Культурный дайджест

+4

🎭 Пресс-показ спектакля «Опера нищих» в Московском драматическом театре имени А.С. Пушкина. В ролях: Максим Матвеев, Александра Урсуляк, Елизавета Кононова, Александр Матросов, Анастасия Лебедева и др Режиссер Евгений Писарев #КД_СПылуСЖару Культурный дайджест ТГ | МАКС | ВК

+6

🎭Музыкальный спектакль "Бременские музыканты" в Московском театре иллюзии. 🔥Наш отзыв! Ничего на свете лучше нету… как мчать воскресным утром в Перово на встречу с любимыми героями, потому что Бременские музыканты они и в Театре Иллюзии музыканты, но со своими иллюзионными фишечками)) В основе знакомый всем с детства сюжет, но, что порадовало, создатели не стали полностью копировать мультфильм, а добавили реплик, хорошего юмора и сама история преобразилась, и персонажи заиграли новыми красками - саркастичный кот (ради которого шла лично Маруся), простодушный Пес aka «мохнатая маршрутка для блох», мечтающий о сольной карьере Осел, Петух в неблагодарной роли продюсера и, конечно, Трубадур, ломающий все его грандиозные гастрольные планы незапланированной влюбленностью в принцессу. Но мое зрительское сердечко сегодня было отдано не им, и даже не Атаманше, а Королю в исполнении Сергея Вагина, у которого и «пакт о неограблении» с разбойниками предусмотрительно подписан, и дочь единственную (законную) готов выдать замуж, «но не за певца же», поэтому сама была в возмущении как такого «самого короля-короля связали - совсем обнаглели-преобнаглели»)) А еще я, конечно же, шла за любимыми песнями, которые, благодаря аранжировкам Максима Самосвата, звучали и узнаваемо, и оригинально, а иногда и совершенно неожиданно, как, например, освобождение короля под латину, а выступления «заезжих гастрелеров» выкручены на максимум по атмосфере, как у настоящих рок-звезд, - только за них простила режиссеру то, что часть песен сократили до одного куплета, но, с другой стороны, это помогло сохранить комфортный для детей тайминг в 1.10, особенно учитывая возрастную рекомендацию 0+ и достаточно большое количество совсем юных зрителей в зале. Не подкачал и визуал - яркие костюмы с приятно-продуманными деталями, гримом и реквизитом (музыканты-разбойники были фееричны)), работа со светом, эффектно выстроенные мизансцены, удачно вписанные танцевальные номера и органично и ненавязчиво встроенные трюки и фокусы - все это делает спектакль насыщенным, динамичным, но не перегруженным для восприятия. Добавьте к этому предложение посветить фонариком под серенаду Трубадура или возможность быть пойманной вместо бабочки в сачок - и моя 7-летка была покорена и безоговорочно счастлива, тем более, что это не первые наши Бременские и есть с чем сравнить)). 👉 Следующие показы: 24 октября, 28 ноября Режиссер-постановщик Артем Бибилюров Режиссер Владимир Жуков 📍Театр иллюзии, ул. Лазо, 3 ❤️За отзыв благодарим Татьяну @tatleb #КД_отзыв_ТеатрИллюзии #Театриллюзии #БременскиеМузыканты Культурный дайджест ТГ | МАКС | ВК

+4

⭐Закрытая репетиция гастро-мюзикла "О чем молчат женщины" в "Метелице". Кто из моих ровесников помнит или слышал о вечеринках в ночном клубе "Метелица", которые гремели в 90е и в начале 2000х? Я - из тех, кто слышал ибо была примерной девочкой, получающей высшее образование)) Но отказаться глянуть как выглядит сейчас "Метелица" внутри я никак не могла. Итак, коротко. Знаменитая "Метелица" возрождается и мечтает напомнить нам как было круто тогда. И новый гастро-мюзикл "О чем молчат женщины" погрузит зрителей в вайб тех самых золотых 90х и начала 2000х и предложит попробовать чувства на вкус. На закрытой репетиции в самом узком кругу нам приоткрыли некоторые тайны будущей премьеры. Это история о Ксюше и Вите, которые когда-то были вместе, а после расставания оказались по разные стороны ресторанного бизнеса. Ксюша открывает собственный ресторан, а Витя, владелец соседнего заведения, пытается помешать её успеху. Но после случайного происшествия Витя неожиданно получает способность слышать мысли женщин. Теперь он знает то, что обычно остаётся невысказанным: симпатии, ревность, желания, сомнения и признания. Только вот разобраться в собственных чувствах оказывается гораздо сложнее. Теперь главный вопрос: что такое гастро-мюзикл? Это авторский ужин от шеф-повара "Метелицы" и театральное шоу в одном флаконе. Зрителям будет предложено три сета на выбор: мясной, рыбный или вегетарианский. Обещают, что это будет полноценный ужин. Причем гастрономия связана с сюжетом: блюда отражают эмоции героев и меняются вместе с развитием истории, от ревности и страсти до нежности и любви. Одновременно с вкушением ужина вас погрузят в атмосферу 90х с помощью тех самых песен, которые, я уверена, каждый помнит наизусть и с удовольствием будет им подпевать. Получается, что всех зрителей ждёт новый формат развлечений: будь то свидание или встреча с друзьями. "Метелица" на Новом Арбате ведёт историю с 1960-х годов. В 1980-х здесь проходили первые дискотеки, а в 1990-х — крупные вечеринки. Осенью площадка становится местом премьеры нового гастро-мюзикла и уже в октябре пройдут первые показы. О площадке нам рассказал управляющий "Метелицы" Дмитрий. Проект создан: медиагруппой "Красный квадрат" совместно с Яндекс Афишей. 📍"Метелица", Новый Арбат, 21 👉 Подробности здесь ❤️Текст Казакова Марина @kogda_leto #КД_отзыв #ОЧемМолчатЖенщины #Метелица Культурный дайджест ТГ | МАКС | ВК

