🎭Спектакль "28 дней — дни, которые не называют" — второй части трилогии "Театрального проекта 9" о принятии женского тела.
🔥Наш отзыв!
Есть темы, которые общество привыкло замалчивать. Женское здоровье — одна из них. Режиссёр Карина Коэстани решилась на смелый шаг: вынести то, о чём обычно шепчутся на кухне или стыдливо прячут за десятком эвфемизмов, на театральную сцену. И сделала это так, что в зале сидят и женщины, и мужчины — и у каждого есть шанс наконец-то услышать то, что раньше проходило мимо ушей.
Спектакль начинается с того самого — с «критических дней», «гостей из Красноярска», «багровых рек» и ещё целого калейдоскопа маскировок, которыми мы привыкли прикрывать естественные процессы. Уже в первые минуты становится ясно: здесь не будет полутонов и намёков. На сцене — главная героиня в исполнении Анны Ещенко, три девушки с разными ролями, юная девочка с огромными красивыми глазами (Стефания Сенчихина) словно эхо из прошлого самой героини, и единственный мужчина Антон Клопов.
И вот о нём хочется сказать отдельно. Этот актёр проделал поразительную работу. Его персонаж — не карикатура, а пугающе узнаваемый типаж: мужчина, который по умолчанию ставит себя в центр вселенной, искренне не слышит женщину и считает её переживания чем-то второстепенным, почти выдуманным. В его интонациях, жестах, в том, как он отмахивается от чужой боли, зритель без труда считывает не самые лучшие стороны мужского отношения к женскому опыту. И это бьёт точно в цель — заставляешь невольно оглянуться на себя.
Не скрою, поначалу я сомневалась: нужно ли мне это? Казалось, что тема слишком узкая, слишком личная, чтобы превращаться в публичное высказывание. Но спектакль устроен хитро — он не обрушивается на зрителя с первых секунд, а мягко, сцена за сценой, втягивает в своё пространство. И в какой-то момент ты ловишь себя на том, что уже не наблюдаешь со стороны, а вспоминаешь. Своё тело, свою боль, свои моменты, когда хотелось кричать, а приходилось молчать.
Отдельный вопрос — нецензурная лексика на сцене. Признаюсь, для меня это не самый комфортный приём. Но, вероятно, режиссёр намеренно пошла на это, чтобы передать масштаб женской боли — той, для которой приличных слов просто не существует. Спорное решение, но в контексте спектакля оно работает.
Действие охватывает колоссальный пласт переживаний: физическая боль, эмоциональные качели, сложные отношения с собственным телом, тема насилия. Но главное — это честность. Карина Коэстани не заигрывает с залом, не сглаживает углы и не предлагает простых ответов. Она просто говорит вслух о том, о чём молчали слишком долго не только словами, жестами, но и музыкой, пластикой, танцами. Одним словом, всем телом!
Я убеждена: этот спектакль стоит увидеть каждому — вне зависимости от пола. Не для того, чтобы поставить галочку, а чтобы хотя бы на полтора часа оказаться внутри чужого опыта и, возможно, впервые по-настоящему его почувствовать. А уже после финала каждый сам решит, было ли это ему нужно. Хотя, думаю, ответ будет очевиден.
📅 9 октября
📍КЦ ЗИЛ, Восточная 4, зал конструктор
Режиссёр Карина Коэстани
👉Следующий показ: 6 ноября
❤️За отзыв благодарим Марину @Marina_P_21
#КД_отзыв
#ТеатральныйПроект9
#28ДнейДниКоторыеНеНазывают
Культурный дайджест
ТГ | МАКС | ВК
🎭Интерактивное шоу "Цыганская ночь" в
Театре "Ромэн" .
🔥Наш отзыв!
95-й юбилейный сезон цыганского театра "Ромэн" я открыла для себя интерактивным шоу "Цыганская ночь" .
Шоу состоит из ярких музыкальных и танцевальных номеров в сопровождении аккомпанемента гитары и скрипки. Уникальность программы в ее взаимодействии со зрителем , ощущаешь себя гостем званного вечера. Лирические, надрывные песни чередуются с весёлыми, энергичными , дополненными зажигательными танцами.
Ведущие Татьяна Репина и Валерия Янышева знакомят нас с каждым артистом , рассказывая о талантах и ролях в театре. В шоу участвуют заслуженные и народные артисты, представители известных театральных династий.
Артур Богданов спел всем известные "Черные очи" и станцевал свою несравненную чечетку.
Анжела Лекарева великолепно исполнила романсы из к/ф Э.Рязанова "Жестокий романс".
Мадина Дубаева не только спела для нас несколько песен , но и зажигательно станцевала дуэтом со Стефаном Джелакаевым.
Отдельно хочется отметить соло на скрипке и гитаре — смена мелодий и виртуозное владение инструментом не оставит равнодушным никого.
Все песни и танца заставляют невольно аплодировать и пускаться в пляс прямо на стуле. Артисы дают уникальную возможность станцевать с ними вовлекая в номер. В "Ромэне" всегда поражает и восхищает умение работать со зрителем.
Важная деталь- "Цыганская ночь" всегда будет разной и уникальной для вас. На каждом вечере актёры и их песни будут меняться. Поэтому можно смело ходить несколько раз и всегда услышать что-то новое и ближе познакомиться с многовековой уникальной культурой цыган. Одинаково интересно будет и подросткам и людям более почтенного возраста.
Концерт проходит в Белом зале театра, что сразу предает камерность . Зрители сидят не в привычных креслах , а за столиками. Приглушенный свет, пламя свечей, рояль создает атмосферу уюта. Декораций нет ведь истинное украшение этой сцены сами артисты, а переливы юбок , разноцветные рубахи, живые инструменты добавляют ярких красок и оттенков происходящему.
