JLisova

@jlisova · movies · Russian · slowing

Юлия Лысóва. Режиссёр, сценарист. Сериал "Морозко" (Okko, mc2). Х/ф "Тюльпаны" (Bazelevs, Red Pepper Film, НМГ). https://www.kinopoisk.ru/name/3088510/ По вопросам сотрудничества - @Julialisova

Subscribers 985 Subscribers, last 30 days: 985 → 985 +0 24h
Reach per post (ERR) 29.8%294 avg views
Posting 2.8/week last 19 hours ago
Reactions per 1K views 62.0 ❤ 😁 🔥
  1. repost

    Ну что, настало время еще раз вспомнить об «Одиссее». Но на этот раз не столько о художественных талантах Нолана, сколько об интересной психологической теме, навеянной фильмом. А именно: о схеме взросления через отношение к отцовской фигуре. Сразу дисклеймер - это интерпретационная модель, основанная на работах Фрейда и Массимо Рекалькати :) И теория тут вот какая. Всё начинается с вопроса: что должен сделать ребёнок с фактом существования поколения, которое было до него? В психоанализе для простоты это вот поколение обозначают как ОТЕЦ, но по факту туда же идет вся институция, традиция, мать, бабушка, учителя и тд. Но мы будем звать это отец. Так вот, отец базово сообщает ребенку следующее: • Ты появился не сам • Мир существовал до тебя • Чтобы жить в мире, тебе нужно найти свое место тут, а не оставаться центром вселенной. Для переваривания всех этих фактов и выработки дальнейшей жизненной стратегии у ребёнка есть три базовых сценария, они же - 💫три копмлекса💫 Первый: комплекс Нарцисса. Этот краш полностью замыкается на себе и собственном отражении, поэтому отец ему и не нужен вовсе: он его игнорирует. И это проблема, потому что для классического психоанализа важно, чтобы человек признавал, что существует другой, который существовал до меня, и которому я чем-то обязан. Нарцисс же настолько в себе, что полностью отрицает долг, он живет в убежденности, что он сам по себе источник всего, что ему нужно и важно. Он двигает на максимальных вайбах самодостаточности. Вроде кажется, что тут нет проблемы, а есть самостоятельность, но на деле в психологии взрослая автономия возникает не через отсутствие зависимости, а через постепенную ее переработку. А потому здоровый и проработанный нарцисс должен побороть этот игнор и прийти к мысли: я знаю, откуда пришел, поэтому могу выбирать, куда идти. Второй: комплекс Эдипа. В классической концепции Фрейда это про ревность к отцу и конкуренцию за мамкины ресурсы, где отец еще и носитель запрета. Отсюда вытекает желание сына не просто уничтожить отца, но и стать им. Поэтому это конфликт и про соперничество, и про идентификацию. Сын в данном случае говорит что-то типа: когда я докажу, что я лучше тебя, я наконец стану взрослым. И проблема тут в том, что взрослость сына всё еще определяется отцом. Это как когда человек всю жизнь отчаянно строит карьеру, чтобы доказать уже умершему отцу, что тот на его счет ошибался. То есть конкуренция с отцом настолько сильна, что даже когда отец отсутствует, соревнование не заканчивается. Признак зрелости в таком случае - сепарация и собственная идентификация после того, как битва прекратится. Третий: комплекс Телемаха. Да-да, того самого. Фишка Телемаха в том, что ему отца категорически не хватает. Он его не ненавидит, а идеализирует (батя-космонавт). Чувак взрослеет в доме, где отца нет, и это имеет вполне осязаемые материальные последствия. Проблема Телемаха в том, что без отца у него просто нет достаточного авторитета, чтобы решить проблемы с женихами - то есть, чтобы в принципе что-то решать. И это не про тоску по бате, это про нарушенный порядок поколений. Телемаху очень нужен отец, потому что только отец может объяснить ему чё почём, дать место в мире, структуру, смыл и перспективу будущего. Причем цепляться за батю не нужно, его важно отыскать, чтобы от него оттолкнуться и стать уже взрослым. И это важно, потому что отец Телемаху нужен не для того, чтобы тот за него все решил. Для него отец - это как свидетельство, как доказательство того, что жить вообще возможно. Без отца Телемах не может «вступить в наследство», а с обретением отца и проработкой этого всего он должен признать, что у него есть это вот наследство, и что он сам в состоянии решать, что с ним делать. Короче, Нарцисс говорит: «Я ничем тебе не обязан». Эдип: «Я заберу твое место». Телемах: «Я приму, что ты мне передал, и сделаю из этого свое».