🎭Спектакль "Морфий" Псковского театра драмы имени Пушкина. Гастроли на сцене Мастерской Петра Фоменко. 🔥Наш отзыв! На последнем показе гастрольного спектакля Псковского драматического театра имени Пушкина "Морфий" на сцене Мастерской Петра Фоменко не было ни одного свободного места. На всех ступеньках амфитеатра кроме дополнительного стула, сидело ещё по два человека. Но удивительное дело - складывалось впечатление, что посмотреть постановку Антона Федорова пришли ценители и преданные поклонники его творчества. Но нашлись и те, кто сбежал со спектакля. Предусмотрительный режиссёр делает спектакли без антракта (во всяком случае, все, что я видела идёт около 2 часов без перерыва), поэтому нетудапопавшие уходили прямо посреди действа. Премьера спектакля состоялась в 2022 году и он является обладателем двух "Золотых масок": "Лучшая женская роль второго плана" и "Лучшая работа художника по костюмам". Так что этот факт - ещё одна причина почему нужно непременно смотреть. Спектакль поставлен по мотивам рассказов из сборника "Записки юного врача" и примкнувшего к ним "Морфия". Сам автор, Михаил Афанасьевич Булгаков, приглядывал на протяжении всего действия за своими героями. Тем более в постановку в виде цитат вошли реплики из художественного фильма Владимира Бортко "Собачье сердце" и романа Мастер и Маргарита" Булгакова. Антон Федоров разделил главного героя доктора Полякова на две личности: Доктор (Александр Овчаренко) и Поляков (Камиль Хардин). Если первая ипостась - пусть суетливый, но настоящий врач, который беспокоится о своих пациентах, работает не покладая рук и в конце спектакля принимает заслуженную благодарность от выздоровевшей девочки и ее матери. А Поляков - это черный человек, мысли которого наполнены только ожиданием очередного укола. Он сам понимает распад своей личности, но сделать ничего уже не может. Часы постоянно отсчитывают сколько ему ещё осталось. Финал - выстрел. И пока один корчится на полу в ожидании укола - другой спасает жизни людей. По сути - это две альтернативные истории, как могло бы быть, если бы не тот первый укол. Эти два персонажа почти не встречаются на сцене. В одной из сцен, когда Поляков н*а*с*илует Анну Николаевну, Доктор заходит в комнату и в ужасе убегает. Интересно, что пациентам доктора служили в некотором роде куклы (сразу вспомнился Евгений Корняг со своими "Записками"). Это обычные мешки из строймагазина, к которым прикреплены лица, руки, ноги. В больнице их режут, делают уколы или операции, извлекая из них различные детали - кирпич, нитки для вязания, куски ткани, опилки и т.д. Было интересно чьи же картины демонстрируются на двери больницы. После спектакля нашла, что это работы художника Эгона Шиле. В его работах остро чувствуется надлом и истерика, что очень гармонирует с образом Полякова. Спектакль получился довольно мрачным. В частности, благодаря видео на стенах и световым решениям (Художник по свету Игорь Фомин - художник по свету Александринского театра, лауреат премии "Золотая маска"). Кажется, что Антон Федоров весь зал втягивает в этот н*а*р*котический морок, который мгновенно закончился после выстрела Полякова и после того, как тот провалился в преисподнюю. У меня очень интересно получается с постановками Антона Федорова: когда я сижу в зале, то происходящее вызывает довольно ровные эмоции, меня обычно догоняет уже по окончании спектакля и сразу же хочется его пересмотреть. Редко что смотрю второй раз, но тут хотелось бы попробовать) Ощущение, что метель кругом не покидает весь спектакль и оно задаётся цитатой из "Собачьего сердца". А песня "Perfect Day" из фильма "На игле" ясно говорит, что все, конец... ⏬ Продолжение в комментариях Режиссёр Антон Федоров Организатор Театральное объединение "В антракте с Семочкиной" ❤️Текст Казакова Марина @kogda_leto #КД_отзыв #КД_гастроли #ПсковскийТеатрДрамыПушкина #Морфий Культурный дайджест ТГ | МАКС | ВК

+6

🎭 Премьера в Театре имени Вахтангова. В. Коростылёв «Варшавский набат». 🔥С пылу, с жару! Премьерные показы: 15, 16, 30 сентября 📍Театр имени Вахтангова, сцена «Студия», Малый Николопесковский переулок, дом 3 Режиссёр Эльдар Трамов Художник Максим Обрезков ❤️За видео благодарим Наталью #КД_СПылуСЖару #ВаршавскийНабат #ТеатрВахтангова Культурный дайджест ТГ | МАКС | ВК

