Школа кино Индустрия

@industryfilmschool · Russian · active

Школа кино Индустрия — одна из ведущих киношкол России. Открыта в 2017 году лидерами киноиндустрии для подготовки новых кадров для зрительского кино. 🔗 https://industryfilm.school/ ✉️ @industryfilmschool_chat

Subscribers 4.7K tracking since 21 Oct
Reach per post (ERR) 53.5%2.5K avg views
Posting 1.4/day last 8 hours ago
Reactions per 1K views 8.8 ❤ ❤‍🔥 🔥
  1. У актёра есть только путь… 🧘🏼‍♀️ И мы поможем его найти! Представляем экспериментальный интенсив Льва Зулькарнаева — о поиске себя как актёра и погружении в настоящее мастерство. Здесь не будет классических приёмов и правил. Вас ждёт попытка освободиться от внутреннего контроля и вмешательства в творческий процесс. В программе много тренингов, упражнений и этюдов, а также — исследований своего актёрского «я». Автор курса — Лев Зулькарнаев, звезда сериалов «Слово пацана. Кровь на асфальте», «Дети перемен», «Она такая классная» и других популярных проектов. Интенсив будет проводиться в мини-группе и подойдёт творческим людям с разным уровнем подготовки — как начинающим, так и профессионалам. Подать заявку и узнать подробности можно на сайте школы кино «Индустрия».

  2. 🛼 А вы знали, что сцену погони в «Орудиях» (2025) снимали… на роликах? Речь идёт о той самой сцене погони в магазине — девушка бежит между рядами, камера летит следом. Выглядит как дорогая операторская система, но на самом деле оператор просто катится на роликах. Почему не стандартное оборудование? В магазине слишком узкие ряды, поэтому долли туда не влезет. А стэдикам даст слишком «чистое» движение, и от этого потеряется ощущение погони. Поэтому ролики — идеальный вариант. Приём даёт особую пластику, через экран чувствуются вибрации, микроускорения, живое напряжение. Камера не наблюдает за погоней — она сама в ней участвует. Сам приём, кстати, далеко не новый. Операторы давно используют скейтборды, инвалидные коляски, тележки из супермаркетов — всё, что катится и помещается в нужное пространство. Иногда из-за ограничений в бюджете, иногда намеренно. 📝 На заметку операторам и режиссёрам: дорогое оборудование решает технические задачи, а изобретательность — творческие. А вы успели оценить «Орудия»? Делитесь впечатлениями в комментариях 👇🏻

  3. Какие актёры востребованы сейчас? 🎭 Об этом на нашем вебинаре расскажут: — актриса театра и кино Татьяна Струженкова («И снова здравствуйте!», «Пищеблок») — кастинг-директор, продюсер и актриса Ирина Угольникова («Тайны Карениной», «Квартира») — актёр театра и кино Денис Котов («Игры», «Бедные Абрамовичи») До начала осталось меньше часа! Поспешите зарегистрироваться 🕑

  4. 💸 Сколько зарабатывает начинающий сценарист? Иван Баранов — сценарист и креативный продюсер — отвечает на самые актуальные вопросы о профессии. Рекомендуем посмотреть и сразу перейти от теории к практике на нашем курсе «Сценарное мастерство», где вы сможете написать свой первый проект под руководством Ивана Баранова🔥 Подробности

  5. 🗣️ Зачем Тарантино читает сценарии вслух? Прежде чем показать сценарий продюсерам, Тарантино читает его вслух. Друзьям, знакомым, кому угодно. Причём читает сам — с выражением и по ролям. Для «Убить Билла» он устраивал такие читки задолго до съёмок. Садился напротив человека и разыгрывал весь сценарий как моноспектакль, чтобы увидеть, где слушатель теряет внимание, где смеётся, а где напрягается. Логика простая: написанный текст и произнесённый — разные вещи. На бумаге диалог может выглядеть идеально, а вслух читаться неровно. Или наоборот — изначально реплика кажется странной, пока не услышишь её в контексте сцены. Читка вскрывает ритм. Тарантино пишет диалоги, которые должны звучать как музыка — с паузами, ускорениями, резкими сменами тона. И единственный способ их проверить — произнести. Есть и побочный эффект: когда читаешь вслух, сразу чувствуешь, веришь ли сам в написанное. В этом случае фальшь становится очевидной. А как вы обычно проверяете диалоги в своих сценариях? Делитесь любимыми приёмами в комментариях 👇🏻