Из театра "Ромэн" всегда выходишь с яркими эмоциями, позитивным настроением и чувством праздника внутри.
"Цыганская ночь" - уникальное шоу, которое не оставит равнодушным никого!
Режиссер-постановщик Николай Сергиенко
👉Следующие показы: 21 октября и 25 ноября
❤️За отзыв благодарим Ксению @Kseniya_Ilyasova
#КД_отзыв_ТеатрРомэн
#ТеатрРомэн
#ЦыганскаяНочь
Культурный дайджест
ТГ | МАКС | ВК
🎭Спектакль "Обыкновенное чудо" в Театре имени Гоголя. Премьера!
🔥Наш отзыв!
Кажется, сейчас такое время, что больше всего в жизни хочется чуда. В Театре имени Гоголя, как мне кажется, сотворили именно его) Павел Пархоменко представил премьеру своего спектакля "Обыкновенное чудо" по одноименной пьесе Евгения Шварца. Новая постановка приурочена к 130-летию драматурга.
Я из тех зрителей, которые пришли посмотреть спектакль, не имея в голове закостенелых образов из советского одноименного фильма Марка Захарова. Я много раз видела фрагменты, но целиком так никогда и не смотрела фильм. Поэтому для меня теперь Медведь - это Александр Денисов, Король - Сергей Муравьев, Принцесса - Полина Резаева, а Министр-администратор - Анатолий Просалов.
А начинается все совсем не сказочно: Сказочник и его жена на 15ой годовщине брака. Ему не пишется, а ей хочется простого человеческого тепла. И тогда муж решает подарить ей сказку. А начинается все с визита необычных гостей...
Какая прекрасная пара получилась у Медведя и Принцессы! Совсем юные и прекрасные! Иногда их щеки заливало розовым румянцем и это было так мило) Они буквально светились своим первым чувством влюбленности и озаряли мир вокруг. А какой отвратительный получился Министр-администратор у Анатолия Просалова! И кажется, что он ещё в буфете перед спектаклем начал входить в образ😂 От его победной улыбочки, когда Принцесса решила выйти замуж за первого встречного, в смысле, за него, хотелось плакать, глядя на юную деву. Но самый-самый мой любимчик в этом спектакле - это Король (Сергей Муравьев). Большое уважение к актеру: человек работает в Театре имени Гоголя с 1998 года, пережив все эти пертурбации и реорганизации и оставшись верным своему театру. Когда Сергей появлялся на сцене, то он заполнял собою все пространство. Наверное, это были те самые дяди и тети, которые так скверно влияли на его отвратительный характер) Настоящий самодур и избалованный ребенок в одном флаконе - творит что хочет и хулиганит как хочет, не оглядываясь ни на кого.
Зрителю обещали сказочную вселенную. И обещание выполнили на 100%! Костюмы Полины Фадеевой достойны отдельного модного дефиле: ленты, кружева, перчатки, чулки! Бесконечный парик Первого министра, который, мне кажется, и был создан для того, чтобы получились красивые и атмосферные фотографии к этому спектаклю. Пышные и с открытым подъюбником платья у дам, плащ Охотника с множеством дипломов, накладное пузико и воздушные рукава у Министра-администратора и т.д. А ещё куча деталей, которые делают нужные акценты на героях: красные перчатки у Эмиля и Эмилии (они женятся по любви), черные перчатки на свадьбе Принцессы и Министра-администратора (нет никакой любви), меховые тапки-лапы у Медведя, прозрачный шар с короной у Принцессы, как у космонавта, (она живёт в своем мире, полном лёгких бабочек) и т.д.
Для себя я нашла только один минус и то касается он не всего спектакля, а одной сцены сразу после антракта, когда охотники женились на фрейлинах. Мне показался этот момент слишком антрепризным, в смысле, когда ставится комедия в стиле "все засмеялись". На мой взгляд, этот эпизод по стилю очень выбивался из всего спектакля.
Получилась настоящая волшебная история! Костюмы, свет, немного дыма для магической атмосферы) Каждый актер на 100% попал в свой образ. Хотя очень интересно увидеть Медведя - Евгения Пуцыло (с его глазами не сомневаюсь в успехе ни секунды)) и Андрея Кондратьева в роли Министра-администратора (мне кажется, такие негодяйские негодяи - это прямо его амплуа)). Очень ждала поцелуя Принцессы и Медведя, но режиссёр оставил интригу, просто погасив свет в самый-самый момент!
⏬Продолжение в комментариях
Режиссер-постановщик и художник-постановщик Павел Пархоменко
👉Премьерные показы: 10 и 24 октября, 6 и 22 ноября
📍Театр Гоголя, ул.Казакова, 8
❤️Текст Казакова Марина @kogda_leto
#КД_ТеатрГоголя
#ТеатрГоголя
#ОбыкновенноеЧудо
Культурный дайджест
ТГ | МАКС | ВК
🎭Спектакль "Василиса Прекрасная" в Детском Музыкальном Театре Юного Актера. Премьера!
🔥Наш отзыв!
В Детском музыкальном театре юного актёра состоялась премьера спектакля «Василиса Прекрасная» в постановке Валентина Садики. Нам посчастливилось одними из первых увидеть спектакль и разделить эти особенные моменты. Знакомая с детства история здесь обретает новое звучание: вместо привычного сказочного повествования зрителей ждёт настоящее путешествие в мир тайн, тревожных предчувствий и мистических испытаний.
Погружение в эту атмосферу началось ещё в холле, где звуки гуслей настраивали на восприятие древних сказаний.
