Кермен про стильный пиар

@kermenstyle · business · Russian · active

Канал о стиле в визуальных коммуникациях, в бизнесе и в жизни. О том, что создает дополнительную ценность. Коллабы и бренды, смыслы и деньги По рекламе, коллаборациям @kermen_a

Subscribers 3K Subscribers, last 30 days: 3K → 3K +0 24h
Reach per post (ERR) 8.3%253 avg views
Posting 5.6/week last 1 day ago
Reactions per 1K views 38.2 ❤ 🔥 ❤‍🔥
  1. repost

    Россия 4.0: как российским промышленникам продвигать себя на внешних рынках: PR‑инструменты, стратегические коммуникации и локальные экосистемы 23 октября эксперты РАСО выступят на полях Московского инвестиционно-промышленного форума. Российский экспорт перестает быть историей про «нефть и газ»: по итогам 2025 года несырьевой неэнергетический экспорт достиг 156,7 млрд долларов, а более 560 компаний вышли на зарубежные выставки с контрактами на 32,8 млрд рублей. Как продукт, который уже конкурентоспособен, превратить в узнаваемый бренд, встроенный в локальную экономику и коммуникационное поле другой страны? Обсудим рынки Азии, Ближнего Востока, Латинской Америки и Африки. Модератор: Андрей Андреев, член Исполнительного совета – председатель Комитета РАСО по международному сотрудничеству Эксперты: Татьяна Куликова, PR-директор коммуникационного агентства Vinci Agency Анна Ляцу, Заместитель председателя Совета по профессиональным квалификациям в сфере коммуникационной индустрии Национального совета при Президенте по профессиональным квалификациям Кермен Манджиева, международный эксперт по стратегическим коммуникациям и продвижению бренда территорий, член экспертного совета «Симбиоз искусства и бизнеса» Общероссийской общественной организации малого и среднего предпринимательства «ОПОРА РОССИИ» Мария Неволина, PR-директор Группы компаний «МКС», исполнительный директор Ассоциации малой энергетики, советник бизнес-посла «Деловой России» в ОАЭ Анна Старкова, член Исполнительного совета РАСО, директор по внешним коммуникациям, Российский фонд прямых инвестиций Константин Шварцкопф, Генеральный директор коммуникационного агентства «Варианты», член комитета РАСО по международному сотрудничеству 23 октября 2026 (16:30-17:45) г. Москва, Волгоградский просп., д. 42, корп. 5 (зал «Это Электробус») Регистрация доступна по ссылке

  2. Сегодня читала лекцию и проводила мастер-класс в EMBA бизнес-школы Синергия. Более 30 предпринимателей и топ-менеджеров. Разбирали стратегические коммуникации, платформу бренда, коммуникационные стратегии. 14 примеров, 9 картин и даже 2 песни. Все в разбор для понимания смысловых конструкций, режиссуры и нарратива. Много говорили о вызовах времени, репутационных рисках и скрытых возможностях. Очень заряженные, яркие и драйвовые предприниматели. Получила колоссальное удовольствие. Профессор бизнес-практики Антон Назаров собрал уникальный курс по репутации первых лиц. Все самое актуальное и глубокое по коммуникациям 360: IR, PR, GR, HR. Стартовал уже четвертый поток. Почетно и всегда интересно быть частью курса, делиться экспертизой.

  3. repost

    А вы как начинаете свою субботу? В это солнечное осеннее утро мы с Кермен Манджиевой открыли третий день модуля «Стратегические коммуникации» EMBA «Русская школа управления» Школы бизнеса «Синергия». Слушатели у нас – на ять! @profnazarov #стратегические #коммуникации #стратком

