Хроники Рока.

Полмиллиона обложек Джон Бон Джови отказался выпускать Slippery When Wet с готовой обложкой. По его воспоминаниям, лейбл уже напечатал полмиллиона конвертов. На них была модель в мокрой футболке. Музыкант опасался, что снимок навредит карьере группы; фотограф Марк Вайсс говорил и о страхе лейбла перед отказами магазинов. Первый сингл уже звучал по радио, а на замену дали сутки. Бон Джови приехал к Вайссу, попросил чёрный мусорный пакет и пульверизатор. Фотограф намочил пластик, а Джон пальцем написал Slippery When Wet. Новый снимок он утвердил, даже не увидев пробного отпечатка. В США вышла пластинка с фотографией пакета. В Японии — с первоначальной обложкой. #BonJovi #ОбложкаКакИдея 💬TG l 💬MAX

Я не хочу быть рок-звездой. Я хочу быть музыкантом. Robert Plant, Led Zeppelin После распада Led Zeppelin Плант неоднократно менял музыкальное направление. Он записывал сольные альбомы, обращался к блюзу, фолку и американской традиционной музыке. #РокЦитата 💬TG l 💬MAX

Секрет первой минуты The Beatles, песня Strawberry Fields Forever В декабре 1966 года Джон Леннон поставил перед продюсером The Beatles Джорджем Мартином необычную задачу: соединить две совершенно разные записи Strawberry Fields Forever. Первая версия была спокойнее, с характерным звучанием меллотрона. Во второй появились трубы и виолончели. Леннону нравилось начало первой и продолжение второй. Мартин объяснил, что записи отличаются темпом и тональностью. Леннон предложил ему найти способ их соединить. 22 декабря Мартин и звукорежиссёр Джефф Эмерик начали экспериментировать со скоростью магнитофонных лент. Первую запись немного ускорили, вторую замедлили. Когда темп и высота звуков совпали, плёнки физически склеили. Место соединения сохранилось в выпущенной песне. Его можно услышать примерно на отметке 1:00, во время второго припева, на слове going. Голос Леннона становится ниже и гуще, вступают виолончели, меняется характер сопровождения. С этого момента звучит уже другое исполнение Strawberry Fields Forever. #TheBeatles #ПесняПодМикроскопом 💬TG l 💬MAX

Песня для собаки 1 июля 1956 года Элвис Пресли вышел на сцену нью-йоркского Hudson Theatre во фраке и спел Hound Dog бассет-хаунду по кличке Шерлок. Собака сидела на тумбе в цилиндре. Так ведущий Стив Аллен решил показать телезрителям более «приличного» Элвиса. Месяцем раньше на шоу Милтона Берла певец исполнил ту же песню без гитары, двигая бёдрами. Газеты обвинили его в непристойности. На этот раз Пресли запретили привычные движения и превратили номер в шутку. Позднее он называл выступление одним из самых неловких эпизодов карьеры. На следующий день Элвис отправился в студию RCA в Нью-Йорке. Он записал Hound Dog с 31-го дубля. Пластинка вышла 13 июля и стала одним из его главных хитов. #ElvisPresley #МоментСцены 💬TG l 💬MAX

В композиции Fitter Happier с альбома OK Computer 1997 года вместо вокалиста звучит компьютер. Том Йорк использовал программу синтеза речи, которая произносила подготовленный текст механическим голосом. В нём перечислялись требования к благополучной современной жизни: правильное питание, продуктивность, физическое здоровье и эмоциональная устойчивость. На альбоме эта запись занимает место между обычными песнями группы. #Radiohead #РокФакт 💬TG l 💬MAX

