🎭Спектакль "Дни нашей жизни" в Театре Практика.
🔥Наш отзыв!
Как я понимаю, премьера спектакля "Дни нашей жизни" в Театре Практика по одноименной пьесе Леонида Андреева состоялась в декабре 2023 года. А до этого эта постановка была хитом в Учебном театре Школы-студии МХАТ. "Дни нашей жизни" в Практике - стал обновленной версией студенческого спектакля, в которой участвовали вчерашние выпускники мастерской Марины Брусникиной и Сергея Щедрина. Тогда они уже разошлись по театрам Москвы и время от времени встречались на камерной площадке Театра Практика. Прошло всего 2 года, а многие актеры уже имеют багаж звездных ролей в своих театрах.
Спектакль поставлен Арсением Мещеряковым, учеником Андрея Могучего, который за эти годы тоже обзавелся успешными театральными постановками. Например, одну из них "И я там был. Сказки Афанасьева" недавно видела в Театре Наций.
Восторженная пара влюбленных, Оль-Оль и Николай Глуховцев любуются Москвой: Воробьёвы Горы, золотые купола Храма Христа Спасителя. Яркий румянец на щеках и море наивности, словно они "вылупились" из русских народных игрушек. Она - словно куколка с розовыми бантами; он - высокий богатырь с густым басом и такой высокий, что облака головой задевает в самом натуральном смысле. Они любят друга и явно смотрят в одну сторону, но выясняется, что Ольга - содержанка (читай - проститутка) и клиентов ей поставляет ее маман. Николай раздавлен, но продолжает любить Олю и приходит к ней в дом уже клиентом. Хочется какого-то хеппи-энда этой истории, но создатели спектакля финал выбрали в соответствии с фразой "... они умерли в один день". Кстати, считается, что эта пьеса Леонида Андреева (1908) является чуть ли не автобиографичной и писатель был влюблен в одну из содержанок.
Забавно как характеры героев буквально выкручены на максимум. Яркая и восторженная наивность юных влюбленных, болтливость и пристрастие к алкоголю друзей Николая (они говорили так быстро, что, сознаюсь, я некоторые слова не смогла расслышать))), рассчетливая и злобная мамаша Оли, совершенно разные, но все невероятно противные и отталкивающие клиенты Ольги. На самом деле довольно забавно смотреть. Начинается все в замедленном темпе, потом приходят друзья Николая и речь их убыстряется, а затем по ходу действия темп опять меняется. Стоит отметить,что немаловажную роль в характере героев играет пластика. Движения, жесты, эмоции - все это выкручивается на максимум, вплоть до клоунады и гротеска.
Многих я уже видела на сцене лучших театров Москвы. Очень радостно было видеть уже знакомые лица! Прекрасная Маргарита Якимова (Ольга Николаевна): широко распахнутые глаза, в которых сквозит любовь к Николаю или они распахнуты от ужаса и отвращения к тем мужчинам, которые приходят к ним в дом. Роли юных красивых и наивных девушек с кукольной внешностью великолепно удаются Маргарите! Огромный Никита Языков (Николай Глуховцев), а его добродушие просто бесконечно. Как становилось забавно, когда он что-то начинал говорить: его бас так забавно контрастировал с его кукольной внешностью) Софии Петровой (Евдокия Антоновна) досталась роль маменьки Ольги. Прожённая такая дамочка получилась, которая чуть что, сразу по щекам хлещет, а то и под дых ногой может заехать. Скажу, что Софие злодейки удаются на славу. Арсений Касперович (Миронов Григорий Иванович) кажется, что рождён для комедийных ролей. Его Григорий Иванович, словно Журавль из спектакля "И я там был. Сказки Афанасьева" - тяп, тяп, тяп... Хотя на вид чистый фашист - в сапогах и при кобуре. И именно ему "доверил" Арсений Мещеряков завершить эту историю в стиле "все умерли"... Олега Сапиро (Эдуард фон Ранкен) я просто не узнала! Хотя видела его в нескольких спектаклях. Такое преображение! Этот огромный накладной живот и пиджак, у которого вот-вот отлетят все пуговицы, такая ужасная, пардон, рожа.
