 и 13 ноября 📍 Театр имени Вахтангова, Калошин пер., 10, стр. 2 Режиссер Владимир Иванов ❤️ За видео благодарим Дарью @zhabcka #КД_СПылуСЖару #КорольОлень #ТеатрВахтангова Культурный дайджест ТГ | МАКС | ВК

«Гамлет»: новый этап сценической жизни Театральное искусство – это живой процесс, где каждый исполнитель привносит в спектакль свое уникальное дыхание. Мы рады сообщить, что постановка «Гамлет» в МХТ им. А.П. Чехова вступает в новую фазу своего развития. С 25 ноября роль принца Датского будет играть Оливер Мара. Мы благодарим Юру Борисова за то, каким он сделал этот спектакль. Юра еще сыграет Гамлета 22 октября и 5 ноября. 🟢 🫶🫶🫶 Камергерский, 3

+5

⭐Всероссийский музей декоративного искусства объявил победителей V конкурса-биеннале предметного дизайна «Придумано и сделано в России» ⚡️ Гран-при конкурса объявят 23 ноября на церемонии награждения и открытии итоговой выставки работ, вошедших в шорт-лист. За несколько месяцев до этого момента сотни дизайнеров со всей страны прошли путь от идеи до готового предмета. Кто-то работал с деревом, кто-то — со стеклом, керамикой, металлом или текстилем. Кто-то придумывал мебель, посуду, светильники и аксессуары. Но всех объединяло одно: желание сделать вещь, в которой форма и смысл существуют нераздельно. ⭐️ Полный список победителей во всех номинациях опубликован на сайте. #КД_новости Культурный дайджест ТГ | МАКС | ВК

🎭На сцене Театра Наций пройдут показы спектаклей - победителей XXIII Фестиваля театров малых городов России. Фестиваль проходил с 26 мая по 3 июня 2026 года в Сергиевом Посаде. Победителей определило жюри во главе с Никитой Кобелевым. Было показано 15 спектаклей из разных регионов России, которые смогли увидеть более 10000 зрителей. На основной сцене будут показаны спектакли-победители: 🔸8 ноября "Как поссорился Иван Иванович с Иваном Никифоровичем" (Русский драматический театр "Мастеровые", г. Набережные Челны, Республика Татарстан), режиссер Ван Шэнь 🔸10 ноября "Коби Брайант" (Театр драмы и комедии, г. Чайковский, Пермский край), режиссер Петр Незлученко 👉Вход по регистрации, которая откроется 26 октября #КД_новости #КД_бесплатно Культурный дайджест ТГ | МАКС | ВК

