Культурный дайджест

🎭Гастроли Екатеринбургского театра кукол в Москве. 🔸10 ноября, "Гоголь.Триптих" Парадные фасады петровских зданий. Залитый светом Невский проспект. Петербург имперский, величественный, столичный. Рядом, за углом, другой Петербург. Там титулярные и статские советники семенят в департамент под продувающим со всех сторон северным ветром. Там калеки пропивают последний грош. Там мелкие чиновники сходят с ума от бесперспективности подняться на ступеньку выше в бесконечных лестницах иерархий важных департаментов и больших министерств. Гулкие шаги в подворотне, тихий стон, шорохи мёртвых душ и зубовный скрежет звучат в том, другом Петербурге. Где-то там, в генеральских приёмных и дворах-колодцах разворачиваются трагедии обычных людей – Башмачкина, Копейкина и Поприщина. На сцене Екатеринбургского театра кукол оживут бессмертные гоголевские персонажи, чтобы рассказать свою историю. Спектакль основан на произведениях Николая Гоголя: «Шинель», «Повесть о капитане Копейкине» и «Записки сумасшедшего». 🔸11 ноября, "Зойкина квартира" Герои пьесы Михаила Булгакова «Зойкина квартира» не могут вписаться в новый этап истории. Они ведут психологический поединок с жизнью, в которую их втиснула судьба. Как рыбы в мутной воде, они задыхаются в НЭПовской Москве 1925 года. Единственное, что осталось и что может спасти их, это Зойкина квартира. Бегство в спасительную иллюзию, во что бы то ни стало оказаться к Рождеству в Париже, толкает Зойку на авантюрное предприятие – открыть в квартире бордель под видом мастерской по пошиву прозодежды для пролетариата. Тэффи однажды сказала: когда рассказывают анекдот – смеются с анекдота, но для того, кто внутри анекдота, это трагедия. Сам Булгаков сформулировал жанр пьесы как «трагическая буффонада».  📍Московский Международный Дом Музыки, Театральный зал, Космодамианская наб., 52, стр. 8 Организатор гастролей - Театромания #КД_анонс Культурный дайджест ТГ | МАКС | ВК

+4

🎭 Cпектакль «До встречи в сказке» Театр танца Аллы Духовой "ТОДЕС" 🔥 Наш отзыв Театр танца Аллы Духовой, известный своей яркой хореографией и красочными постановками, показывает на своей сцене прекрасный детский спектакль «До встречи в сказке». Это не просто танцевальное шоу, а полноценная театральная постановка, в которой синтез современного танца, шикарных костюмов, стильного грима и мультимедийных технологий создает новый взгляд на знакомые с детства сказочные сюжеты. В основе спектакля лежит оригинальная история, построенная на мотивах русских народных сказок. Главный герой, порвав книгу, неожиданно попадает в мир сказок, где сталкивается с необходимостью собрать все страницы волшебной книги. Антагонистом героев выступает Баба Яга (очень колоритный персонаж в прекрасном исполнении артиста балета). Для преследования мальчика она отправляет забавных помощников – попугая и гриб-свинушку, появление которого сопровождается комичным хрюканьем и неизменно вызывает улыбку у зрителей. Путешествуя по сказочному миру, главный герой встречает Колобка, Золотую рыбку, Курочку Рябу, Змея Горыныча и других персонажей, при этом в каждой локации герой наводит порядок, исправляя допущенные разрушения сказочного сюжета. Постановка включает и эффектные юмористические эпизоды, например, конкурс красоты в лесу, где определяется «Страшилище года», а также высоко техничные акробатически-танцевальные номера, например, праздничный банкет со Скатертью-самобранкой. Костюмы спектакля заслуживают отдельного упоминания – они невероятно красивы, отличаются многообразием фактур и яркостью цветовых решений, что позволяет каждому сказочному персонажу быть узнаваемым и запоминающимся. Грим артистов также впечатляет: черты лиц трансформируются в соответствии со сказочными образами, погружая зрителя в фантастическую атмосферу. Визуальный ряд дополнен мультимедийным задником и боковыми экранами сцены, которые создают динамическое пространство, перенося действие из одной сказки в другую без потери темпа. Ярчайшим номером спектакля нам показался выход Жар-птицы – он отличается особой красочностью, красивой хореографией и эффектным световым оформлением, становясь кульминацией визуального восприятия. Как и подобает театру «Тодес», основным выразительным средством в спектакле является танец. Артисты находятся на сцене на протяжении всего действия, при этом вся звуковая речь и вокал используются в фонограмме, что позволяет танцорам полностью сосредоточиться на пластическом рисунке, не отвлекаясь на произнесение текста. Не менее впечатляющим оказался эпизод с лаптями-самоплясами, где хореография достигает такой интенсивности, что, по замыслу постановщиков, персонажи «затанцовываются до смерти», что подается с юмором и динамикой. Спектакль четко несет важное нравственное послание юным зрителям. В ходе приключений герои понимают ценность дружбы, преданности и взаимовыручки. Особый акцент сделан на необходимости чтения и любви к книгам – эта мысль проходит красной нитью через все действие. Постановка будет интересна зрителям всех возрастов, но особенно детям, которые смогут в увлекательной форме прикоснуться к миру сказок и получить заряд положительных эмоций. *фото предоставлены Театром За рассказ благодарим Светлану @urprofy #КД_отзыв #Тодес Культурный дайджест ТГ | МАКС | ВК

