Культурный дайджест

🌟 В Музее музыки открывается выставка для всей семьи – «Мы к вам заехали на час…»! 📆 с 16 декабря 2025 по 15марта 2026 года. ‼️Посетить выставку можно по входному билету на постоянную экспозицию в часы работы музея. 📍Музей музыки (Фадеева, 4) Российский национальный музей музыки, при поддержке Минкультуры России представляет выставку «Мы к вам заехали на час…» в год 90-летия со дня рождения композитора Геннадия Гладкова и посвящённую истории создания, авторам, персонажам и музыке легендарных анимационных фильмов «Бременские музыканты» (1969) и «По следам бременских музыкантов» (1973). «Музей музыки ежегодно готовит к новогодним праздникам особую выставку, которая точно создаст праздничное настроение у наших посетителей. “Бременские музыканты“ пленили сердца зрителей своим ярким сюжетом, искренностью персонажей и незабываемыми песнями, став классикой отечественной анимации и неотъемлемой частью культурного наследия нашей страны. Уверен, что у вас не получится заехать к нам только на час!» - отметил генеральный директор Музея музыки, заслуженный деятель искусств РФ, член Совета при Президенте Российской Федерации по культуре, член Общественной палаты РФ Михаил Брызгалов. Мультфильм «Бременские музыканты» занимает особое место в отечественной анимации, являясь первым советским мультипликационным мюзиклом. Его появление стало настоящей «культурной сенсацией». Вот уже на протяжении 55 лет он не теряет своей актуальности и всенародной любви, а сюжет остаётся востребованным и сегодня. Мультфильм опередил своё время благодаря смелым визуальным образам и новаторской музыке Геннадия Гладкова, которая сочетает в себе стиль актуальной в 1960-е годы эстрадной музыки с барочными темами, цыганскими мотивами, интонациями походных маршей и лирическими песнями советского периода. Посетители узнают секреты создания известных песен, а главное, присоединятся к любимым героям и окунутся в мир «Бременских музыкантов»: сфотографируются с ними, споют песни в «Избушке разбойников», посетят королевский бал и напишут письма в адрес создателей мультфильма! Погрузиться в атмосферу посетителям помогут: музыкальные инструменты и предметы интерьера из фондов Музея музыки; костюмы из игрового фильма «Бременские музыканты» (2023), предоставленные студией «ТРИТЭ» Никиты Михалкова и художником Оксаной Шевченко; рабочие материалы к мультфильмам из собрания Государственного центрального музея кино, а также подлинные вещи композитора Геннадия Гладкова и предметы из личной коллекции Инессы Ковалевской. #КД_анонс #КД_Новости 🤩Культурный дайджест ||| отдать голос

+6

🚂Культурный дайджест путешествует по России! ⭐️Где мы ели. Выпили 🙈 Один раз☝️ 👉 Бар GODS, рядом с МДТ - Театр Европы, на той самой улице из клипа Ленинграда "В Питере - пить!")) "GODS - это история просветления и познания, искусство в чистом виде, которое проявляется во всем: в интерьере, блюдах, коктейлях. Скульптура Венеры Милосской "руки" Микеланджело, гравюры Гюстава Доре, Геракл Генриха Альдегревера фурнитура из книг Фицджеральда, Ускользающая красота во всем. В интерьере можно наблюдать совокупность разных эпох искусства: Средневековье, красоту Ренессанса мифологию Древней Греции, современное искусство в коллаборации с античными статуями и гравюрами. GODS - это история просветления и познания, искусство в чистом виде, которое проявляется во всем: в интерьере, блюдах, коктейлях. Скульптура Венеры Милосской "руки" Микеланджело, гравюры Гюстава Доре, Геракл Генриха Альдегревера фурнитура из книг Фицджеральда, Ускользающая красота во всем. В интерьере можно наблюдать совокупность разных эпох искусства: Средневековье, красоту Ренессанса мифологию Древней Греции, современное искусство в коллаборации с античными статуями и гравюрами." Про этот бар напишу отдельно. И не потому, что я заценила местный коктейль (неа, я в спиртном слабо разбираюсь). А оттого, в какой фантик все это обернули. Не просто зайти и накидаться спиртным, а там тебе расскажут целую историю. Сначала выбираешь грехи и негрехи (забыла слово))). Грехи дороже в два раза! В меню - это Внутреннее и Внешнее. Потом надо выбрать коктейль. Все это время симпатичный молодой человек стоит рядом и рассказывает про все эти напитки. После выбора конкретного идет подробный рассказ про выбранный. Мой коктейль: ЭЙФОРИЯ euphoria - beatitudo "Пронизывающее покалывание возбудит импульсы счастья. Соитие вишни, фиалки и яблока вызовет абсолютное блаженство. Ты испытаешь чувство, которое ускользает от логики и понимания, Bcе это - настоящая "эйфория"". Про соитие и блаженство не скажу - не помню уже)) А вот покалывание - было! Как при анестезии при лечении зубов)) На краешке бокала был маленький жёлтый цветочек, который надо было определенным образом пожевать и съесть) Больше всего меня поразил не коктейль, а текст! Как люди пишут! Это какая-то недосягаемая вершина витиеватых оборотов и возвышенных эпитетов! Одно чтение этих опусов погружает в абсолютное блаженство!)) #КД_поРоссии #КД_СанктПетербург #КД_поедим Хотя, тут скорее #КД_выпьем 🤣 🤩Культурный дайджест ||| отдать голос