  6. Хотите, чтобы ваш фильм показывали на фестивалях? 🎬 Вместе с «Короче» запускаем новый курс — «Фестиваль: инструкция по применению». Погрузим вас во внутреннюю кухню кинофестов, научим, как правильно составлять заявку и проходить отбор. Спикеры курса: — отборщик короткометражной программы Вадим Рутковский — сценарист Андрей Золотарёв — продюсер Михаил Врубель — программный директор дебютной секции «Короче» Ситора Алиева — отборщик короткометражной программы Надежда Королёва Проходить курс можно как онлайн, так и оффлайн. Цена стартует от 7500 рублей. Регистрация

  7. edited

    Сегодня, в 19:00 в школе кино «Индустрия» проведёт встреча о жанровых особенностях российского кино. Режиссёр и сценарист Егор Чичканов и сценарист Денис Данилов расскажут о разнице в работе над фильмами ужасов и триллерами у нас и зарубежом. Что обсудим: — Культурный контекст — Какие жанры особенно популярны в современном российском кино — Бюджтеные ограничения при съёмке в разных жанрах — Запросы зрителей: что они хотят смотреть в 2026-м на самом деле — Как работает маркетинг фильмов ужасов и триллеров — Жанровые стереотипы и нужно ли с ними бороться И многое другое! Регистрация по ссылке🫶🏻

  8. Встречаемся на вебинаре 🔥 1 апреля в 18:00 Школа кино «Индустрия» проведёт вебинар для всех, кто мечтает покорить мир кинематографа в 2026-м. Актриса Татьяна Струженкова расскажет о том, какой путь предстоит пройти начинающим актёрам — погрузит в тренды современной киноиндустрии и подскажет, как стартовать. Что ещё обсудим на вебинаре: — Кто они — актёры нового поколения? — Важно ли актёрам вести соцсети? — Какие типажи востребованы в современных проектах? — Нужны ли начинающему актёру агенты/агентство? — Важно ли высшее образование для актёра? О спикере: Татьяна Струженкова — актриса театра, кино и сериалов, выпускница мастерской Д. А. Певцова и О. Б. Дроздовой. Мастер перевоплощения в самых разных жанрах — от криминальной комедии «И снова здравствуйте!» (2022) до мрачного триллера «Пищеблок» (2021). Регистрация по ссылке 🫶🏻

  9. 30 марта в 19:00 школа кино «Индустрия» проведёт вебинар о жанровых особенностях российского кино. Режиссёр и сценарист Егор Чичканов и сценарист Денис Данилов расскажут о разнице в работе над фильмами ужасов и триллерами у нас и зарубежом. Что обсудим: — Культурный контекст — Какие жанры особенно популярны в современном российском кино — Бюджтеные ограничения при съёмке в разных жанрах — Запросы зрителей: что они хотят смотреть в 2026-м на самом деле — Как работает маркетинг фильмов ужасов и триллеров — Жанровые стереотипы и нужно ли с ними бороться И многое другое! Регистрация по ссылке🫶🏻

  10. 🎨 Одна секунда анимации — 24 кадра. На каждом кадре — отдельный рисунок. То есть за минуту на экране мелькает почти полторы тысячи рисунков, и каждый из них сделан вручную. 🍎 «Белоснежка» 1937 года — первый полнометражный мультфильм Disney. Для него нарисовали около 250 000 отдельных изображений. Четверть миллиона листов бумаги, и на каждом — работа художника. Аниматоры держали зеркала на рабочих столах. Корчили рожи, ловили нужное выражение лица и тут же переносили его на бумагу. Поэтому персонажи буквально наследовали мимику своих создателей. 😴 «Спящую красавицу» делали почти десять лет. Каждый фон рисовали в стилистике средневековых гобеленов — детализация такая, что один кадр заднего плана мог занять несколько дней. 🦌 Знаменитая сцена со стадом антилоп в «Короле Льве» занимает на экране две с половиной минуты. А работа над ней велась три года. Да, для анимирования такого количества персонажей использовали специальную программу с 3D-графикой, но ключевые движения — это всё ещё ручная анимация. Сейчас Disney полноценно работает в 3D, и это другой процесс. Но понимание того, сколько труда стоит за классикой, меняет восприятие. Когда пересматриваешь старые фильмы, видишь не просто картинку, а тысячи часов чьей-то жизни. А какой мультфильм для вас — самый-самый? Делитесь в комментариях 👇🏻

