У известных песен есть вторая история.
Случайности, конфликты и странные решения, которые меняли песни, альбомы и группы.
История рока в деталях, которые обычно остаются за кадром
Subscribers1.1K +0 24h
Reach per post (ERR)76.6%804 avg views
Posting3.0/daylast 5 hours ago
Reactions per 1K views38.5👍 ❤ 🔥
Для Bicycle Race Queen устроили настоящую велосипедную гонку с десятками обнажённых женщин на стадионе Wimbledon Greyhound Stadium. Велосипеды для съёмки арендовали, а прокатная компания после этого потребовала заменить их сиденья.
#Queen
#РокФакт
💬TG l 💬MAX
Вернуться назад
The Beatles, альбом Let It Be
После White Album Beatles решили снова стать обычной группой: четыре человека разучивают новые песни, записывают их почти вживую, без множества наложений, а заканчивается всё большим концертом. Проект получил название Get Back.
Почти каждый пункт этого плана обернулся своей противоположностью.
На репетициях в январе 1969 года Джордж Харрисон временно ушёл из группы. После его возвращения Beatles перебрались в собственную студию Apple. Харрисон пригласил туда клавишника Билли Престона, и работа продолжилась уже с ним.
Большой концерт тоже исчез из планов. Вместо него 30 января Beatles поднялись на крышу своего офиса и сыграли там последний концерт.
Звукоинженер Глин Джонс несколько раз собирал из записей альбом Get Back, сохраняя живые исполнения и студийные разговоры. Beatles его варианты не выпустили и переключились на Abbey Road.
Год спустя плёнки отдали продюсеру Филу Спектору. Он подготовил из них уже Let It Be. В The Long and Winding Road появились оркестр и хор - то, от чего первоначально хотели отказаться.
Let It Be вышел 8 мая 1970 года.
К этому моменту возвращаться было уже некому.
#TheBeatles
#АльбомКакПроект
💬TG l 💬MAX
The Beatles, альбом Let It Be
Дата выхода: 8 мая 1970 года
Продолжительность: 35:13
Композиции:
1. Two of Us - 3:36
2. Dig a Pony - 3:54
3. Across the Universe - 3:48
4. I Me Mine - 2:25
5. Dig It - 0:50
6. Let It Be - 4:03
7. Maggie Mae - 0:40
8. I've Got a Feeling - 3:37
9. One After 909 - 2:53
10. The Long and Winding Road - 3:38
11. For You Blue - 2:32
12. Get Back - 3:11
Состав на записи:
• Джон Леннон - вокал, гитары
• Пол Маккартни - вокал, бас-гитара, гитары, фортепиано
• Джордж Харрисон - вокал, гитары
• Ринго Старр - ударные
• Билли Престон - клавишные
Продюсер:
• Фил Спектор
#TheBeatles
#АльбомКакПроект
💬TG l 💬MAX
Альбом в банке
В 1968 году Small Faces выпустили альбом, который на полке музыкального магазина напоминал огромную банку табака.
Название Ogdens' Nut Gone Flake обыгрывало реальный продукт Ogden's Nut-Brown Flake. Этим сходство не ограничилось. Для пластинки сделали круглую складную упаковку, оформленную в духе старой табачной банки.
Конверт раскрывался несколькими круглыми секциями. Внутри вместо табака находилась пластинка, фотографии музыкантов и оформление альбома.
Эффектная идея оказалась неудобной для массового выпуска. Такая конструкция была сложнее и дороже обычного конверта, поэтому позднее альбом стали издавать и в более простой упаковке.
Оригинальный вариант остался тем, чем его и задумали: пластинкой Small Faces, которую легко было принять за товар из табачной лавки.
#SmallFaces
#ОбложкаКакИдея
💬TG l 💬MAX
Весь мир действительно сцена, а мы всего лишь игроки
Rush, Limelight
О цене публичности, когда сцена постепенно забирает право остаться собой.