Затем нас подхватила музыка — завораживающая, словно манящие голоса русалок. Декорации и костюмы переносили нас в Древнюю Русь, позволяя не только увидеть быт той эпохи, но и почувствовать её дух. Через детали, жесты и образы перед нами раскрывались чувства героев — их страхи, надежды и переживания. Особенно понравилось, что всё это было создано без излишней декоративности: словно перед нами оживали иллюстрации к старинной сказке, в которых бережно сохранены красота и загадочность русского фольклора.
Фольклорная атмосфера поддерживалась этническими танцами и песнопениями в исполнении ансамбля. Некоторые из них имитировали голоса животных, органично вплетаясь в действие. Неожиданным и очень забавным моментом стала своеобразная «комариная» версия хита Майкла Джексона. Этот эпизод добавил спектаклю лёгкости и юмора.
Отдельно хочется отметить юных актёров, которые великолепно воплотили свои образы: здесь и робкая Василиса, и коварная Баба-яга, и вредная мачеха с дочерьми-невежами, и добрые молодцы во всей красе, и, безусловно, милая и обаятельная Куколка (Ева Коткина - большая умничка!)
Спектакль мы смотрели на одном дыхании. Дочке особенно понравилась волшебная Куколка. И правда, она занимает особое место в этой истории — маленькая хранительница Василисы и символ веры в чудо. Именно она напоминает о главном: даже в самой непроглядной тьме можно найти поддержку, если не терять надежду и прислушиваться к своему сердцу.
Желаем спектаклю долгой сценической жизни, новых зрителей и дальнейшего развития!❤️
Режиссер: Валентин Садики
👉Следующие показы: 11, 18 и 31 октября
📍 ДМТЮА, ул. Малая Дмитровка, 8 стр. 4
♥️За видео благодарим Наталью @Tasha_86
#КД_отзыв_ДМТЮА
#ДМТЮА
#ВасилисаПрекрасная
Культурный дайджест
ТГ | МАКС | ВК
⭐Выставка "Русский Париж. 1814–1914" в Доме русского зарубежья им. Александра Солженицына.
📅До 7 февраля
📍Дом русского зарубежья, Нижняя Радищевская улица, дом 2
⚡️ 16 октября в Доме русского зарубежья им. А. Солженицына откроется масштабный проект «Русский Париж. 1814–1914». Куратор Сергей Подстаницкий представит «русский Париж» не как периферийный сюжет, а как пространство взаимного влияния, в котором русское искусство утверждало себя частью европейской культуры Нового времени.
Выставка посвящена традициям русско-французских культурных связей XIX–начала ХХ веков. Основу изобразительного ряда составят живописные полотна, офорты, гравюры, карандашные рисунки, акварельные наброски, предметы декоративно-прикладного искусства и архивные материалы.
Одним из центральных образов проекта стала столица Франции как одновременно реальный город и художественная декорация русской культурной памяти: парижские бульвары, набережные, соборы, салоны и мастерские. В числе ключевых работ — «Париж. Бульвар капуцинок» (1911) Константина Коровина из собрания Государственной Третьяковской галереи.
👉Подробности здесь
#КД_анонс
Культурный дайджест
ТГ | МАКС | ВК
⭐Первая персональная выставка Дени Байсарова "Иные" в SISTEMA GALLERY.
🔥Наш отзыв!
SISTEMA GALLERY в эти выходные представляет новый громкий и интересный проект: персональную выставку работ Дени Байсарова "Иные", которая уже успела вызвать невероятный ажиотаж вокруг себя как в прессе, так и в сети из-за имени её автора. Когда я планировала посетить экспозицию, то мне встретилась и жёсткая критика работ Дени от представителей мира искусства, и хейт от пользователей соцсетей (диванные войска, да), но вместе с тем было и много позитивных отзывов от профессиональных критиков, искусствоведов, блогеров и обычных посетителей.
SISTEMA GALLERY и куратор Алексей Корси создали необычную визуальную и смысловую концепцию выставки, которая отражает созвучную идею о трех уровнях художественных миров Дени: "Материя", "Сущности" и "Эфир". Экспозиция расположилась на трёх этажах галереи, в каждом из которых посетители увидели последовательно живопись, инсталляции, композиции из пластика в соответствии в темой зала. Это довольно интересная и необычная логика в построении маршрута и делении пространства на смысловые блоки, она помогает посетителю лучше понять главную идею выставки.
Сам художник провёл для нас авторскую экскурсию и рассказал о своих работах, о том, что в процессе создания произведений вдохновлялся квантовой физикой, научной фантастикой, комиксами, а ещё путешествиями, модой и искусством.
Интересно, что Дени изначально позиционирует своё творчество и созданные произведения исключительно с позитивной точки зрения: по его убеждению, "иные", населяющие все миры и пространства, являются добрыми сущностями, находящимися в гармонии с окружающим миром. Эта же тема нашла отражение в работах: среди нет выполненных в мрачных, агрессивных или кричащих цветах, они очень эстетичные и визуально приятные для восприятия.
И выставка, и её презентация оставили самое приятное впечатление: Дени Байсаров очень хорошо чувствует цвет, свет и умело переносит свои эмоции и размышления в работы.
📅до 04 ноября
📍SISTEMA GALLERY, Бобров переулок, д.4, стр.4
♥️За отзыв благодарим Людмилу @Utilita_2
#КД_отзыв
#Иные
#SISTEMAGALLERY
Культурный дайджест
ТГ | МАКС | ВК
🎼Концерт "Город детства" от проекта "Концерт в темноте".
🔥Наш отзыв!
Вам доводилось бывать на концертах, проводимых в полной темноте? Особенно если вы тревожник с небольшой клаустрофобией и не очень уютно чувствуете себя без источников света, да ещё и в замкнутом пространстве? Для меня подобный опыт посещения концерта "Город детства" от инклюзивного проекта "Концерт в темноте" стал интересной возможностью проверить себя и перешагнуть через собственные страхи, а также познакомиться с таким необычным форматом мероприятия.