+6

🚂Культурный дайджест путешествует по России! ⭐️Где мы ели. 👉 "Мама домой загонит", Севкабель порт, Ностальгическое русское бистро. "Еда отсылает в беззаботное детство: суточные щи, солянка, тазик оливье, кастрюля пожарских котлет и фирменный печеночный торт, как у бабушки. Барная карта заполнена напитками «от бати» и другими авторскими напитками." Чистая правда! Комплексный обед - словно в пионерлагере на обед сходили: первое, второе и компот. Даже посуда, кажется, что служила когда-то в одном из советских общепитов)) Тут вообще телепорт по попаданию в детство: пластинки (с аэробикой))), стульчики, скатерки, шкафчик (не знаю как он называется) и т.д. Дёшево и сердито и вкусно! 🍽Обед 1 борщ, домашнее пюре с куриной котлетой, морс /компот на выбор 👉 ULTRAMEN CYBER-NOODLES & BAR, Бар и киберпанк-лапшичная, рядом с БДТ имени Товстоногова. Тут всё ясно. Занесло))) Для любителей азиатской кухни. Внутри соответствующий интерьерчик. Есть и безалкогольные коктейли. 🍽Удон в соусе карри и безалкогольный коктейль)) 👉 Duo Gastrobar, рядом с Анненкирхе. Это понтовое и модное место. На завтраке в будний день почти все места были заняты. Не просторно. 🍽Яичница с мортаделлой и грибами 👉 ASKANELI bistro, рядом с Корпусом Бенуа Русского музея. "ASKANELI — это Грузия в миниатюре, воссозданная в Санкт-Петербурге, где царит атмосфера уюта, благодаря колоритным деталям и мебели, привезенных прямиком из солнечного Тбилиси. Создатели проекта — владелец винного дома ASKANELI Гоча Чхаидзе и ресторатор Артём Гудченко." Тут мне очень понравилось! Просторно, красивое меню, уютная обстановка! Такие отличные официанты! И еда, которую все любят! 🍽Чихиртма, мегрельский хачапури, хинкали с грибами, сет настоек) 👉 PROSA Breakfast bar, через канал Грибоедова от корпуса Бенуа Русского музея. "Завтраки весь день стали основной идеей и концепцией Проза! А все началось с любви владельцев к «Бенедиктам». В меню не только вкусные завтраки, но и большой выбор основных горячих блюд, салатов и закусок." Тоже непростое местечко и надо заранее бронировать столик. Места немного и уединиться не получится(( 🍽Пряная тыква со страчателлой и миндалем и Оладьи с лососем и рикоттой. #КД_поРоссии #КД_СанктПетербург #КД_поедим 🤩Культурный дайджест|||отдать голос

🟢В МХТ имени Чехова премьера спектакля "Дон Кихот". Весной 1937 года Михаил Булгаков, чьи пьесы одна за другой подпадали под цензурный запрет, в очередной раз зарёкся писать для сцены: «Мои последние попытки сочинять для драматических театров были чистейшим донкихотством с моей стороны. И больше я его не повторю». Однако уже под конец года он согласился на предложение Вахтанговского театра сделать инсценировку романа Сервантеса о Дон Кихоте. Вахтанговцы приняли пьесу восторженно; обсуждая потенциальных режиссёров, задумывались о Мейерхольде. И даже Главрепертком дал добро! Но повестка дня вносила коррективы в планы театра – история о Рыцаре печального образа и его верном оруженосце Санчо Панса уступала место в афише спектаклям о вождях революции. Свет рампы пьеса увидела уже после смерти драматурга в 1940 году. Режиссёр: Николай Рощин 👉Премьерные показы: 14, 15 и 25 февраля 📍 МХТ имени Чехова, Камергерский пер., 3 #КД_анонс #МХТЧехова 🤩Культурный дайджест ||| отдать голос

🎭Премьера спектакля "История одной фотографии" в Театре Наций. 📆17 и 18 декабря 📍Театр Наций, Новое пространство, Страстной бульвар, д.12, стр.2 «История одной фотографии» по-новому раскрывает режиссёрский талант Елизаветы Бондарь — постановка создана для камерного пространства на стыке драматического театра и театра кукол. Этот псевдодокументальный спектакль рассказывает про современную пару: она — режиссёр, он — драматург, которые воссоединяются после расставания, чтобы поставить спектакль. За основу они берут историю фотографа, всю жизнь мечтавшего снимать Максима Горького, но встретившего великого писателя лишь один раз, в 1929 году по пути на Соловки. Режиссер: Елизавета Бондарь 👉Премьера спектакля «История одной фотографии» состоялась в рамках фестиваля искусств «Горький +». 🔥Наш отзыв! #КД_анонс 🤩Культурный дайджест ||| отдать голос

+3

🎭Премьера спектакля "Каренина. Том второй" в Театре имени Маяковского. В Театре Маяковского началась работа над спектаклем «Каренина. Том второй» Л.Н.Толстого в постановке художественного руководителя Егора Перегудова. Первая репетиция будущей постановки (знакомство с инсценировкой) состоялась в московском доме писателя ­– в Музее-усадьбе Льва Николаевича Толстого в Хамовниках. Усадьба в Хамовниках была построена в 1805 году и привлекла писателя при переезде в столицу живописным садом с липовыми аллеями и яблонями – эдакая Ясная Поляна в миниатюре в центре суетливого города. Перед началом репетиции в сопровождении генерального директора музея Владимира Толстого творческая команда посетила экскурсию и познакомилась с уникальным фондом, состоящим из более чем 5000 подлинных предметов: мебели, произведений живописи, скульптуры, декоративно-прикладного искусства, архивных материалов и бытовой утвари. Артисты узнавали во многих вещах детали из спектаклей текущего репертуара Театра Маяковского – в афише сейчас две постановки, связанные с творчеством великого русского писателя: «Русский роман» и «Плоды просвещения» (режиссер Миндаугас Карбаускис). В 2026 году на Основной сцене Театра Маяковского состоится премьера спектакля «Каренина. Том второй». Особенный интерес ко второму тому романа, вынесенный в название спектакля, художественный руководитель Егор Перегудов объясняет так: «Именно во втором томе Толстой глубоко, подробно и тонко исследует "семейное несчастие". Что же на самом деле приводит к трагическому, всем знакомому исходу? Хочется подробно и неспешно, вслед за Толстым, пройти этот путь». В главных ролях: Дарья Урсуляк (Анна Каренина), Алексей Фатеев (Алексей Каренин), Макар Запорожский (Алексей Вронский) и другие Постановка: Егор Перегудов 📍Театр Маяковского, ул.Большая Никитская, 19/13 Фото Сергей Петров, предоставлено ресс-службой Театра Маяковского. #КД_анонс #ТеатрМаяковского 🤩Культурный дайджест ||| отдать голос

