ГЛЕБ ИВАНИЙ | GLEBIVANY 🏴

Для тех, кто не шарит за Navicula Artis Это очень культовая Питерская галерея с уже почти 35летней историей. У галереи нет соцсетей и сайта, однако она занимала и занимает очень важное место в Российской арт-среде. Подробнее о ней можно почитать тут: https://ru.wikipedia.org/wiki/Navicula_Artis https://russianartarchive.net/ru/catalogue/collection/navicula-artis-gallery-archive https://p-10.ru/galleries/navicula/ Вот немного из их послужного списка: Галерея проводила выставки Юрия Александрова, Петра Белого, Вадима Драпкина, Боба Кошелохова, Владислава Мамышева‑Монро, Ивана Сотникова, Тимура Новикова, Андрея Хлобыстина, Петра Швецова и многих других петербургских художников, часто предлагая им работать с форматом тотальной инсталляции. В 1990‑е Navicula Artis была площадкой для проектов немецких и австрийских авторов. В начале 2000‑х сотрудничала с авторами круга московских концептуалистов: Еленой Елагиной и Игорем Макаревичем, Андреем Монастырским, Виктором Пивоваровым, Павлом Пепперштейном, Юрием Лейдерманом.

Зацените в каком разъебе принимаю участие! Те, кто в Питере - обязательно приходите

ВЕК МОЙ Посвящение Мандельштаму 24.10—06.12 Navicula Artis Санкт-Петербург, ул. Пушкинская, 10 отправной точкой выставки становится стихотворение Осипа Мандельштама «Век мой» (1922), в котором поэт осмысляет свои отношения со временем и эпохой. Работы современных художников объединяются по принципам поэтической композиции — через ритм, повторы, визуальные рифмы, разрывы и неожиданные сближения. можно ли выстроить выставку так же, как создаётся стихотворение? Могут ли ритм, метафора и визуальная рифма стать инструментами кураторского высказывания? Проект исследует возможности перевода поэтического языка в пространственный, предлагая рассматривать саму форму выставки как способ прочтения стихотворения и выражения опыта переживания времени. Куратор: Илья Крончев-Иванов Художники: S_S⁠ Даниил Безвести⁠ Пётр Белый⁠ Екатерина Болотова⁠ Полина Вайнер⁠ Евгений Гранильщиков⁠ Алексей Громов⁠ Марья Дмитриева⁠ Глеб Егоров⁠ zean zack⁠ Глеб Иваний⁠ Виктория Кравцова⁠ Юлия Павлова⁠ Ирина Петракова⁠ Евгения Старикова⁠ Дизайн: ilyabrumm⁠

Я придумал очень хорошую аналогию того, чем является вечер вернисажей на винзаводе для профессионального сообщества. Это как биржа на Уолл-стрит. Человек с улицы, придя туда, ничего не понимает и уходит с ощущением потраченного зря времени. Однако именно здесь за один вечер создаются множества договоров и зачатки проектов, формирующих российскую арт-среду и будущее многих художников.

Еду на вечер вернисажей винзавода. Ищите меня там

А вот и тот самый анонс! Вы только оцените состав: https://t.me/ivanygallery/350 Кто не шарит, 3 из этих авторов находятся в списке ТОП 50 молодых художников по мнению The Art Newspaper Russia, одна из участниц помимо этого была номинантом премии 30 до 30 от Forbes в этом году. А японский участник выставки - оч крутой и известный художник, который в 2022 был номинирован художником года от Gendai (это как у нас Cosmoscow. Так что не вижу причин пропускать. Езжайте на открытие, будет много клевых людей, а сама выставка будет наивысшего уровня (не забывайте, ведь ее курирую именно я 😀)

Стараюсь ради вас 🥰 Скоро новый крутой анонс в @ivanygallery

Когда Глеб приходит в вашу галерею и видит крутых иностранных художников- будьте готовы что он их у вас уведет в свою галерею ахахаха Сходил в Триумф на выставку японских художников и приметил самое козырное - группу THREE Ждите возможный совместный проект в будущем токийском филиале

Не мог пройти мимо этого комментария 😆 (У него, конечно же, нашлось после ещё миллион отговорок в духе «и что дальше?»)

Тут ща такое мутим в Балашихинском филиале @ivanygallery Кто не придёт - теряет лютый экспириенс К слову, эта выставка отвечает на тиктокерский вопрос «А вы диджитал арт выставляете?» Такой - выставляю)

Лайфхак для вас Уже раз 100 встречал таких вот клоунов, которые пытаются посмеяться над совриском, показывая в противовес бездарные копии, не видя разницы))

Telegram doesn't show this post on the web. Open it in Telegram to see it.