#РокЦитата
💬TG l 💬MAX
Лишний битл
Во время записи White Album Ринго Старр решил, что больше не подходит Beatles.
Ему казалось, что он играет хуже прежнего, а Джон, Пол и Джордж недовольны им. Остальные трое представлялись Ринго настоящей группой, внутри которой он оказался лишним.
Он сказал об этом Джону Леннону. Ответ оказался неожиданным: Леннон признался, что сам считал близкими именно остальных троих. Похожий разговор произошёл и с Полом Маккартни.
В августе 1968 года Ринго всё-таки ушёл и уехал с семьёй. Beatles продолжили запись без него. На Back in the U.S.S.R. и Dear Prudence партии ударных записывались другими участниками группы.
Ринго уговорили вернуться. Когда он снова появился в студии, его барабанная установка была украшена цветами. Старр вспоминал, что это устроил Джордж Харрисон.
White Album закончили вчетвером.
А в январе 1969 года во время работы над Get Back Харрисон сам встал, произнёс: «Увидимся в клубах» и ушёл.
#TheBeatles
#ИсторияГруппы
💬TG l 💬MAX
Одно лицо
В 1989 году Queen изменили принцип авторства песен. На The Miracle вместо фамилий Меркьюри, Мэя, Тейлора или Дикона автором композиций стали указывать просто Queen.
На обложке произошло почти то же самое. Четверых музыкантов не поставили рядом для общей фотографии. Их лица соединили в одно непрерывное изображение: черты Джона Дикона переходят в Роджера Тейлора, затем в Фредди Меркьюри и Брайана Мэя, а границы между ними практически исчезают.
Сегодня такой эффект выглядит привычно. В 1989 году для него использовали Quantel Paintbox, профессиональную цифровую систему обработки изображений.
Нет надёжного подтверждения, что обложку придумали специально из-за нового принципа авторства. Но совпадение получилось точным: на пластинке исчезли отдельные фамилии, а на её обложке почти исчезли границы между четырьмя музыкантами.
#Queen
#ОбложкаКакИдея
💬TG l 💬MAX
Знаменитое требование Van Halen убрать коричневые M&M’s из гримёрки было не прихотью. Дэвид Ли Рот объяснял, что так группа проверяла, прочитали ли организаторы огромный технический райдер. Если конфеты не отсортировали, музыканты начинали проверять сцену особенно тщательно.
#VanHalen
#РокФакт
💬TG l 💬MAX
Другая скорость
Ike & Tina Turner не стали просто повторять Proud Mary вслед за Creedence.
Их версия начинается почти нарочито медленно. Тина предупреждает слушателей, что сначала они сыграют песню «nice and easy», а затем «nice and rough».
После спокойного вступления номер резко меняется. Темп ускоряется, вступают духовые и бэк-вокал, а плавное движение оригинала превращается в мощный сценический разгон.
Версия вышла в 1971 году и стала большим хитом. Запись принесла Ike & Tina Turner Grammy за лучшее вокальное R&B-исполнение дуэтом или группой.
Фогерти придумал Proud Mary, не имея перед глазами никакого парохода. Тина Тёрнер получила уже готовую песню и заставила эту вымышленную лодку двигаться по-другому.
#TinaTurner
#ПесняПодМикроскопом
💬TG l 💬MAX
Сначала имя
В 1967 году Джон Фогерти вернулся к гражданской жизни после службы в армейском резерве и начал собирать новую песню из отдельных идей.
Среди его записей уже было название Proud Mary. Только самой Мэри ещё не существовало.
Отдельно появилась строка о реке. Соединив два обрывка, Фогерти решил, что Proud Mary станет названием речного судна. Он не описывал конкретный пароход и не вспоминал увиденную когда-то лодку.
Так вокруг придуманного имени появились река, движение и знаменитое rollin' on the river.
В 1969 году Proud Mary стала хитом Creedence Clearwater Revival.
А через два года та же лодка отправилась по реке совсем с другой скоростью.