  2. edited

    Шанс, что когда тебе исполнится 2775 лет, твою историю экранизирует Кристофер Нолан - невелик, но не равен нулю. Так что не отчаиваемся и сохраняем себе сценарий "Одиссеи" на русском

  3. Смотрим с мамой "Одиссею". В момент, когда Менелай представился как сын Атрея, брат Агамемнона и муж Елены, мы обе единогласно вспомнили, как однажды бухой батя, указав на маму, стоящую рядом со мной, торжественно изрëк: " Юля, скажи этой женщине, что я люблю Наташу. Жену мою. Мать твою!" Продолжаем смотреть

  4. edited

    С детства люблю строчку Ахматовой "Когда б вы знали, из какого сора растут стихи, не ведая стыда... " Ни на что не намекаю, но

  5. В продолжение темы про эльфинг Зака Креггера... Я изобрела свой способ, как избавиться от писательского блока и в лёгкую написать полный метр. Нужно сначала написать его в виде... микродрамы. Снобов попрошу отойти от экрана, хотя нет, подождите, вот вам последний удар ниже пояса - в последнее время даже серьёзные театральные драматурги и большие сценаристы перестают стесняться и публично признаются в том, что промышляют микродрамами. Ставьте огонёчки, если хотите отдельный пост про то, как же как же написать полноценный полный метр через микруху. А пока хочу поделиться с вами моей статьёй, которая вышла этим летом на портале Филм про. КАК НАПИСАТЬ МИКРОДРАМУ И НЕ ЗАШКВАРИТЬСЯ — Хочешь заработать полмиллиона за неделю? — Что за вопрос! — Нужно написать 75-страничный сценарий. — То есть почти полный метр? За семь дней? Издеваешься? — Нет. Это микродрама. — Микро чего? — Пришлю ссылку. Посмотришь. Когда я посмотрела первую (и последнюю) в своей жизни микродраму про служанку мафиозного босса, которая сначала терпит унижения хозяина, а потом влюбляется в него, но оказывается, что она — дочь главаря другого криминального клана, с которым у первого давняя вражда… у меня взорвался мозг. С одной стороны, этот адский микс «Ромео и Джульетты» и «Рабыни Изауры» пробудил во мне ностальгию по мыльным операм, которые мы, дети 90-х, смотрели по телеку вместе с бабушками. С другой — я была почти оскорблена: мне предлагают писать такое. Мне. Автору арт-мейнстрима. Приплыли. Однако. Из головы не выходила народная мудрость: если тебе попалось поллимона, сделай из него полмиллиона. «Бог целый мир создал за семь дней! Уж микродраму (50 серий по полторы минуты каждая) за неделю осилить как-то можно», — подумала я. И согласилась. И вот какие плюсы (помимо денег) это дело мне принесло. 1. Избавление от писательского блока Всем нам знаком этот чёртов страх белого листа, когда сидишь в ступоре и не можешь приступить к делу, потому что боишься облажаться. Ты же не какой-нибудь графоман, а талант, профессионал, который просто не может позволить себе написать плохой текст, а потому не пишет вообще ничего. В случае с микродрамой у тебя нет завышенных ожиданий. Ты изначально понимаешь, что это низкий жанр, а потому расслабляешься. Микродрама снимает с написания сценария ореол священнодействия, а с тебя — корону величия гения. Ты перестаёшь сдавать экзамен на право называться сценаристом — и просто начинаешь писать. 