🚂Культурный дайджест путешествует по России! 🎭Вышло мое второе интервью. В этот раз я поговорила с режиссером спектакля "Электра" Василиосом Самуркасом и художественным руководителем Смоленского драмтеатра Михаилом Бехтеревым. Разговор был о премьере спектакля "Электра", о творчестве и планах на будущее)) - Театральный конь. Есть какая-то история как он появился в спектакле Игоря Южакова в 1981 году. Он там служил декорацией или его присутствие было как-то обыграно? В каких постановках еще он участвовал? Планируется ли его триумфальное возвращение в фойе или он теперь будет «жить» вместе с другими декорациями? - МБ Нас Василиос заставил заказать эту огромную тяжелую сварную конструкцию, которая соединена с конем. Она должна подниматься и опускаться. Этот конь был привезен из Театра города Иваново. Он все время стоял в фойе и я все время думал: хорошо бы его использовать в каком-нибудь спектакле И тут Василиос приносит эскиз памятника и тогда было решено отправить его снова на сцену. Теперь он будет жить вместе с декорациями. Василиос все сделал, чтобы теперь конь был только в его спектакле. -ВС Это вина худрука) Он сам показал мне этого коня, стоявшего в фойе. 👉Продолжение можно почитать здесь #КД_поРоссии #КД_Смоленск #КД_интервью #СмоленскийДраматическийТеатрГрибоедова #Электра 🤩Культурный дайджест ||| отдать голос

+4

🎭 Спектакль «Щелкунчик и Мари» на сцене КЗ «Измайлово» 🔥 Наш отзыв «Щелкунчик и Мари», или Немного ошиблись жанром Спектакль «Щелкунчик и Мари» позиционировался как мюзикл. Между тем, определение это ошибочно. По сути это отчетные выступления учеников школы вокала Ксении Семеновой «SUNRISE-MUSIC» из Сергиева Посада. К сожалению, «Щелкунчик и Мари» явно не дотягивает до полноценного спектакля, ибо спектакля как такового и нет. Есть отдельные номера. Вышли на сцену дети, спели песенку, потом маленькие балерины протанцевали танец, затем взрослые артисты закружились в вальсе… Но мюзикл - это история, повествование. А когда только песни и танцы – это «концерт» называется. В «Щелкунчике и Мари» взаимодействия между артистами практически нет, хуже того, они не играют, они декламируют свои роли. Но, опять же, роль в мюзикле – это не художественное чтение.Понятно, что все это не относится к приглашенным Александру Хананину (мышиный король) и Ярославу Баярунусу (Щелкунчик). Они честно выполнили свою задачу, но даже им не удалось добиться какого-либо ответа у Дарьи Болсуновской(Мари), которая была крайне статична. Все арии девушка, которая пела весьма неплохо, простостояла у края сцены, в лучшем случае простирая руки куда-то вдаль. Увы, но примерно так же действовали и взрослые актеры, и дети. К проблемам последних добавилось еще и то, что они слова произносили нечетко и половину спектакля, пока не вышел Дроссельмейер (Вадим Семенов), казалось, что у звукорежиссера проблемы. Как оказалось, проблемы были, но не у него. И все вышеперечисленное можно было достаточно легко устранить при умелой режиссуре. Но, видимо, Ксения Семенова не слишком опытна в этом отношении. Кроме того, стихи, написанные ею же, также не удались, ритм хромает, рифмы странные. Видеопроекция, красивая в целом, плохо ложиласьна тумбы, которые, видимо, должны были изображать часы и шкаф, поэтому зрители видели две белые блямбы, а не то, что было задумано. Если мужские костюмы можно было отнести к условному XVIII столетию, то женские больше всего напоминали современные вечерние платья, то есть, эти наряды разделяло добрых два века. Резюме. Хананин и Байрунас, безусловно, хороши. Но все остальное – не очень. Искренне желаю актерам успеха, но хотелось бы, чтобы они более критически относились к своим способностям. ♥️ За рассказ благодарим Катерину @Catherine_Catty #КД_отзыв #КЗИзмайлово #ЩелкунчикИМари 🤩Культурный дайджест ||| отдать голос

🌟 «Аллилуйя любви» — новое рождественское шоу Ильи Авербуха Премьера шоу Ильи Авербуха «Аллилуйя любви» состоится 28 декабря во Дворце гимнастики Ирины Винер. Этим спектаклем режиссёр поздравляет всех любителей фигурного катания с наступающим Новым годом. В гала-концерте примут участие олимпийские чемпионы и призёры, чемпионы мира и Европы, представители действующей сборной: Алексей Ягудин, Татьяна Тотьмянина и Максим Маринин, Роман Костомаров, Оксана Домнина и Максим Шабалин, Марк Кондратюк и другие! За музыкальную часть отвечает Народный артист России Сергей Жилин и его оркестр «Фонограф-Симфо-Джаз». 🎫 Подробнее 6+ #КД_анонс #КД_Новости 🤩Культурный дайджест ||| отдать голос

