Кирилл Крок

+1

«Благословляю вас на жизнь!»: в Китае начались масштабные гастроли Театра Вахтангова Спектаклем «Амадей» Театр Вахтангова открыл свой гастрольный тур, который продлится более трёх недель и пройдёт в Пекине, Шанхае и Шэньчжэне. В каждом из этих городов по два раза будут показаны «Амадей» и «Повести Пушкина» – спектакли, поставленные главным режиссёром театра Анатолием Шульевым. Начало гастролей совпало с открытием в Пекине международного форума, посвящённого российско-китайскому сотрудничеству в сфере театрального образования. В рамках форума Театр Вахтангова подписал соглашение о сотрудничестве с Пекинской Центральной академией драмы. В течение ближайших двух лет театр и академия будут развивать совместный творческий проект. Его детали обсудили директор Театра Вахтангова Кирилл Крок и ректор академии Сюй Юншэн. Подробнее Фото: Валерий Яков Подписаться на Театрал | Театрал в МАХ | Поддержать донатом

https://smotrim.ru/brand/19725#playing_video=6196906 Вот и репортаж с Телеканала «Культура»

https://ria.ru/20261105/krok-2129307919.html

+6

Сегодня мы находимся в Пекине, именно 4 ноября, в День народного единства, который широко отмечается в нашей стране, мы открываем гастроли Театра Вахтангова в Китае. Мне кажется, в этом есть особая символика. Именно в этот день мы представляем русский театр, российскую культуру в Пекине. Нас здесь ждут, нас здесь любят. И это неудивительно, ведь на протяжении последних 13 лет мы работаем с Китаем и привозим сюда свои спектакли. За эти годы у нас сформировалась своя зрительская аудитория, сложился устойчивый бренд театра, появились постоянные партнёры, прокатчики, организаторы и продюсеры, которые сегодня работают с нами уже как с добрыми друзьями. Наш день начался в Пекинской Центральной академии драмы. Сегодня, завтра и в течение нескольких последующих дней здесь проходит форум, посвящённый китайско-российскому сотрудничеству в области театрального образования. Я встретил многих коллег из ГИТИСа, РГИСИ. В рамках форума меня пригласили представлять Театр Вахтангова. Мы подписали с с Ректором Пекинской академией соглашение о творческом сотрудничестве. У нас уже есть конкретный проект, который в течение ближайших двух лет мы будем реализовывать совместно с китайскими партнёрами. В этом году мы привезли в Китай два спектакля: «Амадей» и «Повести Пушкина». Нам предстоит сыграть 12 спектаклей в трех городах: Пекин, Шанхай,Шеньжень, каждый два раза в каждом городе В связи с значительным удорожанием логистики и транспортных расходов мы решили впервые попробовать пойти другим путём и изготовить декорации к спектаклю «Амадей» непосредственно в Китае. Почему мы приняли такое решение? Во-первых, из-за высокой стоимости логистики. Во-вторых, нам совершенно не хотелось лишаться одного из самых кассовых спектаклей в Москве, почти на четыре месяца. Поэтому мы обратились к китайским партнёрам с предложением изготовить здесь второй комплект декораций и реквизита. Для нас это первый подобный опыт. Разумеется, за процессом внимательно следили наш главный художник Максим Обрезков и технический директор Александр Игнатов, которые несколько раз приезжали в Китай на производство и лично контролировали ход работ. Но когда вчера мы вышли на сцену и начали репетицию, то, честно говоря, практически не нашли различий. Это совершенно новый для нас опыт, и, безусловно, очень интересный. И, конечно, отдельные слова о китайской публике. Хотя впереди у нас ещё много показов, уже сегодня хочется отметить невероятный зрительский отклик. Столько эмоций, такой живой интерес, такая вовлечённость! Зрители приходят с совершенно необыкновенным настроением, с искренним желанием увидеть наши спектакли. Многие подходили ко мне в фойе. Люди, которых я совершенно не знаю, на китайском языке и ломаном английском говорили: «Спасибо, что вы каждый год приезжаете к нам в Китай! Спасибо, что вы лучший русский театр!» Именно так сегодня мы открыли наши пекинские гастроли. Впереди ещё много интересного, и я постараюсь обо всём вам рассказывать. А пока передаю привет из Пекина и поздравляю всех с Днём народного единства! С праздником!