🎭 Премьера в Театре имени Вахтангова. В. Коростылёв «Варшавский набат». 🗓️ 15, 16, 30 сентября 📍Театр имени Вахтангова, сцена «Студия», Малый Николопесковский переулок, дом 3 На сцене «Студия» студенты Театрального института им. Б.В. Щукина. Руководитель курса - Анна Леонардовна Дубровская. Одна из традиций нашего театра: давать возможность выпускным курсам играть на академической сцене. Тем самым передаётся из поколения в поколение завет Евгения Богратионовича Вахтангова о триединстве: Школа - Студия - Театр. Режиссёр Эльдар Трамов Художник Максим Обрезков #КД_анонс #ВаршавскийНабат Культурный дайджест ТГ | МАКС | ВК

🎭Спектакль-концерт "Трёхгрошовая премьера", посвящённый новому спектаклю Евгения Писарева "Опера нищих" в Театре имени Пушкина. 🔥Наш отзыв! Вчера Театр имени Пушкина торжественно провел презентацию своей первой премьеры будущего театрального сезона - спектакля "Опера нищих" Бертольта Брехта и Курта Вайля. Зрителям рассказали историю создания этого произведения, как ему удалось попасть в Советскую Россию. 21 января 1930 года на сцене Камерного театра Александра Таирова состоялась премьера этой постановки. Евгений Писарев рассказал: "Мне казалось важным перед грядущей в сентябре премьерой погрузиться в исторический контекст и закрепить наше полное право на эту постановку". Тут следует дать историческую справку: одновременно с Камерным театром работать над произведением Бертольта Брехта и Курта Вайля начал и Театр Сатиры. А тогда не было театральной вольницы и не позволялось одновременно ставить одну и ту же пьесу в разных театрах. Поэтому руководители были вызваны на ковер к Анатолию Луначарскому. Таирову (блестящий Назар Сафонов) в жарком споре удалось отстоять свою постановку. 👉Этот уникальный концерт больше не повториться. Увы и ах( Но зато уже 17, 18 и 19 сентября всех зрителей ждёт премьера спектакля "Опера нищих"! Это мероприятие стало отличным промо к предстоящей премьере (ух, как подогрели интерес!))) и красивой завершением этого театрального сезона! Отдельно хочется отметить, что Театру имени Пушкина отлично удается тот самый исторический контекст. Это всегда очень ярко и интересно и прекрасно знакомит зрителя с той эпохой. Думаю, многие скажут, что как будто сгоняли на машине времени и все увидели своими глазами. В спектакле-концерте приняли участие: Максим Матвеев, Александра Урсуляк, Александр Матросов, Анастасия Лебедева, Елизавета Кононова, Антон Феоктистов, Анна Кармакова, Сергей Миллер, Николай Рысев, Иван Литвиненко, Кирилл Чернышенко, Антон Гращенков, Николай Кисличенко, Назар Сафонов, Никита Оносов, Ильнур Казанбаев (баян), Варвара Мелентьева (фортепиано) PS Кстати, автор сценической версии - Сергей Плотов. Это я себе напоминаю))) PS1 Сколько женских сердец растаяло, увидев на сцене Максима Матвеева?)) Ждём, ждём, ждём премьеру! ♥️Текст Казакова Марина @kogda_leto #КД_отзыв_ТеатрПушкина #ТеатрПушкина #ТрехгрошоваяПремьера #ОпераНищих Культурный дайджест ТГ | МАКС | ВК