+5

🎶Орган и терменвокс в Музее Музыки 🔥 Наш отзыв Настоящими сокровищами Музея музыки являются: старейший орган и терменвокс. Волшебное звучание этих двух инструментов в воскресенье изумляло и восхищало. Пётр Термен, правнук знаменитого создателя терменвокса, и Игорь Гольденберг представили специальную программу в рамках завершающейся выставки «поЧУВСТВОвать». Бархатистые раскаты органа дополнял удивительный звук терменвокса, над которым изящно порхали руки музыканта. Созданный Львом Терменом в 1919 году терменвокс открыл историю мировой электронной музыки. Исполнитель на терменвоксе не касается инструмента – он просто перемещает руки в пространстве около него. Поэтому не только звучание, но и сам процесс игры завораживает. Человек и звук становятся единым целым. Любое движение влияет на звук. В самом начале программы мы услышали Баха (Ария из Охотничьей кантаты и др), несколько произведений Генделя, в том числе звучала Ария Флавия.. Прозвучали авторские сочинения Петра Термена, произведения эпохи барокко и классицизма, а также знаменитая музыка Микаэла Таривердиева, чье 95-летие отмечается в этом году. Приятно, что это был не просто набор красивой музыки. Это выглядело как музыкальный рассказ. Мелодии прерывались интересным повествованием о терменвоксе и Льве Термине, который изобрел достаточно много инструментов, которые и поныне применяются. Для терсминвокса музыка пишется не сильно часто, но орган и терминвокс имеют общие черты: бесконечное дыхание, поэтому совместное звучание очень гармонично и интересно. ..вдруг мы ощутили себя в Старом замке, благодаря Мусоргскому Переносились в Норвегию под звуки Грига из сюиты Пер Гюнт.. В конце прозвучала Аве Мария .. Прекрасный концерт пролетел незаметно и очень познавательно. Вообще, мне очень нравится Музей музыки. Помимо того, что здесь есть прекрасная коллекция и экскурсии, можно окунуться в прекрасный мир музыки, благодаря разнообразным концертам 📍Музей музыки Москва Фадеева 4 🔥 за отзыв благодарим Дарью @zhabcka #КД_отзыв Культурный дайджест ТГ | МАКС | ВК

⭐Фэшн-перформанс на стыке африканской моды и балета откроет фестиваль «Африка. Вместе в будущее». 📅7 октября, 19:00 📍Центральный дом актера ул. Арбат, 35 🟡Специально для открытия фестиваля режиссёр Анна Верде создала сценический перформанс, в котором сойдутся танец, дефиле и мода. В центре постановки — фэшн-коллекция Masa Mara, известного во всем мире фэшн-бренда и арт-проекта, основанного руандийским дизайнером и художником Нямбо Масамарой. Это запоминающееся сочетание афрофутуризма, традиционного визуального наследия и современной культуры африканских мегаполисов.  🟡В перформансе примут участие ведущие артисты балета, среди которых выдающийся российский танцовщик Олег Габышев. Лауреат премий «Золотая маска» и «Золотой софит» исполнит сольную партию и усилит диалог между современной африканской модой и высоким балетным искусством. 🟡Второй частью нашего открытия станет моноспектакль «Мы — кочевники» известного кенийского хореографа и танцовщика Фернандо Ануанга. Вас ждет мощное вдохновляющее высказывание о человеческой стойкости и свободе!  👉 Подробности здесь #КД_анонс Культурный дайджест ТГ | МАКС | ВК

🥖Выставка "Хлеб" в Центре Зотов. 🔥Наш отзыв! 📅до 17 января 📍Центр Зотов, Ходынская улица, 2 стр. 1 Совершенно понятно, что однажды эта выставка обязательно должна была состояться в Центре Зотов. Ведь, когда-то здесь был хлебозавод. Так что этим стенам привычен разговор о хлебе. Хлеб - всему голова. Эта пословица записана у нас где-то на подкорке, а самое лучшее детское воспоминание - это когда мы идём из булочной и отламываем горбушку у только что купленного свежевыпеченного батона. Поэтому стройные муляжи свежего хлеба - это близко и понятно многим. Хлеб на этой выставке рассматривается как историческая материя, сельскохозяйственная, продуктовая и т.д. Вредители, мешающие выращиванию урожая, как сохранить вырощенный хлеб, сколько калорий требовалось людям разных профессий (не сомневайтесь: тут дискриминация и женщинам полагалось меньше) и, конечно, хлеб представлен - как произведение искусства. На самом деле очень интересно! И очень стильная экспозиция. Часть про хлеб в Советском Союзе, конечно, мне близка и я хорошо помню то время. В будни на выставке приятное количество людей. Рекомендую! #КД_отзыв_выставка #ЦентрЗотов #Хлеб Культурный дайджест ТГ | МАКС | ВК

+5

🎭 Спектакль "Женитьба" в Московском театре иллюзии. 🔥Наш отзыв! Пьеса начинается. Подколёсин, немолодой (?) чиновник, желающий жениться, расспрашивает своего слугу о том, о сём. Ты постепенно погружаешься в повествование. Подколёсин спрашивает, говорил ли Степан сапожнику, «чтоб не было мозолей». И... начинается карнавал. Если вы после трудовой недели, незамысловатый юмор — это то, что доктор прописал. Эта постановка придётся вам по вкусу. Можно вдоволь посмеяться, пьеса разбавлена и осовремененными пасхалками, и игрой со звуками/известными саундтреками, и песнями-плясками частушками, превращающими всё в праздник и веселье. Но если вы пришли понаблюдать за комедией в тонком виде, с оттенками и контрастами, где пошлостью нравов не тычут в лицо, будет тяжело подавить недоверие к происходящему и сохранять погружение. К сожалению, сложилось впечатление, что в спектакле несколько сцен затянуто чрезмерно. После развлекательного гама, криков, песен, веселья резкий обрыв на сцене тишины, где герои договариваются, демонстрируют себя, идут к цели, ощущались натянутыми и вымученными, и (возможно, намеренное) переигрывание/переход на крик это ощущение только усугубляли. Приятно было наблюдать за ролью Никанора Ивановича Анучкина в исполнении Владимира Витана. Своей харизмой и подачей он и смешил, и приковывал взгляд. И введена была в этот спектакль Валентина Беловинцева в роли Агафьи Тихоновны. Хочется поздравить её от всего сердца, изумительная актриса. Интересно, что ощущение праздника и веселья закреплялось костюмами: некоторые (не слишком историчные) были эксцентрично-дофаминовыми, как бы отдаляя постановку от оригинала в сторону переосмысления. Декорации особенно не менялись, менялся только транслируемый на белых стенах видеоряд в зависимости от локации, но приятным бонусом стал некоторый символизм этого белого «дома»: в определенный момент декорация съезжается, как будто бы дом, наконец, обретён. И замечательная задумка с зеркалом-портретом, с последних рядов это обнаруживается не сразу, но зеркало в определённых моментах становится портретами. Закончился спектакль трогательной сценой, почти трагичной. И это странно не сочеталось с предварявшим всё громким и ярким «праздником». Честно говоря, захотелось посмотреть более сдержанную версию постановки, заканчивающуюся подобной сценой, а для этой версии, возможно, не снижать уровень разнузданности к концу. Режиссёр-постановщик: Артём Бибилюров 📍Театр иллюзии, ул.Перовская 75 👉 Следующие показы: 30 октября, 7 января ❤️За отзыв благодарим Дарью @mivinah #КД_отзыв #КД_отзыв_ТеатрИллюзии #КД_ТеатрПодросткам #Женитьба Культурный дайджест ТГ | МАКС | ВК