#Creedence
#ПесняПодМикроскопом
💬TG l 💬MAX
Две с половиной тонны
Карлу Палмеру обычной барабанной установки было мало. Он хотел получить больше звуков и считал, что барабанщик слишком ограничен по сравнению с гитаристом или пианистом.
В 1973 году для Палмера начали строить собственную систему. Корпуса сделали из нержавеющей стали, добавили томы разных размеров, литавры, гонги, колокола и электронные звуки. Сталь Палмер выбрал ради более стабильного и яркого звучания.
Сами стальные барабаны весили около 560 килограммов. Вместе с дополнительной перкуссией сценическая система разрослась примерно до 2,5 тонн. Её даже установили на вращающуюся платформу.
Палмер называл установку своим «Rolls-Royce».
Через несколько лет от неё пришлось отказаться: перевозить конструкцию стало слишком дорого.
Следующим владельцем оказался Ринго Старр.
#EmersonLakePalmer
#ПредметЭпохи
💬TG l 💬MAX
Тихое отчаяние стало английским способом жить
Pink Floyd, Time
О жизни, которую человек замечает, когда большая её часть уже прошла.
#РокЦитата
💬TG l 💬MAX
Позвони Пейджу
К 1968 году Джон Пол Джонс несколько лет работал сессионным музыкантом и аранжировщиком. Он записывался с Donovan, Dusty Springfield, работал с Yardbirds и пересекался в студиях с Джимми Пейджем.
Работы было много. Своей группы не было.
Однажды жена Джонса увидела в музыкальной прессе новость: после распада Yardbirds Пейдж собирает новую команду.
«Позвони ему», - предложила она.
Джонс набрал знакомого музыканта и спросил, не нужен ли ему басист.
Нужен был. Но состав ещё только складывался. Пейдж как раз собирался ехать слушать неизвестного Джонсу певца. Им оказался Роберт Плант, который привёл за собой Джона Бонэма.
Через несколько недель четверо музыкантов впервые собрались в одной комнате. Джонс позже вспоминал, что уже после первой сыгранной вместе песни понял: с этой компанией стоит остаться.
Осенью он уже записывал с ними первый альбом Led Zeppelin.
А началось всё с газетной заметки, совета жены и звонка, который Пейдж сам так и не сделал.
#LedZeppelin
#ФигураРока
💬TG l 💬MAX
Десять и собака
Лемми десятилетиями ставил микрофон необычно высоко. Чтобы петь, ему приходилось поднимать голову и смотреть вверх. Со временем эта поза стала такой же частью его образа, как бакенбарды и Rickenbacker.
Но придумана она была не ради образа Motörhead.
Лемми объяснял, что так ему было удобнее петь. И была ещё одна причина: высокий микрофон позволял не смотреть на публику.
Особенно полезно это оказалось в ранние годы Motörhead. Лемми шутил о концертах перед «десятью людьми и собакой». Подняв микрофон, он мог просто не видеть почти пустой зал.
Привычка осталась и после того, как залы перестали быть пустыми. Перед Лемми уже стояли тысячи людей, а он продолжал смотреть туда же, куда когда-то смотрел перед десятью зрителями: вверх.
#Motorhead
#КодЭпохи
💬TG l 💬MAX
Название Black Sabbath появилось после фильма ужасов. Музыканты заметили очередь в кинотеатр на фильм Black Sabbath и задумались: если люди платят за то, чтобы их пугали, почему не сделать такую же музыку?
#BlackSabbath
#РокФакт
💬TG l 💬MAX
Слишком сложные
В начале 1974 года Ramones ещё не были привычной четвёркой. Джонни играл на гитаре, Ди Ди одновременно пел и держал бас, а Джоуи сидел за барабанами.
Схема быстро развалилась. Ди Ди примерно после трёх песен начинал хрипеть, а Джоуи гораздо лучше подходил на роль вокалиста. Его поставили к микрофону.
Оставалось найти барабанщика.