🔽 Продолжение в комментариях
Фото из группы театра
📍Театр Практика, Большой Козихинский
переулок 30
Режиссёр: Арсений Мещеряков
❤️Текст @kogda_leto
#КД_отзыв_ТеатрПрактика
#ТеатрПрактика
#ДниНашейЖизни
🤩Культурный дайджест ||| отдать голос
🦚Царицыно зовет на «Музейные прогулки» по выставке «Индия. Ткань времени»
«Музейные прогулки» — это игровые экскурсии для самых маленьких посетителей от трех лет, которые помогают познакомиться с музейным пространством через игру, диалог и совместное творчество
💎Участники увидят яркие цвета, сложные орнаменты и богатую вышивку индийских мастеров, а также платья и костюмы европейских и российских модных домов, вдохновленных культурой Индии. В доступной форме дети узнают, из каких материалов создаются ткани, чем украшают сари и какие красители используют мастера.
💎Завершится прогулка творческой частью: вдохновившись нарядами, дети и родители создадут одежду для бумажных кукол и устроят игрушечный показ мод.
Ближайшие даты:
30 января, 13:00
6 февраля, 10:30
19 февраля, 16:00
23 февраля, 11:00
Подробности
Ведущие: Анастасия Стальная, Ксения Дубинчик, Анна Чегодаева
‼️ Кто готов сделать обзор, выбирайте дату и отмечайтесь в комментариях
#КД_анонс
🤩Культурный дайджест ||| Отдать голос
🎭Премьера спектакля "Счастливая Анна" в Театре музыки и поэзии Елены Камбуровой. Авторская фантазия Елены Трещинской с куклами - по мотивам итальянских народных сказок эпохи Возрождения
📆14 и 15 февраля
📍Театр Камбуровой, Малый зал, ул. Б. Пироговская, 53
Театр «1 человек + 300 кукол» и Театр музыки и поэзии представляют премьеру спектакля по мотивам итальянских народных сказок эпохи Возрождения - веселой музыкальной истории для детей и взрослых!
Представьте: Италия эпохи Возрождения, звуки народных мелодий, шёпот шёлковых нитей в руках ткача… И вот — начинается история его седьмой дочери, чья судьба полна приключений и открытий.
Режиссёр Елена Трещинская создала авторскую фантазию, вдохновлённую духом эпохи Ренессанса, — историю о вере в себя, надежде и волшебстве, которое живёт в каждом из нас.
Куклы ручной работы оживут на сцене, чтобы рассказать удивительную сказку «Счастливая Анна» — яркую, музыкальную, полную тепла и мудрости. Она будет близка и детям, и взрослым: первые увидят чудеса и приключения, вторые — почувствуют дыхание истории и найдут отклик в сердце.
В этом спектакле театр становится мостом между эпохами, а сказка учит верить в лучшее!
Режиссёр: Елена Трещинская
#КД_анонс
#ТеатрКамбуровой
#СчастливаяАнна
🤩Культурный дайджест ||| отдать голос
🎭Спектакль "Одни во Вселенной" по пьесе Вуди Аллена Central Park West от "Частного театра".
📆10 и 24 февраля
📍Театр "Русская песня", Олимпийский проспект, дом 14
В ролях: Кристина Бабушкина, Екатерина Стулова, Артем Ткаченко, Максим Литовченко, Александра Милёшина, Джемал Тетруашвили, Ольга Медынич
Режиссёр Максим Меламедов
«Наши герои заблудились в себе, они уязвимы и беспомощны, но отчаянно ищут счастья. В их неврозах и ошибках зритель легко узнает себя. Это смех сквозь слезы, как у Чехова:
в каждой шутке есть боль, а в каждой боли - надежда», - говорит режиссер.
👉 Подробности здесь
#КД_анонс
🤩 Культурный дайджест ||| отдать голос
🎭Спектакль "Сын" по пьесе Флориана Зеллера в Театре имени Ермоловой. Премьера!
🔥Наш отзыв!
На сцене Театра имени Ермоловой состоялась премьера спектакля "Сын" по одноименной пьесе Флориана Зеллера. Это заключительная часть трилогии о семейных отношениях, продолжающая пьесы "Мать" и "Отец". Как мне видится, изюминкой этой постановки стали Константин Плотников (сыграл роль Михаила Горшенёва в сериале "Король и Шут") и Леон Кемстач (сыграл Андрея Васильева по прозвищу "Пальто" в сериале "Слово пацана. Кровь на асфальте").
