Поднимите руку те, кто не знал, что у Ватикана есть свой павильон в Венеции 🙋🏻♀️ Постепенно перевариваю все обзоры на Венецианскую биеннале и хочу рассказать об одном проекте, который дистанционно понравился мне больше всего. Начну с того, что я либо не знала, либо забыла, что у Ватикана с 2025 года есть свой постоянный павильон в Венеции – это церковный комплекс Santa Maria Ausiliatrice. Павильон носит название Holy See (Святой престол) и в этом году именно он наилучшим образом отразил тему Биеннале «В минорных ключах». Проект, представленный от Ватикана, носит название «Ухо – око души», а его кураторами выступили Ханс Ульрих Обрист (пожалуй, куратор номер один в мире) и издатель Бен Викерс. Проект представлен сразу в двух локациях: в храмовом комплексе Santa Maria Ausiliatrice и в «Мистическом саду босых кармелитов» на территории церкви Скальци (это старинный монастырский сад-огород, разбитый в середине XVII века). Проект «Ухо – око души» посвящен Хильдегарде Бингенской – монахине, травнице, мистику и композитору. Подробнее про нее лучше прочитать здесь. В «Мистическом саду босых кармелитов» опыт начинается с получения наушников и карты, на которой отмечены места расположения каждой звуковой работы, спрятанной по всему саду. Пока зритель передвигается по саду, в разных его частях начинают звучать разные композиции (тут и Патти Смит, Брайан Ино, FKA Twigs, и эмбиент, и сочинения, и молитвы самой Хильдегарды Бингенской). Отдельные композиции возникают и затихают в зависимости от положения человека на территории. В некоторых местах произведения и вовсе ненадолго накладываются друг на друга, создавая тонкие переходы между голосами, окружающими звуками и пением птиц. Внутри скрытого сада опыт начинается с почти мгновенного замедления. Вдали от многолюдных венецианских улиц и постоянного движения пространство побуждает посетителей настроиться на более тонкие частоты и сосредоточиться на звуках. Центральное место в звуковой архитектуре занимает работа коллектива Soundwalk Collective. Созданный ими инструмент для слушания переводит скрытую биологическую активность сада в постоянно развивающуюся звуковую композицию. Биоэлектрические импульсы растений, движение воды, насекомых, дерева и электромагнитные ритмы становятся частью живой партитуры выставки, относясь к природе как к соавтору и призывая посетителей прислушиваться ко всему вокруг. (Если я правильно поняла, о чем тут речь, и как выглядит этот инструмент, то это правда очень интересная штука, через которую ты подключаешься к импульсам растений, и мхи – самые сумасшедшие исполнители!) Вторая площадка – Santa Maria Ausiliatrice – посвящена текстам и стала своего рода скрипторием. Так называли место в средневековье, где монахи переписывали/тиражировали книги. Здесь кураторы проекта работали с текстами Хильдегарды, которые зритель мог слышать в наушниках на первой части экспозиции. Здесь они были представлены визуально – в виде цитат, страниц манускриптов. Также в экспозиции были представлены работы современной португальской художницы Ильды Давид и инсталляция немецкого режиссера Александра Клуге. Именно его работа дала название всему павильону «Ухо – око души». Клюге своей инсталляцией показывает, что слушание и видение равны по важности. Глаз (око) и ухо – это два инструмента души, которые вместе помогают понимать мир. Ух! Что я могу добавить – этот текст я писала почти два дня. Столько мне понадобилось, чтобы все прочитать, разобраться, узнать про босых кармелитов и травницу-монахиню с невыговариваемым именем! А что в итоге? Самыми бескомпромиссно довольными и счастливыми зрители выходили именно из ватиканского проекта. И именно поэтому Ханс Ульрих Обрист и есть самый талантливый и глубокий действующий куратор в мире. Потому что из всех этих слоёв веков, историй, имен, концепций – он создает что-то тихое и достойно отвечающее основной идее Венецианской биеннале 2026 года.