  4. +5

    «Трудно быть богом» Вчера в культурном пространстве «Чтиво Дом» состоялся специальный показ финальной серии фантастического блокбастера «Трудно быть богом» онлайн-кинотеатра Wink. Это первый сериал, снятый по мотивам культового произведения советских писателей Аркадия и Бориса Стругацких. Фёдор Бондарчук объяснил зрителям чем отличается экранизация от «снятый по мотивам». Впечатляет масштаб съемок, каст, декорации и, конечно же, костюмы. Я не буду вдаваться в детали сюжета, интерпретацию. Посмотрите на Wink и составьте свое мнение. Мне понравилось не все, некоторые сюжетные линии и герои спорны, но вызывает огромное восхищение работа команды. Фёдор Бондарчук, продюсер и актер: «Сделать такой проект как “Трудно быть богом” — не просто сложная, а практически невозможная задача со множеством нестабильных переменных. Мы снимали в Иране, стране, куда доберется не каждая съемочная группа, мы создавали в кинопарке “Москино” настоящий космос, собирали международный актерский состав, продумывали каждую деталь» На территории Кинопарка «Москино» на 6,5 га построен уникальный комплекс декораций из 48 строений, сочетающий архитектуру средневековой Европы и Востока. В его создании было задействовано 600 строителей, инженеров, художников, скульпторов и декораторов, а возведение заняло пять месяцев. Среди ключевых объектов — Дворец Кондора с действующим бассейном в полтора метра глубиной, акведук высотой 14 метров и длиной более 30, огромная аквазона площадью 1 200 квадратных метров, позволяющая проводить подводные съемки и сложнопостановочные каскадерские трюки. Сейчас туда водят экскурсии. Теймур Джафаров, продюсер и шоураннер: «Это по-настоящему грандиозный и масштабный проект — работы такого уровня не было давно в нашей киноиндустрии. Семь лет назад я задумал сериал, и затем несколько лет мы конструировали его с Андреем Золотаревым. Главная сложность — в создании совершенно нового мира. Мы продумали все до мельчайших деталей, вплоть до точного астрономического положения и особенностей гравитации нашей планеты, которую мы назвали Кеплер-4077». Впечатлила работа художника по костюмам Варвары Авдюшко, 2 года кропотливой работы, 900 костюмов. Главный символ Арканара Авдюшко выбрала наждачную бумагу — грубый, шероховатый материал, который невозможно сделать гладким. Это определило подход к тканям: их специально делали фактурными, плетёными, мятыми, жатыми. Цветовая гамма. На планете Арканар нет зелёного цвета — всё выжженное и сухое, «как песок на зубах». Плащ Руматы. Вдохновением послужили доисторические трилобиты с хитиновым панцирем. Фактура плаща должна была напоминать одновременно кожу рептилии и панцирь членистоногого. Материал нарезали на полоски и прошивали вручную — на создание этой фактуры ушло несколько недель. Костюм короля Арканара. Мантия расшита металлическими табличками с защитными знаками, а венец — это древний арканарский атрибут власти, который переходит от правителя к правителю. Военный министр Арканара (Фёдор Бондарчук) – жестокий, окаменевший под тяжестью своего положения в обществе. Символ его власти – древнее тяжёлое металлическое оплечье, испещрённое тайными символами и письменами Арканара. Его костюмы сделаны из материала, напоминающего застывшую лаву и старые камни, в отделке и в элементах мы использовали много почерневшего металла, что подчёркивало его жёсткость и холодность. У Дона Куба и его жены Оканы – схожие подвески с грубым арканарским кристаллом – это аналог арканарских "обручальных колец". Поздравляю всех причастных с успешным запуском сериала!

  5. repost
    +6

    Первые гости «Инфраструктуры ожидания» 🚠 Вчера в SISTEMA GALLERY встречали первых гостей нашей выставки о советском наследии Приэльбрусья. Состоялось предоткрытие! С сегодняшнего дня — 14 октября — экспозиция официально открыта! Поучаствовали в медиации [и поздравили команду 🤍] заместители министра экономического развития Сергей Назаров и Дмитрий Вахруков, основатель AZIMUT Hotels Александр Клячин, глава Мостуризма Евгений Козлов, гендиректор группы «Мантера» Вадим Трукшин, гендиректор «Туризм.РФ» Василий Швец, руководитель Росаккредитации Дмитрий Вольвач и руководитель «Росмолодёжь. Предпринимай» Дмитрий Литвин, глава Федерации лыжного спорта и сноуборда России Дмитрий Свищёв, и.о. ректора РГУТИСа Оксана Капинус. А ещё с нами были продюсер образовательных программ СКОЛКОВО Елена Бондаренко, исполнительный директор A-House Елизавета Гаврилова, художница Екатерина Пугачева, спортивный предприниматель Владимир Волошин, художницы и соосновательницы newnow Марго Макарова и Уля Савич, основатель «Сорока Медиа» Эльбрус Такулов, контент-директор «Правил жизни» Григорий Туманов, эксперт по коммуникациям Кермен Манджиева и другие наши друзья, партнёры. «Мы надеемся, что Эльбрус откроется людям с неожиданной стороны, пробудит новые чувства и станет для них символом силы духа. Это начало большой истории» — генеральный директор Кавказ.РФ Андрей Юмшанов. Здесь огромная благодарность руководителям нашей команды за веру и невероятную поддержку на каждом этапе этого проекта, да и вообще всех! 🌸 Вечер удался. Впереди — ещё две недели, чтобы узнать, как в Приэльбрусье строили, исследовали, отдыхали и представляли будущее — и что от этого времени осталось с нами сегодня. ❣️14-31 октября ❣️SISTEMA GALLERY Москва, Бобров переулок, 4c4 ❣️ежедневно с 11:00 до 20:00 В ноябре выставка отправится в Нальчик, а в декабре — в санаторий «Иткол» в Приэльбрусье. @kavkaz_rf @elbrusresort @elbrus_archive

