⭐Авторская экскурсия Татьяны Столяр по выставке "Телесье" в Галерее Алины Пинской к выходу книги "Я есть жир".
🔥Наш отзыв!
📅до 20 сентября
📍Галерея Алины Пинской,ул.Пречистенка, 28
9 сентября в издательстве "Альпина. Проза" вышла дебютная книга Татьяны Столяр "Я есть жир", а 10 сентября в Галерее Алины Пинской открылась выставка "Телесье". Работы художников из Калининграда Алексея и Антона Яковлевых стали иллюстрациями к книге, в которой Татьяна Столяр - журналистка, блогер, арт-коллекционер и соосновательница проекта "Антиглянец" рассказывает о долгом и трудном пути к принятию себя.
В выставочном пространстве собрано около 40 произведений братьев-близнецов Яковлевых - это, кстати, больше, чем иллюстраций в книге. Каждая из работ - невыдуманная история из жизни Татьяны, отголоски ее детских воспоминаний, ассоциаций, или фобий. Некоторые истории довольно печальные, другие забавные.
Создание книги и выставки стало для Татьяны тем самым ключиком, с помощью которого она открыла дверь к самой себе, такой, какая она есть. Долгие годы борьбы с лишним весом, про которую не знали даже самые близкие друзья, постоянные страдания от ощущения собственной неполноценности, нежелание видеть свое отражение в зеркале, а также публичность профессии и неизбежные нападки хейтеров, приводили автора к самым разным способам избавиться от проблемы. Кажется, она перепробовала всё: ни новомодный оземпик, ни многочисленные нутрициологи, психологи или групповая терапия не принесли желанных результатов. В какой-то момент, со свойственной ей иронией, Татьяна решила создать из собственной проблемы арт-проект. Творчество Алексея и Антона показалось ей наиболее духовно близким. Рассказывая художникам о своих жизненных ситуациях, она один за другим разрушала психологические барьеры. Именно творчество дало ей ту самую необходимую уверенность в себе, хотя, по словам Татьяны, "она не похудела ни на грамм".
Некоторые жизненные истории оказались слишком болезненными, поэтому в качестве лирической героини в книге выведен персонаж Кира Котова, и те главы книги, которые написаны в жанре автофикшн, пожалуй, самые откровенные и трогательные.
Лицевой обложкой книги стал портрет Барби plus size, доказывающий, что в мире нет ничего идеального, а на задней обложке - изображение грустной свинки, которая считает себя некрасивой и немодной, а "маленькое черное платье" остается лишь в ее мечтах. Татьяна намеренно использует в заглавии неполиткорректное слово "жир", но только по отношению к себе самой, чтобы обозначить тот сложный этап в своей жизни, когда иначе как "жирная" или "свинья", она сама себя не называла. С точки зрения ее психолога, в этом ее состоянии виноваты детские травмы, превращенные в художественные образы, которые она подробно разбирает во время авторской экскурсии. Смерть любимой собаки, столкновение с попытками суицида близких людей, поедание ненавистной каши в детском саду, или настоящая трагедия для шестилетней девочки, когда ее живую черепаху обменяли на фарфоровый сервиз. Образы, созданные художниками, яркие и запоминающиеся: коробка со сникерсами, съеденными в таком количестве, что из них "можно сложить многоэтажный дом, а выпитой колой затопить его от подвала до крыши", рецепт любимого салата "Комбикорм", портрет дедушки, впервые оказавшегося в "Макдональдсе", то, как художники увидели символ "героинового шика", или скрещенные за спиной пальцы перед вставанием на весы: "авось пронесет, и плюса не будет".
Жуткий монстр - ненасытный желудок напоминает о творениях Босха; картина "Бананы" - трогательный рассказ о деревенской бабушке Татьяны, которая после войны впервые их попробовала; первый детский шантаж со стороны лучшего друга по прозвищу "Щенок", из-за чего пришлось есть ненавистную запеканку - маленькие кусочки жизненных переживаний и обид, из которых сложилось прошлое депрессивное состояние автора.
⏬Продолжение + видео в комментариях
Экскурсия организована сервисом "Яндекс Книги".
♥️За отзыв благодарим Наталью
#КД_отзыв_выставка
#Телесье
Культурный дайджест
ТГ | МАКС | ВК
🔥В Москве к 115-летию Марка Бернеса состоится премьера музыкального романа
«Я люблю тебя, жизнь»
Москва.
14 сентября 2026 года в зале им. Светланова Московского международного Дома музыки состоится премьера музыкального романа «Я люблю тебя, жизнь», посвящённого 115-летию со дня рождения легендарного артиста Марка Бернеса.
В программе концерта — песни, ставшие частью культурной памяти нескольких поколений: «Тёмная ночь», «Любимый город», «С чего начинается Родина», «Спят курганы тёмные», «Москвичи», «Я люблю тебя, жизнь», «Журавли» и многие другие. Московской премьерой открывается гастрольный цикл, который в течение сезона пройдёт еще в трех городах страны: Санкт-Петербурге, Воронеже и Нижнем Новгороде. Проект реализуется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив.
Зрителей ждет новый сценический формат — музыкально-художественный вечер, выстроенный по всем законам драматургии. Знаменитые песни прозвучат живьём, переплетаясь с художественным словом и архивной хроникой. История одной человеческой судьбы соединится с историей страны и даже целой эпохи. Между музыкальными номерами со сцены прозвучат интересные факты из жизни и творчества Марка Бернеса, а также истории появления легендарных песен.