Заметки и радости из жизни директора театра. Может быть, кто-то сочтёт это полной глупостью, но вот такой, к сожалению, а может, и к счастью, разброс историй, компетенций и навыков, которыми должен обладать и заниматься директор театра. Ещё не успели выдохнуть после премьеры, а я уже услышал от многих наших артистов и людей театра , что, уж простите, но хотелось чтобы в служебном буфете блюда из картофеля были в течение всего дня. Естественно, вы все понимаете: картофель нужно чистить. Поэтому, нами было принято кардинальное решение — сделать так, чтобы блюда из картофеля в служебном буфете были доступны людям всегда, от открытия и до самого закрытия служебного буфета поздним вечером. Мы на нашу кухню купили специальную картофелечистку — полностью автоматическую машину, которая сама моет, чистит и всё делает за человека. Теперь, уверен, этих проблем в Вахтанговском театре больше не будет.

+2

В моей груди колокол» Вчера у нас состоялась премьера, с которой было связано очень много волнений, сомнений и переживаний. И вот, наверное, кто-то скажет: «А что это он ничего не пишет? Почему молчит?» Потому что нужно было пережить, переосмыслить, переварить всё это в себе. Выдохнуть, в конце концов. После каждой премьеры нужно выдохнуть. А после премьеры спектакля «В моей груди колокол» этот выдох должен быть особенно глубоким. Что я могу сказать? Конечно, это очень сложная история, когда театр берётся за осмысление сегодняшних процессов, которые происходят с нашей страной и внутри неё, здесь и сейчас. Многие не хотят браться за эту тему и боятся это делать. Мы подходили к этой работе деликатно и осторожно. Мы перелопатили буквально весь интернет, изучили все изданные пьесы, в том числе сборник пьес о СВО с «Тавриды», перечитали всю опубликованную на сегодняшний день современную поэзию. И в результате родился спектакль — драматургическая литургия «В моей груди колокол». Почти полгода ушло на написание инсценировки, на компиляцию литературного материала, который мы нашли и решили объединить в единое сценическое действие. Эта работа была сложной и тяжёлой. Низкий поклон Дмитрию Трубочкину, Антону Прохорову и Эльдару Трамову. Полгода люди читали, работали с текстами, искали, сопоставляли, компилировали. Потому, что нам очень хотелось сделать спектакль о боли. О том, о чём и должен говорить театр. Когда у меня болит, я должен об этом высказаться. Именно в этом я вижу силу театра — силу непрямого действия. Не спектакля для галочки, а понимания событий, ответственности за страну, осознание исторического момента в котором живём. Патриотизма, основанного на любви к Родине, на уважении к государству Россия. Именно поэтому мы делали эту работу, несмотря ни на что. Безусловно, я благодарю Эльдара Трамова, режиссёра нашего театра, который умеет талантливо соединять в единое целое на сцене все компоненты спектакля. Я рад за работу Максима Обрезкова, который создал на сцене настоящее апокалиптическое полотно. Когда открывается, падает занавес, становится понятно: самое страшное испытание для жизни человека, любой страны и любого народа — это война. Как осмыслить то, что происходит с человеком, когда он теряет семью, близких, когда теряет, кажется, всю свою жизнь? Как это прожить и пережить? Как при этом остаться человеком — человеком, который любит Родину, который остаётся со своей страной и служит ей? Готов пожертвовать собой… Как посмотреть на всё происходящее через призму исторических событий? Вот об этом и о многом другом наш спектакль. О патриотизме и надежде. О надежде в самом хорошем смысле этого слова. О вере в то, что Россия — сильная страна, что Россия победит. Я благодарю всех, кто принимал участие в создании этого спектакля, — нашу постановочную часть, каждого, кто вложил в эту работу свои силы, талант и душу. Отдельные слова благодарности — композитору Игорю Попову, который впервые работает с нашим театром. Это было пронзительное и невероятно точное попадание и в материал, и в музыкальный характер спектакля. Спасибо нашему художнику по свету Александру Матвееву, на сцене он создал совершенно нереальную красоту — красоту мира, обожжённого войной. И, безусловно, спасибо всем артистам. Перечислить здесь каждого не могу — в спектакле занято более 47 человек. Но каждому из вас я хочу сказать огромное спасибо! Спасибо за это высказывание театра, которое сегодня так необходимо и самому театру, и нашей стране. Да, театр должен говорить о современности. Должен осмыслять происходящее здесь и сейчас. Должен задавать вопросы, говорить о боли, о любви, о Родине, о человеке и о том, что помогает ему оставаться человеком… Поэтому я безумно горд за наш театр, за каждого из вас. Горжусь вами всеми. Горжусь театром в целом. И горжусь тем, что теперь в нашей афише будет жить этот спектакль.

