Музей Эрарта

Telegram doesn't show this post on the web. Open it in Telegram to see it.

18 ноября в 19:00 приглашаем вас на лекцию Людмилы Никифоровой «Вышивка как искусство в повседневной жизни» в рамках выставки «Переплетения. Арт-объекты из текстиля». На лекции проследим, как менялась вышивка на протяжении веков: от оберегов и ритуальных предметов до украшения одежды и пространства. Разберемся, как орнаменты и символы превращались в культурный код и почему традиционные мотивы сегодня вновь появляются на рубашках, куртках и аксессуарах. Отдельно поговорим о современной машинной вышивке и о том, какие возможности она открывает для творчества. Людмила Никифорова — ведущий специалист по сложной технике и программному обеспечению, преподаватель учебного центра «Яшью». На лекцию приглашаем всех обладателей действующих билетов в музей — зарегистрируйтесь в личном кабинете «Моя Эрарта». До встречи в Эрарте!

В интернет-магазине можно заказать репродукции любимых произведений в технике жикле и премиум-жикле. При создании жикле художники мастерской Эрарты дорабатывают холст после печати: вручную наносят на него текстурный гель, краски, лаки и другие материалы. Премиум-жикле предполагает еще более тщательную доработку: гелем и красками покрываются не только отдельные элементы, но и большая часть поверхности холста. Благодаря этому репродукция приобретает особенно выраженную живописную фактуру, сближающую ее с оригиналом. Выбирайте произведение в интернет-магазине Эрарты и заказывайте вариант, который подойдет именно вашему пространству. Подписывайтесь на канал музея в MAX.

На выставке Ксении Власовой «Женское» время словно перестает двигаться по прямой Прошлое и настоящее существуют рядом — в семейных историях, традициях, жестах, взглядах и едва заметных интонациях. Героини картин молчаливы и почти неподвижны. Их взгляды обращены внутрь себя или проходят мимо зрителя. Кажется, будто ничего не происходит, но именно за этой тишиной скрывается главное — непрерывная работа памяти. Женщины в произведениях Ксении Власовой сохраняют и передают опыт поколений, соединяя отдельные фрагменты истории в единую ткань времени. Поэтому повторение фигур, ритм, симметрия и паузы здесь важны не меньше цвета и рисунка. Узнайте больше о творческом методе Ксении Власовой в интервью с ней в нашей группе ВК. Работы Ксении Власовой можно приобрести в интернет-магазине, написав на почту gallery@erarta или позвонив по телефону: +7 (921) 655 96 86.

С 10 по 22 ноября в Южном атриуме ТРЦ «Галерея» Эрарта представляет выставку масштабных арт-объектов «Бестиарий искусства Эрарты». Торговый центр умеет превращать желания в маршрут. Свет, музыка и витрины создают особую реальность, где вещи призваны не только удовлетворять потребности, но и порождать новые. Философ Вальтер Беньямин называл парижские пассажи XIX века пространством коллективных грез. Сегодня их наследником стал торговый центр — а на время выставки некоторые из этих грез словно вырвутся на свободу и поселятся в Южном атриуме «Галереи». Их воплотят три необычных героя. «Плод» напоминает загадочные фрукты из райского сада с картин Александра Саидова. «Раковина», созданная по мотивам фотогенеративных работ художницы Rosemary, передает фантастический, почти нереальный образ подводного мира. «Волк» Ильи Гурко (выставка художника пройдет летом в Эрарте), известный также под названием «Цены кусаются», обращается к противоречию между нашими желаниями и рыночной действительностью — и в торговом центре эта тема звучит особенно актуально. Проект «Бестиарий искусства Эрарты» знакомит с современным искусством за пределами музейных залов — там, где встреча с ним может стать новым опытом. Вход свободный.

На территории Outlet Village Pulkovo появился арт-объект художников мастерской Эрарты «Битумное солнце», созданный к выставке «Harley-Davidson. Дух свободы». Кастомизация мотоцикла и создание произведения искусства начинаются с одного желания — превратить форму в отражение собственного характера и взгляда на мир. «Битумное солнце» переносит эту идею за пределы музея и предлагает увидеть, как свобода движения становится свободой творчества. На выставке в Эрарте представлены оригинальные и кастомные мотоциклы, архивные фотографии и видео, а значительная часть экспозиции посвящена российской культуре Harley-Davidson. Многие владельцы перестраивают байки под свой образ жизни и представления об эстетике — меняют детали, конструкцию и внешний облик. В результате серийный мотоцикл становится уникальным и начинает рассказывать историю своего создателя. Успейте увидеть выставку «Harley-Davidson. Дух свободы» до 24 января 2027 года. Для посетителей Outlet Village Pulkovo действует специальное предложение от Эрарты. Узнать подробности можно в инфоцентре торгового комплекса.