Потусил сегодня на аукционе от Аукционного дома ON, который проходил в Pop/off/art на Винзаводе Мой лот был одним из самых последних, а потому было приятно что он продался (еще и чуть выше стартовой цены. В последнюю минуту ставка была перебита). Вообще, крайне рад, что принял участие в этом аукционе с очень крутыми именами. Ну вы прикиньте, еще пару лет назад я ходил в музеи в поисках новых для себя работ Эрика Булатова, Рогинского, Юрия Злотникова, Леонида Сокова, Мамышева-Монро и был рад как ребенок, когда их находил. А теперь мои работы продаются с ними по соседству на одном аукционе. Фантастика) расскажи я себе прошлому это - не поверил бы! Спасибо организаторам, Ольге и Сергею Поповым, а так же аукционеру Григорию Корбасову за данное мероприятие. Было круто!

Не прошел в мастерские Гаража Очень расстроен, потому что знаю, что не смогу подать заявку минимум ближайшие два года, пока учусь в Японии. Незакрытый гештальт, который сам себе выдумал лишь в прошлом году (до этого вообще не знал об этих мастерских) Сейчас нахуярюсь шоколадом и буду буянить на аукционе в pop/off/art

Сегодня в 20:00 иду в галерею pop/off/art на аукцион от дома ON в котором участвую. Приходите, если хотите встретиться (я правда, честно, не знаю можно ли там ею без приглашения, но на улице попиздим как минимум)

В Иваний Галерее открывается персональная выставка Саши Лемиша «Хлеба». Художник исследует возможности художественного высказывания через систему масок, соединяя в работах образы российской действительности — от русского фольклора до современной интернет-культуры. До 1 ноября

Курирую новый проект у себя в первом филиале. Сколько отсылок насчитали? Приходите! https://t.me/ivanygallery/346

Выбор коллекционера: Егор Филиппов Лот 26 Протоконцептуалист, главный бытописатель советского времени, создатель одних из первых реди-мейдов в истории отечественного искусства — Михаил Рогинский в начале 1960-х открыл мир советского быта как предмет художественного исследования и осмысления. Работы художника находятся в коллекции Третьяковской галереи, Русского музея, Centre Pompidou. Повседневность завораживала его, поскольку являлась бесконечным источником художественных образов. Еще в 1960-е у Рогинского был целый период «поэзии предмета», когда буквально весь коммунальный хозяйственный и продуктовый быт перекочевал в его картины. Однако его эстетическая позиция никогда не несла в себе даже попыток обличения послевоенной советской жизни или политического строя. Будучи убежденным антисоветчиком (эмигрировал, потому что не мог больше выносить происходящего), Рогинский писал бесконечные натюрморты и композиции из того, что его окружало, потом прекратил их делать более чем на десятилетие и вернулся к подобному уже во Франции в конце 1970-х, но совсем по-другому (серии бутылок и книжных полок). И только в 1980–1990-е предметы и вещи вновь захватили его. Лот 25 В работах Никиты Алексеева в 2013 году триптихи, как живописные, так и графические, встречаются довольно часто. Это могут быть минималистичные полуабстрактные пейзажи, цветовые пятная или композиции в духе художников-минималистов 1960-х. Многокадровое изображение объекта — особенно растительного происхождения — одна из характерных черт рисунков Алексеева. За счет использования рамки и текста такие работы похожи на комиксы — однако текст на них, как и обычно у Алексеева, мало связан с изображением. Текст «пора домой» не поясняет и не дополняет неясную схему-чертёж, собранную из веток и стволов. Лот 37 След — серия графических работ, созданных при помощи воды и бумаги. Окончательная форма произведения представляет собой высохший, деформированный лист, чья фактура — является отпечатком исчезнувшего изначального изображения. Потенциальный зритель никогда не сможет увидеть композиции, нарисованные автором, имея возможность наблюдать лишь их «след». Произведения недоступны для взгляда, но в то же время присутствуют, словно слепки, рубцы, хранящие их изначальную сущность. ➡️ Аукцион 14 октября, 20:00 ➡️ Записаться на просмотр работ +7 916 908-69-49 Фото: социальные сети Егора Филиппова #выбор_коллекционера

+1

В завершение выставки - особый гость Провел экскурсию по выставке GIANTS для уважаемого Герхарда Зайллера - Посла Австрии За фото спасибо Соне Зеленовой