Вчера в пространстве «Арт-кафе» нашего театра прошла презентация книг. За два года мы выпустили три книги, несмотря ни на что, в том числе на непростые условия. Мы прекрасно понимаем, насколько это важно!!! Тем не менее я безумно рад, что нам удалось выпустить новые книги. Хочу сказать большое спасибо Марине Райкиной, Виктору Борзенко, Екатерине и Рубену Симонову — славным продолжателям династии Симоновых — за то, что вчера мы все вместе сделали это. За вашу искреннюю страсть и любовь сохранять и рассказывать нам историю театра. Книги уже можно приобрести на Ozon. Ссылка есть на нашем сайте. Также их можно купить в книжной лавке театра Вахтангова — на Основной и Новой сценах. Важно, чтобы все понимали: это наша инвестиция в будущее, в историю и память. Поэтому мы продаём книги в театре (!) практически по себестоимости. Сегодня я посчитал, что за последнее 14 лет мы выпустили 43 книги. И, конечно, будем продолжать это делать . У нас уже есть планы и предложения по новым темам, над которыми предстоит работать. Мы будем заново открывать страницы истории великого Вахтанговского театра для наших зрителей, для всех, кто любит театр и интересуется историей русской театральной культуры. Вот такая новость. Мне очень приятно, и я рад, что мы продолжаем эту работу!

Сейчас на Страстном бульваре проходит X съезд Союза театральных деятелей России, который избрал Владимира Львовича Машкова председателем Союза на следующие пять лет. Владимир Львович представил новый состав секретариата. Я благодарю его за доверие. Нас, секретарей Союза, теперь будет значительно больше. В том числе и я переизбран секретарём Союза, за что благодарю делегатов съезда, проголосовавших за меня, и Владимира Львовича Машкова за оказанное доверие. Будем продолжать работать дальше. Уверен, что наша работа будет направлена на благо российского театра и нашего Союза.