🎭Итоги XXXII сезона российской национальной театральной премии «Золотая маска». 🔸 Спектакль-лауреат. Опера •«Семён Котко», Большой Театр, Москва •«Аида», Мариинский театр, Санкт-Петербург •«Любить на войне», Красноярский театр оперы и балета имени Хворостовского, Красноярск •«Сказки Гофмана», Шостакович Опера Балет, Самара •«Соловей», Новосибирский театра оперы и балета, Новосибирск 🔸Спектакль-лауреат. Классический балет Номинация не присуждена 🔸Спектакль-лауреат. Современный балет •«Грозовой перевал», Севастопольский театр оперы и балета, Севастополь •«Преступление и наказание», Театр балета Бориса Эйфмана, Санкт-Петербург 🔸Спектакль-лауреат. Современный танец •«Контакт», Театр современного искусства, Краснодар 🔸Спектакль-лауреат. Оперетта/Мюзикл •«22 июня…», Омский театр юных зрителей, Омск •«Бой с тенью», Красноярский музыкальный театр, Красноярск 🔸Спектакль-лауреат. Театр кукол •«Зойкина квартира», Екатеринбургский театр кукол, Екатеринбург •«Конёк-Горбунок», Рязанский театр кукол, Рязань •«Тьма египетская», Башкирский государственный театр кукол, Уфа 🔸Спектакль-лауреат. Драматический театр. Малая форма •«Кукольный дом», Магаданский музыкальный и драматический театр имени Горького, Магадан •«Курьер», театр «Центр драматургии и режиссуры», Москва. Наш отзыв! •«Обломов», Александринский театр, Санкт-Петербург •«Позывной Тишина», Московский театр Олега Табакова, Москва •«Я не убивала своего мужа», Театр наций, Москва 🔸Спектакль-лауреат. Драматический театр. Большая форма •«В списках не значился», Московский театр Олега Табакова, Москва •«Гора», Уфимский государственный татарский театр, «Нур», Уфа •«Перед рассветом», «Мастерская «12» Никиты Михалкова», Москва •«Солнце Ландау», Театр имени Вахтангова, Москва. Наш отзыв! 🔸Внеконкурсная номинация «Лучший спектакль сезона для детей» •«Рыжий. Честный. Влюблённый», Кировский театр юного зрителя «Театр на Спасской», Киров 🔸Специальная премия президента премии и фестиваля «Золотая маска» •Национальный музыкально-драматический театр Республики Тыва имени Виктора Кок-оола, спектакль «Легенда ветров» «За верность истокам и смелость художественного поиска» 🔸Специальная премия «Маэстро» •Чайковский Александр Владимирович «За сохранение русских музыкальных традиций в оперном и балетном искусстве» #КД_новости #ЗолотаяМаска Культурный дайджест ТГ | МАКС | ВК

🚂Культурный дайджест путешествует по России! 🏫Сортовала, Ратуша. Процитирую, что написала год назад. "В 1885 году в городе Сердоболь (тогда так называлась Сортавала и относился город к Выборгской губернии) было построено здание ратуши по проекту финского архитектора шведского происхождения Франса Анатолиуса Съёстрёма. Это место стало центром жизнедеятельности города. Оно чудом уцелело, когда сгорела лютеранская церковь, которая находилась поодаль от Ратуши. Сейчас проходит очень бережная реставрация здания. Чудом сохранился настоящий паркет потому, что он был накрыт линолеумом и в этом здании в советское время находилась библиотека. Восстанавливается все по найденным рисункам и чертежам вплоть до конструкции шпингалета на окнах. Внутри работает небольшая информационная экспозиция об этом здании (каждый день, с 14:00 до 20:00), а в первой половине дня идут реставрационные работы. Т.о. каждый турист может внести свой небольшой финансовый вклад в важное для города дело)" Что отрадно: работы продолжаются. Внутри появился макет города, каким он был в 1939 года. Обо всех зданиях, представленным на нем, можно посмотреть фильм. Теперь время работы: с 10:00 до 20:00. Честно говоря, не очень люблю подобные музеи, но именно это место очень нравится своей атмосферой и то, что здесь так трепетно сохраняют историю своего города. #КД_поРоссии #КД_Сортавала #Ратуша Культурный дайджест ТГ | МАКС | ВК