Приглашаем на мероприятия в Эрарте на следующей неделе В среду 11 ноября руководитель выставочной деятельности Эрарты Павел Маркайтис проведет кураторскую экскурсию по временным выставкам. Кураторская экскурсия — редкая возможность пройти по актуальным выставкам с человеком, который участвовал в их создании, и узнать больше об авторах, произведениях и идеях проектов. В этот день можно будет увидеть мотоциклы Harley-Davidson, отражающие дух и характер своих владельцев, погрузиться в мир модной фотографии Бардо Фабиани, поговорить о памяти в творчестве Ксении Власовой и Евгения Кравцова, исследовать возможности текстильного искусства на групповой выставке «Переплетения» и встретиться с тиграми, слонами и другими животными на картинах Дениса Саунина. Попасть на экскурсию могут владельцы Клубных билетов по предварительной регистрации. В четверг 12 ноября художница Ирина Бабкина проведет мастер-шоу «Ползи, улитка, по склону Фудзи…» в рамках выставки «Переплетения. Арт-объекты из текстиля». Участники познакомятся с техникой обкручивания и узнают, как с помощью простого приема превратить проволочный каркас в гибкий текстильный объект. Для участия не нужны специальные навыки — достаточно желания попробовать себя в работе с текстилем. А созданный своими руками небольшой арт-объект можно будет забрать с собой. Вход на мероприятие доступен всем обладателям действующих билетов по регистрации в личном кабинете. До встречи в Эрарте!

Успейте увидеть выставку «Роб Вудкокс. Безграничные возможности тела» до конца выходных На фотографиях Роба Вудкокса человеческие тела парят в воздухе, сплетаются в причудливые конструкции и сливаются с архитектурой и природным ландшафтом. Художник соединяет фотографию с хореографией, сюрреализмом и магическим реализмом. Пустыни, леса, побережья и здания превращаются в пространство, где привычные законы словно перестают действовать, а человеческое тело становится частью единой экосистемы. Главная тема эффектных снимков художника — связь человека с другими людьми и окружающим миром. Его герои одновременно сильны и уязвимы, а невозможные композиции говорят близости, взаимной поддержке и общности нашего существования. Узнайте больше о творческом методе Роба Вудкокса и создании удивительных фотографий в интервью с ним в нашей группе ВК. До встречи в Эрарте! Подписывайтесь на канал музея в MAX.

+1

U-Space — это тотальные инсталляции, которые на 10 минут отправляют вас в другое измерение. У каждого U-Space своя тема и настроение, но опыт всегда уникален, каждый проживает его по-своему. «Вишневый сад», например, погружает в весеннее половодье чувств надежды и возрождения. А в баре на третьем этаже можно попробовать арт-коктейль, вдохновленный U-Space. Заказав коктейль, вы получите бонус — одно бесплатное посещение U-Space для себя и компании друзей до 4 человек. До встречи в Эрарте!

+1

«Рыбы и кирпичи» теперь можно не только увидеть, но и попробовать К первой персональной выставке Васи Васина кафе и бар на третьем этаже Эрарты подготовили специальные угощения, вдохновленные проектом. В кафе появился сет Fish Fabrique: сэндвич с ветчиной и сыром, соус тартар и лагер. Название отсылает к петербургскому клубу Fish Fabrique, с которым связана история группы «Кирпичи». А в баре название группы буквально разложили на три части, и получился сет шотов «КИР-ПИ-ЧИ» со вкусами граната, манго, маракуйи и яблока. Заглядывайте сегодня в кафе и бар после вернисажа и концерта!

+1

Устройте себе прогулку по музею в компании аудиогида — вашего личного проводника по Эрарте. Аудиогиды для взрослых и детей по постоянной экспозиции, а также туры по временным выставкам доступны прямо в личном кабинете в телефоне. Никакой группы, за которой нужно успевать, и заранее заданного ритма. Только вы, современное искусство и голос, который поможет увидеть в произведениях чуть больше. Проведите 4 ноября в окружении искусства — музей сегодня работает в обычном режиме с 11:00 до 23:00. До встречи в Эрарте!

В четверг 5 ноября и в пятницу 6 ноября приглашаем вас на вернисажи выставок «Вася Васин. Рыбы и кирпичи» и «Петр Зайцев. Формы жизни». В центре выставки Васи Васина — образ рыбы, над которым художник работал несколько лет. Рыбы вплетены в сложные композиции, порой приближающиеся к абстракции, а «кирпичи» становятся лаконичными формами, из которых складывается пространство холста. Особую роль играет цвет: яркий и интенсивный, он действует почти физически — как гипнотизирующий бит или гитарный рифф. После вернисажа художник перевоплотится в музыканта и выступит на сцене Эрарты, представив последний сольный релиз «НИИ ИИ». Попасть на концерт смогут все обладатели действующих билетов в музей по предварительной регистрации. Многие бетонные скульптуры Петра Зайцева задуманы для общественных пространств — мест, где их зрителем становится случайный прохожий. В его работах появляются животные, предметы и простые символы — в этом подход Зайцева отчасти родственен поп-арту. Но вместо иронии и критики массовой культуры художника интересуют более непосредственные чувства: привязанность, нежность, доверие и ощущение защищенности. Посетить вернисажи могут все владельцы Клубных билетов по предварительной регистрации. До встречи в Эрарте!