Вокальную партию исполнит заслуженный артист России Сергей Волчков, один из самых востребованных баритонов современной сцены, продолжатель традиции Муслима Магомаева и Иосифа Кобзона. С художественным словом выступит заслуженный артист России Игорь Гордин, прославленный актёр МТЮЗа, Государственного театра Наций, Мастерской П.Н. Фоменко, театров «Практика» и «Современник». Любимую музыку исполнит Государственный академический русский народный ансамбль «Россия» имени Л.Г. Зыкиной под управлением заслуженного артиста России Дмитрия Дмитриенко.
Марк Бернес родился в 1911 году и ушёл из жизни в 1969 году. Он был одним из самых любимых артистов советской эстрады и кино, его называли голосом сердца. Всенародную славу ему принесли фильм «Два бойца» (1943) и песня «Тёмная ночь».
Подробности тут
Расписание гастролей
Москва, 14 сентября 2026, Светлановский зал ММДМ
Воронеж, 10 декабря 2026, МТС Холл
Санкт-Петербург, 29 января 2027, ДК имени Ленсовета
Нижний Новгород, 22 мая 2027, МТС Холл
#КД_Анонс
Культурный дайджест
ТГ | МАКС | ВК
🎪 IV Международный фестиваль Московского цирка Никулина «Артист»
🔥 Наш отзыв!
«Артист»: как выглядит цирк будущего, если его создаёт художник, влюблённый в свое дело.
В этом году на фестиваль приехали более 100 артистов из 17 стран. Три часа потрясающих номеров с уникальными трюками ивизуального удовольствия.
Главное, что поразило с первых секунд — оформление. Нам удалось даже встретить художника-постановщика, которая является также и художником невероятных костюмов -Надежду Русс. Разумеется, мы не устояли и задали ей пару вопросов. Надежда рассказала, что Фестиваль этого года оформлен в стилистике старого цирка — «такой рок-н-ролл с винтажным оттенком». И это идеальное описание.
«Я не хотела делать чистую ретроспективу или реконструкцию. В большей степени это всё равно авторское видение того, как это могло бы быть. Естественно, с использованием современных материалов. Скажем так — это рок-н-ролл с винтажным оттенком»
И это видно в каждой детали. Потрясающий парад — 12 человек, и ни один костюм не повторяется. Все разные, но в единой эстетике: дерзкие, наглые, при этом винтажные. Отдельный респект сложносочинённым головным уборам, которые, по словам художника, весят по 2–4 килограмма. Девочки и мальчики в них не просто ходят — танцуют сложнейшую хореографию. Герои.
Дочка смотрела не отрываясь. А когда на манеже появилась 12-летняя Камила Степанова — уже известная артистка, победительница «Синей птицы», а теперь ещё и соведущая на фестивале — дети еще больше оживились. Акробаты, воздушные гимнасты, жонглеры, эквилибристы, дрессировщики обезьян, тяжеловесы – кого мы только не видели.
Также Надежда Русс выступила художником-постановщиком нескольких номеров. Отдельно хочется отметить жонглёров Тесленко в образах комедии дель арте — Арлекино, Коломбино, Панталоне и Пьеро. Месяц работы, огромное количество эскизов и прочитанная вдоль и поперёк комедия дель арте. Результат — чрезвычайно зрелищный и красивый номер.
А ещё — номер Егора Сухорукова в образе уставшего клоуна с внутренними противоречиями, который находит себя и показывает, какой он большой артист.
«По сути, это одна из основных задач художника — помочь артисту, дать ему дополнительный инструмент для творческой реализации. И если всё срастается, артист может в этом жить, может себя показать, красиво и более полно реализовать. А когда артист полностью может себя реализовать, используя в том числе предложенный ему образ, — это удача. Значит, всё получилось. Мэтч сошёлся».
Мэтч сошёлся. И у артистов, и у зрителей.
Финал — это отдельная история. Надежда Русс называет его «цирком будущего с использованием современных технологий».
«В финале у нас внедрение инновационных технологий с использованием мягких экранов, которые одновременно являются и юбками девочек. На них транслируется ролик под авторскую песню, олицетворяющую сам фестиваль».
Звучит как риск. И это действительно риск.
«Использование световых эффектов в костюме и электроники — довольно-таки опасная история, потому что всё может закоротить, не сработать, рассинхронизироваться, сломаться. Это всегда эксперимент и большой риск. Но наша команда сделала все возможное для того, чтобы все было не только красиво, но и безопасно».
Всё сработало. Экраны горели, ролик транслировался, зал аплодировал стоя.
Фестиваль идёт до 13 сентября. Гала-спектакли и церемония награждения — 13-го в 13:00 и 17:00. Номера собраны со всего мира.
🔥 За обзор благодарим Алену @AlenaLebed
#КД_отзыв
#КД_отзыв_цирк
#ЦиркНикульна
#Артист
Культурный дайджест
ТГ | МАКС | ВК
💫Ловим скидки на билеты на спектакль Саввы Савельева "Зеркало" в Театре Пространство "Внутри"!
👉Промокод SAVVA сбросит 25% при покупке билета.
📅12 и 13 сентября, 18:00 и 20:00
📍Театр Пространство Внутри, ул.Казакова 8 стр.3
Мюнхен, 1965 год. Квартира где-то в центре города. 20 лет после окончания войны. Юный бунтарь и профессор искусствоведения, чье прошлое связано общей тайной.
Неожиданная встреча оборачивается интеллектуально-поколенческой дуэлью, где герои, отражаясь друг в друге, меняются ролями. Кем же в итоге окажутся автор лекции «Вопросы этики и морали» и противоречивый анфан террибль?
#КД_промокоды
Культурный дайджест
ТГ | МАКС | ВК
🎼Музыкальный спектакль "Биндюжник и Король" Санкт-Петербургского театра музыкальной комедии в рамках XI Фестиваля музыкальных театров "Видеть музыку".
🔥Наш отзыв!