🎭Спектакль "Живой труп", Мастерская О.М. Тополянского ВШСИ К.А. Райкина. 🔥Наш отзыв! Продолжаю потихоньку осваивать студенческие театры. И теперь состоялось мое знакомство со студентами Мастерской О.М. Тополянского ВШСИ К.А. Райкина на спектакле "Живой труп" по мотивам пьесы Л.Н. Толстого. Главного героя на сцене воплотил Олег Меньшиков (или уже сейчас, или в будущем, думаю, только ленивый не напишет об одноименности и однофамильности с худруком Театра Ермоловой). Так себе супруг, который за несколько лет брака прогулял все состояние. Жену свою не любит (впрочем и она нашла ему замену - человека, который был в нее влюблен с юности), а любит цыганку Машу. С радостью бы освободил бы от брачных оков свою жену, но закон суров - по пустяной причине "не люблю" не разводят. Свое сердечко я отдаю Виктору Каренину (Сергей Диль). Он встречал зрителей и был буквально радушным хозяином. А как играл! Со всей страстью отдавался своей любви и искренне любил Лизу. И с такой же силой он безумно боялся маменьки (Алина Немтырева), которая сама была прямо огонь! Такая шумная и в белом макияже в крапинку. А зовут ее Анна Каренина. Странно, что сына Толстой не назвал Сергеем. Такой литературный привет самому себе через 23 года после завершения "Анны Карениной". И спасибо педагогам Арине Жарковой и Илье Денискину за то, что во время страстного поцелуя не стали прятать пару влюбленных за черным бархатом, а самый роковой для Федора Протасова момент - наоборот убрали с глаз зрителей. На самом деле, все ребята просто великолепны! Причем некоторым приходилось по ходу дела преображаться от разгульных цыганок до скромных институток и не только в смысле костюма, но и манеры игры. Конечно, поразила сценография. В таком небольшом помещении получилось создать несколько точек, где происходит действие. Самым эффектным было использование обычной ванны, которая в конце концов превращается в гроб. Именно с нее и начался спектакль: раздетый Протасов (Олег Меньшиков) сидит в ней, рассуждая о своей жизни. А справа стояло пианино, которое почти совсем не работало как музыкальный инструмент, но в трагичные моменты иногда издавало тихие звуки. Актеры залезали на него, ставили люльки, печатные машинки и т.д. Ещё обратила внимание на свет. Такими простыми и обыденными вещами (светильники, которые работают на батарейках и которые есть в каждом хозяйственном магазине) сделали такие интересные световые акценты! О, ещё про лошадок расскажу! В пьесе же есть цыгане, а какие цыгане без лошадей? Были! Трясли гривами, били копытами, отфыркивались от мушек)) Повешу интригу и не буду рассказывать как ребята это сделали, только скажу, что это были не куклы)) Ещё про цыган напишу: такое впечатление, что сей табор прибыл к нам из 90х - короткие шорты и юбки, яркий макияж, кофта от спортивного костюма и высокие сапоги. Мне понравилось! Очень яркий спектакль получился, хотя дымком всех знатно заволокло)) Кто-то из девченок здорово изображал плач ребенка - мне сначала даже подумалось, что это запись. Из ребят энергия бьёт ключом! Надо бы чаще заглядывать к студентам для подзарядки)) Думаю, спектакль отлично зайдет подросткам, так как нет никаких затянутых или длинных монологов. PS Желаю Олегу Меньшикову, чтобы в самое ближайшее время начали снимать сериал про Ленина (сейчас это будет скорее логично, чем странно) и чтоб ему дали роль молодого вождя! Похож!😂 На самом деле, желаю всяких-всяких ролей и всем-всем, в том числе и его коллегам! PS2 Интересно наблюдать за поклонами и увидеть кто же является лидером этого курса)) Режиссёры-педагоги: Арина Жаркова Илья Денискин 📍ВШСИ, ул.Шереметьевская, 6, Корп.2 👉 Следующий показ: 16 октября, 13 и 30 ноября ♥️Текст Казакова Марина @kogda_leto #КД_отзыв #ЖивойТруп #ВШСИ Культурный дайджест ТГ | МАКС | ВК

+5

🎭Спектакль "Гетто" по пьесе Иешуа Соболя в Театре Шалом. Премьера! 🔥Наш отзыв! Театр Шалом представил премьеру постановки о самой страшной для евреев странице истории Великой Отечественной Войны - спектакль Владимира Киммельмана "Гетто", который поставлен по пьесе Иешуа Соболя. Это произведение является документальным и основой стал дневник Германа Крука, а также драматург встречался лично с Исраэлем Сегалом (прототип Срулика), который был основателем и руководителем театра Вильнюсского гетто. У каждого героя этой истории есть реальный протип со своей страшной судьбой... Вильнюсское гетто. Люди ограничены свободой перемещения и жёстким сводом правил. Регулярно проводятся расстрелы. Генс, будучи начальником еврейской полиции, придумывает организовать театр, считая, что там смогут работать те, кому уже не под силу тяжёлые работы. И эти жители гетто ставят спектакли, выступают на концертах, но никто из них не знает будет ли жив завтра. Они надевают обувь и одежду, стараясь не думать откуда она взялась. Кто-то организовал ателье по пошиву театральных костюмов и сетует, что хорошо бы и детский театр организовать, а то сколько детской одежды на перешивку привозят. "Кладбище - не место для театра". Именно это категоричное утверждение значится на красном бархатном занавесе в самом начале спектакля. А на самом деле театр - для кого-то это шанс выжить, а для кого-то улыбнуться и на минуту забыть все то, что происходит вокруг. Или, таки, это утверждение верно? Эту дискуссию ведут весь спектакль Генс (Антон Шварц) и библиотекарь Крук (Евгений Манкос). Причем у каждого из этих людей был шанс покинуть гетто, но каждый из них считал своей миссией находиться в этом месте. Генс в этой постановке - неоднозначный человек. С одной стороны он был начальником еврейской полиции и сам занимался отбором людей, которые будут расстреляны, но при этом он и спасал их: занимался театром, где могли работать слабые люди, которым не под силу был тяжёлый труд; а когда поступал приказ расстрелять 2000 евреев, ему удалось снизить эту цифру почти в 3 раза. При этом этот человек понимал, что его осудят и с одной и с другой стороны. Он не уходил из гетто, хотя у него была возможность, Генс отдавал себе отчёт, что тогда на его место придет другой начальник еврейской полиции и этот человек уже не будет заниматься уменьшением цифры и все люди будут расстреляны. Впервые удалось оценить все грани таланта Николая Балобана. (Китель). Я уже видела его театральные работы, но настолько обаятельного негодяя в его исполнении, я видела впервые. Кажется, такой человек не может совершить ничего плохого и от его улыбки "станет всем теплей". А он с таким же радушием отдавал приказ расстрелять людей. По воспоминаниям современников Бруно Китель был чрезвычайно обаятельным человеком и имел актерское образование. Возможно, именно поэтому он разрешил создание театра и именно этот опыт позволил ему скрыться после войны от наказания. Николаю Тарасюку (Срулик) пришлось не только играть за Николая Балобана на саксофоне, но и научиться управляться с куклой (и с этом он отлично справился!) Все актеры сыграли просто великолепно! Не очень представляю сколько душевных сил им для этого потребовалось... Честно говоря, на этом спектакле я почувствовала себя толстокожим слоном( Конечно, умом я понимала что происходит и какая страшная тема поднимается в спектакле, но по настоящему меня проняло во время сцены расстрела (звучит очень страшно, но это было очень эффектно), что называется дошло до сердца и печенки. А финал так вообще прибил: во время бесконечных титров, где перечисляли гетто, лагеря смерти - вообще сердце как-то нехорошо себя почувствовало... ⏬ Продолжение в комментариях 📍Театр Шалом, Варшавское шоссе, д. 71, корп. 1 Режиссёр Владимир Киммельман ♥️Текст Казакова Марина @kogda_leto #КД_отзыв_ТеатрШалом #ТеатрШалом #Гетто Культурный дайджест ТГ | МАКС | ВК