🎭Спектакль "Лиса Патрикеевна" на Камерной сцене Театра Сфера к 200-летию А. Н. Афанасьева. 📅11 июля, 13-00 📍Театр Сфера, Камерная сцена, улица Каретный Ряд, дом 3, строение 3 🎁Бесплатно, по регистрации В сценическую версию вошли сказки из первого тома Александра Афанасьева "Русские народные сказки": "Лиса и журавль", "Лисичка со скалочкой", "Лиса и петух", "Лиса и тетерев", "Лиса и рак", "Овца, лиса и волчица", "Волк и лиса", "Лиса и медведь". Автор инсценировки и сценического воплощения – Виктория Склянченкова Жанр спектакля - сказка-скоморошина про лису хорошую. Вход на мероприятие бесплатный, по предварительной регистрации. За нформацией о дате начала регистрации следите на канале театра. #КД_анонс Культурный дайджест ТГ | МАКС | ВК

+6

🎶 Караоке-мюзикл «Верона» OFF-театр Девочки такие девочки и всегда верят, что обязательно найдут свою любовь: «Даже если вам немного за тридцать, есть надежда выйти замуж за принца». Всем хочется видеть красивую сказку, где всё заканчивается хэппи-эндом, свадебными колоколами и вообще, все же помнят Кэрри Брэдшоу и Мужчину ее мечты? Главное не отчаиваться и верить в лучшее. Ребята из OFF-театра вчера наглядно показали нам, что всё возможно: комедийный караоке-мюзикл «Верона», созданный командой под руководством актёра и режиссёра Андрея Бирина, это не сопливо-слезливая мыльная опера, а яркая, ироничная, очень современная история об обычной девушке, такой же, как мы с вами, которая ищет своего идеального мужчину в суете большого города. Романтика здесь сталкивается с реальностью и принц, появление которого предсказано тарологом-гадалкой Виолеттой (наша Ода Мэй, да) – это не всегда Ричард Гир с букетом, а очень даже таксист Стас у которого конечно свой бизнес, поэт-мамина корзиночка Эдуард или суровый охранник Виктор. Вся история заботливо упакована командой проекта в необычный формат очень камерного мюзикла в караоке-баре, где ты – не просто пассивный зритель, а непосредственный участник объявленного «вот прям сегодня» дня рождения заведения, потому что именно сегодня тот самый день, когда Луна в Козероге и до полуночи хозяйке бара Вере повезёт найти любовь всей своей жизни. Кстати, Веру просто блистательно сыграла Агата Вавилова – у неё получился незабываемый образ той самой сильной и независимой женщины, роковой красотки, невероятно притягательной и в то же время совершенно земной, отнюдь не дивы. А теперь про самое интересное – про потенциальных женихов, конечно. Кого же судьба послала (уж послала, так послала, как в мультике) в этот вечер в бар? И тут просто поразительная игра всего двух актеров – Павла Стукалова и Владислава Погибы, которые создали целый калейдоскоп самых ярких представителей типичных московских парней на выданье. Помимо уже упомянутых таксиста, охранника и маминой корзиночки на огонёк заглянули провинциальный тамада с баяном, заботливо напоенный русской водкой британский турист, ну и конечно куда же без появления того самого бывшего, который всё осознал? Но в самое сердечко всех не только зрительниц, но и зрителей, поразил Олег: вот кого вы не забудете никогда, если пойдёте на этот мюзикл. Интригу раскрывать не буду, но поверьте, такого колоритного мужчину увидеть (а тем более так талантливо сыграно!) определённо стоит. Огонь, а не мужчина. А песни? Да, мы тоже пели вместе с актёрами – кто как умеет, ведь талант в караоке-клубе не главное, когда душа требует праздника, но зато все вместе, очень слаженно, самые любимые и популярные композиции: не обошлось и без «Салют, Вера», был и «Кабриолет», и еще много-много всего. Точно не останетесь разочарованы, тем более у актёров прекрасный очень сильный вокал. Этот мюзикл хорош тем, что не претендует на сложную философию, на драматичность и совсем не громоздкий: тайминг около двух часов, легкость и ироничность – его можно пойти смотреть и с подружками, чтобы потом уже с хорошим настроением пойти устроить девичник в соседнем ресторанчике, которыми так изобилует Сретенка, и со своей второй половинкой, в качестве свидания. Чем же закончилась история Веры? Конечно, она встретила Мужчину своей мечты, ведь мечты должны сбываться, правда? Режиссёр Андрей Бирин Большой Сухаревский переулок, дом 21с2 Следующий показ 14.10.26 За обзор благодарим Людмилу @Utilita_2 #КД_отзыв Культурный дайджест ТГ | МАКС | ВК