+1

Ещё много секретов нам предстоит разгадать в нашем театральном музее, потому что мы всерьёз занялись расшифровкой и описанием всех документов и предметов, которые хранятся в нашем театре. За это время их накопилось немало, и, слава богу, многие из них сохранились в прекрасном состоянии. За это огромное человеческое и профессиональное спасибо хочется сказать Маргарите Рахмаиловне Литвин, которой, к сожалению, уже нет с нами, и Ирине Леонидовне Сергеевой. Именно благодаря этим двум женщинам мы сегодня обладаем тем богатством, которое у нас есть. Так вот, дорогие друзья, в нашем музее хранилась скрипка. Неработающая, без смычка, без струн и без многого другого. Всегда считалось, что это скрипка из тех далёких времён, когда была создана первая студия. Ну скрипка и скрипка… И вот наша коллега, артистка оркестра Полина Евланова, по просьбе сотрудников музея решила внимательно изучить инструмент. Мы приняли решение отдать его на реставрацию и экспертизу, чтобы выяснить, что же это за скрипка. И можете представить нашу сегодняшнюю, ну просто космическую радость, когда реставраторы обнаружили на скрипке вензеля «Е. В.», а сбоку было нацарапано: «Вахтангов». Мы стали разбираться в этой истории дальше и ещё раз вспомнили, что первым музыкальным инструментом, на котором в далёком Владикавказе научился играть Евгений Багратионович Вахтангов, была именно скрипка. Экспертиза показывает, что этой скрипке не менее 100-150 лет с момента её изготовления. И мы можем смело предположить, что это та самая скрипка, которую молодой Евгений Багратионович привёз сначала в Ригу, а затем в Москву, когда уехал от отца поступать в Московский университет, а в итоге оказался в Московском Художественном театре у Константина Станиславского. Сейчас скрипка реставрируется, приводится в порядок, и вскоре она займёт достойное место в отдельной музейной витрине. Ну и, конечно же, велик соблазн услышать, как она звучит, — чтобы этот инструмент вновь заиграл в нашем оркестре в нескольких спектаклях, когда его приведут в рабочее состояние. Вот сколько тайн и загадок хранит наш Театр имени Вахтангова!

Сегодня в редакции газеты «Московский комсомолец» состоялось традиционное вручение 31-й по счёту премии, которой на протяжении тридцати лет отмечают лучшие театральные работы московских театров. Хочу поздравить моих дорогих коллег и в первую очередь Людмилу Васильевну Максакову с её спектаклем «Фауст. Первая часть», поставленным в Щукинском театральном институте. Молодые ребята, которые участвуют в этом спектакле, безумно талантливы! Просто браво! От всей души поздравляю Виктора Ивановича Сухорукова и Ирину Петровну Купченко с заслуженными наградами за работу в спектакле «Блеск и пепел». Лучшая мужская и женская роль к категории Мэтры! Безумно рад за Вас мои дорогие! Поздравляю Максима Обрезкова, получившего премию газеты «Московский комсомолец» за сценографию спектакля «Блеск и пепел», а также за создание интерактивного пространства «Гений Места» в Театре имени Вахтангова. Отдельные поздравления — Евгению Владимировичу Князеву и Володе Логинову, отмеченным за лучший актёрский дуэт в спектакле «Фауст». Любимую Нону Гришаеву, за прекрасную женскую роль в Театре Роста! Всегда приятно! Много театральных премий не бывает! Поздравляю всех коллег от всей души! И, конечно же, главного режиссёра Анатолия Шульева — с потрясающим спектаклем «Блеск и пепел»! Спасибо большое газете «Московский комсомолец» за внимание! Браво!

Как вы понимаете, мы находимся на гастролях во Владимире. Вчера здесь открылся Международный театральный фестиваль «У Золотых ворот», который не проводился пять лет. Вы наверное знаете, какое горе произошло во Владимирском драматическом театре, когда случился пожар. В течение пяти лет театр находился на ремонте, и вот уже год, как он торжественно открыл свои двери для зрителей. Сегодня это прекрасный театр с современным оборудованием, красивыми интерьерами и всем необходимым для полноценной творческой жизни. Вместе с театром возродился и Международный театральный фестиваль «У Золотых ворот», а мы стали его почётными гостями. Вчера и сегодня мы играли наш спектакль «Иосиф и его братья». В постановке Юрия Титова, он тоже здесь с нами, как может быть иначе… Зрители приняли спектакль прекрасно! Мы почувствовали потрясающее внимание и заботу со стороны организаторов. Знаете, иногда на фестивалях случаются настоящие минуты счастья. И это как раз тот самый случай! Посмотрите, как тепло принял наш спектакль владимирский зритель, как хорошо нам здесь было вместе с актерами и театром. А после спектакля от Губернатора вручили нам и благодарственное письмо!!! Делюсь с вами этой радостной новостью!