Это был довольно интересный и необычный опыт: концерт в абсолютной темноте, когда твоё зрение полностью отключается и ты сосредоточен исключительно на звуках и собственных эмоциях. Организаторы концерта заранее предупреждают о строгом запрете на любые источники света в зрительном зале: все вещи необходимо оставить в ячейке, включая гаджеты, часы и прочее.
Самое необычное в этом мероприятии это то, что и исполнители, и музыканты, и даже гиды, которые проведут тебя в зал - незрячие люди: проект "Концерт в темноте" это пример социального бизнеса, который реализует незрячая команда. Здесь, конечно, ещё очень важно понять, готов ли ты довериться незнакомому человеку-гиду настолько, чтобы шагнуть за ним в абсолютную темноту, в замкнутое пространство, без шанса самостоятельно выбраться?
Темнота стирает границы между участниками проекта и зрителями. Как только гаснет свет, всё лишнее пропадает и остаются только звуки музыки и вокал исполнителей, которые буквально растворяются в темноте, и ты остаешься наедине с музыкой. Это совсем другие ощущения, когда ничто не отвлекает от самого главного. Ты концентрируешься на звуке в полной темноте и без возможности отвлечься на внешние факторы, а сам концерт воспринимается абсолютно иначе: каждая нота звучит ярче, смысл каждой композиции открывается глубже и ты уже более серьезно и близко чувствуешь весь эмоциональный спектр происходящего. Почти полтора часа тебе предстоит провести наедине с самим собой: без гаджетов, без любых источников света. Только магия музыки, чистый вокал и абсолютная темнота.
Концерт был посвящен ностальгии и воспоминаниям о детстве, которое для большинства людей является самым счастливым отрезком в жизни: на примере рассказа девочки о своей семье и её традициях прозвучали песни известные и любимые советской эстрады. В классическом стиле, без современных технологий и манеры исполнения - настоящее чудо для современной сцены. В концерте приняли участие Алексей Геращенко (вокал и бас-гитара), Тимофей Лопухин (кахон), Иоанн Турухин (фортепиано), Татьяна Сорокина (вокал), Наталья Зайкина (художественное слово).
Милые и добрые песни советской эстрады 60-70-х годов, от которых веет домашним уютом и теплом - настоящее путешествие в прошедшую эпоху.
В завершении концерта, когда мы вернулись в освещённое пространство, организаторы познакомили нас и с нашими незрячим гидами, и с исполнителями, которые принимали в нём участие и это был один из самых щемящих и трогательных моментов вечера. Ведь когда ты только что познал, что такое быть в полной темноте, то более отчётливо понимаешь, какая выдержка нужна незрячему человеку, чтобы каждый день взаимодействовать с миром, который почти не приспособлен для жизни без зрения.
📍Музей Николая Островского, ул.Тверская, 14
♥️За отзыв благодарим Людмилу @Utilita_2
#КД_отзыв
#КонцертВТемноте
#ГородДетства
Культурный дайджест
ТГ | МАКС | ВК
⭐Музыкально-цирковое шоу "Буратино" от
Творческого объединения "РомановАрена" на сцене Планеты КВН. Премьера!
🔥Наш отзыв!
Режиссёр Михаил Романов взял за основу постановки любимую многими поколениями сказку Алексея Толстого.
Сразу обращает на себя внимание то, что история (почти все герои сказки есть и при этом сохранён сюжет) оживает на достаточно большой сцене в красивых мультимедийных (есть и боковые экраны) и создающих антураж объёмных декорациях (кувшинки точно нам запомнятся), ярких и таких необычных костюмах (и грим прекрасный — особенно у Карабаса, Черепахи, Мальвины), с умелым использованием светового оборудования. И, конечно, запомнится и реквизит: красивый ключик, азбука, монетки.
Постановка также порадует отличным исполнением песен (стихи просты и понятны детям). Песни и музыка неотъемлемы от героев шоу.
По мере развития действа сменяются не только легко трансформируемые декорации и анимационные образы, но и появляются цирковые номера — не как что-то отдельное, а часть шоу.
Очень радостно, что многих цирковых артистов уже знаешь, а увидеть их в непривычных образах — отдельное спасибо.
Партерные акробаты (Григорий Сергиенко и Эльвира) отлично вписались в ярмарочную толпу и поразили своими полётами без страховки.
Жонглёры (семья Тесленко) создали зажигательное представление театра Карабаса (обручи, кольца, кегли летали как будто живые).
Дуэт с арбалетами (Антон Папазов и Лолита Машкова) создал охотничью атмосферу таверны и поразил фееричным и точным использованием сложных арбалетных установок.
Воздушные гимнастки (Агафья и Юлия Жулевы) с помощью гибкости и пластики создали мир живого подводного царства.
Баланс на лезвии ножа (Андрей Серов) удивлял на дне рождения у Мальвины (а зрители пришли в восторг).
И, конечно, в образе мышки — эквилибрист на стульях (Николай Бабанов) удивил балансировкой, а также символично: мышки — очень даже цепкие создания.
А образы основных героев шоу тоже порадовали оригинальностью.
Буратино (Ксения Савина) создала своего героя наивным, добрым, видящим то, что многие скрывают (часто наблюдатель со стороны).
Карабас-Барабас (Антон Юрьев) показал интриги своего героя, но при этом не злого (просто строящего из себя того, кого должны бояться), а боящегося свою мечту привести в исполнение.
Пьеро (Роман Графов) интересно показал, как его герой найдёт дорогу к улыбкам и прощению Мальвины.
Мальвина (Тамара Элиашаили) показала взбалмошную, капризную девочку, которая повзрослеет и поймёт, как это больно — обижать близких людей.
Арцев Антон талантливо создал сразу три образа - Артемон, папа Карло и Трактирщик (чудеса перевоплощения).