  11. 1 апреля в 18:00 Школа кино «Индустрия» проведёт вебинар для всех, кто мечтает покорить мир кинематографа в 2026-м. Актриса Татьяна Струженкова расскажет о том, какой путь предстоит пройти начинающим актёрам — погрузит в тренды современной киноиндустрии и подскажет, как стартовать. Что ещё обсудим на вебинаре: — Кто они — актёры нового поколения? — Важно ли актёрам вести соцсети? — Какие типажи востребованы в современных проектах? — Нужны ли начинающему актёру агенты/агентство? — Важно ли высшее образование для актёра? О спикере: Татьяна Струженкова — актриса театра, кино и сериалов, выпускница мастерской Д. А. Певцова и О. Б. Дроздовой. Мастер перевоплощения в самых разных жанрах — от криминальной комедии «И снова здравствуйте!» (2022) до мрачного триллера «Пищеблок» (2021). Регистрация по ссылке 🫶🏻

  12. edited

    30 марта в 19:00 школа кино «Индустрия» проведёт вебинар о жанровых особенностях российского кино. Режиссёр и сценарист Егор Чичканов и сценарист Денис Данилов расскажут о разнице в работе над фильмами ужасов и триллерами у нас и зарубежом. Что обсудим: — Культурный контекст — Какие жанры особенно популярны в современном российском кино — Бюджтеные ограничения при съёмке в разных жанрах — Запросы зрителей: что они хотят смотреть в 2026-м на самом деле — Как работает маркетинг фильмов ужасов и триллеров — Жанровые стереотипы и нужно ли с ними бороться И многое другое! Регистрация по ссылке🫶🏻

  13. +1

    Last call, приглашаем на интенсив микродрамы от наших друзей из Института кино НИУ ВШЭ. ⏰ Осталось всего 3 места! 🎬 Микродрамы сегодня — это одно из главных окон возможностей для входа в индустрию. Спикеры и жюри курса — выдающиеся эксперты киноиндустрии: 📍Константин Владимиров — коммерческий директор «Медиа-Телеком»; 📍Дмитрий Якунин — генеральный директор «Мувистарт», продюсер и директор фестиваля «Дни короткометражного кино»; 📍Владимир Сивов — основатель платформы «КиноЛента», компании «Лайм Эйч Ди» и организатор первого конкурса микродрам в России; 📍Анастасия Шалимова — директор по развитию СТС; 📍Татьяна Науменко — лидер направления мини-драм онлайн-кинотеатра ИВИ; 📍Александр Шебанов — сценарист, блогер и креативный продюсер VK. За 2 месяца участники: ✔️ создадут сценарий сезона из 60 серий; ✔️ погрузятся в работу реальной сценарной комнаты; ✔️ представят проект на питчинге перед представителями крупнейших платформ. Это возможность не только изучить формат микродрам, но и понять, как он работает в реалиях рынка. 🔗 Успейте подать заявку по ссылке! Канал | Институт кино

  14. edited

    🎬 Хотите играть в сериалах? Мы стартуем с курсом «Актёрское мастерство для сериалов» в школе кино «Индустрия». Сфокусируемся на трёх основных жанрах — ситком, драма, исторический — и обучим вас базе актёрской игры для съёмок. В финале курса вы запишете несколько самопроб, видеовизитку и парную сцену — и у вас будет полноценное портфолио, которое можно смело отправлять кастинг-директорам. Курс ведёт актриса Татьяна Струженкова — мастер перевоплощения в самых разных жанрах. Среди её проектов — криминальная комедия «И снова здравствуйте!» (2022) и мрачный триллер «Пищеблок» (2021). А тьютором курса выступит актёр Денис Котов («Игры», 2024 и «Бедные Абрамовичи», 2022). Готовы поучаствовать? Оставить заявку на отбор можно по ссылке ❤️