2. Ускорение Я всю жизнь думала, что не могу писать быстро. Благодаря опыту с микродрамой, я разогналась, набрала темп. И избавилась от предубеждения, что быстро = плохо. В конце концов Сильвестр Сталлоне написал сценарий «Рокки» за три с половиной дня, а Эльдар Рязанов создал пьесу «Ирония судьбы», которая позже стала одноименным фильмом — за неделю. Причём, как он сам рассказывал, из прагматичного желания заработать. 3. Дисциплина Я познала волшебную силу дисциплины, без которой о продуктивности можно забыть. Я распределила время таким образом: один день — разработка концепта и написание посерийника, один день — редактура. Остаётся пять дней на написание пятидесяти серий по полторы минуты. То есть по десять серий в день. Час на серию — это десять часов ежедневной работы с перерывами на физразминку, еду, медитацию. И никакой болтовни в соцсетях. Неделя жизни строго по расписанию — и ты сценарный воин. 4. Прокачка сценарных навыков Несмотря на кажущуюся примитивность жанра, написать микродраму — сложно. Многие «большие» сценаристы презирают микродрамы просто потому, что не умеют работать в этом формате, хотя на самом деле микродрама следует классическим законам жанрового кино, где каждая сцена в идеале должна быть мини-фильмом: с завязкой, кульминацией и развязкой — или крючком к следующей сцене. Только здесь этот принцип сжат до предела: сцена равна серии, а серия длится семьдесят пять секунд. Спрятаться за драматургической «водой» не получится. За короткое время и в ограниченных локациях (микродрамы низкобюджетны) ты должен успеть всё: ввести конфликт, дать поворот, ударить по эмоции, чтобы зритель захотел смотреть дальше. Да, декларативности при этом не избежать. Но где теперь её избежать, если даже сценаристам Netflix приказано проговаривать в диалогах действия героев. Микродрама — это полезный тренажёр драматургической мышцы. Сценарист должен всё время писать, это как спорт. Лучше тренироваться на микродрамах, чем на кошках, особенно, если за это ещё и платят. 5. Быстрый дофамин Одна из главных бед сценарной профессии — отсутствие быстрой системы вознаграждения. Ты можешь писать проект годами, переписывать, ждать решения продюсеров, канала, платформы, фонда, редактора, режиссёра, небесной канцелярии — и всё это время находиться в подвешенном состоянии. Снимут или не снимут? Выйдет или не выйдет? При этом ты ещё и должен молчать. Нельзя ничего рассказывать о проекте, показывать процесс, делиться написанным. С микродрамой всё иначе. Там быстрый производственный цикл и быстрый результат. Ты написал — сдал — получил деньги — выдохнул. Это очень важная штука для психики сценариста: ощутить, что ты не просто бесконечно варишься в процессе, а доводишь дело до конца. Быстрое завершение даёт быстрый дофамин. По итогу, написав микродраму, я почувствовала себя почти Левшой, который подковал блоху. Забыла сказать, мне заказали современную адаптацию классического литературного произведения. Приступая к работе, я сразу определила для себя, что микродрама — это не жанр, в котором обязаны кипеть мексиканские страсти, а современный вертикальный формат смотрения, в рамках которого можно делать классные вещи. Сериалы тоже когда-то были презираемым ремеслом. А потом пришёл Дэвид Линч, скрестил мыльную оперу и авторское кино и явил миру «Твин Пикс». Но, похоже, пока Дэвидом Линчем от микродрам мне не стать. Прочтя сценарий, продюсеры передумали делать из него микродраму и захотели снять полный метр. Такие дела)