  6. repost

    Сегодня, девочки, ваша мать ведет светский образ жизни - вечер на премии «Оммаж» журнала Watch Russia И пользуясь случаем, расскажу вам про мою подруженьку, а то давно ж не рассказывала про них Кермен - моя икона стиля и красоты, амбассадор Калмыкии, создатель парфюмерного бренда Smell Terra И лучший в стране специалист по стратегическим коммуникациям и пиару Обожаю! Канал Кермен тут: https://t.me/kermenstyle Подписывайтесь обязательно, читайте, смотрите и наслаждайтесь Это того стоит! #подруженьки

  7. +5

    Стартует новый сезон премии «Событие года» 2027г. Это Оскар в среде ивентов. Я курирую блок PR. И в новом сезоне появятся много новых номинаций, а значит возможностей для подачи своих работ. Детали будут позже. Расскажу о критериях и форматах подробнее. Для этого организаторы премии пригласили нас, жюри, в особняк «Сареево». Красивый ужин с 5 сетами от шеф-повара уровня Мишлен, сервировка в бордовых и золотых тонах, лучшие фото и видео-съемки в стиле «хозяйка особняка принимает гостей в родовом имение» (такой дресс-код я вижу впервые). Пожалуй, это самая красивая премия и особое отношение к членам жюри 👌🏻 Юля Жоля умеет удивлять и восхищать!

  8. +3

    В SISTEMA GALLERY открылась персональная выставка Дени Байсарова «Иные» Байсаров создает развернутую мифологию иного пространства. Освобожденный от тягот реальности мистический мир на картинах автора предстает перед нами в виде мерцающих пейзажей и дрожащих сущностей. Экспозиция занимает три этажа галереи, каждый из которых представляет отдельный уровень этого мира: «Эфир» — пространство идей и потенций, «Сущности» — обширный средний план с главными героями вселенной Байсарова, «Материя» — нижний, материальный уровень, населенный сферическими явлениями и загадочными объектами. Светлые, яркие, футуристичные работы полны пластики и энергии. 3 этажа, 3 мира, 3 жизни. Художник 9 месяцев работал над картинами и арт-объектами. Получилось фактурно. Куратор: Алексей Корси Выставка продлится до 4 ноября

  9. +5

    В Москве открылась девятая выставка «Трын*Трава. Современный русский стиль» Более 80 художников представили предметы интерьера, керамику, текстиль, живопись и декоративные изделия. На выставке представлены предметы интерьера, живопись, скульптура, текстиль, керамика и декоративные изделия. Авторы переосмысливают культурное наследие и показывают, как традиционные мотивы могут выглядеть в современном предметном искусстве. Кураторы Элина Туктамишева, Ирина Батькова и Светлана Попова отбирают как уже известных мастеров, чьи работы находятся в музейных и частных коллекциях, так и молодых авторов. В названии основной выставки зашифрована идея проекта. «Трын-трава» — образ из славянской мифологии, а чертополох, который на Руси называли трыном, стал символом выставки. Его изображения встречаются в орнаментах и оберегах разных народов. Во время выставки будет работать поп-ап-магазин с работами участников. Также пройдут кураторские экскурсии и встречи с авторами. Мне понравилось все! Стильные работы со смыслом. На выставку я выбрала лук с повязкой с чертополохом от Ирины Батьковой «Птица Сирин» Успейте посмотреть. До 25 октября в в Музее-усадьбе Муравьёвых-Апостолов