Герои поют, шутят, есть интерактив с залом (и выход на сцену из зала), а также много танцевальных сцен (мыши и танцы Шушары - феерия).
Так нам откликнулась эта мультижанровость, когда соединяются цирк, театр, мюзикл и танцы. И не забывается мораль: мечты должны сбываться у добрых героев, а настоящие друзья рядом всегда придут на помощь.
До и после шоу можно было сфотографироваться на шикарно оформленной фотозоне (а после финала — ещё и с артистами).
Мне и дочке понравилось представление. В нём не повторялись уже знакомые образы полюбившихся героев, а также песни, заученные наизусть. Совершенно всё было оригинально создано для этого шоу — от стихов до костюмов.
Отличные голоса, интересно подсвеченные акценты в любимой истории (благодаря стихам и репликам героев), яркие мультимедийные и костюмированные образы, цирковая магия — всё вместе делает шоу близким как для детей, так и для взрослых.
Режиссер Михаил Романов
Композитор Андрей Зубец
👉Следующие показы: 10, 11, 17, 18, 24, 25 и 31 октября
📍Планета КВН, Шереметьевская улица, д. 2
❤️За отзыв благодарим Людмилу @Mila_france_fm
#КД_отзыв
#Буратино
Культурный дайджест
ТГ | МАКС | ВК
🎭 Мюзикл «Любовь без памяти» в Вегас Сити Холл
🔥 Наш отзыв
В Вегас Сити Холл стартовал второй сезон мюзикла «Любовь без памяти».
В останову легла история творческого пути Василия Вакуленко, известного всем как Баста. Зрители наблюдают за тем, как молодой амбициозный парень из Ростова-на-Дону покоряет столицу, находит любовь, добивается успеха и признания публики.
Режиссером спектакля является Алексей Франдетти, работы которого не нуждаются в рекламе. Имя Алексея в афише уже является «знаком качества».
Каст роскошен! На сцене артисты мюзиклов уже давно получившие признание зрителей. Мне посчастливилось попасть на показ с Юлией Дякиной, Натальей Иньковой, чьи голоса - не оставляют равнодушным. Открытием стал Егор Попов, которого я видела впервые. Молодежь в ансамбле очень хороша!
Невозможно умолчать о том, что создатели мюзикла сделали ход коем и привлекли медийных артистов. Никита Кологривый, безусловно, стал звездой нашего показа, умудрившись филигранно отыграть забытый текст (не исключаю возможность того, что так и было задумано для привлечения внимания). Но результат на лицо - соцсети взорвали видео милейшего конфуза.
Что тут еще можно сказать? Ярко, красиво, эмоционально, музыкально и очень эффектно! Мы с дочкой остались довольны!
Автор @ninelzheleznova
#КД_отзыв
#ЛюбовьБезПамяти
Культурный дайджест
ТГ | МАКС | ВК
edited
🚨 Разыскиваем ответственных обзорщиков!
1. Новый драматический театр
📍ул. Проходчиков, д. 2
🔸16 октября, 19:00, "Сейлемские ведьмы"
🔸24 октября,19:00, "Там, где мы есть..."
2. Театр.doc
📍 ул.Лесная, д. 59, стр. 1
🔸29 октября, 19:00, пресс-показ, "00447"
3. Театр на Юго-западе
📍проспект Вернадского, 125
🔸4 ноября, 15:00, пресс-показ, "Урок дочкам",1 место
4. МОСТЕАТР
📍Театр имени Гоголя, ул.Казакова, 8
🔸26 октября, 19:00, "Полюбите, распишитесь"
В главных ролях: Юля Волкова, Ольга Тумайкина, Сергей Аронин и другие
5.БДФ
❗Подтверждение будет ближе к дате
🔸12 октября, 19:00 — «Военная сказка», Ставропольский театр кукол
Губернская сцена МХАТ имени М. Горького (Малый зал), Волгоградский пр-т.,121
🔸27 октября, 19:00 — «Степь. Песнь Камня», Хакасский театр имени Топанова
Губернская сцена МХАТ имени М. Горького (Большой зал), Волгоградский пр-т.,121
🔸28 октября, 19:00 — «Поморские штучки», Театр танца М'Арт, Архангельск
Губернская сцена МХАТ имени М. Горького (Большой зал), Волгоградский пр-т.,121
🔸2 ноября, 19:00 — «Маленький принц», Североосетинский театр имени Тхапсаева
Губернская сцена МХАТ имени М. Горького (Большой зал), Волгоградский пр-т.,121
👉Правила здесь!
PS:
• не жалеем сердечек🙏
• ❗❗❗указываем дату, место и название мероприятия/спектакля полностью. Даже если дата одна.
• новички, будьте готовы отправить пример вашего текста @kogda_leto
• комментарии пишем только под постом, в личку или в чат писать не нужно.
• кто записался, тот и идёт (не муж, не брат, не заядлый театрал и т.д.)
• читайте, пжл, Правила. Если вы оставляете комментарий, то я считаю, что вы с ними согласны и готовы их выполнять
#КД_ПоискКоллег
Культурный дайджест
ТГ | МАКС | ВК
🎭Премьера спектакля "Обыкновенное чудо" в Театре имени Гоголя.
🔥С пылу, с жару!
Режиссер-постановщик и художник-постановщик Павел Пархоменко
👉Премьерные показы: 10 и 24 октября
📍Театр Гоголя, ул.Казакова, 8
#КД_СПылуСЖару
#ТеатрГоголя
#ОбыкновенноеЧудо
Культурный дайджест
ТГ | МАКС | ВК
⭐Музыкально-цирковое шоу "Буратино" от
Творческого объединения "РомановАрена" на сцене Планеты КВН.
🔥С пылу, с жару!