  6. edited

    Есть люди, которые производят впечатление бессмертных. Они устойчивые как маяки в бурю, надежные как я не знаю что. Короче, рядом с ними есть ощущение, что ничего плохого не случится. А если случится, то они сто процентов всё разрулят, тебя спасут, себя спасут, всех спасут. Галя была такой. Мы познакомились с ней, когда мне было 16 лет, и я поступила в лицей-интернат типа для одарённых детей. Нужно было проучиться там год, чтобы на льготных условиях поступить в Иняз. Знаю, что у других лицеистов остались другие впечатления, но для меня это был ад. Настоящая каторга и казарма, не зря директором этого лицея был бывший военный. Нас муштровали как солдат. Подъем ни свет ни заря, утренняя пробежка, дежурства по разным хозчастям. Потом общеобразовательные дисциплины за 11 класс, после обеда - занятия по языку, потом домашка и отбой. Дежурные по этажам ходили и проверяли, выключили ли мы свет. Не приведи господь не выключить, получишь выговор. Не приведи господь не прибраться в комнате - весь мусор из ведра будет высыпан тебе на кровать в воспитательных целях. Девочки на отдельном этаже, мальчики - на отдельном. Один душ на всю общагу. Жили по 3-5 человек в комнате, на окраине Нижнего. Естественно, вскоре после начала учебы я надумала сбежать. Но не успела - меня поймала Галя. Галя всегда выделялась. Высокая, красивая, 24/7 при параде. Она выросла в обычной семье и мечтала о роскошной жизни. Целеустремлённая, практичная, взрослая. Она выглядела старше своих 16-ти, а я - младше. Однажды на улице нас даже приняли за мать и дочь, такая Галя была в хорошем смысле взрослая, а я инфантил. И вот Галя ловит меня в момент побега и читает лекцию о том, что нам непременно надо выбраться из наших деревень и сёл, а лицей с дальнейшим поступлением в Иняз - чуть ли ни единственная возможность. Поэтому надо взять себя в руки и учиться. Галя, конечно, была права. И убедила меня отставить истерику. Я ей поверила. Если б не Галя, я не знаю, как бы дальше сложилась моя судьба. Может, дай я тогда слабака, застряла бы я на своей малой родине, не переехала бы позже в Москву, не стала бы снимать кино. Мы выдержали тот адский год, поступили в Иняз, отучились, потом наши пути разошлись, и мы не общались. А год назад я узнала, что мечта Гали сбылась, она удачно вышла замуж, прекрасно жила с мужем-бизнесменом-миллионером в центре Нижнего, растила двоих детей, и всё у неё было хорошо, но после известных событий 2022 года её муж сошёл с ума, убил Галю, их детей и покончил с собой. Моя первая мысль - этого не может быть. Ну точнее, такое может, наверное, случиться, но точно не с Галей. Ведь такие люди как Галя - бессмертны. Они маяки в бурю. Они как... Чтобы осознать случившееся, я посмотрела документальный фильм Елены Погребижской об этой трагедии. История тянет на полный метр или сериал в жанре тру крайм. И для меня как для киносценариста, конечно, интересна. А как для друга - нет, я точно не смогу это делать. Хочу, чтобы Галя была жива в моей памяти не как жертва, а как добрая светлая сила. И как девчонка, с которой мы любили беситься на фотках

  7. Как написать сценарий - метод сценариста и режиссёра "Орудий" Зака Креггера. На днях посмотрела зум с Заком Креггером, где он говорит о том, какая это жопа - писать сценарии: ты мучаешься, выдавливаешь из себя, потом судишь себя за это, и всё это дико стопорит процесс. Зак предлагает магический способ, облегчивший его жизнь. Называется "Эльфинг". Если вам покажется, что это обычный вомит драфт - не спешите с выводами. Там три шага. Шаг 1. Представьте, что вы наняли на работу глупого эльфа. Вы платите ему 10 долларов (850 рублей по курсу). И он пишет вам ваш сценарий. Вы ничего от него не ждёте. Вы понимаете, что получится фигня, ведь сценарий пишет тупой эльф. Не вы. А дурацкий маленький эльф, с которого взятки гладки. Он не умеет: выстраивать безупречную структуру, писать классные диалоги, следить за логикой, думать, что скажут продюсеры, стыдиться, ему вообще на всё это пох. Его задача - настрочить ересь, но до конца. Шаг 2. Вы читаете, что сочинил ваш наёмный работник. Ужасаетесь, как это плохо. Зато: теперь у вас есть: полная история, примерный ритм, знакомые персонажи, возможный финал, понимание, где фильм оживает, а где дохнет на глазах. До первого черновика вы рассуждали о воображаемом фильме. Теперь перед вами лежит конкретная туша, которую можно разделывать. Но вы её не разделываете. Вы выбрасываете этот "труд" в мусорную корзину. Шаг 3. Садитесь и по памяти записываете прочитанное. То есть не переписываете вомит драфт, а пишете заново. Уже сами, своими ручками. Помнится, такой же способ использует Тайки Вайтити. В этом случае вы вспомните только самое лучшее, только то, что действительно стоит взять в работу. Сегодня в этом чатике объявляется день бесплатной раздачи эльфов. Пишите в комментах жанр фильма, который должен написать эльф (например - "хоррор") и вечером я пришлю вам вашего личного эльфа-трудягу, заряженного на успех) Видос, где Зак Креггер озвучивает свой метод, прилагаю

  8. Капец. Я положила линолеум. А до этого оклеила обоями целую прихожую. А до этого штукатурила стену. Сама. Без ИИ. Капец. Я сценарист-маляр, режиссëр-отделочник

  9. Только что получила лайфхак от мамы. "Когда мне грустно, - говорит, - я начинаю орать дурным оперным голосом песню "Ленин всегда живой, Ленин всегда со мной!" Грусть как рукой снимает!" Хэштег натальявалентиновнакукулялявизлав