+6

🎭Спектакль "Каренина. Том второй" по роману Льва Толстого в Театре имени Маяковского. Премьера! 🔥Наш отзыв! В Театре имени Маяковского состоялась премьера гранд-спектакля "Каренина. Том второй". А как обойтись без приставки гранд, если спектакль продолжается 5 часов 30 минут. При таком тайминге постановка стоит в афише по выходным и начало - в 17:00. Егор Перегудов следует своей традиции и работая над спектаклем, берет не только само произведение, но и использует в том числе и черновики. В случае романа Толстого "Анна Каренина" также была проделана огромная работа, в том числе была поездка в Ясную поляну, где Лев Николаевич создавал свой роман. Спектакль состоит из трёх актов и двух антрактов. Причем сценография не остаётся статичной на протяжении всего действа, в антракте декорации меняются координально, для чего требуется достачно много времени. Первый акт - это дом Карениных, где множество дверей и людей. Кажется, что Анна мечется среди них, чтобы найти какой-то выход из своей жизненной ситуации. В этом лабиринте она пытается найти дорожку к своему сыну Серёже, но в конце концов остаётся в одиночестве. Ещё одна очень красивая сцена здесь: когда Анна ударяет рукой по конструкции (что-то типа подвесного гамака), которая собирает пыль при протирке люстры. Лёгкое облачко пыли красиво взлетает вверх, словно все надежды Анны на счастье и любовь также взлетают и растворяются в воздухе. Чтобы дать время собрать декорации второго акта потребовался не только антракт, но и лёгкая интермедия в исполнения Левина - он варил настоящее малиничное варенье! Бонус - для ближнего партера - ложечка варенья в подарок) Перед началом второго акта Егор Перегудов позволил себе немного похулиганить, ну или зрители так были испорчены - любой вариант подойдёт) А на самом деле, актеры просто играли в большой теннис. И снова клетка - пусть и не золотая. Вроде, они в деревне, вдвоем и кажется, что вот она - свобода. Но и это обманчиво. В третьем акте - пустая сцена и только огромные окна. Мне подумалось, что нас перенесли в воспалённое сознание Карениной, где мечутся ее мысли, образы и переживания. И финал - "навсегда потухла". Из каста главных героев я бы выделила Алексея Фатеева (Алексей Каренин). В моей театральной истории это первый Каренин, которого не назначают отрицательным героем, а наоборот уважают за его отношение к Анне. Он все готов сделать ради своей жены и предлагая Каренину присесть на ту самую маленькую табуреточку, на которую обычно ноги ставят, режиссёр акцентирует внимание на этом. Возможно, Каренин мне более симпатичен в с силу моего возраста. Все таки чем дальше, тем женщинам ближе основательные мужчины. Чтобы симпатизировать Вронскому, он должен быть таким героем, за которым хочется бежать, роняя тапки. Здесь для меня этого не случилось. Анну Каренину играет Дарья Урсуляк. Бабочки в животе, охи - вздохи и любовные переглядки остаются за скобками спектакля и начинается все с самого неприглядного - с тяжёлых родов. Анна мечется в горячке и кажется, что она готова вернуться к прежней жизни, лишь бы муж ее простил. Но нет, не случилось. Короткие периоды счастья - поездка в Италию, решенная в стиле дель арте; житье в деревне: большой теннис и чаепитие на лужайке - сменяются истеричностью, ревностью и смятением души. Мне местами эта нервность казалась излишней, но мои коллеги убедили меня, что Анна Каренина такая и должна быть. Ещё чего мне не хватило - аристократичности главной героини. Но возможно, она вся осталась в Томе первом? Когда она была женой уважаемого человека, когда ее жизнь текла ровно и без всплесков. Из каста вторых ролей хотела бы отметить Ивана Выборнова (Стива Облонский) и Анастасию Мишину (Долли). ⏬ Продолжение в комментариях Режиссер Егор Перегудов 👉Премьерные показы: 26 сентября, 24 и 25 октября 📍Театр имени Маяковского, ул. Большая Никитская, 19/13, стр.1 ❤️Текст Казакова Марина @kogda_leto #КД_отзыв_ТеатрМаяковского #ТеатрМаяковского #КаренинаТомВторой Культурный дайджест ТГ | МАКС | ВК