Мы сегодня приехали в древний, прекрасный город Владимир, на Театральный фестиваль «У Золотых ворот» будем играть два дня наш спектакль «Иосиф и его братья»

Вчера на Симоновской сцене состоялась сдача спектакля «Король-олень» в постановке режиссёра Владимира Владимировича Иванова, который сегодня является художественным руководителем четвёртого актёрского курса. Между Театральным институтом имени Бориса Щукина и Театром имени Евгения Вахтангова существует соглашение о творческом и профессиональном взаимодействии. В рамках этого сотрудничества лучшие спектакли студентов мы включаем в репертуар Театра Вахтангова на год или на время учебы ребят в Щуке. В конце того театрального сезона мы взяли спектакль «Варшавский набат» четвёртого актёрского курса Анны Леонардовны Дубровской, который поставил наш актер, режиссер Эльдар Трамов. Этот спектакль идет в Студии Театра. А вчера мы приняли в репертуар и сдали кафедре актёрского мастерства спектакль «Король-олень» по пьесе Карло Гоцци. Театр, естественно, вкладывает в такие постановки финансовые средства, принимает непосредственное участие в их создании: мы изготавливаем декорации, костюмы, реквизит — всё необходимое для выпуска спектакля. Сегодня и завтра состоятся его премьерные показы на Симоновской сцене. Мне кажется, это очень интересная работа. Я поздравляю студентов четвёртого курса, Владимира Владимировича Иванова и всех, кто принимал участие в создании спектакля. Еще один важный момент, что все студенты у нас в театре получают деньги за участие в этих спектаклях это не работа, как повинность, а вполне себе профессионально оплачиваемый, тяжелый актерский труд! Для меня это очень важно! Надеюсь, что для многих из этих ребят участие в постановке на сцене Театра Вахтангова станет первой большой путёвкой в профессиональную жизнь. Вчера я с удовольствием присутствовал на сдаче спектакля и рекомендую всем нашим зрителям прийти и посмотреть на молодую, потрясающую энергию талантливых студентов Театрального института имени Бориса Щукина — энергию, которая порой буквально бьёт через край!

Эта история вполне могла стать зачином для доброго сентиментального фильма. Есть на бескрайних территориях нашей удивительной страны небольшой посёлок Черноисточинск. Расположен он Свердловской области. Население - чуть меньше четырёх тысяч жителей. В этом посёлке родилась девочка, которую нарекли Юлией. А фамилия её – Пиляй. Юлия окончила Российский государственный институт сценических искусств (Санкт-Петербург), поработала в Нижнетагильском театре кукол, а затем вернулась к себе домой, в Черноисточинск. И организовала там частный театр кукол «Ку-кушка». Расположился он в здании бывшего железоделательного завода. Здесь дети пробуют себя не только в роли актёров, но и художников, мастеров-бутафоров, сценаристов и режиссёров. Выходит производство полного цикла: сами спектакли придумывают, сами всё для них изготавливают, сами себя обслуживают и друг для друга, а также для жителей посёлка, играют. Где-то подобный подход к делу уже встречался… Ах да, так начинал Евгений Вахтангов со своими учениками в Мансуровском особняке. И прививал своим подопечным любовь к театру, труду, уважение к каждому члену команды. В 2025 году Юлия Пиляй рассказала свою историю в Москве, на Вахтанговском фестивале театральных менеджеров (ВФТМ). Наш директор Кирилл Игоревич Крок настолько проникся рассказом, что вручил девушке спецприз и пообещал, что вахтанговцы обязательно доберутся до Черноисточинска. Человек он, в общем-то, незлопамятный, просто память хорошая. Сказано – сделано! И вот, два прекрасных вахтанговских актёра Олег Лопухов и Николай Романовский, а вместе с ними оркестр Театра Вахтангова, на перекладных: самолётом, машиной, пешим ходом, – добрались до Черноисточинска. Дважды они сыграли для маленьких зрителей «Сказку о попе и о работнике его Балде» А.С. Пушкина. Само собой разумеется, что показы были бесплатными. «Нам не дано предугадать, как слово наше отзовётся», – заметил Тютчев. По случаю вспоминается еще одна история. Есть в России и такое село: Бергамак (Омская область). Если верить открытым источникам, на сегодняшний день в нём проживает около 600 жителей. В начале ХХ века в этом селе родился мальчик, которого нарекли Мишей. На его пути тоже встретились люди, страстно увлечённые театром и «заразившие» его. Так мы узнали о выдающемся вахтанговце, народном артисте СССР, художественном руководителя театра Михаиле Александровиче Ульянове. Поэтому мы искренне счастливы, что и сегодня есть такие люди, как Юлия Пиляй, развивающая театральное дело у себя в регионе, и дважды счастливы, что встретились с участниками театра «Ку-кушка». Кто его знает, может о ком-то из них через десятилетия и мы все будем говорить с придыханием?!… https://t.me/Vakhtangov_theatre/6944