💫 Ловим скидки в Электротеатр Станиславский ‼️ По промокоду ЭЛЕКТРО скидка 50% на следующие спектакли: 11.12 Моя тетрадь в клеточку 14 и 16.12 Мамочка 17.12 Эти и К.С. 18 и20.12 Сверчок 19.12 Про мою маму и про меня 27 и 28.12 Визит дамы #КД_промокоды 🤩Культурный дайджест ||| Отдать голос

+6

🎭Торжественное закрытие IX Фестиваля "Биеннале театрального искусства "Уроки режиссуры" на Сцене на Сретенке Театра имени Маяковского. 🔥Наш отзыв! 9 декабря в Театре Маяковского (сцена на Сретенке) состоялась торжественная церемония закрытия и награждение лауреатов IX фестиваля "Биеннале театрального искусства. Уроки режиссуры". Фестивальные показы 16 конкурсных и внеконкурсных спектаклей, совершенно разноплановых, масштабных и камерных, музыкальных, комедийных, созданных в жанре документального театра и даже хоррор-драмы, царили на сценах нескольких московских театров, начиная с 15 октября. Помимо спектаклей, в рамках Биеннале состоялись многочисленные встречи с театральными деятелями, была организована уличная выставка, прошли творческие театральные лаборатории. В этом году в Биеннале участвовали театры из Барнаула, Верхнего Уфалея, Казани, Лесосибирска, Москвы, Омска, Санкт-Петербурга, Самары, Сергиева Посада. Их создатели, молодые режиссеры Татевик Григорян, Фамил Джавадов, Дарья Догадова, Илья Зайцев, Саша Золотовицкий, Ася Князева, Владимир Комаров, Дмитрий Крестьянкин, Тимур Кулов, Александр Локтионов, Ярослав Морозов, Дмитрий Мульков, Федор Пшеничный и Сергей Тонышев боролись за главные призы Биеннале - заветные статуэтки Арлекина (символ фестиваля, созданный Александром Боровским по эскизу Давида Боровского) и гранты на постановку спектакля в любом театре страны. Оценивало их работу жюри, состоящее из признанных мэтров режисуры. В этом году в него вошли: Алексей Бородин, Георгий Исаакян, Евгений Каменькович, Евгений Марчелли, Владимир Панков, Искандер Сакаев и Валерий Фокин. Церемония закрытия Биеннале, на которой были оглашены имена трех лауреатов и обладателя приза зрительских симпатий, стала настоящей музыкальной феерией, благодаря сводной российско-киргизской команде учеников Владимира Панкова, студентов третьего курса факультета новых направлений сценических искусств кафедры саундрамы ГИТИС. Музыкально-хореографическую постановку церемонии закрытия срежиссировали Иван Дерендяев и Ирина Кругман. Выступления "элвисов" в кожаных куртках и сногсшибательных красавиц с роскошными голосами чередовались с вручениями фестивальных призов. Все присутствующие оценили великолепную идею с "раздвоением" ведущих. Церемонию блестяще провели две пары талантливых близнецов: братья Данила и Павел Рассомахины, (которых обожаю после "Скомороха Памфалона") и сестры Мария и Анастасия Фоменко. Опять же, биеннальный принцип в действии! Вручали призы: заместитель начальника Управления Президента РФ по общественным проектам Александр Журавский, звезды театра и кино Лаура Пицхелаури, Полина Кутепова, Ирина Климова, режиссеры Евгений Каменькович и Владимир Панков, директор фестиваля и заместитель председателя - начальник творческого управления СТД РФ Надежда Скляр, директор по экономике здравоохранения группы компаний "Р-Фарм" Александр Быков. Причем, многие вручанты, "заразившись бациллами саундрамы", пританцовывали и шутили, тепло приветствуя лауреатов. Ими стали: ❤️Саша Золотовицкий ("Мера за меру", Театр Маяковского) ❤️Владимир Комаров ("Мертвые души", Независимое театральное объединение "Озеро") ❤️Сергей Тонышев ("Как Фауст ослеп", театр "Сатирикон") Приз зрительских симпатий получил ❤️❤️Федор Пшеничный за спектакль "Про Федота-стрельца", театр имени Ленсовета, Санкт-Петербург. После эффектного финального номера все участники, ставшие обладателями почетных дипломов, и члены жюри вышли на сцену для совместного фото. Фестиваль завершился, и каким же крутым оказалось это завершение! Его я точно запомню надолго. Пошла жалеть, что так мало смогла увидеть во время его работы, пересматривать моменты церемонии закрытия и гуглить даты ближайших показов тех спектаклей, которые не успела посмотреть. Придется наверстывать, чтобы к следующему, десятому юбилейному Биеннале быть во всеоружии. Фестиваль проходит при поддержке Президентского фонда культурных инициатив. ❤️За отзыв благодарим Наталью #КД_отзыв #Урокирежиссуры 🤩 Культурный дайджест ||| отдать голос