🎼Победительница «Голоса» Эльмира Караханова даст большой сольный концерт в Большом зале Московской консерватории. 📅16.09, 19:00 📍Московская консерватория, Большая Никитская улица, 13/6 16 сентября в Большом зале Московской консерватории состоится большой сольный концерт Эльмиры Карахановой - сопрано, лауреата международных конкурсов и победительницы 14-го сезона шоу «Голос» (наставник – Ильдар Абдразаков). За дирижерским пультом - Николай Цинман; в концерте принимает участие Большой симфонический оркестр имени П. И. Чайковского. В первом отделении прозвучат песни Шуберта — «Ave Maria», «Лесной царь» и «Серенада», — а также редко исполняемые в концертах сцены Офелии: «Смерть Офелии» Берлиоза и Первая и вторая сцены Офелии Чайковского. Эльмира Караханова объединяет эти два прочтения одного образа в одной программе впервые — обычно они звучат порознь. Во втором отделении — русская камерная классика: романс Чайковского «Я ли в поле да не травушка была», «Сирень» Рахманинова, «Редеет облаков летучая гряда» Римского-Корсакова, а также увертюра Верди к опере «Сила судьбы». Вечер завершат неаполитанские песни Леонкавалло и де Куртиса и ария Луизы из сарсуэлы Чапи «Дочери Заведея». Все произведения второго отделения также прозвучат в сопровождении Большого симфонического оркестра имени П. И. Чайковского — редкий формат для камерного романсового репертуара. Программа концерта построена как цельный музыкальный маршрут - от внутренней сосредоточенности к открытому праздничному финалу. 👉Подробности здесь #КД_анонс Культурный дайджест ТГ | МАКС | ВК

+5

⭐Экскурсия по стенам Тульского Кремля, г.Тула. 📍г. Тула, ул. Менделеевская, д. 12В Тульский кремль приглашает гостей на разнообразные экскурсии. С их перечнем, описанием и стоимостью можно ознакомиться на сайте. Я посетила экскурсию по стенам Тульского кремля и могу охарактеризовать ее как наглядную и очень интересную. Конечно, можно просто прочитать исторические материалы. Но когда рассказ ведется непосредственно на месте исторических событий, когда ты прикасаешься рукой к кирпичным стенам – очевидцам проишествий глубокой старины, когда понимаешь, что в толще стены у тебя под ногами несколько метров бутового камня, который не видел солнечного света уже несколько столетий, ощущение причастности к истории родной страны становится гораздо глубже и сокровеннее. Костюм экскурсовода времен строительства Тульского кремля (а это начало шестнадцатого века!) дополнен современным девайсом - усилителем звука, поэтому слышно достаточно хорошо. Сперва мы коротко познакомились с историей Тульского кремля и его основным планом, узнали особенности, выделяющие его среди других сохранившихся кремлей страны. И вот подъем на стену. Это вовсе не парадная лестница, проход узкий, местами с низким потолком, ступени высокие. Но сама стена удивительно широкая, идти по ней удобно. "Ласточкины хвосты" оказываются совсем близко, можно заглядывать в бойницы. Рассказ продолжается, мы знакомимся с устройством стен и башен, узнаем интересные моменты из истории. Вид со стены открывается великолепный. Замечу, что в фойе музейного корпуса представлен макет Кремля, которым можно дополнить знакомство с этим замечательным местом. Технический момент: обязательна удобная обувь и некоторая осторожность при посещении стены. Однозначно рекомендую. ♥️За отзыв благодарим Нинель @galkinaninel #КД_отзыв_музей #КД_поРоссии #КД_Тула #ТульскийКремль #Тула Культурный дайджест ТГ | МАКС | ВК

+5

⭐Выставка "Во весь голос! Шедевры агитационного искусства" из коллекции Всероссийского музея декоративного искусства. Выставочное пространство "Фонд искусств", г.Тула. 📅до 12 января 📍г.Тула, ул. Ф. Энгельса, д. 64, стр. 1 Замечательная, масштабная выставка "Во весь голос! Шедевры агитационного искусства" из собрания Всероссийского музея декоративного искусства открылась 13 сентября в выставочном пространстве "Фонд искусств" Тульского музейного объединения. Агитационное искусство - уникальное явление культуры, охватившее совсем короткий промежуток времени - двадцатые/тридцатые годы прошлого века, но подарившее миру невероятное количество истинных шедевров декоративного искусства. Молодая страна, только что рожденная революцией, перекроила всю жизнь на территории бывшей Российской империи. Люди в основном большинстве не всегда понимали замысел и масштаб перемен. И тогда на помощь было решено призвать то, что попадает в самое сердце - искусство. Лучшие художники и поэты нового времени взялись за дело. Стихотворения Бурлюка и Маяковского, художественные поиски Сергея Чехонина, Александры Щекатихиной-Потоцкой, Натальи Данько, Зинаиды Кобылецкой, Александра Дурново были призваны дать ориентир новому советскому человеку через предметы быта, украшенные рисунками и стихами. Буквально из рук в руки, как чашка горячего чая, передавалась идеология нового времени. Бытовые предметы - посуда, шкатулки, подносы - рассказывали, поучали, объясняли. Никаких полутонов! Истинный авангард: смелые формы, яркие краски, броские лозунги - эти небольшие по формату произведения несли невероятной силы эмоциональный заряд. Энтузиазм зари существования Советского государства до сих пор считывается в этих вещицах, ставших предметами изучения и коллекционирования по всему миру. Впервые за долгое время часть коллекции Всероссийского музея декоративного искусства, известная далеко за пределами страны, отправляется в путешествие, пусть недалекое, но опасное для хрупкого фарфора. Рядом с музейными предметами будут представлены шесть редких вещей из частного собрания коллекционера Алекса Лахмана, которые ранее не выставлялись в России. Я хочу отметить, что Тула предельно гостеприимно встречает эту выставку. Выставочное пространство большое, хорошо освещено, понятный этикетаж, отвечающий духу времени дизайн выставки - любоваться здесь шедеврами агитискусства очень приятно! Также для посетителей подготовлена мультимедийная программа: с помощью технологий искусственного интеллекта несколько экспонатов «оживут», что позволит глубже погрузиться в контекст эпохи. Проект является одним из ключевых культурных событий праздничной программы, приуроченной к 880-летию Тулы и Дню Тульской области, посещение выставки - прекрасный повод навестить этот прекрасный город. ♥️За отзыв благодарим Нинель @galkinaninel #КД_отзыв_выставка #КД_поРоссии #КД_Тула #ВоВесьГолосШедеврыАгитационногоИскусства #Тула Культурный дайджест ТГ | МАКС | ВК