Новый подход Queen Альбом The Game В 1970-х Queen специально указывали на конвертах альбомов: синтезаторы при записи не использовались. Многослойные гитары Брайана Мэя часто принимали за электронику, и группа подчёркивала, как создаёт свой звук. Но The Game (1980) открывался песней Play the Game с отчётливым синтезаторным вступлением. Перемены начались в мюнхенской студии Musicland. Новый сопродюсер Райнхольд Мак ускорил работу: вместо разрезания и склейки магнитной ленты он перезаписывал отдельные неудачные фрагменты. На первой совместной сессии Фредди Меркьюри взял акустическую гитару, а через шесть часов Crazy Little Thing Called Love была практически готова. Брайан Мэй добавил соло позднее. Затем Джон Дикон принёс басовый рифф для Another One Bites the Dust. Мак зациклил барабанный рисунок, и песня выросла вокруг баса и ритма. На одной пластинке соседствовали рокабилли, фанк и привычный гитарный рок. Обе песни возглавили американский Billboard Hot 100. А на конверте The Game появилась новая пометка: Queen впервые использовали синтезатор. #Queen #АльбомКакПроект 💬TG l 💬MAX

Стена для Stones На обложке Exile on Main St. (1972) нет ни одного участника Rolling Stones. Вместо них - акробаты, артисты необычных шоу и человек с тремя шарами во рту. Кажется, что перед нами коллаж, но Роберт Франк сфотографировал готовую стену с портретами ещё в 1958 году. Мик Джаггер выбрал этот снимок для альбома. Франк отправился с музыкантами на Мейн-стрит в Лос-Анджелесе и снял их на камеру Super 8. Для оборота конверта дизайнер Джон Ван Хамерсвелд составил похожую композицию из кадров киноплёнки. Чтобы увидеть Rolling Stones на обложке их собственного альбома, конверт нужно было перевернуть. Там группа заняла место артистов со старой стены. #TheRollingStones #ОбложкаКакИдея 💬TG l 💬MAX

Днём он Уолтер, а ночью он Уотерлу-Сансет. The Kinks, Waterloo Sunset (1967) Рэй Дэвис написал песню о людях, которых наблюдатель видит у вокзала Ватерлоо. В центре истории оказались двое влюблённых и человек, предпочитающий смотреть на город из окна. #РокЦитата 💬TG l 💬MAX

Ветер из Москвы Scorpions, песня Wind of Change В августе 1989 года Scorpions выступали на фестивале в Москве. Клаус Майне запомнил поездку по Москве-реке к Парку Горького и встречу с советской публикой. Вернувшись в Германию, он написал Wind of Change - и слова, и музыку, хотя обычно сочинял для группы тексты. Начальную мелодию Майне насвистел: когда сочинял, под рукой не было гитары. Песне тогда не хватало припева. На это указал Рудольф Шенкер, и вокалист дописал недостающую часть. При записи попробовали заменить свист гитарой и клавишными. Без него песня теряла узнаваемое начало, поэтому музыканты сохранили первоначальный вариант. Позже американский лейбл потребовал убрать свист, но Майне отказался. Песня вышла на альбоме Crazy World в 1990 году, а в 1991-м добралась до четвёртого места Billboard Hot 100. По воспоминаниям Майне, представитель лейбла позже признал свою ошибку. #Scorpions #ПесняПодМикроскопом 💬TG l 💬MAX

Джем с Маккартни В 2012 году Дэйв Грол позвал Пола Маккартни в студию: для документального фильма Sound City он собирал музыкантов на совместные записи. В тот день к ним присоединились басист Крист Новоселич и гитарист Пэт Смир. Грол предложил сыграть Long Tall Sally, знакомую Маккартни ещё по Beatles. Пол отказался: старую песню повторять не хотелось. Вместо этого он взял необычную четырёхструнную электрогитару, корпус которой был сделан из коробки для сигар. Инструмент ему подарил Джонни Депп. Маккартни начал играть рифф со слайдом. Новоселич понизил нижнюю струну баса до ре, подстроившись под гитару Пола. Грол сел за барабаны, Смир подключился с гитарой. Из совместной импровизации появилась песня Cut Me Some Slack. По словам Грола, её сочинили и записали примерно за три часа. Во время работы Маккартни услышал, как остальные вспоминают, что давно не играли вместе. Пол спросил, где они раньше выступали, и узнал, что все трое играли в Nirvana. Хотя с Гролом он уже был знаком, об их общем прошлом тогда не подумал. 12 декабря музыканты исполнили Cut Me Some Slack на благотворительном концерте в Madison Square Garden. #PaulMcCartney #Nirvana #ФигураРока 💬TG l 💬MAX