+6

📚#БиблиотечнаяСреда с библиотекой 148 им. Ф. И. Тютчева Вместе с Нинель @galkinaninel мы продолжаем знакомство с библиотеками Москвы 📍Адрес: Чонгарский бульвар 10 к.2 📖Читательский билет: городской библиотечной сети 🛜Интернет: https://kulturauao.ru/biblio_148 Многие библиотеки носят имена выдающихся людей, но каждая строит свою историю взаимоотношений с памятью того, чьим именем названа. Библиотека 148 действительно библиотека Ф. И. Тютчева: дело даже не в том, что уже при входе вас встречает портрет поэта, родословное древо его семьи и виды имения Овстуг, это ожидаемо. Но меня просто завораживают люди библиотеки, ведь память не в предметах, а в их осмыслении нами. Видя мою заинтересованность картинами, девушка - охранник на вахте немедленно и легко рассказала мне про устройство и современное состояние Овстуга, доброжелательно посоветовав посетить его. Такая вовлечённость сотрудников не может не радовать. Сама библиотека является современной, хорошо оборудованной наследницей старой, деревянной; располагается на первом этаже пятиэтажного жилого дома. Сегодня почти пятьдесят тысяч экземпляров книг, а также различные кружки и мероприятия ждут вас в гости. Я пришла в библиотеку на концерт в любимом, самом теплом, наверное, жанре авторской песни: Любовь Фирелли и Марина Рубцова исполняли произведения Окуджавы, Визбора и других бардов, знакомые и не очень, и рассказывали о них. Концерт проходил в зале с (ожидаемо) названием Тютчевский, рядом с красивой новогодней ёлкой, рядом с бюстом поэта. Уверена, ему понравилось бы, что в библиотеке продолжают звучать стихи и песни, идёт творческая жизнь #КД_библиотеки 🤩Культурный дайджест ||| Отдать голос

+3

🟢Спектакль "XX век. Бал" в МХТ имени Чехова. 🔥Наш отзыв! Много была наслышана про спектакль "XX век. Бал" в МХТ имени Чехова и давно хотелось посмотреть. И действительно: эта постановка - это путешествие длиной в целый век, когда вся история России пройдет у вас перед глазами. Несколько фактов, которые говорят о масштабности постановки: - в спектакле принимает участие более 40 артистов - во второй половине спектакля используются вещи – свидетели эпохи, собранные историком моды Александром Васильевым Стоит отметить, что раз мы находимся в театре, то и в спектакле будут отмечены самые важные моменты в истории российского театра. А начинается повествование с 1900 года, когда А.П. Чеховым была написана пьеса "Три сестры" по заказу Московского Художественного Театра. И так, шаг за шагом за два часа перед зрителями пронесется вековая история. Первая русская революция, Октябрьская революция, НЭП, встреча Сергея Есенина и Айседоры Дункан, Великая Отечественная Война, Смерть Сталина, хрущёвская оттепель, полет Юрия Гагарина, передача "А ну-ка, девушки!", написание пьесы "Утиная охота", Олимпиада-80 и так далее. И заканчивается все объявлением Бориса Ельцина о своей отставке и новогодним поздравлением Владимира Путина. С определенного момента начинаешь погружаться в воспоминания детства и перед глазами мелькают события, которые сохранились в памяти. А когда Олимпийский Мишка улетел, так вообще слезы закапали)) Интереснее всего наблюдать за моментами истории, которые были пережиты уже в сознательном возрасте: Виктор Цой, рынки в 90е года, новогодние поздравления накануне Миллениума... Было очень много трогательных моментов. Особенно душераздирающей получилась сцена, когда молодые ребята, которые только что танцевали со своими девушками, переоделись в военную форму и ушли на фронт... Действие спектакля разворачивается на вокзале. Ну, а что может лучше ассоциироваться с быстротечностью времени? Очень важную роль в постановке играет свет (художник по свету Оскарс Паулиньш) и видеооформление (XO STUDIO). В видео зарисовках используются фрагменты из исторической хроники, из фильмов, из новостных репортажей, а также фотографии мозаичных панно Александра Дейнеки из серии мозаик "Сутки Страны Советов". Причем видео демонстрируется не только на заднике сцены, но и на полу, который находится под углом к зрителям, а также на прозрачном экране, который разделяет актеров и зрительный зал. Создаётся невероятный эффект! Особенно, когда поезд "несётся" прямо в зрительный зал! Кстати, я думаю, что самое козырное место для просмотра этого спектакля - это первый ряд бельетажа. Именно отсюда можно оценить масштабность постановки и красоту видеооформления. Только один минус бельетажа я нашла для себя: со своим зрением не смогла идентифицировать всех артистов( Но оценить коленца, которые выдавала Ирина Пегова в передаче "А ну-ка, девушки!", мне удалось! Сначала, когда она представилась кассиршей с Казанского вокзала, я ее по голосу даже не узнала, но в зажигательно танце ее трудно было с кем-то перепутать. Это был мой первый спектакль, который поставила Алла Сигалова. Интересная идея и великолепная, особенно с технической точки зрения, реализация. Думаю, такой спектакль должен быть в копилке любого настоящего театрала. "XX век. Бал" - вполне достойная постановка. Все, как многие любят: красивая картинка и возможность поностальгировать. В моей коллекции спектакли уже трёх хореографов и мне есть с чем с сравнить. PS Непременно купите программку! В ней изложены все события спектакля. Сознаюсь, что я не все моменты опознала и краткое изложение очень помогло) Инсценировка воспоминаний: Алла Сигалова и Константин Эрнст Режиссер-постановщик: Алла Сигалова 📍МХТ имени Чехова, Камергерский пер., 3 Фото с сайта театра #КД_отзыв_МХТЧехова #МХТЧехова #XXВекБал 🤩 Культурный дайджест ||| отдать голос