Режиссер Михаил Романов
Композитор Андрей Зубец
👉Следующие показы: 10, 11, 17, 18, 24, 25 и 31 октября
📍Планета КВН, Шереметьевская улица, д. 2
❤️За видео благодарим Людмилу @Mila_france_fm
#КД_СПылуСЖару
#Буратино
Культурный дайджест
ТГ | МАКС | ВК
🎭Спектакль "Тру край" в Театре Пространство "Внутри" независимого театрального объединения "Студия десять". Премьера!
🔥Наш отзыв!
"Студия десять" - независимое театральное объединение из десяти артистов-выпускников Школы-студии МХАТ 2024 (мастерская Виктора Рыжакова) - на сцене Театра Пространство "Внутри" представила премьеру спектакля "Тру край".
Название постановки сразу же интригует. "Тру край" - это с английского настоящий крик или плач, а может, таки, буква "м" потерялась и речь пойдет о настоящем криминале. А может спектакль расскажет зрителям о каком-то заповедном крае, где царит добро и побеждает справедливость? Скажу сразу: все три версии правильные.
Энергии у молодых актеров Тимофея Бенедиктова, Ксении Чигиной, Маруси Беликовой, Дарьи Дмитриевой, Лизы Оглоблиной, Максима Павлова, Анны Родоной и Кости Фридовского хоть отбавляй. А музыка Виталия Муратова даже вводит в некий магический транс. Хотя Волк с Красной шапочкой и пытаются как-то успокоится, практикуя асаны собака мордой вверх и собака мордой вниз, но "Криминальная Россия" все же берет верх. И вот уже Красная шапка в пузе у Волка. Для этого художник Рената Демехина придумала целую водопроводную коллекцию труб, которая то становиться орудием убийства, то брюхом Волка, то ракетой, отправляющейся на Марс. Кстати, о Волке! Вопрос к режиссёру Алесии Некрасовой и Тимофею Бенедиктову: уж не "Чикотило" ли они вдохновлялись, создавая этот образ? Вот, честно: я увидела узнаваемые черты - очки, голос, осанка ещё может быть...
У слову о "Криминальной России": преступлений тут в достатке, и меркантильные дамы имеются, и рынок, и взяточники, точнее взяточница из погранслужбы, которая служит на границе нашего мира вюи сказочного. На дворе 1998 год. И тут блинчики превращаются в панкейки, а Василиса хочет от своего богатыря Ивана не победы над татарами (тут уже надо на карту России взглянуть), а поход в ресторан и поездку на отдых. Современность врывается в сказку и тут рыбы Марина и Ирина очень даже говорливые (ох, и прекрасные рыбешки получились у Дарьи Дмитриевой) и ходят на своих двоих; Кащей превращается в Армена Бессмертного, Баба Яга стережет границу, а Колобки мечтают стать Смешариками.
Кажется, легче всего этот спектакль дался гуманитариям (что делать нам технарям?)) и именно об этом нас ещё в фойе предупреждала будущая Красная шапочка своим длинным спичем. Но думаю, каждый почувствовал, что раньше все было проще и понятнее, а сейчас возникают вопросы: если на зло ответить убийством, станет ли это добром или наоборот ещё большим злом. Сейчас понятие добра - это совсем не то, чему нас учили в детстве, а многие сказочные понятия кажутся не современными, хотя мы упорно продолжаем обращаться к сказкам и читать их своим детям. Кажется, мы стоим у некой черты, за которую нам совсем не хочется заглядывать. Мне грустно и страшно становится от подобных мыслей...
После спектакля мне подумалось, что может быть самым верным решением будет предоставить слово именно молодым? У них нет этого тягостного багажа, а есть светлый взгляд и оптимизм, которого наше поколение в своем большинстве уже не имеет. Ребята задают важные вопросы и пытаются найти свои ответы. Хотя я не назову их очень утешительнымидля всех нас...
📍 Пространство "Внутри", ул.Казакова, 8, стр. 3
Режиссер Алесия Некрасова
❤️Текст Казакова Марина @kogda_leto
#КД_отзыв_ПространствоВнутри
#ПространствоВнутри
#ТруКрай
Культурный дайджест
ТГ | МАКС | ВК
⭐Выставка "Шито-вышито. Традиционная народная вышивка и актуальное искусство" во Всероссийском музее декоративного искусства.
📅 16 октября — 31 января
📍Музей ДПИ, ул. Делегатская, д. 3, стр. 1
Это масштабный проект, в котором собрано более 300 произведений XVIII–XXI веков: от крестьянских обрядовых полотенец до работ Марии Арендт, Ирины Затуловской, Ольги Трейвас, Устины Яковлевой, Саши Браулова и других художников. Часть современных произведений создана специально для проекта.
Кураторы Анастасия Григорян и Анна Петрова выстроили выставку не по хронологии, а по мотивам и сюжетам. Цветы, птицы, человеческие фигуры, архитектура и вышитые слова связывают народное искусство с русским стилем, авангардом, советской эпохой и сегодняшними художественными практиками. За этой встречей — исследование музейных и частных собраний, поездки по регионам России, работа с мастерами и художниками.
Особенно интересно, как далеко вышивка выходит за пределы ткани: современные авторы переносят ее принципы в металл и керамику, соединяют ручные техники с инсталляцией и концептуальным искусством. Отдельный раздел будет посвящен вышитому слову — от имен, дат и пожеланий до лозунгов.
👉Подробности здесь
#КД_анонс
Культурный дайджест
ТГ | МАКС | ВК
🎭Спектакль
"Москвички" по пьесе Марии Рождественской в Театре Российской армии. Премьера!
🔥Наш отзыв!