+5

⭐️XX Международный фестиваль дикой природы "Золотая черепаха 26". 📆28 октября - 16 декабря 📍ЦВЗ "Манеж" Манежная площадь, д.1 В современном мире, где все стремительно меняется, очень важно, чтобы прежними остались наши базовые ценности – духовность, доброта, гуманное отношение к себе, друг другу и окружающему нас миру. И дикая природа является как раз идеальным примером удивительной гармонии, баланса и хрупкого равновесия. Подробности здесь. #КД_анонс Культурный дайджест ТГ | МАКС | ВК

+4

🎭Спектакль "Мы - цыгане" в Театре Ромэн. 🔥Наш отзыв! Спектакль «Мы — цыгане» — визитная карточка единственного в мире репертуарного цыганского театра — идёт на сцене более 50 лет. По большому счёту, считать это представление спектаклем в классическом его понимании неверно. Скорее, это альманах историй. Вначале это больше драматические номера, рассказывающие об истории цыганского народа: будучи выходцами из Индии, они попадают в Египет и только потом на берега Дуная, откуда разъезжаются по всей Европе. Всё это мы узнаём от ведущего спектакля — художественного руководителя театра Николая Николаевича Сергиенко. Он — наш проводник в традиции и истоки гордого кочевого народа, который, несмотря на гонения, выжил, сохранив самобытность, культуру и язык. Дальше мы попадаем в мир ярких литературных образов: это сцены с Кармен, с Эсмеральдой из «Собора Парижской Богоматери» в первом отделении, а во втором — история лесковской Грушеньки и толстовской Маши. Судьбы их незавидны, но, несомненно, ярки. А дальше — третья часть спектакля, по сути та, за чем мы, собственно, и пришли в «Ромэн»: любимые романсы, зажигательные танцы — настоящий гимн жизни от неунывающего народа, который в сложной ситуации поёт и танцует. По всей видимости, театр очень ценит своих артистов, и часть из них, откровенно говоря, немолода. Но какое удовольствие смотреть на энергичных взрослых людей, которые отдаются любимому делу! Настоящий праздник антиэйджизма. Мои фавориты сегодня: Вера Жемчужная, Ольга Сличенко и тот, кто украл половину женских сердец в зале, — Артур Богданов. Итого: голоса потрясающие, костюмы ярки, энергия в финальных сценах бьёт через край. Идите, если заскучали в осенней хандре. Режиссер-постановщик Николай Сличенко 👉 Следующие показы: 17 и 24 октября 📍Театр «Ромэн», Ленинградский пр-т, 32/2 ❤️За отзыв благодарим Марию @mariasha_77 #КД_отзыв_ТеатрРомэн #ТеатрРомэн #МыЦыгане Культурный дайджест ТГ | МАКС | ВК