С пьесой Флориана Зеллера и спектаклем в РАМТе я, к сожалению, не знакома - даже билет покупала, но заболела, поэтому сравнить не с чем. Но скажу важное: мне, как родителю подростка, есть о чем подумать после просмотра постановки, хотя первое, что хочется сказать: нет, нет, меня это не касается, у нас все по-другому.
Перед зрителями предстает обычная ситуация, когда семья распалась: мать и отец развелись, Пьер создал новую семью и растит в ней маленького сына. Подросток перестал ходить в школу, мать бьёт тревогу и отец находит решение: теперь Николя будет жить в его новой семье. Но, к сожалению, так просто все не решается...
Могу сказать одно: родителям подростков смотреть спокойно этот спектакль нельзя. Часть спектакля до антракта показалось мне медленной, размеренной и, я бы даже, сказала слишком растянутой. Собственно, так и происходит в жизни: события сменяются друг за другом; кажется, что ничего не происходит. А потом вдруг случается неладное с подростком. Как кажется папе и маме, на ровном месте. И родители начинают задавать вопросы, которые сами когда-то слышали от своих родителей. Я уверена, что каждый тогда давал себе зарок, что никогда не будет говорить так со своим ребенком. Но наступает время родительства. И вопрос "Чем ты будешь заниматься?" сам рвется из нас. И старшее поколение, которое выросло без слов любви и открытого проявления чувств, не может понять своих детей, которые требуют эмпатии. А потом случается это... Я не могу представить, что может быть больнее и тяжелее, чем думать о несостоявшейся жизни своего ребенка ...
Как умной Эьзе мне, конечно, пришли в голову светлые мысли: не понимаю почему родителей не напугали такие фразы их сына: "На меня давит жизнь", "Я не знаю зачем это все, жизнь". А фразой "Когда ты сделал больно маме, ты сделал больно мне" Николя вообще определил причину своего состояния. Почему в этот момент они не обратились к специалистам? Хотя, конечно, очень легко говорить и давать советы, когда это не касается лично тебя.
Какое самое первое мимишное воспоминание у любого родителя? Конечно, видео будущего ребенка на мониторе УЗИ! Именно эта картинка изображена на двух полотнах справа и слева театральной площадки. Сама сцена поделена на две части: на отдельном подиуме, который гораздо выше уровня сцены (огромное спасибо от задних рядов)), и происходит все действие спектакля - это квартира отца, квартира матери, больница и т.д. А перед возвышением налита вода, где плавает несколько искусственных цветов. На заднике сцены - экран, где сменяются самые разные картинки: от мультфильмов типа "Свинка Пеппа" и "Винни Пух" до фрагментов полотен знаменитых художников ("Иван Грозный и его сын Иван", "Дама с горностаем", "Тайная вечеря" и другие). Долго думала, что бы это значило. А потом стало понятно: это то, что происходит в голове у подростка: слезы, грусть, печаль, одиночество самолюбование, радость - и все это превращается в огромный букет эмоций, который кипит внутри каждую минуту.
Самой эмоциональной сценой лично для меня стала та, когда Пьер думает о том, как могла бы сложиться жизнь Николя. Как у него появилась любимая девушка и они стали бы планировать свое будущее; как сбылась бы мечта Николя и его первая книга увидела бы свет...
Один из важных вопросов: для кого этот спектакль?
❤️Текст @kogda_leto
🔽 Продолжение в комментариях
📆6 и 28 февраля
📍Театр Ермоловой, Тверская ул., д.5/6
Режиссёр Георгий Сурков
Фото с сайта театра
#КД_отзыв_ТеатрЕрмоловой
#ТеатрЕрмоловой
#Сын
🤩Культурный дайджест ||| отдать голос
💫 Ловим скидки от Театра Школа драматического искусства.
❗️ Используйте промокод ТЕРКИН и получите скидку 50%
* Предложение действует на билеты на спектакль
«Василий Тёркин» 29 января в 19:00.
Подробная информация на сайте театра
#КД_промокоды
🤩Культурный дайджест ||| отдать голос
🎭 Спектакль «Ай да Пушкин! Ай да…!» Московский государственный академический театр «Русская песня»
🔥 Наш отзыв!
Режиссеру Дмитрию Петруню удалось перенести на театральную сцену таинственный и парадоксальный мир пушкинских персонажей из самого романтичного произведения Александра Сергеевича — поэмы «Руслан и Людмила». Он соединил классику с современными театральными технологиями, создав атмосферу, наполненную фэнтези, магией и множеством визуальных спецэффектов в стиле шоу Cirque du Soleil.