Что будет, если под одной крышей собрать четыре поколения женщин с совершенно разными взглядами на жизнь? 95-летняя Мария Кирилловна - Герой Социалистического Труда, ее 70-летняя дочь Ленина Сергеевна - убежденная либералка, 45-летняя внучка Джулия - представительница поколения, пережившего непростые 90-е, и 20-летняя правнучка Маша - современная девушка-зумер. Добавим сюда накопившиеся обиды, семейные тайны и политические разногласия - и получим весьма взрывоопасную смесь.
Эта история легла в основу спектакля «Москвички», который представил Театр Российской Армии. Режиссер Андрей Бадулин поставил его по пьесе Марии Рождественской.
Действие происходит в декабре 2022 года, когда за праздничным столом по случаю 20-летия младшей героини собираются четыре женщины одной семьи. Казалось бы, обычный семейный вечер, но разговор быстро выходит за пределы бытовых вопросов. Воспоминания о прошлом, споры о настоящем и старые обиды постепенно превращают праздничный ужин в настоящее выяснение отношений. Причем многие ситуации настолько узнаваемы, что невольно вспоминаешь семейные разговоры, когда совершенно безобидная тема вдруг перерастает в принципиальный спор.
Даже имена героинь здесь неслучайны: Ленина и Джулия по-своему отражают взгляды и идеалы их матерей, добавляя любопытный штрих к портрету разных поколений. Кстати, в программке спектакля есть даже словарик зумерского сленга, чтобы зрителям старших поколений было проще понимать молодежь (рекомендую приобрести перед спектаклем!).
Очень понравилось сценографическое решение художника-постановщика Марии Вольской с четырьмя дверями на сцене. За каждой - свой отдельный мир, свои секреты и представления о том, как правильно жить. Зритель словно сам оказывается в гостях у этой семьи, постепенно погружаясь в ее жизнь.
Правда, эмоциональный градус здесь порой просто зашкаливает. Даже когда героини остаются вдвоем и разговор, казалось бы, должен стать спокойнее, все равно получается почти на разрыв. Признаюсь, временами хотелось чуть меньше эмоционального накала, чтобы и зрители могли перевести дух. К счастью, семейные баталии перемежаются песнями, танцами и неожиданными сюжетными поворотами. Чего стоит хотя бы история с раненой уткой, пострадавшей от обстрелов в Донбассе, которую одна из героинь приносит домой! Поначалу эта история выглядит довольно неожиданно, но постепенно становится понятно, что за ней стоит не только забавная ситуация, но и вполне серьезный разговор о сострадании.
Особенно интересно мне было наблюдать за Алиной Покровской. Казалось бы, легендарная актриса давно не нуждается в представлении, но увидеть ее на театральной сцене - совсем другое впечатление. Для многих она навсегда осталась Любой Трофимовой из фильма «Офицеры». Алина Станиславовна родилась в Донецке, ребенком пережила войну и эвакуацию, и в контексте спектакля ее собственная биография приобретает особое значение. Пожалуй, поэтому ее Мария Кирилловна воспринимается не просто как строгая представительница старшего поколения: за ее словами и воспоминаниями чувствуется целая эпоха. Вместе с ней на сцене Софья Гуськова в роли Ленины Сергеевны, Елена Сванидзе, играющая Джулию, и Карина Балашова в роли Маши.
Драматург Мария Рождественская на пресс-подходе пожелала каждому зрителю увидеть себя в одной из героинь. И мне кажется, во многом это удалось. Кто-то наверняка узнал свою маму или бабушку, кто-то - себя в бесконечных семейных спорах, когда все вроде бы хотят друг другу добра, но договориться никак не получается. Во всяком случае, зал местами реагировал на происходящее очень эмоционально.
⏬Продолжение в коммениариях
📍Театр Российской Армии, Суворовская площадь, 2
👉Премьерные показы: 9 октября (билетов нет), 10 октября
Режиссер-постановщик Андрей Бадулин
♥️За отзыв благодарим Юлию @Julia18041111
#КД_отзыв_ТеатрАрмии
#ТеатрАрмии
#Москвички
Культурный дайджест
ТГ | МАКС | ВК
🎭Спектакль
"Таланты и поклонники" в Покровка.Театр. Премьера!
🔥Наш отзыв!
Постановка по эскизу победителя Покровка.Лаб, на которой было 6 участников и Степан показал самую классическую версию пьесы Островского.
Спектакль получился достаточно стильным, с интересной приподнятой сценой и окошками/выходами.
Здесь мало декораций и они очень лаконичны, что сразу приковывает внимание к игре актеров, а она хороша!
Каждый персонаж на своем месте, актеры раскрыли характеры и сразу понимаешь первопричины и исход.
Но при всем этом, зрителю предоставлена возможность самостоятельно додумать, что же дальше случилось с Александрой Негиной (Алиса Шиханова) - главной героиней. Молодая актриса провинциального театра мечтает о большой сцене, но путь к ней оказывается непрост. Деньги, талант, мечты, любовь, тонкий юмор и глубокая тема - здесь есть всё.
Начинается действие с появления пьяного трагика (Алексей Терехов), который ведет весь спектакль и он прекрасен. Комичный образ добавляет постановке задора, а практически все фразы вызывают смешки и даже хохот в зрительном зале.
Пожалуй, его роль самая запоминающаяся.
Хотя еще очень понравилась Домна Пантелевна (Наталья Гребенкина) она органична, ее речь и мимика идеальны в каждом моменте.
Жених Негиной (Дмитрий Росляков) в финальном монологе и вообще во взаимодействии с Сашей, в каждом своем появлении был тем самым бедным молодым учителем, который встречается с предательством любви и идеалов.
Костюмы подчеркивают характеры и социальную принадлежность героев (слегка смутила накидка жениха и «платок», подаренный матери... Но на это не обращаешь внимания)
Вообще вся постановка четко по произведению, поэтому смело можно идти всей семьей, чтобы насладиться отличной постановкой классики.