🎭Театр «Практика», Gnesin Contemporary Music Week и Центр электроакустической музыки – ЦЭАМ представляют премьеру музыкально-театрального перформанса трёх молодых композиторов "Несуществующая музыка". 📆 25 декабря 📍Театр Практика, Большой Козихинский переулок 30 Кроссжанровый проект «Несуществующая музыка» стал результатом лаборатории, прошедшей в октябре 2025 года и посвященной осмыслению феномена музыкального произведения, которое ранее не было воплощено в звуковой форме. Перформанс состоит из трёх музыкальных сочинений, написанных композиторами Максимом Раевым, Лукасом Сухаревым и Елизаветой Лобан и отражающих идеи расширенной музыки — концепции, раскрывающей многомерность современного композиторского языка. На сцене они будут представлены в формате единого многогранного произведения с участием перформеров. Работая над поиском сценической адаптации для собственных музыкальных проектов, композиторы заходили в область театральной режиссуры и примеряли на себя специфику этой профессии. «никого-имени» Максима Раева — произведение в жанре поиска ответов. Несуществующая музыка — это та, которая не может себя вспомнить? Является ли она бесконечной и бессмысленной попыткой артикулировать себя во времени и пространстве, вечным возвращением? Человек без памяти — это предмет? Бывает ли у предметов память? Бывает ли память у пространства? «Надо ли выходить из равновесия?» Лукаса Сухарева — сочинение о страхе, параличе воли и невозможности творческого акта. Главный герой — композитор и художник, переживающий предельное одиночество, внутренний распад и отчаяние. Он не способен ни писать, ни думать, ни действовать, а его тело становится ареной борьбы между призванием, самоназванием, обстоятельствами и бессилием. «Голоса Локуса «Б» Елизаветы Лобан — попытка воспроизведения фолк-традиции, обычаев и ритуалов. Здесь наследие является не консервацией, а материалом для переосмысления и переложения в новое произведение внутри настоящего времени. В музыкально-театральном перформансе будут заняты перформеры, музыканты и танцовщики, отобранные по итогам опен-колла и принявшие участие в лаборатории «Несуществующая музыка» под кураторством композиторов Владимира Горлинского и Николая Попова, режиссёра Юрия Квятковского и танцхудожника Владимира Ермаченкова. Проект реализуется при поддержке Департамента культуры города Москвы, гранта «Открытая сцена», и программы стратегического академического лидерства «Приоритет-2030». 👉кураторы лаборатории Владимир Горлинский, Владимир Ермаченков, Юрий Квятковский, Николай Попов #КД_анонс 🤩 Культурный дайджест ||| отдать голос

🎭Спектакль "Умка" в Московском театре кукол на сцене Московского открытого театра кукол. Премьера! 🔥Наш отзыв! Уютный дворик особняка в Пестовском переулке, небольшой домик. Уже здесь начинается волшебство театра кукол. Именно здесь мы очутились в настоящей северной сказке о дружбе мальчика и медвежонка. Эта история до невозможности добрая. Пожалуй, это самая трогательная и снежная премьера этой зимы. В этой постановке настолько все продумано до мелочей, чтобы передать колорит севера и сказки: 🧊Художник - Мария Гладких создала льдины, которые на наших глазах раскрашиваются разными узорами и картинками. Вот лапы медвежонка шагают по ним - это невероятно красиво и необычно (ракурс + игра светом) 💫Довольно интересно вписали в сюжет мультимедийные и световые спецэффекты 🎵музыкальное сопровождение (за это отдельно спасибо композитору Дмитрию Шарову). Северные напевы с горловым пением невероятно завораживали и переносила туда, на север. Дети сидели не двигаясь и с замиранием сердца следили за всем, что происходит. И я их понимаю, потому что сама завороженно сидела и наблюдала за всеми действиями. На наших глазах происходила какая-то магия! 🐻‍❄️Отдельный восторг вызывают куклы (герои спектакля), да их даже куклами сложно назвать. Они как будто настоящие, живые. Такие красивые, что хочется их рассматривать до мелочей. Медведица с медвежонком какие красивые! А их глаза, ну они же невероятные! Но больше всего меня поразили голоса артистов, просто до мурашек. Слушать их было сплошное удовольствие. Умка и медведица, как будто разговаривали с нами. 🐻‍❄️Спектакль «Умка» получился прекрасным, добрым и удивительным. Вы вместе с детьми окажетесь там, в сказке. Будете бегать по льдинам, погреетесь у костра, обретете нового друга, чтобы без всяких мыслей просто здорово провести с ним время! По возрасту оптимально от 5 и старше, так как за счет теневых эффектов и колоритной музыки, малыши могут испугаться. Да и есть что-то философское в данной постановке и точно будет что потом обсудить с детьми. 📍МОТК (Пестовский пер.2) 10, 14, 21, 23, 30 декабря; 2 января 📍МТК (Спартаковская ул. 26/30) 19, 24, 26 декабря; 8, 10 января Режиссёр: Амир Ерманов ❤️За отзыв благодарим Наталью @nata_olegovna #КД_отзыв_ТеатрКукол #МТК #ТеатрКукол #Умка 🤩Культурный дайджест ||| отдать голос