🎭Театр имени Ермоловой объявил планы на новый 101-й сезон. 👉Премьеры: 🔸 «Осенняя соната» Ингмара Бергмана, режиссёр Эльдар Трамов 🔸 «Три сестры» Антона Чехова и Анастасии Букреевой, режиссёр Денис Парамонов 🔸 «Мастер и Маргарита» Михаила Булгакова, режиссёр Егор Перегудов 🔸 спектакль в рамках Проекта [1,5] – дебют на большой сцене режиссёра, имя которого будет выбрано из заявок опен-кола, объявленного театром в августе В новом сезоне труппа театра пополнилась новыми молодыми артистами. Ими стали Иван Петросян и Иван Мирко — участники проекта «Аспирантура», а также выпускник Театрального института имени Щукина Тимур Сакун и выпускница Ярославского государственного театрального института Варвара Деренчук. #КД_новости #ТеатрЕрмоловой #СборТруппы Культурный дайджест ТГ | МАКС | ВК

💫Ловим скидки на билеты на спектакль "Женитьба" в "Покровка.Театр". 🗓 14 сентября 📍"Покровка.Театр", ул.Покровка, д.50/2, стр.1 👉Промокод КОМЕДИЯ скинет 30% при покупке билетов. Яркая и не теряющая своей актуальности пьеса о сорвавшейся свадьбе нерешительного в личной жизни чиновника. В этой комедии есть всё, что составляет эту жизнь: смешное и грустное, высокое и земное. Подлинный пример живой и всегда современной классики. Подробности здесь #КД_промокоды Культурный дайджест ТГ | МАКС | ВК

+4

🎭Спектакль "Магда" по пьесе Майкла Ардитти в Театре Шалом. Премьера! 🔥Наш отзыв! Кажется, премьеру спектакля "Магда" Евгения Корняга в Театре Шалом я ждала больше всего! Его "Записки юного врача" уже не раз показывались в Москве и всегда это был успех, в его родном театре на его постановки для взрослых билеты не купить - на "Леди М.ценского уезда" летом только чудом получилось стать обладателем двух билетов. Для того, чтобы попасть на Большую сцену в Шаломе, надо подняться на несколько этажей вверх, но когда начался спектакль было ощущение, что наоборот мы спустились вниз и оказались в фюрербункере. "Жуть" - раздалось у меня за левым плечом. Огромные столбы поддерживают своды помещения, где-то наверху раздаются взрывы и слышен страшный грохот и вой сирены, время от времени от всего этого с потолка сыплется песок. Даже стол и скамьи здесь - это огромные прямоугольники бетона с арматурой внутри. Конечно, все эти опоры и внутренние конструкции со временем не выдерживают. За всю эту масштабную сценографию отвечает художник Татьяна Нерсисян, а за свет, который усиливает неприятное ощущение замкнутого пространства, отвечает Николай Сурков. Действие происходит в последние дни Третьего рейха, когда было уже понятно, что война близится к концу и это конец. Магда Геббельс с мужем и шестью детьми спускается в бункер, чтобы погибнуть вместе с третьим рейхом. Страшная история гибели семьи Геббельсов. Доподлинно не известно сама ли Магда убила своих детей. Это страшно. Только тут убийство продиктовано заботой о них, буквально милосердием. Звучит странно, но Магда Геббельс понимала, что после смерти их дети вряд ли будут жить долго и счастливо. Прекрасная работа Анны Котляр (Магда Геббельс)! Заботливая и трепетная мама, обожающая своих детей. К концу войны у нее словно пелена упала с глаз и она увидела, что политика Гитлера несёт смерть (она прекрасно была осведомлена про концлагеря) и после гибели фюрера она понимала, что спокойной жизни не будет. Но при этом она очень гордилась Почётным крестом немецкой матери, полученным от Гитлера. Собирая вещи в бункер, Магда уже приняла страшное решение ибо все уместилось в небольшой чемоданчик и самым ценным в нем был именно этот крест. Антон Шварц (Йозеф Геббельс) меня просто поразил! Он у меня как-то ассоциировался с простым парнем (наверное, это Моня Цацкес), а тут настоящий фанатик, который показался мне совсем недалёким: если Магда в конце войны все поняла что у чему, то Йозеф ужасно обрадовался назначению на должность Рейхсканцлера Германии, хотя все уже летело в тартарары и в этой должности он состоял ровно один день. У Миланы Владыкиной Ева Браун получилась чистой девчонкой: она все время бегает, меняет наряды, пытается загорать, безумно любит своего Адольфа и искренне уговаривает себя, что именно об этом она и мечтала всю свою жизнь. Она безумно грустит о том, что любовь у нее какая-то странная и она пока совершенно не готова к смерти. Какой прекрасный Борман получился у Сергея Шадрина! Движение пальцев и потирание ладошек, вкрадчивые речи и тихие шаги. Прелесть какой негодяй! Мне кажется, фраза "Мышонок под юбкой служанки" - лучше всего характеризует этот образ. Молодым актерам Алексею Рогову, Николаю Тарасюку, Фёдору Бычкову, Алине Емец, Алине Исхаковой и Софии Незнамовой, видимо, пришлось пройти ускоренные курсы артиста кукольного театра. И у них довольно ловко получалось взаимодействовать с куклами. Они управляли куклами и местами им пришлось взаимодействовать с ними, как с живыми актерами. Мне кажется, им было непросто, ведь иногда получалось, что несколько человек "оживляли" одну куклу, одновременно вступая с ней в диалог. Интересно, что именно в куклах воплотили стремление четы Геббельс к идеальной арийской расе. ⏬ Продолжение в комментариях 👉Премьерные показы: 13 и 14 сентября, 11 и 12 ноября 📍Театр Шалом, ул. Новослободская, 23 Режиссёр Евгений Корняг ♥️Текст Казакова Марина @kogda_leto Фото Степан Гладков #КД_отзыв_ТеатрШалом #ТеатрШалом #Магда Культурный дайджест ТГ | МАКС | ВК