  10. +5

    Галерея RuArts закрывается, последняя экспозиция продлена до 1 ноября. Групповая выставка называется «Смена фокуса». В экспозиции представлены работы художников, с которыми галерея сотрудничала на протяжении двадцати одного года. За это время галерея прошла путь от выставочного пространства до полноценной институции Фонда Ruarts с собственной программой. Сегодня за плечами галереи более 130 персональных и групповых выставок, работа с несколькими поколениями художников. «Закрывается галерея, но не Ruarts. Мы смещаем фокус внимания на деятельность Фонда, пополнение и презентацию коллекции, издательскую и просветительскую программы. Выставочный план пространства на Трубниковском переулке расписан до 2028 года», – комментирует арт-директор Ruarts Катрин Борисов. Это реальная смена фокуса и сосредоточенность на одной плащадке, что логично. Для меня эта галерея была вдохновением, всегда интересные художники, яркое комьюнити, купленные интересные картины. Именно на этой выставке я вдохновилась одной картиной, которая послужила старту нового красивого социального арт-проекта. Но это уже другая история. Сходите в Ruarts. До 1 ноября. Вход бесплатный

  11. +5

    Выставка «Хлеб» в Зотове Выставка «Хлеб» приурочена к 95-летию Хлебозавода Nº 5, в стенах которого хлеб производили почти 70 лет. Экспозиция строится как сказка, главный герой которой — хлеб, перебравшийся из деревни в город. В своем путешествии он становится свидетелем перестройки общественных институтов, утопических мечтаний и амбициозных урбанистических проектов, а также знакомит зрителей с гастрономическими и культурными традициями эпохи. Выставка состоит из семи глав: «Хлеб. Рождение героя», «Хлеб идет на рынок», «Всё становится хлебом», «Хлеб обретает разум», «Хлеб обретает власть», «Хлеб становится всем» и «Хлеб возвращается домой». В своих странствиях хлеб встречает преуспевающих до революции булочников, прячется от мешочников, идет на поводу у нэпачей, находит единомышленниов в среде талантливых инженеров и в конечном счете обретает новый дом, а главное — нового себя, представленного 350-ю сортами советских хлебобулочных изделий. Его странствия от деревенского стола к городскому занимают более 20 лет (1917–1939), как у гомеровского Одиссея. В экспозиции представлены живопись, предметы декоративно-прикладного творчества, ольфакторные и интерактивные зоны, произведения современных художников, исторические артефакты и инсталляции. Экспозиция объединяет более 140 оригинальных работ, среди которых произведения известных мастеров — Бориса Кустодиева, Кузьмы Петрова-Водкина, Ильи Машкова, Давида Штеренберга, Александра Родченко, Сергея Конёнкова, Михаила Рогинского, Виктора Пивоварова и других. Пройти путь героя зрителям предлагают через многочисленные интерактивы. В первом разделе, посвященном «рождению» хлеба можно узнать как замешивается тесто в кадке, во втором — почувствовать себя продавцом булочек за прилавком, а затем — углубиться в изучение суррогатов хлеба (в голодные годы печь его приходилось из чего попало). Четвертый раздел погружает в атмосферу зарождающейся сферы общественного питания: гости могут изучить типичное меню советских рабочих и смогут пройти анкетирование столовых сети «Нарпит», которые сыграли ключевую роль в развитии системы общепита в СССР. Пятый раздел, рассказывающий о нарастающем влиянии хлебозаводов, знакомит с хлебопеками 1930-х и позволяет ощутить производственный масштаб хлебопечения через игру по выращиванию дрожжей, подбору ингредиентов и формованию теста. В конце экспозиции зрителей ждет тотальная инсталляция, созданная художницами Варварой и Софьей Чельцовыми, где можно стать частью аудиоперформанса и проникнуться духом семейного застолья. Ольфакторная среда на выставке представлена ароматами выпечки (пряного бородинского, сладкого кекса, бутерброда с колбасой и многими другими), а также характерными запахами прошлого. Отдушки и ароматизаторы предоставлены компаниями КЕМАclub, WM Ingredients, ACSens, а ряд композиций на их основе создала парфюмер Агата Дороничева, автор парфюмерной мастерской «Гнездовье». Выставка продлится до 17 января 2027г Рекомендовано посещение с детьми и уже сытыми, ибо есть побочный эффект - очень хочется съесть хлебобулочные изделия

  12. +5

    И, конечно, потрясающие костюмы, вышивка, аксессуары с самых известных спектаклей за 150 лет! Горячо рекомендую. Для любителей театра и эстетов закулисной тематики обязательно к просмотру. Я получила колоссальное удовольствие. И последний зал, как катарсис, ода любви «Я тебя никогда не забуду» из Юноны и Авось звучит гимном выставки, объединяющим рефреном для всех театралов.