+6

🩰Спектакль-концерт «Чайковский. Фон Мекк. Па-де-де», посвящённый жизненной и творческой судьбе музыкального гения Петра Ильича Чайковского на сцене концертного зала "Зарядье". 🔥Наш отзыв! На пресс-подходе перед премьерным показом Илзе Лиепа поделилась, что этот проект - своего рода “мостик” к ее брату, Андрису Лиепа. Много лет назад у него возникла идея создать постановку “Па-де-де Чайковского в черно-белом цвете”. А Илзе переосмыслила эту задумку, и родилась постановка в жанре “слово-танец-музыка”. “Чайковский. Фон Мекк. Па-де-де” раскрывает один из самых тяжелых, но в то же время насыщенных творчеством, период жизни композитора. Специально для проекта молодые хореографы и артисты создали новые хореографические композиции, посвященные ключевым моментам жизни Петра Ильича. Зрители увидели уникальные тематические номера на музыку Чайковского, а также лучшие эпизоды из балетов “Лебединое озеро”, “Спящая красавица” и “Щелкунчик”. 8 декабря в концертном зале “Зарядье”. Мастером “слова” стала сама народная артистка России Илзе Лиепа. Она вела рассказ о перипетиях жизни русского композитора, деликатно вплетая его в музыку и балетное искусство. За музыку в проекте отвечает виртуозный главный дирижер и художественный руководитель Государственного Кремлёвского оркестра Константин Чудовский. Во время общения с прессой он подчеркнул, что Петр Ильич - номер один среди композиторов балетной музыки, хотя и написал всего три балета. По мнению Константина, чем больше слушаешь музыку Чайковского, тем больше смысла открывается. Например, “Щелкунчик” был написан всего за год до смерти композитора наряду с Шестой симфонией и “Пиковой дамой”, в самый трагический период его жизни. И если поначалу можно воспринимать его как детскую сказку, с каждым следующим прослушиванием музыка заставляет задуматься о все более серьезных вещах. Этот вечер стал для зрителей уникальной возможностью погрузиться в мир мелодий и эмоций Чайковского. Мы смогли не только насладиться гениально исполненными музыкой и хореографией, но и узнали новые, порой шокирующие факты о личной жизни самого композитора. Особое место в его судьбе занимала платоническая любовь и дружба с меценаткой Надеждой фон Мекк. Надежда Филаретовна стала для Петра Ильича не просто другом по переписке, но и близким человеком и “добрым ангелом”. За 13 лет близкого общения они обменялись почти 1400 письмами! Илзе Лиепа на сцене представила отрывки из некоторым писем, раскрыв не только жизненные обстоятельства, но и душевные терзания русского гения. В этом свете творчество Петра Ильича звучит гораздо глубже и серьезнее. Безусловная жемчужина проекта - блистательные артисты балета. Зрителей покоряли своим мастерством заслуженная артистка РФ, прима-балерина Большого театра Евгения Образцова, народный артист РФ, премьер Театра им. Станиславского и Немировича-Данченко Георги Смилевски, прима-балерина театра “Кремлевский балет” Дарья Канделаки, первый солист Большого театра Клим Ефимов, премьер Михайловского театра Иван Зайцев, первая солистка Большого театра Дарья Хохлова, премьер Большого театра Дмитрий Смилевски и многие другие. Концерт-спектакль "Чайковский. Фон Мекк. Па-де-де" стал чудесным подарком всем любителям русского балета и гениальной музыки П.И. Чайковского и помог "поймать" волшебное предновогоднее настроение. Автор идеи: Илзе Лиепа Режиссер: Марина Видинеева ❤️За отзыв благодарим Юлию @Julia18041111  #КД_отзыв #ПаДеДе 🤩 Культурный дайджест ||| отдать голос

+3

🎭Премьера спектакля "Умка" в Московском театре кукол на сцене Московского открытого театра кукол. 🔥С пылу, с жару! 📍МОТК (Пестовский пер.2) 10, 14, 21, 23, 30 декабря; 2 января 📍МТК (Спартаковская ул. 26/30) 19, 24, 26 декабря; 8, 10 января Режиссёр: Амир Ерманов ❤️За видео благодарим Наталью @nata_olegovna #КД_СПылуСЖару! 🤩 Культурный дайджест ||| отдать голос

+6

🎭Торжественное закрытие IX Фестиваля "Биеннале театрального искусства "Уроки режиссуры" на Сцене на Сретенке Театра имени Маяковского. 🔥С пылу, с жару! 👉Победители: ❤️Саша Золотовицкий "Мера за меру" ❤️Сергей Тонышев "Как Фауст ослеп" ❤️Владимир Комаров "Мертвые души" 👉Приз зрительских симпатий: ❤️Федор Пшеничный "Про Федота-стрельца" ❤️Спектакль-концерт в духе саундрамы в исполнении учеников Владимира Панкова. ❤️За видео благодарим Наталью #КД_СПылуСЖару #Урокирежиссуры 🤩 Культурный дайджест ||| отдать голос