Спешу напомнить, что начался XI Фестиваль музыкальных театров "Видеть музыку". Санкт-Петербургский театр музыкальной комедии представил в рамках фестиваля свою премьеру прошлого сезона: музыкальную трагикомедию "Биндюжник и Король" по мотивам произведений Исаака Бабеля. Таки, район Одессы Молдованка, пейсы, синагоги и почти ветхозаветная история, когда убили ассирийского царя его собственные сыновья. Но сразу предупрежу религиозная составляющая минимальна и никаких готовых выводов зрителям не приподносят.
Дело происходит в одном из районов Одессы. Уважаемый Мендель Крик решает продать свое дело и с полученными деньгами укатить далеко вместе со своей молодой любовницей. Если на частые измены отца в семье закрывали глаза, то остаться без денег уже совсем никто не хочет. Тогда один из сыновей (на самом деле местный бандит) нанимает братков, те нападают на Менделя и после этого он становится инвалидом.
Автором музыки выступил Александр Журбин. Может быть кто-то вспомнит: в свое время на большие экраны вышел фильм "Биндюжник и Король", в котором снялись отечественные звёзды: Армен Джигарханян, Максим Леонидов, Зиновий Гердт и другие. Поэтому надо понимать, что в этом случае звучит музыка, проверенная временем.
Сначала хочется сказать (я уверена, что все зрители дальше 3го ряда ко мне присоединятся) сценографу Зиновию Марголину за лестницу на сцене! Артисты почти все время находятся на ней, поэтому отовсюду видно хорошо! Очень украшают сцену подвешенные телеги. На заднике - огромное солнце, которое заливается кровью, когда сын идёт на отца.
Как я понимаю, для Театра музыкальной комедии эта постановка - чистый эксперимент. Понятно, что Евгений Писарев не стал бы ставить просто мюзикл, без драматической составляющей тут никак не обойтись. Поэтому в спектакле главные роли играют в том числе и драматические актеры: Олег Андреев (Театр имени Ленсовета), Сергей Мигицко (Театр имени Ленсовета), Роман Дряблов (Театр-фестиваль "Балтийский дом" и другие. Причем сказать, что они не дотягивают до своих коллег из Музыкального театра комедии в смысле вокала нельзя - они с лихвой покрывают мелкие недочёты своим драматическим талантом.
Кажется, что роль старика Арье Лейба никак не могла пройти мимо Сергея Мигицко - он родом из Одессы. Наверняка, он что-то своё из детских воспоминаний привнес в спектакль. Думаю, он каждый раз получает колоссальное удовольствия от игры в этой постановке!
Не заметить Татьяну Кулакову (Двойра, дочь Менделя и Нехамы) совершенно невозможно! И я сейчас о грандиозности ее комедийного таланта) Обожаю такие небольшие бенефисы актеров внутри одного спектакля! Тоже самое могу сказать и о ее женихе - партнёре по комедийно-мелодраматическим сценам Месье Боярском, владельце швейной фирмы (Иван Корытов). Каждый артист хорош сам по себе, но в паре они сорвали заслуженные аплодисменты.
Прекрасный мюзикл! Любители музыкальных спектаклей его оценят по достоинству) Динамичное действие, интересный сюжет и прекрасная музыка.
Добавлю, что XI Фестиваль музыкальных театров "Видеть музыку" продолжается до 3 декабря. В афише имеются спектакли на любой вкус. Самое интересное: есть возможность посмотреть музыкальные постановки из других городов России на лучших площадках Москвы.
Режиссёр-постановщик Евгений Писарев
❤️Текст Казакова Марина @kogda_leto
Фото с сайта театра
#КД_отзыв
#БиндюжникИКороль
#ФестивальВидетьМузыку
Культурный дайджест
ТГ | МАКС | ВК
🎭 Театр на Юго-Западе открыл юбилейный 50-й сезон!
В Театре на Юго-Западе состоялся сбор труппы и коллектива в формате открытой пресс-встречи (паблик-тока). Это событие дало официальный старт юбилейному, 50-му сезону, который станет началом большого юбилейного года. Кульминацией станет празднование 50-летия театра 26 мая 2027 года — в этот день театр отметит свой день рождения большим праздничным вечером.
🔴 Концепция открытия сезона — «ТРИ ВЕХИ»
Программа открытия построена вокруг идеи связи поколений и объединяет историю театра, сегодняшний коллектив и его будущее.
1️⃣ История — через память об основателе, великом русском режиссёре Валерии Беляковиче, и его легендарные постановки. Вечером 11 сентября в 19:00 сезон открыл культовый спектакль «Мастер и Маргарита», который более 30 лет остаётся визитной карточкой театра.
2️⃣ Настоящее — через встречу труппы, открытый разговор со СМИ и презентацию юбилейного сезона. Журналисты и блогеры смогли задать вопросы директору, художественному руководителю и артистам.
3️⃣ Будущее — через режиссёрскую лабораторию, новые имена и премьеру спектакля-победителя.
🎬 Режиссёрская лаборатория «Диалог поколений»
Накануне официального открытия, состоялся показ эскизов режиссёрской лаборатории «Диалог поколений». Это символично: театр, начинавшийся как пространство творческого поиска, вновь открывает сцену молодым режиссёрам. В рамках режиссёрской лаборатории «Диалог поколений», ставшей частью открытия юбилейного сезона, на суд зрителей и экспертов были представлены эскизы трёх финалистов: «Как три мушкетёра» Алмаза Садриева, «Урок дочкам» Вероники Вернадской и «Один билет до Марса» Юлии Кирпиковой. Лучший эскиз, выбранный по итогам показов, будет реализован как полноценный спектакль и войдёт в репертуар Театра на Юго-Западе уже осенью 2026 года.
📅 Что дальше?