  13. +5

    В Манеже открыта выставка «Сцена действия», она приурочена к 150-летию Союза театральных деятелей Российской Федерации. Выставка «Сцена действия» исследует театр как социальный феномен, где искусство оказывается значительно шире и сильнее отведенных ему координат. В экспозиции представлены более 1000 предметов — произведений искусства, документов, театральных эскизов, костюмов, афиш и фрагментов декораций. Как устроена экспозиция Выставка делится на семь «театральных картин» — независимых новелл. Повествование собирается не хронологически, а концептуально: внутри каждой картины — несколько спектаклей из самых разных эпох. Они не сравниваются между собой, а каждый по-своему резонирует с заявленным сюжетом. Посетитель начинает свой путь от занавеса, со сцены, проходит через условное «закулисье» и в финале оказывается в зрительном зале — наблюдая за теми, кто только заходит на выставку. «Сцена действия» — это проект не столько о театре, сколько о зрителях — ради кого он существует и с кем находится в вечном диалоге. Именно поэтому каждая постановка вписана не только в художественный, но и в исторический контекст. Всего на выставке представлены экспонаты из 98 музеев, театров, архивов и частных собраний из разных регионов России. Артефакт Если вы идёте на выставку «Сцена действия» — возьмите с собой маленький, но очень насыщенный путеводитель. Семь залов, семь картин — буклет проведёт вас по всей экспозиции и раскроет контекст, который не всегда виден с первого взгляда. Внутри — вдумчивый кураторский текст, живые отрывки из рецензий и цитаты великих деятелей искусства. Формат издания позволяет сделать из страниц небольшие отрывные постеры. Аудиогид Специально к выставке «Сцена действия» организаторы подготовили аудиосопровождение — рассказ, который проведёт через все семь картин выставки. Текст читает народный артист России, лауреат Государственной премии России Сергей Паршин. Экспозиция открыта каждый день до 14 февраля 2027 года Билеты и подробности на сайте https://manegescena.ru

  14. +5

    Сегодня впервые побывала в книжном клубе Сообщество выпускников Fashion Factory School - стилисты, имиджмейкеры, креаторы. И это было прекрасно! Разбирали Марселя Пруста. Детали, нюансы, психологию. Сколько разных мнений, флэшбеков, ассоциаций. Отношения с матерью, с женщинами, описание природы, детали костюмов, особенно белья. Три часа пролетели незаметно. Для меня Пруст - это в первую очередь опросник. Как элемент медиатренинга для CEO и топ-менеджмента на рефлексию своего опыта и оценку ценностей. Более 10 лет работали по нему. И только во вторую автор интересной прозы. Разбирать литературные произведения в компании стилистов очень увлекательно и терапевтично. Приду еще! Мне понравилось. А вы ходите в книжные клубы? Какие? И что читаете сейчас?

  15. +5

    Что означает название «Архондарик» Название фестиваля выбрано не случайно и имеет глубокие греческие корни. Как объяснил настоятель храма Святого Благоверного Князя Александра Невского в Пскове, секретарь Псковской епархии протоиерей Андрей Вахрушев, слово «архон» означает «высокий гость», а «архондарик» – это место, где путника встречают как дорогого гостя. Фестиваль пройдет с 2 по 4 октября в Печорах на площади Победы. В нем принимают участие представители 13 монастырей. Шесть из них – обители Псковской митрополии, остальные семь – гости из других регионов. География для дебютного фестиваля оказалась обширной: Казань, Карелия, Минск, Старая Ладога, Ярославская область, Ессентуки и даже Приморский край. На открытой кухне повара проводят мастер-классы и раскрывают секреты монастырской кулинарии. В павильонах обителей можно продегустировать и купить уникальную продукцию, а на ярмарке свои изделия представили ремесленники и фермеры Псковской области. Но «Архондарик» – это не только кухня. В программе – выступления творческих коллективов, лекции о православии и интерактивные площадки. Еще успеете посетить! Приезжайте в Печоры.