Здесь, среди зелёных лесов и зыбких болот, прячутся ведьмы. В подземной пещере обитает вещий старец Финн, в озёрах живут черти и русалки, под небом парят диковинные птицы, а на деревьях светят чудесные фонари. Это царство колдуна Черномора, похитившего Людмилу. Руслану предстоит преодолеть множество преград, а помочь ему смогут и герои других пушкинских сказок.
Всем известные слова сказки сопровождались довольно необычными декорациями и действиями: два Пушкина на сцене вели повествование, ведьмы на болоте были весьма характерными, а в зале слышались легкий шок и смех, когда Людмила с Черномором «отдыхали по-современному». Смотреть интересно: костюмы подогревают воображение, сценография тоже не «три берёзы», песни разножанровые.
Перед режиссером явно не стояла задача изучать классическое произведение по этому спектаклю, а вот красиво и необычно показать заученную сказку — это получилось очень здорово!
Режиссер Дмитрий Петрунь.
Продолжительность: 2 часа 15 минут, с антрактом.
Возрастное ограничение: 12+
📍 Адрес: Олимпийский проспект, 14.
🌟 За отзыв благодарим Елену и Людмилу @Utilita_2
#КД_отзыв
#КД_отзыв_ТеатрРусскаяПесня
#АйДаПушкин
🤩Культурный дайджест ||| отдать голос
🎭 Спектакль «Ревизор»
Театр Армии
🔥 Наш отзыв!
Новое прочтение бессмертной пьесы в интерпретации режиссера и композитора Глеба Матвейчука.
«Мы не изменили фактически ни слова в тексте Гоголя. Я видел свою задачу как раз в том, чтобы расширить смыслы с помощью музыки», - рассказывает Глеб Матвейчук.
И это абсолютно удалось, поэтому смело можно рекомендовать постановку для посещения школьникам, которым точно не будет скучно, но и не навяжут новую режиссерскую точку зрения.
Сквозь яркий балаган легко считываются характеры персонажей и главная мысль произведения. Знакомые гоголевские фразы вплетены в тексты песен, которые исполняют герои.
Голоса и музыкальность - за это отдельное «Браво». Тональность исполнения и артистизм завораживают.
Сдержанность и чинность, солидный вид Городничего в мундире отлично удался Александру Балуеву. Прекрасная драматическая работа и как итог - глубокий финальный монолог «Над кем смеетесь? Над собой смеетесь!», который в очередной раз заставляет задуматься о смысле увиденного.
Мария Порошина - кокетливая провинциалка, достойная жена городничего) и отличная комическая пара вместе с дочкой. (какой у них славный дуэт был и вообще уморительная совместная игра 🔥)
Екатерина Лютова инфантильна в роли взбалмошной дочери городничего. (Ее мимика, игривость, яркость делают образ идеальным и запоминающимся)
В роли Хлестакова - Дмитрий Ломакин прекрасен. Он юн, артистичен. С шикарным вокалом и пластикой, а образ передан на 💯
Отдельно хочется отметить костюмы, созданные Еленой Симоновой. Такие яркие и говорящие. Они подчеркивают характер персонажей.
Видео ряд, свет, декорации - все едино и прекрасно.
Сначала немного смущал звук и было не все реплики слышно, но потом или я привыкла или все наладили и уже ничего не мешало наслаждаться действом.
Если вы еще не были в театре Армии, то рекомендую это сделать и обратить внимание на амфитеатр (очень мне понравились эти места)
Оооо феерический оркест и музыка 🔥
Продолжительность 2 часа 20 минут с 1 антрактом
Режиссер Глеб Матвейчук
👉🏻 Следующий показ 8 февраля
За обзор благодарим Дарью @zhabcka
🤩Культурный дайджест ||| Отдать голос
🎭Премьера спектакля "Сын" по пьесе Флориана Зеллера в Театре имени Ермоловой.
🔥С пылу, с жару!