+5

🚂Культурный дайджест путешествует по России! 🎭Спектакль "Три" в Камерном театре Малыщицкого (КТМ). Премьера! 🔥Наш отзыв! Спектакль "Три" в Камерном театре Малыщицкого (КТМ) не покорился мне на Фестивале искусств "Горький+", пришлось ехать на родину спектакля. Хотя сказать, что билеты можно было купить легко, я тоже не могу. Премьера 2024 года, но спектакль уже обрёл не только заслуженную славу, но и различные награды. Буквально на днях получили три Золотых софита за Лучший спектакль в негосударственных театрах, за Лучший актерский ансамбль и за Лучшую мужскую роль (Геннадий Алимпиев за роль Ивана Романыча). Авторами инстенировки выступили Антон Чехов и Семён Саксеев (ака Петр Шерешевский). Театр очень камерный и выражение "действие происходит на расстоянии вытянутой руки" - здесь не финуральное, а так и есть на самом деле. Создаётся впечатление, что мы все вместе сидим за столом на маленькой куханьке питерской многонаселенной квартиры. Петр Шерешевский мастерски использует сценическое пространство, буквально каждый сантиметр, а если его не хватает, то и фойе сгодится для того, чтобы стать ванной. Сцены, как таковой нет, есть сценическое пространство, которое отделено от зрителей красной дорожкой. За последнее время я очень привыкла к переосмыслению классики и, наверное, такой вариант стал уже, скорее обычным явлением. "Три сестры" Чехова перенесены в современность и дело происходит в обычной питерской квартире, которую снимают три девушки, Ольга, Маша и Ирина у Ивана Романыча во время пандемии (помните ещё о такой?)). Маски, санитайзеры и доставка пиццы. В общем, все заперты в ограниченном пространстве, что все усугубляет, и тут, конечно, никак масок (в смысле личин) и интриг, а наружу вылезают страхи, инстинкты и неожиданные откровения. Все уже устали друг от друга, но замкнутое пространство вынуждает взаимодействовать. Из Чехова остались только имена, хотя все травмы из детства и проблемы очень даже современные. Почему "Три"? Три девушки, одна уезжает, но вместо нее Андрей въезжает или три действия. Дух пьесы вполне сохранён: вместо пожара - потоп, вместо дуэли на пистолетах - петарды во дворе. А ещё весь спектакль пронизан этим тягостным ожиданием счастливого завтра, когда оказывается, что именно там, в прошлом, и было настоящее счастье. В Москву никто не рвётся, хотя, может быть, тут просто аллегория: они отмечают Новый год и рвутся в новую жизнь? Гремят куранты, все сжигают бумажки с желаниями, а пепел бросают в бокал с шампанским, звучит мелодия из "Иронии судьбы" и звучат чеховские строки: "...Пройдет время, и мы уйдем навеки, нас забудут, забудут наши лица, голоса и сколько нас было, но страдания наши перейдут в радость для тех, кто будет жить после нас, счастье и мир настанут на земле, и помянут добрым словом и благословят тех, кто живет теперь. О, милые сестры, жизнь наша еще не кончена... Будем жить! Кажется, еще немного, и мы узнаем, зачем мы живем, зачем страдаем... Если бы знать, если бы знать!". И, кажется, что впереди только счастье... Но мы-то знаем, что впереди их ждёт ещё более жёсткое испытание... Женская часть актерского состава: Ольга (Ангелина Засенцева), Маша (Татьяна Ишматова), Ирина (Светлана Грунина) Наташа (Полина Диндиенко), играет, я бы даже сказала, отчаянно, на разрыв. Во время некоторых сцен даже щемит сердце ибо кажется, что монолог обращён лично к тебе. Кстати, спектакль создан этюдным методом в коллаборации режиссера и актера, поэтому некоторые сцены вполне могут быть настоящими, реальными из жизни самих артистов (хотя, конечно, я очень желаю им, чтоб, таки, надуманные были эти истории). Иван Романыч (Геннадий Алимпиев) вообще ничуть не потерялся среди этой молодой компании, а скорее даже стал центральным персонажем этой истории, за что и заслуженная награда. 🔽 Продолжение в комментариях Режиссёр: Петр Шерешевский 👉Следующие показы: 11 и 15 января 📍Камерный театр Малыщицкого КТМ, Восстания, 41 #КД_поРоссии #КД_СанктПетербург #КД_отзыв #КамерныйТеатрМалыщицкогоКТМ #Три 🤩Культурный дайджест|||отдать голос

🌟 «ПОМОЩЬ — ЭТО СУПЕРСИЛА»: ЗВЕЗДЫ РОССИЙСКОЙ СЦЕНЫ ОБЪЕДИНЯЮТСЯ ДЛЯ БЛАГОТВОРИТЕЛЬНОГО КОНЦЕРТА В ПОЛЬЗУ ФОНДА «ГАЛЧОНОК» 📆 10 декабря, 18:00 📍 Дом культуры «Каучук», ул. Плющиха, 64 10 декабря в Театральном центре "На Плющихе", памятнике культурного наследия, бывшем клубе завода 'Каучук" архитектора К.Мельникова состоится особенный праздник музыки и добра — благотворительный концерт в поддержку подопечных фонда «Галчонок». Уникальное мероприятие, получившее название «Особенный концерт», станет воплощением идеи о том, что истинная суперсила современного человека — это способность сопереживать и помогать тем, кто в этом нуждается. Концепция вечера, разработанная командой выдающихся профессионалов, представляет каждого участника как носителя уникальной суперспособности — силы искусства, способной менять мир к лучшему. Режиссер-постановщик Алексей Франдетти, известный своими новаторскими работами, вместе со сценаристом Андреем Золотаревым создали особое сценическое пространство, где музыкальные номера и художественные высказывания сливаются в единое эмоциональное полотно. Художник по свету Иван Виноградов и художник-мультипликатор Сергей Анфиногентов дополнят происходящее визуальными образами, создавая неповторимую атмосферу волшебства и сопричастности. В концерте примут участие ярчайшие представители российского искусства, для которых благотворительность стала важной частью творчества. Своим талантом и энергией поделятся Аня Пересильд, Ваня Дмитриенко, группа «МАNДРАГОРА» и Юлия Пересильд, Кирилл Русин, Анна Тихомирова, Марина Александрова, Елена Николаева, Павел Акимкин, Полина Гагарина, Петр Главатских, Петр Налич, Вахтанг, Анастасия Сорокина и другие. Особенным украшением вечера станет выступление Детского хора Большого театра, чьи чистые голоса символизируют надежду и веру в лучшее. «Этот концерт — не просто творческий проект, а настоящее общественное высказывание, — отмечает Юлия Пересильд, учредитель фонда. — Когда такие разные артисты объединяются дляпомощи детям, это доказывает: наша общая суперсила — в единстве и готовности быть рядом». Мероприятие продолжает традицию фонда «Галчонок» по созданию инклюзивных культурных проектов, где искусство становится мостом между мирами и возможностью для сотен детей с органическими поражениями центральной нервной системы получить необходимую поддержку. Все собранные средства будут направлены на программы реабилитации, образования и социализации подопечных фонда. #КД_анонс #КД_Новости 🤩Культурный дайджест ||| отдать голос