  16. +5

    Международный туристический форум в Пскове «Сила бренда - экономическое будущее регионов» прошел успешно. Два насыщенных дня, сотни участников со всего СЗФО, Москвы, ЦФО и других регионов. Обсуждали территориальный брендинг, развитие туризма, упаковку малых городов, язык коммуникаций и визуальный код Псковской земли. Мне было почетно открывать форум сессией про ценности Псковской области в территориальном брендинге и модерировать главную пленарную сессию с Губернатором Михаилом Ведерниковым. Псковская область приняла более 3 млн туристов в прошлом году, а турпоток в регион вырос на 15%. Об этом рассказал Ведерников. По его словам, туризм входит в число приоритетных направлений: президент поставил задачу довести его долю в ВВП страны до 5%. В регионе этот показатель уже составляет 4%, а налоговые поступления от отрасли выросли в два раза. Отдельно Михаил Ведерников остановился на брендах. Одни из них — территориальные: Пушкинские Горы, Изборск, Печоры. Другие — событийные, которые помогают сгладить сезонность и делают регион привлекательным для инвесторов. В Пскове появился бренд «Рождество начинается здесь», и бизнес быстро его подхватил, оформив витрины и меню. Весной запустили проект «Весна, стоит только расправить крылья» с птицей счастья из цветов, брендированными остановками и автобусами. Летом прошёл семейный проект «Псковские каникулы», фестиваль которого собрал более 70 тысяч человек. Особо хочу отметить сессию с питчингом проектов псковских предпринимателей, энтузиастов, лидеров мнений. Сколько же талантливых людей, любящих свою землю на Псковской земле! Я была восхищена. Событийный туризм развивается в регионе. Так вчера впервые в России стартовал фестиваль монастырской кухни «Архондарик» в Печорах. 13 монастырей из России и Беларуси показывают свою кухню, сувенирную продукцию, мастер-классы и лекции. Сыры, рыба, соленья, кофе, колбасы, сладости, консервы, овощи, напитки, молочная продукция - каждый монастырь показал все богатство своих подворий. Благодарю Михаила Ведерникова и министра туризма Марину Егорову за приглашение! Теперь я тоже амбассадор Псковского региона и всех зову сюда как в качестве туриста, так и как организатора мероприятий и инвестора. Ведь Россия начинается здесь!

  17. +5

    19 тысяч гостей, 47 команд капустной Зарубы и рекорд по серым щам: в Боровичах прошёл фестиваль капусты «Крошево»! 26 сентября в Боровичах Новгородской области состоялся самый капустный фестиваль России - культурно-гастрономический фестиваль «Крошево». В этом году он собрал 19 000 гостей, объединил гастрономию, городские традиции, театр и музыку, а также установил рекорд Гастрономической книги рекордов России: в рамках фестиваля в одном чане приготовили 800 литров серых щей. Одним из центральных событий фестиваля стала «Капустная Заруба» - традиционное соревнование по рубке крошева, заготовки из зелёных капустных листьев, которую используют для приготовления серых щей. В этом году на участие зарегистрировались 47 команд, а для соревнований подготовили две тонны капусты и одну тонну моркови. Впервые вышли команды пиарщиков и блогеров из пресс-тура. Бились, вернее крошили до последнего. Фестиваль начался с Капустного парада, который прошёл по улицам Боровичей и завершился у моста Белелюбского. В рамках шествия состоялся «Капустный карнавал». На мосту Белелюбского прошла «Капустная Заруба», а в гастрономической зоне в переулке Реппо работали фудмаркет и фермерский рынок. 15 ресторанов и гастропроектов из Москвы, Санкт-Петербурга и Боровичей представили специальные блюда, а 12-метровый общий стол стал местом, где гости могли попробовать местные гастрономические специалитеты и познакомиться друг с другом. В этом году «Крошево» расширил культурную программу. На отдельной театральной сцене выступили местные коллективы, театр «Берега» и приглашённые уличные театры «Высокие братья» и «Театр О». «В этом году мы сделали важный шаг - превратили фестиваль из гастрономического в культурно-гастрономический. Мы добавили театральную программу, расширили зоны для гостей, организовали дополнительные площадки, чтобы каждый мог найти свой формат участия. Уже сейчас можно сказать: у «Крошево» большой потенциал. 19 тысяч гостей на четвертый год проведения - серьезная заявка на дальнейший рост и развитие фестиваля», - Марина и Евгений Антоновы, основатели фестиваля «Крошево».

  18. +2

    На карте России появляются все новые столицы. Вот и Боровичи стали новой капустной столицей, теперь и официально, войдя в Книгу рекордов России с более чем 800-литровыми серыми щами, сваренными на фестивале Крошево. Видела своими глазами, пробовала. Очень вкусно! А пока жду официальных фото с праздника, разбавлю ленту осенними луками в деревенском капустном стиле на базе отдыха «Алёнушка», где мы жили во время пресс-тура.

  19. Older posts