📆6 и 28 февраля
📍Театр Ермоловой, Тверская ул., д.5/6
Режиссёр Георгий Сурков
#КД_ТеатрЕрмоловой
#ТеатрЕрмоловой
#Сын
🤩Культурный дайджест ||| отдать голос
💫 Братья Верники и Симфонический оркестр радио «Орфей» представят программу «Любовь, сошедшая с экрана»
‼️ 29 января 2026 года, 19:00
📍ММДМ, Светлановский зал
Известный актёр театра и кино, народный артист России Игорь Верник, а также популярный журналист и телеведущий Вадим Верник выступят в роли рассказчиков, связывающих исполняемую симфоническим оркестром музыку с историями их создателей. Они представят не общеизвестные факты из биографий композиторов, а личные истории, которые стали эмоциональным импульсом для создания произведений. Программа будет выстроена как исследование связи между жизнью и искусством: например, как личная история Мишеля Леграна отразилась в «Шербурских зонтиках», а влюбленность Нино Рота — в музыке к «Ромео и Джульетте».
В программе прозвучат композиции Глена Миллера («Серенада солнечной долины»), Нино Рота («Ромео и Джульетта», «Крестный отец»), Мишеля Леграна («Шербурские зонтики», «Лето 42-го»), Генри Манчини («Завтрак у Тиффани»), Эннио Морриконе («Однажды в Америке»), Исаака Шварца («Мелодии белой ночи»), Эдуарда Артемьева («Раба любви») и других композиторов.
Симфонический оркестр радио «Орфей» под управлением заслуженного артиста России Сергея Кондрашева представит знаменитые саундтреки в их изначальной, симфонической форме. Это позволит рассмотреть знакомые мелодии как самостоятельные произведения, раскрывая их сложную структуру и эмоциональную глубину.
Необычный формат будет реализован концертно-продюсерским центром Arte Musicum, постоянно находящимся в поиске нестандартных и увлекательных форм в области культуры и искусства. Новый проект Arte Musicum предлагает взглянуть на кинематограф как на источник не только визуальных, но и глубоких музыкальных переживаний. В центре вечера — диалог симфонического оркестра и художественного слова, где главным сценаристом становится воображение зрителя.
Подробности тут
#КД_анонс
🤩Культурный дайджест ||| Отдать голос
💫Ловим скидки от Театра «Современник»!
‼️По промокоду ФЕВРАЛЬ20 можно получить 20% скидку на такие хиты, как «Женитьба Бальзаминова» с Мариной Неёловой и «Идеальный расчёт» с Александром Самойленко.
*Скидка 20% действует до 31 января на все спектакли театра в феврале.
#КД_промокоды
🤩Культурный дайджест ||| Отдать голос
💫Ловим скидки от Театра Мюзикла
21 января стартовал новый блок мюзикла «Все о Золушке»
📆21 января - 8 февраля
К юбилею Раймонда Паулса, Театр дарит скидку для зрителей!
‼️ 12% по промокоду ЗОЛУШКА12
#КД_промокоды
🤩Культурный дайджест ||| отдать голос
edited
🌟«КиноТеатр Всеволода Шиловского»: стартует проект, сохраняющий память о мастере
В Театре на Петровке (Петровка, 17, стр. 2) стартует проект«КиноТеатр Всеволода Шиловского» — серия публичных показов телеверсий спектаклей, созданных и сыгранных народным артистом РСФСР Всеволодом Шиловским. Этот проект задуман как дань памяти мастеру — актёру, режиссёру и учителю, чьё творческое наследие продолжает жить в сердцах зрителей и учеников. Показы в пространстве театра, в стенах которого служил мхатовский классик, подарят зрителям эксклюзивную возможность увидеть игру — его и актёрской команды, запечатлённую именно здесь.
2 февраля 2026 года в 19:00 в рамках проекта состоится показ телеспектакля «Дядя Ваня» (16+). Премьера оригинальной постановки по пьесе А.П. Чехова состоялась 17 января 2020 года. Острохарактерную роль – образ Серебрякова, эгоистичного главы семейства, чья мнимая значительность годами отравляла жизни окружающих, исполняет Всеволод Шиловский.
Каждый обитатель усадьбы Серебрякова по-своему несчастен и одинок. Отчаяние и неудовлетворённость жизнью они прячут за нелепыми шутками, показной доброжелательностью, вечными чаепитиями или высокой философией. Растущее напряжение между героями усугубляется вспышками любви, ревности, зависти и страсти, что приводит к роковым последствиям, навсегда меняющим судьбы всех участников этой драмы.
Режиссёр-постановщик: В.Н. Шиловский.