Ловим скидку на спектакли Театра «Поколение» ‼️ По промокоду 26Лето можно получить скидку 30% 🗓 Действует: июнь и июль 🌐 Только на официальном сайте #КД_промокоды Культурный дайджест ТГ | МАКС | ВК

🤩Премьера в Театре на Юго - Западе. Спектакль "Обыкновенное чудо". 📆20 и 21 июня 📍Театр на Юго-западе, пр.Вернадского, 125 Удивительная история о мощной силе любви. Она призвана заинтересовать всех, кто верит в чудеса. Режиссер-постановщик Анищенко Олег Николаевич #КД_анонс #ТеатрНаЮгоЗападе #ОбыкновенноеЧудо Культурный дайджест ТГ | МАКС | ВК

🎭 Спектакль «Сирано де Бержерак» по одноименной пьесе Эдмона Ростана. Премьера! 🔥Наш отзыв! Аншлаговые премьерные показы спектакля "Сирано де Бержерак" прошли в театре "Мастерская Петра Фоменко 15 и 16 июня. Подозреваю, что Петр Наумович Фоменко остался бы доволен работой Евгения Каменьковича. Очень чувствуется, что спектакль создавался с огромной любовью, иначе не был бы он таким живым и настоящим, ведь, чтобы так растворить стихотворный текст Ростана в актерской игре, надо непременно по-настоящему любить. В спектакле нет ни одного вымученного движения, или жеста, в нем не видно того гигантского труда, который вложили в него создатели. Видно лишь удовольсктвие, которое получают артисты, находясь на сцене. И Сирано в исполнении Федора Малышева тоже очень настоящий, а рядом с ним такие же настоящие люди, а не персонажи, хотя атмосфера, царящая вокруг, самая что ни на есть театральная. Художник спектакля Евгения Шутина гениально придумала круговую кулису, которую актеры обживают каждый раз по-разному. То лукаво из-за нее выглядывают, то играют в прятки между ее тяжелых складок, то она вдруг раздвигается полностью, и за ней открывается целый театральный мир. Одну из ведущих ролей в спектакле исполняет свет(художник по свету Степан Синицын). Особенно в начале второго действия, когда зал восхищенно замирает, глядя на то, как лучи света пробиваются сквозь прорехи от пуль в глухой стене. И как же хорош финал, когда каждая фраза умирающего Сирано и каждый взмах его трости по одному из человеческих пороков гасит очередной ряд прожекторов, пока мы не остаемся в кромешной темноте. Спектакль, мужественный по своей харизме, весь до самого последнего слова обращен к женщине. И женские сердца в зале мгновенно откликаются на него. В нем, кстати, играют всего три актрисы. Ольга Бодрова рисует образ Роксаны с изрядной долей гротеска, делает свою героиню живой и непосредственной, даже в какой-то степени хулиганкой. благодаря ее очередной хулиганской выходке, совершается обряд бракосочетания с нерешительным Кристианом (Виталий Довгалюк). На позиции баронов она пробирается просто героически, отвлекая своей красотой внимание испанских патрулей, и буквально спасая любимого мужа и его друзей от голода. В своем добровольном затворничестве после гибели Кристиана, она бережно хранит свою любовь к тому, кого даже по-настоящему не знала, так же, как бережет в ладанке его последнее письмо со следами крови и слез. И ей невдомек, что кровь там его, а следы тайных слез принадлежат Сирано. Елизавета Бойко отлично совмещает полярные образы ее дуэньи-наперсницы и неверной женушки бога Кулинарии и любимца голодных поэтов Рагно (Дмитрий Захаров), а вот Екатерине Новокрещеновой, самой лучшей травести "Мастерской Фоменко", досталась роль ближайшего друга Сирано, юного Лебре. Изящная, полная тонкого юмора, игра актрисы делает образ добродушного, преданного мальчишки еще более притягательным. Хочу признаться в любви работе художника по костюмам Марии Боровской. Все эти "обшарпанные" образы обедневших, но горделивых гасконских баронов (Василий Фирсов, Анатолий Анциферов, Денис Толгов и Степан Владимиров), гигантская шляпа де Бержерака, из под которой, как вымпел, торчит его красный нос, его поношенное пальто, которое он так забавно перелицовывает, когда отвлекает де Гиша (Вениамин Краснянский) россказнями "пришельца с Луны", алый бархат платья и завитой златокудрый парик Роксаны, пена белоснежных оборок или закрытое траурное одеяние, помпезные камзолы графа де Гиша и виконта де Вальвера (Денис Толгов) или простая вельветовая куртка Кристиана - всё это заслуживает слов любви. Блестящая стилизация! ⏬ Продолжение в комментариях Постановка Евгений Каменькович 📆 27 июня, 4 и 14 июля 📍Мастерская Петра Фоменко, Новая сцена, набережная Т. Шевченко, 29 ♥️За отзыв благодарим Наталью Фото из соцсетей театра #КД_отзыв_МастерскаяФоменко #МастерскаяПетраФоменко #СираноДеБержерак Культурный дайджест ТГ | МАКС | ВК