В преддверии новогодних праздников театр готовит премьеру «Снежная королева». Спектакль ставит заслуженный артист России Михаил Белякович — сын сооснователя Театра на Юго-Западе Сергея Беляковича и актрисы Ольги Авиловой. Он продолжает актёрские традиции коллектива, а его предыдущая работа — «Мёртвые души» — вызвала большой зрительский интерес. В течение юбилейного сезона также запланированы постановки «Тайна третьей планеты» по повести Кира Булычёва и «Король Лир» по трагедии Уильяма Шекспира. Первая пополнит детский и юношеский репертуар, а вторая станет особо значимой в контексте истории театра: Валерий Белякович давно вынашивал замысел «Короля Лира», однако осуществить его при жизни основателю так и не удалось. В 50-м сезоне эта премьера станет символичным завершением юбилейного года, соединив прошлое, настоящее и будущее Театра на Юго-Западе.
Помимо премьер, в юбилейном сезоне театр возродит ещё одну яркую традицию — проект «Импровизационный батл», созданный артистом Максимом Драчениным. Это уникальное состязание в актёрском мастерстве и искусстве импровизации, которое объединяло артистов разных коллективов, укрепляя дружеские и профессиональные связи. Возрождение проекта обещает стать одним из самых живых и непредсказуемых событий сезона.
💬 Слово художественного руководителя
«То, что театр живёт почти полвека, — наиглавнейшее наше достижение. Значит, театр интересный, значит, театр живой. И не одно поколение зрителей к нам приходит. Наша задача — радовать и удивлять зрителя, будь то юбилейный сезон или любой другой», — отметил художественный руководитель театра заслуженный артист России Олег Леушин.
♥️За отзыв благодарим Елену @Elena_Kovalska
#КД_отзыв_ТеатрНаЮгоЗападе
#ТеатрНаЮгоЗападе #СьорТруппы
Культурный дайджест
ТГ | МАКС | ВК
🎭Спектакль "Старомодная комедия"
по пьесе Алексея Арбузова в Театре Et Cetera. Премьера!
🔥Наш отзыв!
Любви все возрасты покорны ❤️
Это история не о пылкости и страсти. Она о взрослом осознанном чувстве.
История поздней любви двух немолодых людей, которые случайно встречаются в санатории на Рижском взморье и постепенно узнают жизнь и внутренний мир друг друга, и понимают, что они - родственные души.
Действие происходит в конце 1960-х годов. На заднике периодически появляется море, слышно плеск и шум волн, а внизу, как на открытке или фотографии подписан год и имя автора пьесы.
Родион Николаевич Семёнов — главный врач санатория. Его играет Сергей Плотников. Сдержанный, педантичный, коренной ленинградец, врач, он живет в Прибалтике. Одинок после смерти жены и ждёт приезда дочери, который постоянно откладывается.
«Стареть скучно, но это единственный способ жить долго..»
Лидия Васильевна Жербер (Анжела Белянская) — его пациентка, она бывшая артистка цирка, а теперь, работающая там кассиром.
«Настоящая женщина до самого конца должна быть обольстительна..»
Героиня весьма эксцентрична: по ночам читает стихи, поёт и вылезает из окна, чтобы встретить рассвет на море. Она постоянно меняет наряды и тоже одинока (разведена и потеряла сына)
Эти два одиночества притягиваются друг к другу и остаются вместе.
Название «Старомодная комедия» настраивает на ностальгический лад. Здесь есть лирические мотивы, но и достаточно много трагизма. В сюжет вплетен видео-дневник, который ведет актриса, и это видео иногда трогательное, местами какое-то немного наивно детское, но оно удивительным образом связывает прошлое с настоящим и делает картинку более актуальной и современной.
На сцене расположились "живые" музыканты и они очень хороши. Периодически звучит музыка прибрежного кафе, страстные звуки фламенко, лирические вставки очень гармоничны. Музыка заполняет паузы, когда чистят песок и меняют декорации (хотя самих декораций здесь практически нет, но даже смена пары вещей меняет атмосферу). Рядом светятся торшеры, разбросаны цветы, стоят несколько пляжных стульев и зонтик — вот и всё.
Возникает особый мир, в котором встречаются люди и развивается история. Мужчина и женщина на пороге своей старости не просто доживают свои дни, они полны энергии, желаний, они могут не только вспоминать прошлое, но и полюбить …
Несмотря на счастливый конец и счастье, которые обрели герои, спектакль оставляет грустное послевкусие. Сразу возникает желание родить побольше детей, собрать всех родственников за шумным столом и утонуть в любви большой семьи, чтобы не быть одиноким в старости.
Проект реализован с использованием гранта, предоставленного ООГО "Российский фонд культуры" , при поддержке "Культурного фонда Александра Калягина" и проекта Департамента культуры города Москвы "Открытая сцена".
Режиссер Анастасия Пронина
👉Премьерные показы: 11, 20 сентября
📍Театр Et Cetera, Фролов пер., 2
❤️За отзыв благодарим Дарью @zhabcka
#КД_отзыв_EtCetera
#ТеатрEtCetera
#СтаромоднаяКомедия
Культурный дайджест
ТГ | МАКС | ВК
🎭В Театре СТИ состоялся сбор труппы.
👉Планы на 22ой театральный сезон:
🔸Открытие сезона, 11-15 сентября, спектакль "Дыра", по пьесе Александра Галина, режиссёр Сергей Женовач
🔸декабрь, спектакль "Крысолов", по повести Александра Грина, режиссёр Сергей Тонышев
🔸15 мая, к 70-летию Сергея Женовача готовится большая премьера, подробности держатся в секрете
Сергей Тонышев назначен главным режиссером театра.
Актер Павел Ерлыков назначен директором театра.