Для записи A Day in the Life в феврале 1967 года The Beatles пригласили около сорока оркестровых музыкантов. Им предложили постепенно перейти от самых низких доступных нот к высоким, причём каждый исполнитель самостоятельно выбирал промежуточные звуки. Получившийся оркестровый подъём записали, а затем наложили несколько дублей. Так в песне появился нарастающий звуковой хаос, заканчивающийся знаменитым фортепианным аккордом. #TheBeatles #РокФакт 💬TG l 💬MAX

Оркестр для четверых В начале 1970 года Pink Floyd уже исполняли на концертах длинную инструментальную композицию The Amazing Pudding. Музыканты меняли её, добавляли и убирали фрагменты, но, по воспоминаниям Ника Мейсона, музыке всё ещё чего-то не хватало. Группа решила пригласить оркестр и хор. В студии Abbey Road Роджер Уотерс и Мейсон записали почти 24-минутную основу одним непрерывным дублем. Для оркестровки позвали композитора Рона Гизина. Пока Pink Floyd гастролировали в США, он писал партии духовых и хора. В июне начались сложности. Гизин оставил оркестрантам свободу исполнения, а те требовали точных указаний. Спор с одним из валторнистов едва не закончился дракой. Дирижирование взял на себя руководитель хора Джон Олдис. В готовой композиции духовые сменяются гитарой и органом, позднее вступает хор, поющий без слов. Под названием Atom Heart Mother произведение заняло всю первую сторону одноимённого альбома, вышедшего в октябре 1970 года. Позднее Ричард Райт признавался, что ему нравилось исполнять эту музыку с оркестром на концертах, но студийная запись его разочаровывала. #PinkFloyd #ИсторияГруппы 💬TG l 💬MAX

Пари с Ленноном В 1974 году Элтон Джон сыграл на фортепиано и спел бэк-вокал для песни Джона Леннона Whatever Gets You Thru the Night. Во время работы Элтон предложил пари: если сингл станет первым в американском чарте, Леннон выйдет к нему на сцену. Леннон согласился. Ни один из его сольных синглов ещё не поднимался на вершину Billboard Hot 100, и он почти не верил в такой исход. 16 ноября песня заняла первое место. Элтон напомнил о договорённости, и 28 ноября Леннон появился на его концерте в нью-йоркском Madison Square Garden. Вместе они исполнили три песни: Whatever Gets You Thru the Night, Lucy in the Sky with Diamonds и I Saw Her Standing There. Это стало последним концертным выступлением Леннона. В апреле 1975 года он ещё выступил на телевидении, но на большую сцену больше не возвращался. #EltonJohn #JohnLennon #МоментСцены 💬TG l 💬MAX

Я просто школьник, который никогда не повзрослел. Angus Young, AC/DC Школьная форма стала постоянной частью сценического образа гитариста AC/DC. Ангус сохранил её даже тогда, когда группа начала выступать на крупнейших концертных площадках мира. #РокЦитата 💬TG l 💬MAX

Концерт будущего В 1971 году гитарист The Who Пит Таунсенд задумал Lifehouse: концерты, на которых зрители должны были участвовать в создании музыки. Он хотел несколько месяцев собирать в одном зале одних и тех же людей, узнавать их рост, привычки и убеждения, а затем переводить эти сведения в музыкальные темы с помощью синтезаторов и магнитофонов. Для эксперимента выбрали небольшой лондонский театр Young Vic. Установили четырёхканальную звуковую систему, подготовили оборудование и начали выступления. Однако зрители так и не стали соавторами. Вместо запланированных экспериментов The Who играли обычные концерты. Деньги на фильм, частью которого должен был стать проект, не поступили. Сам Таунсенд позднее признавался, что ему с трудом удавалось объяснить окружающим свой замысел. Lifehouse закрыли, но написанные для него песни сохранились. В августе 1971 года вышел альбом Who's Next с композициями Baba O'Riley, Behind Blue Eyes и Won't Get Fooled Again. #TheWho #АльбомКакПроект 💬TG l 💬MAX