+3

🎭Спектакль "Грушенька" в Театре Ромэн. 🔥Наш отзыв! Недавно впервые побывала в театре "Ромэн" . Смотрели спектакль "Грушенька", основанный на повести Н.С. Лескова "Очарованный странник". Сам театр очень красивый. Яркий, красочный, соответствующий определению "дорого, богато" ) Главная героиня повести - молодая цыганка, страстная и талантливая певица. Смуглое лицо с крупными чертами, огромные черные глаза, низкий грудной голос. И актриса Анжела Лекарева действительно соответствует этому образу. Очень сильный голос!! А какие косы!!😍 Грушенька — это воплощение трагической, роковой любви и беззащитности перед жестокостью мира. Её характер не умеет жить в готовых социальных рамках: она не смогла остаться в таборе, не сумела стать княгиней, не смогла принять роль "устроенной" женщины. В ней есть природная гордость и прямота, из-за которых компромисс для неё невозможен. Хочется отметить Артура Булдыженко в роли Ивана Северьяныча Флягина (Голована). Мне кажется, ему прекрасно удалось передать всю трагичность его положения. Ведь он же опрометчиво пообещал Грушеньке выполнить ее просьбу. В спектакле много музыки. Ну а как иначе, мы же в цыганском театре. Но для меня иногда был перебор. Хотелось ускорить развитие событий. Сразу вспомнилось индийское кино))) В целом, театральный вечер удался. Рекомендовано для любителей подумать и ценителей произведений, которые еще долго можно обсуждать с семьей или друзьями. Режиссер-постановщик Николай Сергиенко 👉 Следующие показы: 1 ноября 📍Театр «Ромэн», Ленинградский пр-т, 32/2 ❤️За отзыв благодарим Ольгу @olchen01 #КД_отзыв_ТеатрРомэн #ТеатрРомэн #Грушенька Культурный дайджест ТГ | МАКС | ВК

+5

🎭 Спектакль «Пеппи Длинныйчулок» Театра танца «Гжель» 🔥 Наш отзыв! Танцевальный спектакль «Пеппи Длинныйчулок» - яркая хореографическая детская сказка по мотивам повести Астрид Линдгрен. Эту веселую постановку можно увидеть на сцене Московского государственного академического театра танца «Гжель». История про озорную девочку Пеппи в исполнении танцевального коллектива получилась очень яркой и динамичной. Спектакль идет 1 час 40 минут с антрактом, но смотрится на одном дыхании. Музыкальная сказка поставлена на музыку Карэна Хачатуряна, что делает постановку очень живой, добавляя энергии и драйва. В спектакле нет слов, все эмоции танцоры передают при помощи мимики, жестов и пластики. И справляются с этим блестяще! В этой сказке интересны все персонажи, но, в первую очередь, поражает мастерство исполнительницы главной роли. Эта миниатюрная женщина настолько хорошо передала образ юной, беззаботной и веселой девочки, что просто нельзя ей не поверить. Пеппи очень пластична, она не только танцует, но и исполняет акробатические трюки, делает сальто, с легкостью садится на шпагат. Также грациозна и её верная обезьянка. Исполнительница изящна, пластична, она очень правдиво передает звериные повадки. Лошадь Пеппи в исполнении двух танцоров особенно полюбилась юным зрителям. Впервые подобное исполнение я увидела на балете «Пахита». Здесь сам образ более детский, лошадка в яблочках и вместо копыт у неё резиновые сапожки. Ну просто чудо как хороша! Не могу не отметить, что практически все жители городка - очень колоритные персонажи. Яркая продавщица мороженого, забавный полицейский, элегантная учительница… Три танцующие старушки - необыкновенно харизматичные пожилые леди вызвали своим танцем волну смеха у зрителей всех возрастов. Спектакль разделен на две части. Первая посвящена появлению в городе озорной девчонки, а вторая повествует нам о цирковом представлении, на котором Пеппи находит и освобождает свою обезьянку, а затем девочка возвращается на корабль. Цирковая часть получилась ещё более яркой, здесь больше акробатических трюков. Особенно впечатляет трио силачей, которые восхитили всех зрителей сложностью своего номера. Обобщая, хочу отметить командную сплоченность коллектива. Все их движения органичны, чётко выверены и отточены до совершенства. Поэтому, наверное, очень сложно кого-то выделить, все танцоры максимально выкладываются, делая эту замечательную сказку такой запоминающейся. Спектакль подойдёт к просмотру для зрителей младшего и среднего школьного возраста (малышам, на мой взгляд, тяжеловато будет высидеть обе части). Но, совершенно точно, не оставит равнодушными взрослых) Такая выверенная и техническим сложная хореография не может не вызвать восторг. Очень рекомендую к просмотру! Художник-постановщик Злата Цирценс Балетмейстер-постановщик Георгий Ковтун ♥️За отзыв благодарим Анну @AnchousMath #КД_отзыв_ТеатрГжель #ПеппиДлинныйчулок #ТеатрГжель Культурный дайджест ТГ | МАКС | ВК