В труппу приглашен Горин Юрий Петрович. Ему в этом году исполнилось 90 лет!
К сухой официальной информации добавлю несколько слов лично от себя. Мне кажется, в современном мире такую преданность работе и коллективу я вижу только в театральной среде. Сергей Васильевич сюрпризом для своих коллег появился на сборе труппы и, конечно, был встречен бурными овациями. А как трогательно он читал письмо Александра Галина, который сейчас проживает в Америке! Драматург написал благодарственное послание к премьере спектакля по его пьесе, а Сергей Васильевич просто не смог сдержать эмоций, читая его. После этого становится понятно почему люди работают с ним годами и десятками лет 🙏
⏬ Видео в комментариях
PS Посмотрите видео до конца!
#КД_отзыв_ТеатрСТИ
#ТеатрСТИ
#СборТруппы
Культурный дайджест
ТГ | МАКС | ВК
edited
🎭В нашем канале очень много рекомендаций серьезных драматических постановок из разных театров. Каждый день мы публикуем рассказы о долгожданных премьерах и отзывы о самых лучших спектаклях. Но иногда хочется просто отдохнуть и посмеяться от души. И тут сразу вспоминается Квартет "Заячий стон" и их спектакли. Четыре года назад мы посмотрели "Комедию о театре" и это было наше первое знакомство с этим проектом. Шли достаточно скептически настроенные и точно не ожидали 1.5 часа безудержного смеха, благодаря искрометному и тонкому юмору.
Четыре актера из Ленкома, прославились своими юмористическими роликами - "шаржами". И их первым спектаклем стала постановка, где они раскрыли секреты закулисья. О том, что знают не понаслышке, а случаи из их реальной жизни. Комедия о театре производит терапевтический эффект. Ты вспоминаешь, что иногла можно вот так хорошо провести время и посмеяться от души. Да и ещё узнать интересные байки из театральной жизни. Все по-настоящему! Они не просто играют сценки из театральной жизни, а устраивают мощнейший энергообмен с залом.
И если вы хотите проверить на себе "умеете ли вы ещё смеяться", то самое время обзавестись билетиком на ближайший спектакль проекта "Заячий стон" "Комедия о театре")
📅16 сентября, 20.00
📍Театр на Страстном, Страстной бульвар, 8а
#КД_анонс
Культурный дайджест
ТГ | МАКС | ВК
🎭Спектакль "Ножи в курицах" от Театра "Где я".
📅23 сентября, 20:00
📍КЦ " Подорожник. Лист культуры", ул. Правды, 24, стр.З
Молодая женщина, ее грубый муж-пахарь и одинокий мельник живут в глуши. Там умение складывать буквы в слова приравнивается к колдовству, а заглянуть внутрь себя — значит совершить преступление.
Спектакль-притча по культовой пьесе шотландского драматурга Дэвида Харроуэра о цене внутренней свободы, новых мыслях и разрушении привычного мира там, где больше не остается веры.
Режиссер Капитолина Орлова
👉Подробности здесь
#КД_анонс
Культурный дайджест
ТГ | МАКС | ВК
🎭Премьера спектакля "Каренина. Том второй"
по роману Льва Толстого в Театре имени Маяковского.
🔥С пылу, с жару!
Режиссер Егор Перегудов
👉Премьерные показы: 12, 13 и 26 сентября, 24 и 25 октября
📍Театр имени Маяковского, ул. Большая Никитская, 19/13, стр.1
#КД_СПылуСЖару
#ТеатрМаяковского
#КаренинаТомВторой
Культурный дайджест
ТГ | МАКС | ВК
🎭Премьера спектакля "Старомодная комедия"
по пьесе Алексея Арбузова в Театре Et Cetera.
🔥С пылу, с жару!
Режиссер Анастасия Пронина
👉Премьерные показы: 10, 11, 20 сентября
📍Театр Et Cetera, Фролов пер., 2
Проект реализован с использованием гранта, предоставленного ООГО "Российский фонд культуры" , при поддержке "Культурного фонда Александра Калягина" и проекта Департамента культуры города Москвы "Открытая сцена" .
❤️За видео благодарим Дарью @zhabcka
#КД_СПылуСЖару
#ТеатрEtCetera
#СтаромоднаяКомедия
Культурный дайджест
ТГ | МАКС | ВК
🎭 Спектакль "Вишневый сад" в Театре имени Есенина. Премьера!
🔥Наш отзыв!
Вчера состоялся первый спектакль юбилейного X театрального сезона в театре имени С. Есенина. Спектаклем "Вишневый сад" завершился предыдущий сезон и открылся новый.
Это иммерсивный спектакль, в котором действие движется по интерьерам исторической усадьбы. Зритель погружается в атмосферу предстоящего спектакля прямо от входных дверей.
Зайдя в старинный особняк, ты просто переносишься в ту эпоху.
Мебель под старину, предметы интерьера, скрип половиц всё способствует максимальному погружению зрителя в действие.
Само то, что ты находишься в максимальной близости с актёрами, видишь любое изменение их мимики, слёзы в глазах, дрожь в теле, настолько завораживает, что я не чувствовала себя зрителем в театре. Скорее гостьей, пришедшей к хозяевам усадьбы разделить их трагедию.
Сюжет не имеет смысла пересказывать, все мы знаем пьесу "Вишнёвый сад" ещё со школьной скамьи.
А вот об игре актёров хочется рассказать подробно.
Впервые в роли старика-лакея Фирса был сам режиссёр постановщик Ярослав Шевалдов.
Игра его выше всяких похвал. 100% попадание в образ.
Вообще в спектакле хочется отметить удачный подбор актёров и максимальное вживание в образ каждого персонажа.