🎭Спектакль "Ревизор" Псковского театра драмы имени Пушкина. Гастроли на сцене Мастерской Петра Фоменко. 🔥Наш отзыв! Если проникся эстетикой Петра Шерешевского, то уже некуда бежать - хочется посмотреть все. И тут оказывается такая широкая театральная география к феноменальной работоспособности Петра Юрьевича, что не знаешь куда ехать прежде всего. Поэтому, когда я узнала, что театральное объединение "В антракте с Семочкиной" привозит спектакль "Ревизор" Псковского театра драмы имени Пушкина в Москву, пропустить это было нельзя. Тем более на летних гастролях этого театра опытные театралы говорили, что "Ревизора" никогда не привезут в Москву - и тут такое чудо! Премьера спектакля состоялась в 2018 году, но, когда его смотришь, кажется, что отпремьерили совсем недавно: текущая повестка хлещет через край. И снова переживаю за всех сопричастных🙈 Тем более, кажется, что только совсем ленивый театрал не написал о вечной актуальности комедии Гоголя, да еще в таком исполнении. Ничего не изменилось, разве что нули в суммах добавились. Кстати, спектакль "Ревизор" был первым, когда Петр Юрьевич использовал камеры и трансляцию спектакля в режиме реального времени. С тех пор это стало его хорошо узнаваемой фишкой. Спектакль вышел в год юбилея кинорежиссёра Сергея Эйзенштейна (ему исполнилось 120 лет). Создатели спектакля впервые использовали прием "кино - театр", когда крупные планы актеров демонстрируются на огромные экраны, тем самым претворяя в жизнь идеи великого кинорежиссёра о кинофикации театра: спектакль сыгран на сцене, но смотреть его лучше на экране. Спектакль идёт в точности по Гоголю, даже диалоги в основном мало изменены (да, да, то самое - ничего не изменилось). Новость о приезде ревизора разноситься веселой парочкой - музыкантами Добчинским (Денис Кугай) и Бобчинским (Георгий Болонев), которые вечно под кайфом. Угождающие отцы города, что им не трудно прилечь на краешек кровати или даже спинку потереть Хлестакову в душе, потянулись вереницей к лжеревизору. Сбор денег Хлестаковым. Родительское благословение четы Сквозник-Дмухановских на свадьбу с фальшивым чиновником из Петербурга. Современный почтмейстер не письма вскрывает, а следит за соцсетями - финал. Кажется, спектакль можно было бы назвать "Городничий уездного города", насколько прекрасен был Максим Митяшин. Такой услужливости я не видела ни в одном "Ревизоре". Даже собственную дочь отдал на поругание, не моргнув глазом и не защитив ее от изнасилования. Бегающие глазки, чуть согнутая спина, услужливость в глазах и огромный страх потерять хлебное место. Финальная сцена получилась гораздо сильнее, чем у Гоголя. Это не просто немая сцена, а градоначальника просто хватил удар. И не от переживаний за собственную дочь, а от осознания того, что нашелся мошенник, который его, опытного пройдоху, так ловко обвел вокруг пальца. Очень сильная сцена! Максиму довольно долго пришлось лежать под камерой неподвижно, не моргая. Ушла смотреть фильмы с его участием) Фальшивый Ревизор (Камиль Хардин) сначала был какой-то тихой субстанцией, не выражающей особых эмоций. Но постепенно он входил в раж и тут режиссёр от намеков перешёл к делу: Хлестаков натурально повесил на уши макароны всему градоначальству с их женами. Под песню "Я свободен". Он ходил по столу как Иисус Христос , раскидывая руки в стороны. Хлестаков - из тех героев, которые не криком берут (он лишь раз повысил голос), а хитростью и изворотливостью, уверенно пользуясь глупостью своих оппонентов. Кстати, по его словам на заправку он проезжает без очереди))) Дарья Чураева за роль Марьи Антоновны в этом спектакле получила "Золотую маску" за лучшую женскую роль второго плана. К слову, постановка была представлена в пяти номинациях "Золотой маски" в 2020 году. ⏬ Продолжение в комментариях Режиссёр Петр Шерешевский Организатор Театральное объединение "В антракте с Семочкиной" ❤️Текст Казакова Марина @kogda_leto #КД_отзыв #КД_гастроли #ПсковскийТеатрДрамыПушкина #Ревизор Культурный дайджест ТГ | МАКС | ВК

⚡️Вы ждали — мы делаем⚡️ Ловите промокод ВЕСЬСЕНТЯБРЬ со скидкой 30% на наши хиты: 17.09 Без сна 18.09 Бесконечная история 18.09 Голос 20.09 Улитка на склоне 23.09 Ромео и Джульетта. Вариации и комментарии 24.09 Мария Стюарт 24.09 День рождения Смирновой 25.09 Дон Жуан Суперстар 26.09 Питер Пэн 27.09 Скрипка Ротшильда 29.09 Улетающий Монахов Количество билетов, участвующих в акции, ограничено. Успевайте к нам, пока они ещё есть 😉