В ролях: Всеволод Шиловский; Глеб Гузей; Александр Гурьянов; Анна Чепенко; Мадина Дасаева; Виктория Пархоменко; Елисей Смолин; Евгения Ядрец. Продолжительность: 2 часа 10 минут.
«КиноТеатр Всеволода Шиловского» – это уникальный шанс остановить мгновение и погрузиться в художественный мир пьес, выбранных великим артистом и режиссёром. Для его учеников проект стал данью памяти учителю. Все средства от продажи билетов будут направлены на оцифровку фильмов, телеспектаклей и сериалов с участием Всеволода Шиловского, которые составят цифровую коллекцию проекта.
Подробности тут
#КД_анонс
🤩Культурный дайджест ||| Отдать голос
🎸Рок - перфоманс «Наш Высоцкий - без лишних слов…» от «РОК-ТЕАТР»
🔥 Наш отзыв
Рок-перформанс «Наш Высоцкий — без лишних слов...» (Театрализованное рок-шоу) является проектом Театра пластики и драмы Александра Бабенко при участии группы «Рок-Театр», который вошёл в тройку лучших театрализованных проектов в рамках конкурса-фестиваля «ЗВЕЗДА ТЕАТРАЛА» в 2022 году.
Творчество Владимира Семёновича Высоцкого я люблю с детства. Выросла на его стихах и песнях. И конечно мне было безумно интересно посмотреть новую интерпритацию его произведений.
Исполнение действительно было совсем другим, но максимально искренним и душевным.
В этой постановке исполнители показали зрителям новое, драйвовое и современное звучание его бессмертных произведений.
Они не пытались подражать и сделали именно так как чувствуют и понимают Высоцкого внутри себя. Смело, рисковано, но единственное правильное решение на мой взгляд. И они справились с этой задачей на все 100. Искренне, талантливо, артистично. Мы наблюдали самый настоящий рок-мюзикл. В шоу были представлены не только песни и стихи, а ещё добавлены театрализованные сцены, цирковые номера и невероятный пластичный танец. И уж совсем меня удивил РЭП. Очень неожиданно 😆😎
Приятно удивило забавное, юмористическое, театрализованное и акробатическое сопровождение песни "Скоморохи на ярмарке" в оригинальном исполнении и "Коллаж антиалкогольных шуточных стихов и песен" 🤣
Душераздирающее исполнение произведения "Разведка боем" увидели мы на сцене. У многих в зале слезы подступили. Слова стихов как пули пронизывали сердца зрителей...
И конечно же трогательное, душевное, глубокое прочтение стихов...
Отдельно хочу отметить, что на концерт были приглашены ветераны, участники СВО, а так же члены их семей. 👏👏👏
👉🏻 Следующий показ — 23 апреля 2026 года.
📍Культурный центр «Меридиан»: Профсоюзная ул., 61.
За обзор благодарим Елену @ElenaPolya84
#КД_отзыв
#КД_рокТеатр
#НашВысоцкий
🤩Культурный дайджест ||| Отдать голос
🎭Спектакль "Иосиф и его братья" в Театре имени Вахтангова по роману Томаса Манна. Премьера! Пресс-показ.
🔥Наш отзыв!
В Театре Вахтангова состоялась премьера нового спектакля номинанта "Золотой маски" Юрия Титова "Иосиф и его братья" по одноименному роману Томаса Манна.
Я пока видела только фрагменты на пресс-показе, поэтому пока просто первое впечатление.
Прежде мне хотелось понять, почему для такого мощного и большого произведения не выбрана Основная сцена. Но ответ быстро нашелся: в спектакле очень много проходов актеров со стороны зрительного зала из проходов; например, нам была показана сцена, действие которой разворачивается перед занавесом, да и сам занавес играет немаловажную роль в сценографии. Интересно, что в спектакле много сцен, которые опираются на мировые шедевры - полотна художников Караваджо, Рембрандта, Леонардо да Винчи (зрителей ждёт аллюзия на "Тайную вечерю"). На самом деле, такие сцены всегда выглядят эффектно и поражают зрителей своим величием.
"Роман стоял у меня на книжной полке, все время терзал мой взгляд... Я отворачивал взгляд потому, что все время страшно, страшно. Думаешь: когда же будет не страшно? - Никогда. Значит пора. Это "пора" растянулось лет на 7, когда читаешь, перечитываешь, проверяешь, пробуешь..." - так рассказал Юрий Титов о начале большого пути.