Интересное музыкальное сопровождение, которое Эрнест Маторкин сделал для спектакля, еще глубже погружает в историю, но при этом как будто добавляет современности.
Каково место таланта в обществе? где искусство зависит от денег и часто оказывается перед мучительным выбором между внутренним призванием, личным счастьем и материальными условиями…
📍 Покровка.Театр, ул.Покровка, 50/2с1
Режиссер Степан Даниловых
♥️За отзыв благодарим Дарью @zhabcka
👉Премьерные показы: 9 и 10 октября
#КД_отзыв_ПокровкаТеатр
#ПокровкаТеатр
#ТалантыИПоклонники
Культурный дайджест
ТГ | МАКС | ВК
⭐ТОН-ЦЕНТР представляет два проекта о движении — в пространстве и вглубь себя.
15 октября 2026 года в ТОН-ЦЕНТРЕ одновременно стартуют два проекта, объединённые темой трансформации: премьера оперы Петра Айду «Москва — Петушки» и выставка «Смена координат». Вместе они раскрывают движение с двух сторон — как физическое перемещение и как внутренний путь.
Опера «Москва — Петушки» создана специально для пространства ТОН-ЦЕНТРА, а выставка «Смена координат» выросла из программы художественных резиденций в Апатитах. В обоих проектах перемещение становится отправной точкой для нового художественного опыта: в одном случае зритель оказывается внутри музыкального путешествия, которое развивается в реальном пространстве бывшего железнодорожного депо, а в другом — художники меняют привычную географию и проверяют собственный язык другой средой.
«Проект “Смена координат” буквально отправляет художников в дорогу: их пункт назначения — город Апатиты. В непривычной среде каждый участник сталкивается с новым контекстом, который становится соавтором работ. Нередко это приводит к переосмыслению собственного художественного языка: привычные приёмы уступают место экспериментам, а знакомые темы раскрываются с неожиданной стороны. Проект реализуется совместно с Seréne Gallery и Центром современного искусства “Сияние”.
Параллельно ТОН-ЦЕНТР представляет оперу “Москва — Петушки” Петра Айду — работу, созданную специально по заказу центра. Если “Смена координат” говорит о перемещении в пространстве, то опера исследует метафизику пути, вдохновлённую культовой книгой В. Ерофеева. Пётр Айду соединяет сложный язык академической музыки с современным взглядом на культурный код, предлагая новую оптику на знаковый текст», — Ирина Дзюба, идеолог ТОН-ЦЕНТРА.
👉«Москва — Петушки»: путь как музыкальная форма
15, 16 и 17 октября 2026 года в ТОН-ЦЕНТРЕ состоится премьера оперы «Москва — Петушки» Петра Айду по одноимённой поэме Венедикта Ерофеева.
«Москва — Петушки» — один из ключевых текстов XX века на русском языке. Для ТОН-ЦЕНТРА произведение становится отправной точкой для создания новой сценической работы, специально рассчитанной на архитектуру, акустику и железнодорожный контекст пространства.
👉«Смена координат»: из Апатитов — в Москву
С 15 октября по 15 ноября 2026 года ТОН-ЦЕНТР, Seréne Gallery и Центр современного искусства «Сияние» (Апатиты) представляют выставку «Смена координат» — совместный проект, выросший из художественных резиденций в Апатитах и исследующий влияние новой географии на художественный язык, восприятие и способ работы художника.
В проекте участвуют Евгения Буравлева, Мария Инькова, Никита Кроко, Артем Ляпин, Федор Мухаметшин, Маяна Насыбуллова, Александра Нестёркина, Полина Рукавичкина, Алина Утробина, Елена Филаретова, Анастасия Цайдер, Ярослав Шеин и Евгений Шишкин.
Куратором выступил Александр Бланарь.
📍 ТОН-ЦЕНТР, Комсомольская площадь, 3/30, стр. 1
#КД_анонс
Культурный дайджест
ТГ | МАКС | ВК
edited
🚨 Разыскиваем ответственных обзорщиков!
1. Новый драматический театр
📍ул. Проходчиков, д. 2
🔸16 октября, 19:00, "Сейлемские ведьмы"
🔸24 октября,19:00, "Там, где мы есть..."
🔸22 октября, 19:00, "Зверь"
2. Театр.doc
📍 ул.Лесная, д. 59, стр. 1
🔸29 октября, 19:00, пресс-показ, "00447"
3. Театр Ромэн
🔸 11 октября, 18:00 — «Трудное счастье»
Тёплая музыкальная мелодрама о поиске семейного тепла и непростых дорогах любви.
👉Правила здесь!
PS:
• не жалеем сердечек🙏
• ❗❗❗указываем дату, место и название мероприятия/спектакля полностью. Даже если дата одна.
• новички, будьте готовы отправить пример вашего текста @kogda_leto
• комментарии пишем только под постом, в личку или в чат писать не нужно.
• кто записался, тот и идёт (не муж, не брат, не заядлый театрал и т.д.)
• читайте, пжл, Правила. Если вы оставляете комментарий, то я считаю, что вы с ними согласны и готовы их выполнять
#КД_ПоискКоллег
Культурный дайджест
ТГ | МАКС | ВК
🎭Премьера спектакля
"Москвички" по пьесе Марии Рождественской в Театре Российской армии.
🔥С пылу, с жару!
📍Театр Российской Армии, Суворовская площадь, 2
👉Премьерные показы: 9 октября (билетов нет), 10 октября
Режиссер-постановщик Андрей Бадулин
♥️За видео благодарим Юлию @Julia18041111
#КД_СПылуСЖару
#ТеатрАрмии
#Москвички
Культурный дайджест
ТГ | МАКС | ВК
+5