Я даже не могу выделить кого-то особенно, все настолько вжились в роль, что не играли, а проживали жизнь своих героев.
Всем актёрам Браво👏
Очень понравилась игра Ольги Гончаровой в роли Шарлотты Ивановны - гувернантки.
Живой, смешной, но в то же время трогательный и драматичный образ.
Также хочется отметить задумку режиссёра: в спектакле Сад - это не безмолвное существо, а - равноценный участник спектакля. Потрясающий костюм и грим. Несмотря на мужской род слова сад, у этого участника спектакля - женская душа. Всегда невидимая появляется она среди жителей дома, прибавляя трагизма к происходящему.
Посмотрев спектакль, я с уверенностью могу сказать, что это ЛУЧШИЙ! "Вишнёвый сад", какой я видела (в моей копилке 4 спектакля по этой пьесе Чехова).
Давно хотела попробовать новый формат театрального искусства - иммерсивный спектакль.
Зритель оказывается непосредственно втянут в действие спектакля с первых минут.
В постановке помимо трагичного, очень много и смешного. Ведь Чехов и задумывал своё произведение как комедию, где искренний смех существует рядом с болью и страданием.
Безусловно я рекомендую всем посмотреть этот спектакль. Я получила огромное удовольствие. Повторюсь, это лучшая постановка этой пьесы из виденных мной.
Спектакль длится 2 часа 45 минут с одним антрактом.
(но вы не заметите этого времени, настолько увлечёт вас действие).
Хочется также поделиться планами театра в новом театральном сезоне, которые раскрыл нам режиссёр.
Будет много премьер:
29 октября и 30 октября - спектакль "Банкрот" по пьесе Островского.
В ноябре к Дню Рождения театра будет премьера спектакля:
"Каренина. Монолог длинною в жизнь".
Дат пока нет. Следим за анонсами!!!
Очень хочется посетить обе премьеры. 😊
👉Премьерные показы: 22 октября
Режиссер Ярослав Шевалдов
❤️За отзыв благодарим Ирину @IrinaChup07
#КД_отзыв_ТеатрЕсенина
#ТеатрЕсенина
#ВишневыйСад
Культурный дайджест
ТГ | МАКС | ВК
🎭Премьера спектакля "Просрочка" от Очередного театра (очередной — это название) - резидента Пространства "Внутри.
📆1 октября
📍 Пространство «Внутри», ул.Казакова, 8, стр. 3.
Как быть, если в окошке МФЦ вам вежливо сообщают: «Вы скончались 40 дней назад», а на ваши сомнения отвечают: «в системе ошибок не бывает»?
История Бабы Раи, которая сталкивается с бюрократическим абсурдом, быстро превращается в мистический сюжет о жажде жизни, старости, противостоянии и принятии неизбежности конца.
Режиссер Саша Золотовицкий
#КД_анонс
#Просрочка
Культурный дайджест
ТГ | МАКС | ВК
🎭Премьера спектакля "ТОЛСТОЙ / TOLSTOY".
📅30 и 31 октября
📍 Арт-платформа, Георгиевский пер.,
Две самые известные героини «русского романа» выходят к зрителям на прямой разговор. Они встретились в пространстве между романом и реальностью. В новой работе, Саша Толстошева через «игровой театр» соединяет персонажа и личность артиста. Каждая героиня повествует о событиях «своей» пьесы. И её «голос» — единственное, что определяет направление восприятия зрителя.
Режиссер Саша Толстошева
👉Подробности здесь и здесь
#КД_анонс
Культурный дайджест
ТГ | МАКС | ВК
🎭Спектакль "Дыра" в Театре СТИ. Премьера!
🔥Наш отзыв!
"Брависсимо!" Именно такую оценку получила от зрителей постановка Сергея Женовача по пьесе А.Галина «Дыра» на сцене Театр "Студия театрального искусства". Режиссёр называет её "озорной, весёлой и абсурдной комедией", и это определение точно передаёт дух спектакля. Но за внешним шумом и смехом скрывается и любовная линия, которая звучит не тише, чем чиновничий фарс.
Зрителей встречает необычный пролог: ещё до того, как они займут свои места, в фойе театра играет, а в зале уже гремит советская популярная эстрадная музыка, а из-за кулис доносится хор весёлых голосов. Проходя к креслам, публика пока не понимает: спектакль уже начался. Там, за кулисами, идёт праздничное застолье — руководители основных ведомств города Дыров провожают своего председателя в отпуск с размахом и по-советски широко.
Когда занавес поднимается, застолье дошло уже до высшей стадии разгула. Герои пускаются в пляс, поют частушки, произносят тосты — это балаганное зрелище, где алкоголь снимает официальные маски и представляет нам действующих лиц постановки, чьи "говорящие" фамилии раскрывают характеры героев:
Безбрыжая (Варвара Насонова) — разгульная заведующая отделом культуры (шикарная актерская игра),
Герасим Нужнов (Глеб Пускепалис) — директор комбината бытовых предприятий, чей облик невероятно схож с ликом Вождя;
Карандасов (Даниил Обухов) — заведующий отделом народного образования;
Бийсябога (Александр Медведев) — заведующий финансовым отделом;
Владыко (Сергей Аброскин) — редактор местной газеты;
Рашид Меламудов (Нодар Сирадзе) — директор пищеторга.
И вот, глава города Головатюк (Александр Антипенко) покидает сцену, и появляется его заместитель Баламутенко (Вячеслав Евлантьев), который и пытается пьяным, ничего не соображающим чиновникам, объяснить суть полученной свыше директивы: "заготовить двести бочек воробьёв" .
Центральная коллизия рождается из пропущенной точки в приказе. Бюрократическая опечатка превращает обычное распоряжение в нелепое указание, которое герои, протрезвев, с энтузиазмом принимаются исполнять. На "прикорм" воробьёв списывают всё, что попадётся под руку: от продовольственных запасов и алкоголя до канцелярских товаров.