Декорации довольно скудные - это всего лишь несколько "бетонных" блоков, но зато будет много танцев (хореограф Анатолий Войнов), музыки Николая Орловского в "живом" исполнении, самая молодая и, конечно, красивая часть труппы Вахтанговского театра) Если зашла речь о красивых мужчинах, то здесь их такое количество! Костюмы Евгении Панфиловой (прямо произведение искусства) обязывают быть статным, подтянутым и непременно с прямой спиной) А вроде бы, пришли посмотреть на библейскую историю, а тут столько красоты!))
Нам на пресс-показе показали всего несколько сцен, но даже по этим небольшим отрывкам можно судить о мощности постановки.
1. Иаков и его большая семья. Многочисленные сыновья и любимая жена Рахиль, которая, наконец-то, родила сына Иакову. Взаимоотношения Рахиль и ее сестры Лии, которая была первой женой Иакова.
2. Взаимоотношения братьев.
Братья заподозрили, что отец выделяет Иосифа и любит его больше всех. Они решили избавиться от него и бросили его в колодец.
3. Египет.
Иосиф предстает в роли правителя, снисходительного к братьям, которые прибыли к нему из-за голода на Востоке, и продал им зерно, но при этом остался неузнанным. И тут настоящее зерно сыпется в мешки братьев!
4. Сцена продажи Иосифа египетскому вельможе.
За красивые речи Иосифа продают уважаемому человеку среди прочих восточных товаров. Верблюд здесь просто прекрасен!)
5. Мут-эм-энет и Иосиф.
Небольшая сцена, полная вожделения и накала страстей. Мут-эм-энет влюблена в Иосифа. Какая здесь потрясающая пластика у исполнительницы роли Мут!
Очень надеюсь увидеть новый спектакль в феврале. Очень интересно и одновременно волнительно, т.к. хочется отгадать все аллюзии, которые заложили в спектакль его создатели. У меня есть время подготовится к постановке. Забавно, но даже мультфильм про Иосифа может стать одной из ступенек такой подготовки.
В качестве эпиграфа премьерного спектакля взята цитата самого Томаса Манна из его романа "Знать эту историю вольно каждому. Быть ее свидетелем - вот в чем вся соль...". Мне кажется, что лучше и не сказать, о том, что надо непременно смотреть, но билетов до марта уже нет(
Постановка: Юрий Титов
👉Премьерные показы: 3 и 12 февраля, но билетов нет(
📍Театр Вахтангова, Новая сцена, ул.Арбат 24
#КД_отзыв_Театр_Вахтангова
#ТеатрВахтангова
#ИосифИЕгоБратья
🤩 Культурный дайджест ||| отдать голос
🎭Премьера спектакля "Лягушки" в Губернском театре.
📆16 и 17 апреля
📍Губернский театр, Малая сцена, Волгоградский пр-т, 121
Спектакль «Лягушки» Аристофана — комедия о «новых формах» в искусстве. Бог Дионис, разочарованный состоянием театра в Афинах, принял решение возобновить достойные «драматические игры» в Афинах, поскольку умерли все великие трагики. Вместе со своим рабом Ксанфием он отправляется в авантюрное путешествие и спускается Аид, чтобы выбрать лучшего трагического поэта и вернуть его на землю. Есть ли сегодня поэты, которых можно сравнить с Гомером или Пушкиным? Кто лучше: Эсхил или Чехов? Каково будущее искусства?
Режиссёр: Василиос Самуркас
#КД_анонс
#ГубернскийТеатр
🤩Культурный дайджест ||| отдать голос
edited
🎭Премьера спектакля "Гроза" Театрального объединения "Озеро" на сцене Театра Пространство "Внутри".
📆8 февраля
📍Театр Пространство "Внутри", Казакова 8, стр. 3
События разворачиваются в вымышленном городе на Волге. В центре сюжета две зажиточные семьи - Кабановы и Дикие. Все члены двух семей долгие годы занимаются икорным бизнесом и очень успешно занимаются. А вершила этот домострой Анфиса Михайловна Дикая, которая несколько дней назад скончалась. И прямо сейчас мы на ее похоронах . Будущее обеих семей и бизнеса туманно…
И остается лишь один вопрос – что такое Кот Шредингера? И еще один вопрос – почему Люди не летают как птицы?