Telegram doesn't show this post on the web. Open it in Telegram to see it.

Успейте увидеть выставку «Илья Брезинский. Все просто, если не смотреть на холст» до 1 ноября. Художник мастерски воспроизводит реальность, а затем намеренно ее нарушает. Геометрия привычных предметов искажается, формы будто отражаются в бензиновой пленке, а простые сюжеты приобретают сюрреалистический и порой абсурдный характер. Но за визуальной игрой скрывается разговор о природе времени. В последних работах Брезинского эта тема проявляется особенно заметно: художника занимает оппозиция «до — после». Это современное прочтение барочного жанра ванитас — аллегорического напоминания о быстротечности и тщетности бытия. Работы Ильи Брезинского можно приобрести в интернет-магазине, написав на почту gallery@erarta или позвонив по телефону: +7 (921) 655 96 86. Подписывайтесь на канал галереи в MAX.

Вернисаж «Рыбы и кирпичи» и концерт Васи Васина в Эрарте Что общего у рыб, кирпичей и джангл-антиутопии? Вася Васин, лидер группы «Кирпичи». 5 ноября в Эрарте он откроет свою выставку, а потом выйдет на сцену с новым сольным альбомом. 5 ноября, 19:00 — вернисаж выставки «Рыбы и кирпичи» Серия картин объединена образом рыбы, над которым художник работал несколько лет, не торопясь показать его зрителю. Рыбы вплетены в сложные композиции, которые порой читаются почти как абстрактная живопись. А «кирпичи» — несколько лаконичных форм, из которых строится пространство холста. Остальное делает цвет: как гипнотизирующий бит или яркий гитарный рифф, он действует почти физиологически. Всё по заветам Кандинского. Вход на вернисаж доступен владельцам Клубных билетов по предварительной регистрации. 5 ноября, 20:00 — Вася Васин, «НИИ ИИ» Сразу после вернисажа рок-звезда и пионер отечественного хип-хопа представит свежий альбом. Сам автор определяет его жанр как «джангл-антиутопия». Лирический герой путешествует во времени и очень смело рассуждает об искусственном интеллекте, жестокости фатума и напряженности в международных отношениях. Вход свободный для всех посетителей музея — необходимо зарегистрироваться на мероприятие через личный кабинет моя Эрарта. До встречи в Эрарте!

Все еще думаете, кем нарядиться на хэллоуинскую вечеринку? Вдохновитесь искусством! Мы заглянули в постоянную коллекцию Эрарты и собрали образы по мотивам картин, которые легко представить не только на музейной стене, но и на вечеринке. Яркие цвета, неожиданные силуэты и немного художественного безумия — каждый из этих нарядов превращает произведение искусства в полноценный хэллоуинский костюм. Никаких банальных вампиров и призраков: в эту ночь можно стать живой картиной. Образы вдохновлены картинами: • Николай Копейкин — Димон сидящий • Владимир Овчинников — Ангел у телескопа • Евгений Саврасов — Пионерка • Николай Копейкин — Кащей Каждую из представленных работ можно приобрести в интернет-магазине в виде принта. До встречи в Эрарте!

Группа «Оригами» на выставке «Harley-Davidson. Дух свободы» в музее современного искусства Эрарта. В день вернисажа легенды альтернативной сцены посетили выставку, посвященную мотокультуре, и своими глазами увидели более 20 кастомизированных байков, каждый из которых обладает собственным характером и духом рок-н-ролла. В небольшом видео музыканты поделились впечатлениями от выставки и рассказали, что для них значит дух свободы. Выставка открыта до 24 января. До встречи в Эрарте! Подписывайтесь на канал музея в MAX.

+1

На четвертом этаже Музейного крыла есть три работы, посвященные нефти, и автор одной из них — Владимир Мигачев. На его картине «Нефть» земля, по которой из края в край идут цистерны, — не фон и не идиллический пейзаж, а материальная основа жизни и всей истории человеческого существования. Перепаханная почва превращается в субстанцию, способную поглотить техническую цивилизацию, которую сама и породила. Рассказываем о картине Мигачева, которая послужила основным вдохновением при работе над арт-коктейлем «Обратная сторона нефти». Попробовать искусство на вкус можно в баре на третьем этаже. До встречи в Эрарте!

Все работы Ильи Брезинского на выставке «Все просто, если не смотреть на холст» выполнены в классической технике «холст, масло». Но издалека в это бывает сложно поверить: изображения кажутся идеально напечатанными. Только подойдя ближе, можно заметить мазки, фактуру краски и следы ручной работы. К живописи художник пришел после нескольких лет работы с компьютерной графикой и рекламой. Постоянное взаимодействие с цифровыми изображениями вызвало обратную реакцию — желание обратиться к исключительно рукотворным практикам. Узнайте больше о личности и творчестве художника в интервью с ним в нашей группе ВК. Приобрести работы Ильи Брезинского можно в интернет-магазине, написав на почту gallery@erarta.com или позвонив по телефону: +7 (921) 655 96 86.