🌟 Ловим скидку на спектакль «ТАКАЯ РАЗНАЯ Л Ю Б О В Ь» 📅 30 июня, 19:30, кафе «Пушкарёв». Сбор зрителей в 19.00. ‼️ Промокод на 10% : Lubov10 Эльвира Цымбал и Николай Коротаев - мужской и женский голос, мужской и женский взгляд на любовь. Звучат тексты Пушкина, Чехова, Бунина, Северянина и Маяковского. И всё это с нашим бессменным, потрясающим Андреем Разиным за роялем, который исполнит авторские композиции и дополнит наше звучание. Это не спектакль в привычном смысле и не концерт. Это вечер, где классические тексты звучат очень живо, а музыка в исполнении Андрея рождается тут же, в диалоге с тем, что происходит на сцене. Мы, конечно, репетировали, но всегда остаётся то, что появляется только здесь и сейчас. В этом, собственно, и весь смысл. Эльвира Цымбал и Николай Коротаев – актеры МХАТ им. Горького, играют в спектаклях «Женщины Есенина», «Три сестры», «Над НЕ», снимаются в кино и сериалах. Андрей Разин - лидер джазового трио «Второе приближение», автор музыки к театральным постановкам, телевизионным программам. Подробности #КД_промокоды Культурный дайджест ТГ | МАКС | ВК

🌟Москва в плакате: 100 лет из жизни города на новой выставке Музея Москвы 24 июня в Музее Москвы откроется выставка «Век в лозунгах и красках. Из истории московского плаката». Экспозиция представит около 160 плакатов XIX — ХХ века, рисующих образ Москвы в трудные годы революций и двух мировых войн, послевоенного десятилетия, эпохи оттепели и перестройки, а также отразит темы благотворительности, городского строительства, спорта и культуры. Часть из работ была создана легендами советского искусства — Владимиром Маяковским, Казимиром Малевичем, Александром Родченко, творческим коллективом «Кукрыниксы» и другими. Выставка представит произведения массового тиражного искусства, которые утратили сегодня свою агитационную силу и стали историческим документом. Зрители узнают, чем жили и о чем мечтали москвичи в ушедшем столетии — как рассказывали о строительстве новых зданий и рекламировали новые кинопостановки, театральные и цирковые представления, культурные и спортивные мероприятия и формировали образ нового советского человека. Подробности #КД_Новости Культурный дайджест ТГ | МАКС | ВК

🎭В МТЮЗ премьера спектакля "Голос". Что мы знаем о тех, кто стоит за съемкой киноленты? Созданием спектакля? Написанием музыки, книги, картины? Какова она, изнанка мира искусства? Жизнь этих странных людей — путь бесконечных преодолений и конфликтов, отчаянных поисков, попыток нащупать точную интонацию, краску, ноту; борьбы за право быть услышанным и сохранить свой голос. Этот путь бывает беспощаден, он перемалывает судьбы в своих жерновах, но люди, уязвимые и упрямые, вечно взвинченные и растерянные — стоически идут всё на новые жертвы и слепо верят, что лишь он имеет смысл. Лишь он — их спасение. Режиссёр: Дмитрий Егоров 👉Премьерные показы: 30 июня и 1 июля #КД_анонс #МТЮЗ # Голос Культурный дайджест ТГ | МАКС | ВК