Соло по телефону В 1976 году в студии Criteria в Майами Дон Хенли прервал игру Дона Фелдера и Джо Уолша. Гитаристы импровизировали финальное соло Hotel California, но Хенли хотел услышать партии из старой демозаписи. Фелдер придумал их почти год назад и уже не помнил сыгранных нот. Кассета осталась дома, в Малибу. По воспоминаниям Фелдера, он позвонил домработнице и попросил найти запись. Та включила магнитофон и поднесла телефонную трубку к динамику. В Майами звук из трубки записали на плёнку. Фелдер заново выучил свои партии, а Уолш повторил придуманные для него ответные фразы с небольшими изменениями. В конце обе гитары ведут согласованные мелодии. Эту часть музыканты разработали уже вместе, такт за тактом. #Eagles #ОдинЗвук 💬TG l 💬MAX

У The Doors не было постоянного бас-гитариста в концертном составе. Его обязанности выполнял клавишник Рэй Манзарек. Левой рукой он играл басовые партии на Fender Rhodes Piano Bass, а правой исполнял партии органа. На студийных записях группа нередко привлекала сессионных басистов. На концертах Манзарек обходился без их помощи, одновременно управляя двумя клавишными инструментами. #TheDoors #РокФакт 💬TG l 💬MAX

Чужое имя 28 февраля 1970 года в копенгагенском K.B. Hallen выступила группа The Nobs. Так на один вечер назвались Led Zeppelin, чтобы избежать судебных претензий. В марте 1969 года на съёмку Led Zeppelin для датского телевидения пришла женщина из семьи фон Цеппелинов. Её возмутило, что британские музыканты используют фамилию, связанную со знаменитыми дирижаблями. Она требовала остановить запись. Представители телевидения устроили ей встречу с группой. По воспоминаниям Джимми Пейджа, женщину удалось успокоить. Но на выходе она увидела обложку дебютного альбома: охваченный пламенем дирижабль «Гинденбург». После этого вновь зазвучали угрозы обратиться к адвокатам. Перед следующим концертом в Дании спор оставался неразрешённым. Led Zeppelin решили на время сменить название на The Nobs, обыграв фамилию промоутера Клода Нобса. 28 февраля они сыграли Dazed and Confused, Heartbreaker и Whole Lotta Love под этим именем. Уже 7 марта в Монтрё музыканты вновь выступали как Led Zeppelin. #LedZeppelin #ИсторияГруппы 💬TG l 💬MAX

Перевёрнутый магнит В конце 1960-х Питер Грин из Fleetwood Mac играл на Gibson Les Paul 1959 года. На этой гитаре он записал Black Magic Woman, позднее ставшую хитом Santana. У инструмента была особенность: магнит одного из звукоснимателей имел обратную полярность. Когда включали оба звукоснимателя, их сигналы частично гасили друг друга, создавая характерный гнусавый тембр. В начале 1970-х Грин продал гитару Гэри Муру. Тот записал на ней знаменитую Parisienne Walkways и использовал инструмент более тридцати лет, пока не продал его в 2006 году. В 2014 году гитару, получившую имя Greeny, приобрёл Кирк Хэмметт из Metallica. Он играл на ней на концертах, в том числе исполняя Whiskey in the Jar, а позднее использовал при записи альбома 72 Seasons. #FleetwoodMac #ThinLizzy #Metallica #ПредметЭпохи 💬TG l 💬MAX

Я вижу, как поднимается плохая луна. Creedence Clearwater Revival, Bad Moon Rising (1969) Джон Фогерти написал песню под впечатлением от сцены урагана в фильме The Devil and Daniel Webster. Мрачный текст оказался соединён с удивительно бодрой мелодией. #РокЦитата 💬TG l 💬MAX