То и дело на сцене появляется Рассказчик (Александр Николаев), в недавнем прошлом студент-философ, попавший в Дыров по распределению. Его присутствие превращает фарс в лирическое повествование, и две линии спектакля комическая и драматическая гармонично дополняют друг друга.
Комическая линия — это вихрь, захватывающий зал целиком. Зрители хохочут до слёз, когда видят, как серьёзные мужчины озабоченно обсуждают логистику поставки или ловли воробьёв. Шутки рождаются из самого языка эпохи. Весь зал буквально тонет в смехе в течение всего спектакля.
Драматическая линия — история любви, которая разворачивается на фоне всеобщего безумия. Именно здесь философская тоска Рассказчика и его взаимоотношения с героинями вносят в комедию ту самую тишину, за которой проступает боль поколения, обманутого в своих надеждах. Мы понимаем, что провинциальный Дыров — мир, выпавший из времени, это город-дыра.
Кульминация трагедии наступает, когда Баламутенко, осознав свою ошибку и весь масштаб катастрофы, которую спровоцировал своим бюрократическим рвением, умирает от сердечного приступа прямо в кабинете. Смех замирает, остается осознание: за нелепым приказом стоят человеческие жизни.
Сценическое пространство сужено до небольшого кабинета: красные флаги, огромный транспарант с портретом Вождя, кресла для заседаний - вот, что создает атмосферу советской действительности, где единственная задача — выполнять приказы. Минимализм подчёркивает, что герои существуют в безвоздушном пространстве, где любой абсурд воспринимается всерьёз.
⏬Продолжение в комментариях
👉Премьерные показы: 11, 12, 13, 15 сентября
📍Театр СТИ, ул.Станиславского, д.21, стр.7
Режиссер Сергей Женовач
♥️За отзыв благодарим Светлану @urprofy
#КД_отзыв_ТеатрСТИ
#ТеатрСТИ
#СтудияТеатральногоИскусства
Культурный дайджест
ТГ | МАКС | ВК
🎭Спектакль "Черная пурга" по абсурдистскому хоррору Анастасии Букреевой. Это совместный проект «Практики» и Мастерской Брусникина. Премьера!
🔥Наш отзыв!
Театр Практика открыл новый сезон премьерой спектакля Сергея Щедрина "Черная пурга" по пьесе Анастасии Букреевой. Премьера должна была состояться ещё в мае, но видно, постановку закружила, пусть будет под цвет листвы), зелёная пурга и только к началу осени спектакль добрался до театральных подмостков.
Изначально все просто и понятно. Офисный сотрудник СвЕрдлов или СвердлОв, которому от 27 до 40 (ха-ха, его все время рассматривают, что выглядит он старше), приехал командировку в северный город N, где тяжело дышать и когда есть отопление и когда его нет, чтобы расследовать обстоятельства гибели шахтера. Здесь ужасно холодно и вот-вот начнется черная пурга. Белый медведь перегрыз кабель и ничего не стало: ни полетов самолетов, ни интернета, ни скорых поездов. Главный герой бродит по городу или передвигается на такси (холодно же), заходя в кафе, торговый центр, больницу и даже театр. Спираль абсурда начинает закручиваться. В театре идёт спектакль, который поставлен по двум романам - "Анна Каренина" Толстого и "Идиот" Достоевского (идея для режиссеров, которые хотят удивить публику! вот была бы бомба!))). Хотя, нет, начинается все ещё раньше - с музея. На втором этаже там настоящая Голгофа (то ли выставка, то ли просто экспозиция). В кафе он встречает девушку, которая работает тут с 15 лет (вроде бы, она певица раз поет для гостя). Они болтают о всяком разном. Например, главный герой интересуется у нее числом Пи))
Повествование сопровождается повторением одних и тех же слов. Свердлов все время говорит, что никак не может вспомнить как он сюда попал, хотя когда-то его родственники жили здесь, но это не значит ничего. И вообще он мог бы ночевать сегодня в своей постели, а оно вон как обернулось...
Но потом оказывается, что микробы Свердлова и девушки из кафе оказались подходящими и возникла та самая химия, которая называется любовь. Но все помнят про белого медведя и, понятное дело, что главный герой - одна надежда и защита. Тщательная подготовка к битве. Но .... разминулись ...
Местами абсурд усиливается и все становится ещё не понятнее и уже кажется, что Свердлов и есть тот медведь, который перекусил кабель. Может ему не хотелось в прежнюю жизнь? Что там в Москве? Серый офисный планктон. А тут любовь!
Думаю, в какой-то момент не стоит пытаться понять содержание той самой русской хтони, которую мы так любим. Нужно просто принять и войти в ритм, повторяя себе одну и ту же историю, что жили тут родственники когда-то. И что?
Художник Марина Моторная придумала замкнутое пространство - железную коробку, которая закрывается от зрителей шторками, на которых демонстрируется то, как Свердлов передвигался по городу N. Это пространство в мгновение ока превращалось то в бар, то в больницу, то в торговый центр или в номер гостиницы.
Кажется, это один из спектаклей, когда выходишь с осознанием: Ничего не понятно, но очень прикольно) Одна белиберда цепляется за другую и если сначала симбиоз Мышкина и Карениной казался каким-то бредом от сильного мороза, то потом уже ничего не удивляет, а просто входишь в вайб спектакля - это прикольно) Непонятное непонятно, но любовь все всегда побеждает, даже в этой прикольной истории.
PS1 Может, мои коллеги постигли смысл русской хтони?)
PS2 Приятно было видеть актеров, которых уже видела на этой сцене, а также в Театре Наций и в Театре имени Ермоловой.