+2

🎭Премьера спектакля "Случай" в Театре Среда 21. 🔥С пылу, с жару! Премьерные показы: 20 и 21 июня 📍Театр Среда 21, ул.Старая Басманная 15, стр.1 Режиссер и художник Елизавета Бондарь #КД_СПылуСЖару #Случай #ТеатрСреда21 Культурный дайджест ТГ | МАКС | ВК

+5

Почему «Гамлет» всегда не тот? «Гамлет» Бутусова в МХТ вышел в 2005 году. Буквально через неделю после премьеры Юрий Бутусов и Константин Хабенский, игравший Клавдия, получили премию «Чайка», однако критики жестко прошлись и по этому спектаклю. Бутусовский «Гамлет» не несет в себе почти никаких смыслов, кроме тех, что были жеваны-пережеваны предыдущими поколениями интерпретаторов шекспировской пьесы. – Марина Шимадина, Коммерсант, 2005. P.S. Какие там смыслы? Там ни одной мысли нет. Там даже зарождение мысли отсутствует… – нашумевший отзыв зрителя о спектакле «Гамлет» (режиссёр Андрей Гончаров), 2026.

+6

🎭 Спектакль «Федра» в Театре «Школа драматического искусства» 🔥 Наш отзыв Древняя Греция и трагедия, написанная французским драматургом в 1677г. — всё это звучит внушительно, но во многом кажется слишком далёким от сегодняшней жизни. Однако режиссёр спектакля заслуженный артист РФ Игорь Яцко сделал нечто такое, отчего история ощущается очень личной и сегодняшней. Сюжет известный: жена царя Тесея, Федра, безнадёжно влюбляется в своего пасынка Ипполита. Страсть, которую невозможно не признать, не подавить, постепенно разрушает все вокруг. В постановке нет чёткого деления на правых и виноватых. Каждый несёт свою правду и долю ответственности: и Федра, не сумевшая справиться с чувством, и Тесей, слишком долго отсутствовавший дома, и даже Ипполит со своей холодной добродетелью. Сильное впечатление производит, как в спектакле звучит текст Жана Расина. Александрийский стих в красивом переводе и великолепном прочтении не превращается в тяжёлую декламацию — он живой, трепетный, очень человеческий. Герои говорят возвышенно, но при этом так, будто рассказывают о своей настоящей боли и мыслях. Сценография минималистичная, но очень выразительная. Современная вилла у моря, удобные кресла, бокалы с виски — и при этом мы полностью погружаемся в атмосферу античной трагедии. Видеопроекции на заднике помогают заглянуть в душу персонажей: лица, взгляды, эмоции героев и богов появляются и меняются прямо на глазах. Это очень точный и сильный приём. В костюмах удачно соединены античные мотивы и современная одежда. Открытые плечи, драпировки соседствуют с пиджаками и современными линиями. Такое решение прекрасно подчёркивает главную мысль постановки: эта история не про древних греков, она на все времена. Актёрские работы в спектакле очень сильные. Мария Зайкова в роли Федры проживает на сцене настоящую трагедию. От внутреннего стыда и борьбы с собой до полного разрушения — её игра пронзительная и очень честная. Иван Товмасян (Ипполит) показывает сложного, противоречивого молодого человека. В нём есть и благородство, и скрытая боль, и чувственность. Олег Малахов, играя Тесея создаёт образ уставшего, растерянного мужчины, который внезапно теряет контроль над своей жизнью. Арина Федосенко в роли Арикии получилась очень нежной, умной и одновременно сильной. Отдельно хочется отметить чарующую живую музыку. Оркестр на сцене не просто аккомпанирует — он дышит вместе с героями. В звучании слышны греческие мотивы, которые очень точно передают атмосферу. Несмотря на трагизм действия, в спектакле есть места с тонкой иронией, которые позволяют чуть выдохнуть и посмотреть на происходящее с небольшой дистанции, и порой с улыбкой. Эта «Федра» не оставила меня равнодушной, она на 2 часа полностью поглотила меня. Эта трагедия не про богов и не про древних героев. Она про каждого из нас — про то, как мы боимся собственных желаний, как пытаемся сохранить лица и как платим за это слишком высокую цену. Я бы советовала этот спектакль тем, кто хочет увидеть, как захватывающе классика может звучать сегодня, не потеряв своей глубины. Премьерные показы 19 и 20 июня 🔥 За рассказ благодарим Светлану @urprofy #КД_отзыв Культурный дайджест ТГ | МАКС | ВК