Кандидаты приходили на прослушивания и показывали всё, что умели. Для Ramones это было проблемой. Томми Эрдели, который собирался заниматься группой как организатор и продюсер, объяснял им нужные партии: быстрее, проще, без лишних украшений. Барабанщики продолжали играть слишком сложно.
В конце концов остальные предложили Томми самому сесть за установку. Так человек, не собиравшийся быть барабанщиком, стал Томми Рамоном.
Вместе с ним сложилось звучание группы: короткие песни, высокая скорость и минимум деталей, способных их затормозить.
Через два года Ramones приехали в Лондон. Британский панк уже существовал: 4 июля 1976-го Clash сыграли свой первый концерт. А на следующий день участники Clash и Sex Pistols уже ждали Ramones у клуба Dingwalls, чтобы познакомиться.
#Ramones
#ИсторияГруппы
💬TG l 💬MAX
Пальцы в пластыре
Ещё до Led Zeppelin Джон Бонэм услышал, как барабанщик Билл Харви играет соло не палочками, а ладонями и пальцами. Приём пришёл из джаза: Харви перенял его у Джо Морелло.
Бонэм попросил показать технику. Через два дня он вернулся с пальцами в пластыре. Тренируясь, он попадал руками по острым краям тарелок и порезался.
Спустя годы этот приём стал частью концертной Moby Dick. Группа играла вступительный рифф и оставляла сцену Бонэму. Соло могло длиться десятки минут.
Чтобы менять его звучание, Бонэм переходил от палочек к голым рукам, подключал литавры и снова возвращался к установке.
Приём, ради которого молодой Бонэм когда-то разбил пальцы, теперь занимал несколько минут на крупнейших сценах мира.
#LedZeppelin
#ОдинЗвук
💬TG l 💬MAX
Если всё под контролем, значит, ты едешь недостаточно быстро
Джоан Джетт
О риске как необходимой части движения вперёд.
#РокЦитата
💬TG l 💬MAX
Один
Герой One приходит в сознание после взрыва и постепенно понимает, что лишился рук и ног, зрения, слуха и возможности говорить. Сознание при этом осталось.
Metallica выстроила песню вокруг этого состояния. Начало почти спокойное: звуки боя, чистая гитара, голос Хэтфилда. Герой пытается понять, что с ним произошло.
Чем яснее становится его положение, тем тяжелее музыка. К финалу гитары и барабаны переходят в знаменитую секцию, напоминающую пулемётную очередь.
История связана с антивоенным романом Далтона Трамбо Johnny Got His Gun и его экранизацией. Причём идея Хэтфилда о человеке, оставшемся фактически одним сознанием, появилась раньше знакомства с книгой. После этого ему посоветовали прочитать роман Трамбо.
В 1989 году Metallica выпустила на One свой первый клип и вставила в него сцены из фильма.
Там герой наконец находит способ говорить. Единственное доступное ему движение - головой. Ударяя ею о подушку, он передаёт азбукой Морзе: «Убейте меня». Врачи понимают сообщение. И отказывают.
#Metallica
#ПесняПодМикроскопом
💬TG l 💬MAX
Случайная обложка
Покупатель In Through the Out Door не знал, какую обложку Led Zeppelin он купил. Увидеть её можно было только после вскрытия пластинки.
Для альбома 1979 года Hipgnosis построили в студии декорацию бара. В центре сидит мужчина и сжигает письмо. Сцену сняли с шести точек, глазами шести других персонажей. Так появились шесть вариантов обложки.
Но выбрать нужный было нельзя. Каждую пластинку запечатывали в одинаковый непрозрачный пакет из коричневой бумаги. Какой ракурс оказался внутри, покупатель узнавал уже дома.
После вскрытия обнаруживался ещё один трюк. Внутренний конверт выглядел чёрно-белым, но если провести по нему влажной кистью или губкой, отдельные участки становились цветными.
Цвет был необратимым. Стоило один раз намочить конверт, и вернуть его в первоначальное чёрно-белое состояние уже было невозможно.
#LedZeppelin
#ОбложкаКакИдея
💬TG l 💬MAX