  15. +3

    Магия кино вместе с РЕСПУБЛИКОЙ* Сегодня говорим о Солнцестоянии Ари Астер. Это история о проживании утраты, эмоциональной зависимости и поиске «своего» места, даже если оно оказывается пугающе чужим. Совместно с книжной сетью РЕСПУБЛИКА* продолжаем разбирать феномен одной из самых смелых студий современности - А 24. Каждую неделю мы обсуждаем знаковые фильмы и книги A24. Их подход строится на «хай-концепте» и авторской свободе: здесь форма становится способом высказывания. В «Солнцестоянии» это выражается через пугающий контраст и свет, который не скрывает, а обнажает, и красоту, за которой постепенно проступает жестокий ритуал. Переходите к нашим друзьям в РЕСПУБЛИКУ*, чтобы подробнее узнать, за что A24 считают главными новаторами индустрии. И обязательно загляните в специальную подборку - там книги, которые перекликаются с темами фильма и усиливают его атмосферу

  16. Известная актриса дубляжа, телеведущая и педагог в области речевого искусства Дарья Блохина найдёт к каждому индивидуальный подход и поможет улучшить дикцию, проработать зажимы и обрести уверенность в себе на новом курсе школы кино «Индустрия» — «Голос как оружие: техника речи от Дарьи Блохиной». Вас ждёт много практик и авторских упражнений, работа с дыханием, тембром, интонациями и эмоциями. Особенно полезно будет: 🎭 Начинающим актёрам 💼 Менеджерам и спикерам 🤳🏻 Блогерам и креаторам 🎤 И всем, кто хочет поработать со своей техникой речи Стартуем уже скоро! Регистрация

  17. Операторы прячут конфликт в геометрии кадра. Не в диалогах, не в музыке — в линиях, которые разделяют персонажей физически. 🌳 В «Эре Альтрона» (2015) оператор Бен Дэвис ставит ствол дерева между Альтроном и Вижном. Они разговаривают, но кадр уже показал: эти двое несовместимы. Философский конфликт — через вертикальную линию. 🪟 В «Паразитах» (2019) Хон Кён-пхё делит экономку и богатую миссис Пак углом окна. Классовая пропасть буквально нарисована архитектурой дома. ⚡️ В фильме «Семь» (1995) Дариус Хонджи снимает финальную сцену так, что опора линии электропередач разрезает кадр между Брэдом Питтом и Морганом Фриманом. Партнёрство уже сломано — камера знает это раньше зрителя. 🚪 В «Острове проклятых» (2009) Роберт Ричардсон снимает, как Ди Каприо тянется к жене через дверной проём. Он физически не может до неё дотянуться — и это напрямую говорит о его психологическом состоянии. 🚂 В «Прошлых жизнях» (2023) Шабир Кирхнер разделяет пару перилами поезда. Время и выборы, которые они сделали, — между ними. Не сказано ни слова, но разрыв виден. 💔 В «Социальной сети» (2010) Джефф Кроненвет ставит человека между Марком и его девушкой в начале фильма. Весь фильм — история про то, как Цукерберг разрушает отношения. И первая сцена это уже показала. Вертикальные линии, дверные проёмы, углы стен — это язык, на котором оператор говорит напрямую со зрителем. Потому что режиссёр рассказывает историю словами, а оператор — пространством.

  18. 🎥 Камера! Мотор! Стартуем с курсом «Операторское мастерство» уже скоро! Хотите снимать истории, которые будут западать в душу? Ловить идеальные кадры и прокачивать свои навыки съёмки? Дарим -15% тем, кто хочет присоединиться к новому потоку нашего курса, на который остались последние места — первая лекция состоится уже 29 марта. На занятиях вас ждёт много практики под руководством экспертов — операторов Елены Ивановой («Берлинская жара», «Девятаев») и Антона Васильева («Метро», «Лёд). Изучите всё и даже больше: 📝 как работать с режиссёрской экспликацией 📽️ чем стедикам отличается от гимбла 📀 что важно знать и уметь, если хотите работать на постпродакшне Ждём всех желающих 🫶🏻

  19. Older posts