+5

🌟 Спектакль «Вакханки» Учебного театра ММУ. С пылу, с жару! Ловим от Нинель фрагменты спектакля «Вакханки» Режиссер Юрий Муравицкий За видео благодарим Нинель @galkinaninel #КД_СПылуСЖару Культурный дайджест ТГ | МАКС | ВК

+6

🌟 Вернисаж выставки "Казимир Загурский. Исчезающая Африка". Совместно с галереей "Диалог" Музей Востока 📆18.06.2026 — 16.08.2026 Главное здание на Никитском бульваре 18+ История российского лётчика Императорских ВВС Казимира Загурского (1883–1944) похожа на приключенческий роман. В его жизни тесно сплелись обстоятельства личной судьбы и сложности времени перелома эпох. Полковник российской императорской армии до революции 1917 г. в сорок лет сменил военное дело на ремесло фотографа в Бельгийском Конго. На выставке «Исчезающая Африка. Свет и тени Казимира Загурского», созданной Музеем Востока в содружестве с галереей Диалог, экспонируются материалы фотографического наследия Загурского 1920-х – 1930-х гг. Проект охватывает регионы бассейна реки Конго, современных Руанды, Бурунди и Кении. Главная ценность выставки - фотографическая серия L’Afrique qui disparaît (фр. «Исчезающая Африка»). Она состоит из черно-белых фотографий, изданных в формате почтовых открыток. Небольшой формат работ немного непривычен, он заставляет всматриваться в каждую очень внимательно, и вдруг ты ощущаешь себя словно наедине с запечатленным человеком или событием. Такой камерный формат превращает каждый снимок в маленькую драгоценность. Загурский задумал этот цикл, чтобы художественными средствами зафиксировать традиционные культуры Центральной Африки, постепенно исчезающие под натиском европейского влияния. Серия этих снимков близка к литературному жанру «травелога» (путевого дневника) и не претендует на этнографическое исследование, но имеет несомненную историческую ценность. Цикл «Исчезающая Африка» Загурского был показан на Всемирной выставке в Париже в 1937 году. Казимир Загурский был не только талантливым художником, но и успешным бизнесменом. Он принёс в Африку искусство фотографии, посетители модного фотоателье с радостью делали свои портреты для семьи и друзей. И, мне кажется, он был хорошим человеком. Каждый его снимок дышит интересом и симпатией к субъекту съёмки. И это в те времена, когда к коренному населению имело место пренебрежительное отношение со стороны многих европейцев. Истинный гуманизм Казимира Загурского был важен и тогда, и сейчас. Казимир Загурский не имел детей. После его смерти случилась примечательная история. Приехал племянник для получения наследства, казалось бы, всего лишь продать бизнес и получить деньги. Но разбираясь с делами дяди он так заинтересовался фотографией и Африкой, что перебрался на "черный континент" и продолжил дело Казимира Загурского. Вернисаж посетили г-н Чрезвычайный и Полномочный Посол Руанды Джозеф Нзабамвита, множество гостей, куратор Дарья Ванюкова, Михаил Прозоров (галерея Диалог), руководство музея. Рекомендую посетить выставку и вам. Тем более в рамках музейной акции "Лето в музее" расширен список льготных категорий посетителей (подробнее на сайте музея) За обзор благодарим Нинель @galkinaninel #КД_отзыв Культурный дайджест ТГ | МАКС | ВК

🎭В МТЮЗ премьера Вечера с "Оркестром Приватного танца". Схватка двух королев и плач графа Лестера в жанре синти-поп; шумелки трогательного Винни и полифонические гуделки миров Стругацких; хулиганские баттлы Монтекки и Капулетти и шуточная рок-опера о Дон Жуане — всё это и многое другое — оригинальная музыка Ванечки, написанная специально для спектаклей Петра Шерешевского. На вечере с «Оркестром приватного танца» артисты исполнят не только «суперхиты», но и кое-что из невошедшего… Будем «преисполняться в каких-то гранях» и «искать гармонии от слияния с бесконечно вечным». — Ступай? И я пойду… Автор: Музыка Ванечки из спектаклей Петра Шерешевского 👉Премьерные показы: 27 июня #КД_анонс #МТЮЗ Культурный дайджест ТГ | МАКС | ВК