Сегодня мы открыли гастроли в Астрахани в рамках театрального фестиваля «Дельта» на сцене Астраханского театра драмы. Сыграли спектакль «Нахлебник» в постановке Анны Горушкиной. И были очень тепло приняты астраханской публикой. Для нас это особенно приятно и важно. Радует, что буквально за месяц это уже третья гастрольная поездка нашего театра. Мы продолжаем ездить, встречаться со зрителями в разных городах и представлять наши спектакли на театральных фестивалях. И это, безусловно, здорово.

Сегодня хочу с вами поделиться какими-то, может быть, совершенно незаметными и неважными вещами в жизни нашего театра. Может, даже кто-то скажет, что это какая-то чушь и вообще: «Что он тут пишет?» . Я пишу и делаю то, что считаю нужным и важным, чем совершенно уверен. Так вот, сегодня мы во всех наших зрительских и служебных туалетах, меняем все диспенсеры для жидкого мыла и так далее, потому что мы заключили договор о спонсорской поддержке. Теперь во всех туалетных комнатах у нас мыло, крем для рук, ароматизаторы - все от фирмы Zielinski & Rosen. Вы все знаете, я уверен, что сейчас это одна из самых модных фирм, которая производит вот эти все вещи: индивидуальные мыла, ароматы и так далее. Многие, я знаю, даже пользуются этой продукцией дома. Поэтому мне очень приятно, что теперь и в нашем доме на Арбате тоже будут такие хорошие ароматы, такое мыло в туалетах и крем для рук. Ну и помимо этого наконец-то приехало новое ковровое покрытие, которое мы меняем за кулисами, в коридоре женских гримерок. И вот сегодня с самого утра приехали люди, которые привезли нам это покрытие, со специальной машинкой - оверлоком, чтобы оно не сыпалось. Они снимают старое покрытие, которое пролежало два года. Естественно, при такой эксплуатации оно уже стало непрезентабельным и некрасивым. И стелют новый ковролин, новые ковры в наших закулисных коридорах перед гримерками, чтобы артисты и сотрудники театра чувствовали себя, ну, почти как дома. Вот такие сегодня у меня радостные новости. Радуюсь как ребенок.

Поздравляю с Днем воссоединения Донецкой и Луганской Народных Республик, Запорожской и Херсонской областей с Россией! Единства, благополучия и уверенности в будущем!

Сегодня мы в Ярославле — на закрытии Волковского театрального фестиваля. Здесь мы представляем спектакль «Первая любовь последнего года», который идёт у нас на Симоновской сцене. Для участия в фестивале мы специально адаптировали спектакль и сделали декорацию, которая буквально повторяют пространство Симоновской сцены — зал-Амфитеатр, к которому мы привыкли…. Для нас очень важно и ценно быть здесь в Ярославле. Ведь именно сейчас спектакль должен открывать для себя новую жизнь — гастрольную историю, встречаться с новыми зрителями и звучать на новых сценах. Так получается, что буквально вчера мы были в Минске, а сегодня уже в Ярославле. И это, наверное, самое прекрасное в театре — постоянно быть в движении и встречаться со зрителем в самых разных городах и играть обязательно и в Москве.