Режиссёр: Мария Смольникова
#КД_анонс
#ПространствоВнутри
#ТеатральноеОбъединениеОзеро
🤩 Культурный дайджест ||| отдать голос
🎭Премьера спектакля "Кузьма Скоробогатый" в Театре имени Вахтангова.
Для маленьких зрителей и их пап и мам, бабушек и дедушек — народный артист России Александр Олешко и оркестр.
Русская народная сказка «Кузьма Скоробогатый» в обработке Алексея Николаевича Толстого.
👉Премьерные показы: 14 и 15 февраля
📍Театр Вахтангова, Симоновская сцена, Калошин пер., д. 10, стр. 2
#КД_анонс
#ТеатрВахтангова
🤩 Культурный дайджест ||| отдать голос
🎭Премьера спектакля "Маленькие трагедии" по произведениям Александра Сергеевича Пушкина.
📆10 и 16 февраля, 10, 17 и 24 марта
Основные идеи спектакля основаны на трех символических столпах, которые Мирзоев называет «тремя слонами»: поэзия, психологическая драма и хореография в стилистике «контемпорари». Эти три составляющие помогут раскрыть темы смертных грехов и библейских заповедей: зависти, убийства, скупости, конфликтов поколений, прелюбодеяния, атеизма, страха смерти и эпидемии.
В спектакле затрагиваются важнейшие моральные дилеммы и внутренние конфликты, побуждающие зрителя задуматься о выборе между добром и злом.
Главная идея — моральный выбор и его последствия. Вечная борьба добра и зла звучит в спектакле как музыка Моцарта, пронизывающая всю постановку. В этом контексте особое место занимают визуальные и пластические метафоры, реализованные с помощью современного танца и сценографии.
Режиссер-постановщик: Владимир Мирзоев
👉Подробности здесь
#КД_анонс
🤩 Культурный центр ||| отдать голос
🎭Театр как ритуал. Цикл открытых лекций Юрия Муравицкого.
📆04.02 —15.04
📍Ленинградский проспект, д. 17. Библиотека / Zoom
В университетской библиотеке Des Esseintes Library режиссер Юрий Муравицкий проведет цикл из шести лекций, исследующий природу театральной условности. Лекторий приурочен к новому набору 2026.
❤️4.02, 19:30
"Рождение из ритуала: Дионис, Античность, Карнавал"
Отправной точкой станут сакральные истоки: от дионисийских мистерий к строгим формам античной драмы и ее карнавальному перерождению в средневековье. Эта лекция закладывает фундамент, утверждая ритуальную основу театра как системы.
Регистрация
Online
❤️18.02, 19:30
"Маска и личность: Возрождение и Комедия дель арте"
Как в эпоху интереса к человеческой индивидуальности маска не только выжила, но и достигла расцвета? Анализ парадокса соседства вечных масок комедии дель арте со сложными характерами ренессансной драмы позволяет проследить генезис актерской профессии.
Регистрация
Online
❤️4.03, 19:30
"Театр-зрелище: Барокко и Шекспир"
Эпоха, утвердившая театр как тотальное зрелище. Барочная эстетика чуда и машинерии встретится с шекспировской универсальной моделью мира, где условность служит главным инструментом могучего воображения.
Регистрация
Online
❤️18.03, 19:30
"Бунт условности: Мейерхольд, Таиров, Вахтангов"
Русский авангард начала XX века объявил войну диктатуре бытового правдоподобия. Концепции Мейерхольда, Таирова и Вахтангова, от биомеханики до «театрального театра», вернули сцене ее игровую и поэтическую сущность.
Регистрация
Online
❤️1.04, 19:30
"Театр мысли: Эпическая драматургия Брехта"
Радикальный пересмотр отношений сцены и зала. Система Бертольта Брехта и его «эффект очуждения» сместили фокус с эмоционального сопереживания на интеллектуальный анализ социальных обстоятельств.
Регистрация
Online
❤️15.04, 19:30
"Договор с залом: Игровой театр и границы жанра"
Итоговая встреча посвящена фигуре зрителя как со-творца спектакля. Разговор об «игровом театре» и переносе театральных принципов условности в кинематограф подтверждает: суть театральности — в особом договоре о восприятии.
Регистрация
Online
#КД_анонс
#КД_бесплатно
🤩 Культурный дайджест ||| отдать голос
+2