+5

🎭Студенческий спектакль мастерских Олега Тополянского и Константина Райкина "Танго. La Boca", ВШСИ. 🔥Наш отзыв! Наконец открылся долгожданный сезон студенческих спектаклей! С самых первых дней сентября актёрские и театральные ВУЗы представляют постановки выпускных курсов, которые зачастую потом входят в репертуары столичных и региональных театров: это довольно сильные, яркие, неординарные работы, с нестандартными и иногда провокационными режиссерскими концепциями и оригинальной сценографией. Первая постановка этого сезона, на которой мне посчастливилось побывать - закрытый показ спектакля "Танго. La Boca" от студентов Высшей школы сценических искусств Константина Райкина мастерских Олега Тополянского и Константина Райкина. Перенестись из холодной сентябрьской Москвы в жаркий Буэнос-Айрес, наполненный звуками танго, страстью и драмой, где каждый танец - буквально прожитая история любви, где бушуют эмоции и чувства, а зрительный зал учебного театра как по взмаху волшебной палочки превращается в настоящий латиноамериканский бар 30-х годов - впечатления от этой постановки не просто невероятные, ты будто оказываешься погруженным в эпоху золотого века Голливуда, в фильме "В джазе только девушки", где под культовую "La Cumparsita" Дафна с миллионером танцуют свой легендарный танец с розой (помните "Дафна, вы опять ведёте"). Если честно, то мне было сложно поверить в то, что передо мной студенты-актеры, а не профессиональные спортсмены, занимающиеся бальными танцами: уровень исполнения просто поразительный, а живые эмоции и актёрская игра добавили в постановку настоящую магию старого кино. Интересно, что некоторые номера созданы не только под классическую музыку танго, но и под современные популярные композиции, например, "Тучи" группы Иванушки International, под песни Земфиры. И если вам кажется, что звучит довольно странно (ну где глубокие и пронзительные тексты Земфиры и где аргентинская милонга?), то на сцене выглядит необыкновенно органично и создаётся впечатление, что ну вот именно так и надо танцевать под такую музыку, чтобы показать всю глубину её эмоций. Атмосфера и эстетика 30-х переданы превосходно: вы не поверите, но они действительно вынесли из зрительного зала все кресла и превратили его в кафе с приглушенной живой музыкой, столиками со свечами и настоящей барной стойкой! И да, напитки были настоящими. А образы персонажей? Эта невероятная роковая красота и элегантные провокационные наряды, настоящий гимн женственности и таинственности буквально очаровала зрителей. И тем не менее, актёры немножко похулиганили и в некоторых номерах вышли и в спортивных образах, и даже показали нам 70-е, но от общей объединяющей идеи - танго, не отошли ни на секунду. Два с половиной часа, в течение которых длился спектакль, мы буквально неотрывно смотрели на сцену, потому что это было невероятно прекрасно, эстетично, очень эмоционально и ярко! Каждый из участников создал незабываемый образ и показал красоту танца, подарив зрителям редчайший случай не только увидеть на сцене, но и самому стать частью истории яркой культуры Латинской Америки. Дальнейшие показы этого спектакля пока не анонсированы в афише ВШСИ, но я надеюсь, что в дальнейшем они обязательно появятся. ♥️За отзыв благодарим Людмилу @Utilita_2 #КД_отзыв #ТангоLaBoca #ВШСИ Культурный дайджест ТГ | МАКС | ВК

+5

🎭Спектакль "Кошкин дом" в Московском театре иллюзии. 🔥 Наш отзыв! Мы побывали на премьере интерактивной сказки «Кошкин дом» в Московском театре иллюзии, и я спешу поделиться впечатлениями. Пересказывать всем известный сюжет Самуила Маршака не буду, его всегда можно прочитать в книге, а вот о том, как режиссер Артем Бибилюров воплотил эту историю на сцене, хочется рассказать подробно. Спектакль получился очень бодрым и динамичным. Главная мысль о том, что настоящие друзья познаются в беде, а сочувствие важнее любого богатства, передана бережно и без скучного нравоучения. Дети отлично считывают этот посыл через игру актеров, которые работают с полной самоотдачей и блестяще передают повадки своих персонажей. Формат постановки интерактивный, поэтому артисты постоянно взаимодействуют с залом под отличную живую музыку. Очень необычным показалось решение сделать Огонь отдельным действующим. Благодаря этому сцена пожара получилась очень зрелищной, но совершенно не пугающей для малышей. Визуальная часть спектакля вызывает абсолютный восторг. Костюмы героев яркие, стильные и очень характерные. Огромный совет для всех будущих зрителей: приезжайте за полчаса до начала. В фойе театра проходит потрясающая интермедия с настоящим погружением в тему работы пожарных. Дети одевают шлемы, отгадывают загадки, соревнуются в перетягивании настоящего пожарного рукава, собирают каланчу из кубиков — это просто гениальная подводка к сюжету «Кошкиного дома». Тайминг постановки в 50 минут без антракта рассчитан идеально, юные зрители совершенно не успевают устать. Сам театр очень уютный, зрительный зал радует удобными креслами, отличным подъемом рядов, в также наличием подушек для маленьких, благодаря чему сцену прекрасно видно с любого места. ♥️За отзыв благодарим Татьяну @Maslennikova_Tatyana #КД_отзыв_ТеатрИллюзии #КошкинДом #ТеатрИллюзии Культурный дайджест ТГ | МАКС | ВК