👉Премьерные показы: 3 и 4 октября
📍Театр Практика, Большой Козихинский
переулок 30
Режиссёр Сергей Щедрин
❤️Текст Казакова Марина @kogda_leto
#КД_отзыв_ТеатрПрактика
#ЧернаяПурга
#ТеатрПрактика
Культурный дайджест
ТГ | МАКС | ВК
🎭Спектакль "Событие" в Театре на Бронной. Премьера!
🔥Наш отзыв!
Константин Богомолов вернулся к пьесе Владимира Набокова. Когда-то, в 2012 году, он уже ставил пьесу Владимира Набокова в МХТ имени Чехова (а от кого-то я услышала, что это его третье обращение к этому произведению; первое случилось в студенчестве). Главные роли тогда играли: Трощейкин - Сергей Чонишвили, Любовь - Марина Зудина, мать Любови, Антонина Павловна - Александр Семчев (да, да! представляю как это было уморительно!)), Ревшин - Игорь Верник и другие.
К сожалению, спектакля в МХТ я не видела, поэтому могу судить только по критическим обзорам на эту постановку. И, конечно, первый вопрос: это та же самая постановка? Таки, нет. В обоих спектаклях художником-сценографом выступила Лариса Ломакина. В МХТ - это было трехуровневое пространство, где внешние обстоятельства врываются в виде кинохроники в действительность спектакля. Здесь же режиссёр перед спектаклем предупредил, что действие происходит в Германии в 1931 году, но идёт на русском языке. И ещё Константин Юрьевич добавил, что это Набоков и ничего другого. Видимо, чтобы зрители не ждали пьесу его авторства. Но каких-то особых признаков Германии и надвигающегося фашизма я не заметила.
Владимир Набоков написал эту пьесу в 1938 году, в эмиграции. Имена героев совсем не случайны. Алексей Максимович - Горький, Антонина Павловна - женская ипостась Чехова (видимо, поэтому эту роль в реинкарнации 2012 года играл Александр Семчев), Маститый писатель - это Бунин. Многие обращают внимание на то, что есть некое сходство этого произведения Булгакова с "Ревизором" Гоголя - всю пьесу ожидается событие, которое так и не происходит и в результате все остаётся по-прежнему, а в "Событии" - тоска и отсутствие любви.
В спектакле три акта. Сначала не понятно зачем режиссёр разделил спектакль на столь маленькие отрезки времени. С первого взгляда кажется, чтоб просто мебель переставить или посуду убрать. На самом деле, каждый акт имеет свой ритм. В первом - диалог жены и мужа. Он - художник, который явно выходит в тираж, пишет какие-то портреты на заказ. Она - скучающая жена, которая изменяет мужу с Ревшиным, вхожим в их общий с мужем дом, и до сих пор переживает смерть своего маленького ребенка, чего ее муж совсем не разделяет. Во втором акте собираются гости, имеющие какие-то гипертрофированные образы: один (Владимир Яворский) шепчет (горло повреждено); Маститый писатель (Кирилл Трубецкой), понятное дело, вальяжен и самовлюблен; мадам Вагабундова (Екатерина Карпушина) - очень шумная (это прямо фейерверк и фонтан эмоций - буквально небольшой бенефис актрисы внутри спектакля)), да к тому же она ещё и в рифму говорить начинает; странная пара Тетя Женя (Мария Дудник) и Дядя Поль (Динис Громаков). Все собрались на празднование 50летия Антонины Павловны (тут прямо очень обидно: у Набокова 50летняя женщина - это старушка, которую оберегают, как очень пожилого человека; я пошла искать себе простынь))). Все с особенным вниманием слушают ее писательское "...как свежи были розы...", тщательно, буквально до последнего кусочка, раскладывают великолепный малиновый торт и ... Антракт! Эх, не дал режиссёр актерам даже попробовать сие великолепие!) Третий акт - разборки мужа и жены. Мне вообще показалось, что режиссёр этот момент сделал ключевым. Художник оказался трусливым, мелочным и расчётливым человеком, когда даже смерть его ребенка - это облегчение его бюджета. Тут случился небольшой бенефис Барбошина (Лера Горин) - человека, который пришел охранять семейную чету, но фамилия у него отличается буквально на одну букву от фамилии злодея.
В этот раз режиссёр выбрал камерное пространство, поместив и место действия, и зрителей на сцену.
⏬Продолжение в комментариях
👉Премьерные показы: 13 сентября, 5, 9 и 27 октября
📍Театр на Бронной, ул.Малая Бронная 4
Режиссёр-постановщик Константин Богомолов
♥️Текст Казакова Марина @kogda_leto
Фото с сайта театра
#КД_отзыв_ТеатрНаБронной
#Событие
#ТеатрНаБронной
Культурный дайджест
ТГ | МАКС | ВК
🎭 Спектакль "Вишневый сад" в Театре имени Есенина. Премьера!
🔥С пылу, с жару!
👉Премьерные показы:
Режиссер Ярослав Шевалдов
❤️За видео благодарим Ирину @IrinaChup07
#КД_СПылуСЖару
#ТеатрЕсенина
#ВишневыйСад
Культурный дайджест
ТГ | МАКС | ВК
🎭Спектакль "Черная пурга" по абсурдистскому хоррору Анастасии Букреевой. Это совместный проект «Практики» и Мастерской Брусникина. Премьера!
🔥С пылу, с жару!
👉Премьерные показы: 10 и 11 сентября
📍Театр Практика, Большой Козихинский
переулок 30
Режиссёр Сергей Щедрин
#КД_СПылуСЖару
#ЧернаяПурга
#ТеатрПрактика
Культурный дайджест
ТГ | МАКС | ВК
+6
